今天，大鵬新片《縫紉機樂隊》終於正式上映了。
對於之前大鵬和影評人之間的互撕，因不瞭解內情，我不站隊。但我想，“我可以不認同你的觀點，但我捍衛你說話的權利”，應該是大家的共識吧。
我看了電影，在慎重地保存好電影票後，也想說上幾句。
說是喜劇片，但我全場壓根沒笑過，因為笑不出來。
近2小時的時間，影片就是小品、段子和鬧劇胡亂堆砌起來的，一鍋亂燉。劇情生硬，東拉西扯；笑點非常陳舊過時，還很惡俗；玩壞了情懷，引人反感。
請不要消費搖滾！
我不是搖滾樂迷，但我卻為搖滾心痛！
崔健說過，“搖滾精神是人的精神，不用太強調搖滾這兩個字。”“搖滾不搖滾不重要，重要的是你還是不是你自己。”
他還推崇臧鴻飛對搖滾的解釋，“搖滾是面對著生活的不服，而流行音樂是面對生活服了。”
很遺憾，在本片，我沒有看到這種精神和內涵。
我看到的只是，眾人披在身上的搖滾外衣：東北F4的搖滾模仿秀，程宮為拍照留念的“亂掄”，胡亮對偶象樂隊和大吉它雕象的迷戀，丁建國失戀時的“解悶”玩票，炸藥尋找麗麗和耍帥的噱頭，而楊雙樹更是搞出了個象特工密室一樣的吉它收藏，而小妹妹希希可能壓根就搞不懂搖滾和兒歌的區別吧。
搖滾不應該只是一個紀念碑、一場演出。
眾所周知，搖滾是小眾的音樂，搖滾樂隊大多都處境艱難。從某種意義上來說，搖滾甚至是悲壯的。
我只是想在一部以搖滾為主題的電影裡，看到導演對搖滾真正的尊重，而不是一味“賣慘”，簡單的把搖滾當作理想和麵包矛盾的載體表現出來。
當“大吉它”拆了，但吉它形狀的學校建起來了，這難道就是搖滾精神的傳承？呵呵，我看到的卻是房地產商的功利，就象導演一樣。
Beyond和一眾搖滾老炮在影片中客串出現，我不把這看成是導演的人脈，我相信搖滾人為了讓大家瞭解和喜愛搖滾，他們是會傾注所有的熱情的。
但，我真的為他們心痛。他們付出了真誠，影片要的只是噱頭。
大鵬真的是屌絲嗎？
大鵬進入影視圈以來，從《屌絲男士》、《煎餅俠》、《父子雄兵》，再到這部《縫紉機樂隊》，屌絲固然成了他的標籤。
以前我沒有置疑過，因為壓根沒想過這個問題。
但本片中，大鵬仍然繼續著他“缺錢、撈錢，到不談錢”的老梗，讓我不得不想一個問題，“矮、挫、窮”的屌絲，是不是真的窮得就只剩一天到晚，挖空腦袋想錢了？
我不是說屌絲不缺錢，我是屌絲，我就缺錢。
我只是說，大鵬對屌絲形象的塑造，太片面，太一成不變，太偷懶了。
而且影片中，丁建國的霸道總裁老爹，加長豪車裡非要坐滿一整排的妖豔美女，到處去晃悠；土鱉暴發戶大熱天穿個貂皮大衣，最後還要冒充黑社會。這些梗，說直白點，非常傻、非常土。我是屌絲，我都看不下去了，大鵬這樣埋汰有錢人。
所以，屌絲，也只是大鵬討好觀眾的一個人設而已，他壓根也沒有沉下心來，真真挖掘一下屌絲的內心和屌絲的視角。
惡俗的笑點，讓人非常尷尬。
影片讓我覺得格調不高的地方，還在於，分不清幽默和惡俗的區別。前者是當時會笑，然後回味一下，還會笑；後者呢，就算當時笑了，但過後，會象吃了只蒼蠅般的不對味。
庫存秋褲上的性暗示；胡亮擠眉弄眼摸腿的“騷浪賤”和各種讓人“聯想豐富”的話語，外加穿裙子騎車衝上臺再摔了個四腳朝天的傾情演出；程宮拍照留影的“亂掄”；以及眾人為樂隊取名的各種言語粗俗的胡謅……
如果說這些都是在打擦邊球的話，那張發財和手下裝竊聽器聽到，胡亮和丁建國偷偷摸摸地拿了楊雙樹的珍藏版吉它進屋、關門、拉窗簾、欣賞，二人不夠，還喊上程宮一起，那段對話，導演是生怕你不往黃段子上想。
如此的赤祼祼，真是讓人瞠目結舌。
提起大鵬，就會想起柳巖，當然這也是當事人每部電影都刻意安排的。
這部電影柳巖沒出場，但一把夢幻吉它，是“吉它界的柳巖，前突後翹”，“柳巖那是你們想摸就能摸的嗎？”
我能說，這和包貝爾婚禮上幾個伴郎要把柳巖扔進游泳池的行為，一樣噁心嗎？
真是心痛柳巖。
閱讀更多 吾評吾劇 的文章
