【名稱】丹崖玉樹圖
【年代】元
【作者】黃公望
【現狀】北京故宮博物院
【尺寸】101.3 x 43.8 CM
【材質】紙本 設色
1959年，中國對外文化聯絡委員會在籌劃一項書畫展時，無意間發現了黃公望的一幅畫。經專家鑑定，這幅畫便是其淺絳山水畫的代表作《丹崖玉樹圖》。中國在元代中期以後，以"元四家"的崛起為標誌，文人山水畫發展到完全成熟的境地，成為中國傳統繪畫的大宗，從此代表了整個元代繪畫的時代精神。
圖中山巒重疊，高松雜樹遍佈於窠石坡岸之上，梵寺仙觀掩映于山石林木之中，若隱若現，點綴左右。山下林木蔥鬱，坡石相間，一位老者正策杖徐行，溪橋橫臥，淨水流深，一派幽遠渾融的景象。整幅畫中群山積翠，層巒疊嶂，頗有宋畫宏大的氣勢。
元 黃公望《丹崖玉樹圖》
此圖最能代表黃公望在山水畫方面具有突出成就，且對後世影響最大的，是他學董源、巨然一路的畫作。《丹崖玉樹圖》便是其中較為重要的一幅。
近處長松用長線條勾輪廓，然後皴鱗片、勾松針。其餘雜樹或圈、或點，皆溫潤柔和，無強悍之氣和奇峭之筆。山石多采用平緩圓渾的山體結構，長短披麻皴兼施，先以淡墨勾皴，再用濃墨點苔，層層提醒。景往後移，丘壑連綿，遠樹含煙。整幅畫面設色淡雅，蒼然渾秀，體現了畫家寄情於景、寄樂於畫的平淡天真的藝術風格，那份獨有的筆墨意境令人回味無窮。
元 黃公望《丹崖玉樹圖》局部
本幅無作者款印，有元代張翥、陸行直、王國器、徐霖、無名氏等五跋。裱邊有明董其昌二跋，清潘亦雋一跋。此圖雖無作者款印，但時人張翥的題詩中雲：“一峰居士精神健，此筆前生應畫師。”點明此圖為黃公望所作。
元 黃公望《丹崖玉樹圖》局部
此畫構圖甚繁，用筆卻甚簡。畫面下方留有大部分空白，山石少皴或不皴，與全皴的亂石形成對比，愈顯畫面之空靈而充實。設色淺絳，淡冶秀雅，筆法松秀。在筆法上，變宋人的繁縟縝密為簡括松秀，減弱水墨刻畫，改以勾皴為主，略加渲染，生動地表現出了江南山巒質地鬆軟、平淡秀逸的特點。
元 黃公望《丹崖玉樹圖》局部
正如清代畫家惲壽平所說:"其皴點多而墨不費。"由此在深厚中透出清虛疏宕的氣韻。黃公望的這種淺絳山水畫法不僅發展了董源、巨然的山水畫傳統，表現出江南清麗明潔的山色，也符合元人灑脫超逸的審美觀，為後世所崇尚和發揚。
由於此畫作於紙本上，較之《天池石壁圖》《九峰雪霽圖》等絹本作品更能彰顯出筆墨融合的韻味，用筆松秀，點染隨意。畫面不像董源、巨然的山水畫那樣溼潤滃然，幾乎不加煙雲烘染，在不著筆處體現出迷濛浮動的雲煙霧氣。畫作虛實開合，增添了山水的靈秀，故雖崇山滿紙而無迫塞之感。
黃公望(1269-1354年)，元代畫家。本姓陸，名堅，字子久，號一峰、大痴道人，晚號井西道人，平江常熟(今屬江蘇)人。曾做過官，被誣入獄。後入"全真教"，往來杭州、松江等地賣卜為生。學書法，通音律，善歌曲，最擅山水畫。效法董源、巨然，受趙孟頫畫風影響，晚年成為名家。代表作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》等。
王原祁評黃公望畫作時曾雲:"每見其佈景用筆，於渾厚中仍饒逋峭，蒼莽中轉見娟妍，纖細而氣益閎，填塞而境愈廓，意味無窮。"此作堪為代表。
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