音乐 · 就任美国顶级音乐学院校长的他,最爱的却始终是中华文化

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他的艺术和音乐对世界文化产生了不可磨灭的影响,被《纽约时报》评为“国际乐团最重要的十位音乐家之一”。

新年伊始,华人圈又迎来重大喜讯:中国著名指挥家、作曲家谭盾,被美国顶级音乐学府——巴德音乐学院任命为院长,任期3年,于今年7月1日上任。

在素来都以世界文化教育中心自居的美国,究竟是怎样的艺术造诣,能让校方打破固有的东西方文化隔阂,盛邀谭盾作为其音乐的领航者?想知道这一决定的分量,还要从这位著名音乐大师的艺术人生说起。


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早在2001年,谭盾就凭借为李安执导的电影《卧虎藏龙》中的配乐,荣获第73届奥斯卡最佳原创音乐奖。作为全球最高奖项的奥斯卡,能提名就已是对创作者莫大的肯定。对于获奖,谭盾一开始并没抱太大希望,连感言都没提前准备。典礼前,好友马友友的一席话打动了他,这才有了那张揣在身上的草稿。“如果你有幸得了奖,那台上这45秒的感言就不单为你自己说,你要为你的文化、你的团队还有你的家庭稍微准备一下。”

需要指出的是,站在西方文化舞台的上的谭盾,永远都是一席中山装,也始终把弘扬中华文化艺术当作是自己的使命在完成。湖南花鼓戏的幽默,川剧的鬼气,京剧的戏剧性,以及楚文化的诗意,在谭盾这里都化成了源源不断的创作灵感,教会他如何从粗犷的原始元素中寻求儒雅的意境。不仅如此,经他之手雕琢过的西洋乐器,也都充盈着浓浓的华夏气息。他曾说:“如果将我的作品进行归类的话,我觉得它们都应该算作民乐。”

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他善用水、石、纸、陶来演奏“有机音乐”。这样的音乐不仅超越了作品本身的艺术价值,更具环保理念与时代意义。拥有百余年历史的威尼斯双年展,为了表彰他在《秦始皇》《马可波罗》《茶》等歌剧作品中的这种超前艺术创新,特地为其颁发了终身成就奖。

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卧虎藏龙 谭盾/马友友 - 卧虎藏龙 电影原声带


谭盾的音乐永远怀揣着一种大气磅礴之感,哀而不伤。他打破常规,将西洋乐器与民族文化完美融合,从而弘扬华夏音乐之美。马友友的大提琴拉出了东方江湖的快意恩仇,拉出了大漠孤烟的寂寞苍凉,也拉出了李慕白得道前的放不下。

卓越的艺术理念,往往离不开自身的教育与人生阅历

20岁前,从未接受过正统音乐训练的谭盾,就连最初的西方音乐启蒙——贝多芬的《命运交响曲》,都是插队期间在田间地头劳作时偶然听到的。

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上世纪70年代全国恢复高考,给了谭盾实现自我价值的机会。他带着只有三根弦的小提琴去参加音乐学院的考试,主考官让他拉一首莫扎特。而刚从文革中走出的他,对国外作曲家一无所知。为证明自己的音乐实力,他让考官随意指出中国地图上的任何地方,并用小提琴演奏

那里的民歌。50分钟的面试,考官从内蒙古点到湖南,从新疆点到四川,点了好几个地方,谭盾一首接一首地拉。“我总共可以拉四五百首民歌,包括全中国所有的地方。那时我在一个破旧的垃圾箱里捡到一本《中国民歌》的书,这本书已经被我反复翻到稀烂。”谭盾回忆道。

入学后,作为一个地道的湖南小伙子,初到北方的谭盾很想把屈原口中那种“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”的感悟用音乐表达出来。两个多月的假期,他将自己封闭在学校的教学楼内,废寝忘食地进行创作,最终谱写出了首部交响曲《离骚》。这部作品在1979年全国交响乐的首次评比中就获得了作曲大奖。


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正如《英雄》里的那句台词:武功琴韵虽不相同,但原理相通,都讲求大音希声之境界;在小提琴大师帕尔曼凄楚哀婉的演奏声中,那跨越了千百年的国之大义与儿女情长,有如滔滔江水一般奋勇袭来。

越古老的东西,越是要用新事物去带动

优秀的音乐创作者,从不会拘泥于眼前现有的成绩,而是放眼未来去寻求更广的创作空间。此时的谭盾决定走出国门,去突破固有的文化观念与音乐框架。他坚信艺术间的很多东西是互通的,东西方是可以相互借鉴的。“科学跟艺术本就是一对孪生姐妹。刘天华之所以成为刘天华,是因为他把很多小提琴技术改成二胡技术,使二胡有了崭新的生命。”


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事实证明他的选择是正确的。透过他的音乐,更多的人看到、听到与感受到古老东方的这块艺术瑰宝所散发出的无穷魅力。近40年来,谭盾将他的“混血民乐艺术”带到了世界各地,尽其所能地传递着华夏文化的博大精深。几十年的持之以恒,也让他完成了对自我的一次次超越,并最终到达了梦寐以求的音乐圣地——费城交响乐团,成为这个伟大乐团的指挥家,正式迈入国际音乐家行列。

《百鸟朝凤》这首流传在中华大地上由来已久的经典唢呐曲,可以说是检验民乐艺术家们音乐造诣的标杆。谭盾将这首充满民族特色的音乐与西洋乐器相结合,奏出了不一样的天籁之音。唢呐与长笛间的一来一往,就犹如打破传统的中西方文化交流一般,自然且源远流长,在管弦乐的衬托下,原本的百鸟仿佛引来了千万只来自异域的飞鸟。他用自己的努力,真正践行了“民族的就是世界的”这句话。

从20世纪70年代起步,到引领先锋音乐创作至今,一路走来似乎没有谭盾不敢尝试的东西。古典至流行,歌剧至电影,打击乐至室内乐,单一模式至多媒体乃至他自己发明的创作形式,作品总量多达90余部。他的音乐是那样自然且深邃,前卫又富有庄重感。


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时至今日,谭盾始终坚持“中国音乐如果要走出去,一要进入西方市场,二要进入西方教育体系,三要让西方的东西走进来。文化不交流就不能普及,也不能进入别的国家。之所以‘丝绸之路’有意思,‘一带一路’伟大,就是因为可以做到你进来我出去,文化这东西一定要有交流才会兴旺自己。”怀抱着这一伟大的理想,人生已迈入花甲之年的他依旧在艺术这条道路上不断向前。


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