岳雲鵬現在臺上為什麼很少表演“我的天吶”那些賴以成名的經典表情了？問答頭條網

2019-03-17 03:36:42 佚名

相聲演義

岳雲鵬靠什麼出名的，就是靠賣萌耍賤博取觀眾歡笑的，表演的這樣多年節目，基本上都是這種風格，自嘲或者是諷刺搭檔。剛開始這種風格比較對觀眾胃口，就是喜歡這種賤賤的味道，就像歡樂喜劇人出名的文松一樣，也是靠這種風格出名的。

但是這種表演風格時間長了之後，觀眾對演員的每個包袱都瞭解的差不多，在什麼時候出現什麼形式的包袱，觀眾能猜出個七七八八了，所以觀眾的期望就會越來越高，對演員的要求也隨之提高了。長此久往，演員就會發掘其他形式的表演風格，穿插在原有風格之中，慢慢淡化原有的表演風格，滿足觀眾的需求。

這是我對演員表演風格的一點看法，如果有其他意見請在評論區留言。

爸爸愛廚房

岳雲鵬，德雲社著名相聲演員。自從參加了《歡樂喜劇人》，被觀眾所熟知。他賤賤的表情，搞笑的語言，還有五環之歌成了人們喜愛他的眾多理由。岳雲鵬不僅僅是他帶給了我歡樂，還有他成名後的謙卑。岳雲鵬此前被採訪時曾表示：“我的天吶，這是我比較喜歡說的口頭語，因為我覺得我情緒到了，我也不能說髒話，我也不能罵人，我的情緒到了，只有這四個字，我的天哪能夠代表我的情緒抒發出去，我覺得這是很正常的，所以說我就一直用這四個字，包括我的表情，我的眼神。”

而岳雲鵬現在臺上很少表演“我的天吶”，是因為隨著年齡的增長，耍賤賣萌風格也不太適合，演員便會發掘其他形式的表演風格，滿足觀眾的需求。

海棠依舊family

因為一直在關注相聲，一直在關注德雲社，看到這個問題，就忍不住想發表點個人意見和大家共同探討一下。

首先我覺的在以前岳雲鵬沒有什麼名氣，在臺上耍賤賣萌一是可以活躍現場氣氛，最重要的一點是讓自己標籤化。抓住自己的一個閃光點，放大它，不斷地重複它，最後給觀眾一個固定的印象，這就可以理解為標籤化。在發展前期沒什麼名氣的情況下，這是一種快速讓大眾接受的方式。比如說一提到“無厘頭”就想到周星馳，相同的道理岳雲鵬想快速的積累人氣，“耍賤賣萌”和《五環之歌》就是他的標籤。
但是，在名氣慢慢累積起來，自己的業務水平提高的情況下，就要開始去標籤化！

一個是對於觀眾來說，長時間的審美疲勞，已經沒有新鮮感。翻來覆去只是這些老梗，已經不能滿足觀眾的需求了。再一個鮮明的標籤將會成為一個明星發展的桎梏，不擺脫標籤化永遠達不到最高的水平。所以現在岳雲鵬已經刻意的減少沒有營養的耍賤賣萌，也很少唱《五環之歌》。反而把精力放在打磨作品和提高自己的基本功上，我認為這是理智的做法。

岳雲鵬不會靠“耍賤賣萌”火一輩子，想要讓大家喜歡還是靠真才實學。大家對於以上看法有什麼想說的，歡迎評論區留言討論！

好風互娛

耍賤賣萌是走紅的“捷徑”。“我的天吶”如同宋小寶的“海燕吶，你可長點心吧”，如同宋曉峰的“吟詩一首”，因為新鮮，有趣，並且迎合觀眾的口味可以讓你迅速走紅，換實際一點的話叫“迎合低俗”，我們不可否認的是，我們確實對低俗的東西免疫力低一些，而且更容易接受。

但是，正如郭德綱所說的，相聲演員拼到最後的是文化，這是一個不爭的事實，最為明顯的是同為歡樂喜劇人冠軍的“文松”，文松因為“娘”從一個小配角爆紅，最後成功獨挑大樑為“趙家班”奪得唯一一枚冠軍獎盃，然後就很快銷聲匿跡，近期看他在劉老根大舞臺的表演，發現他依舊延續“娘”的風格，但是喪失了最初的新鮮感，感覺也就沒有什麼意思了。

岳雲鵬不再表演“我的天吶”一方面可能是自身的境界的進步，另一方面應該是有高人指點。有名師在後，真的在走紅的路上更加順利。不要說岳雲鵬現在很少耍賤賣萌，就連《五環之歌》都很少唱了，除非有觀眾一直要求，而且現在岳雲鵬的颱風很穩，與觀眾的互動甚至超過了他的師父郭德綱，說相聲節奏分寸拿捏的很好，雖然總體和郭德綱還有差距，但是現在的岳雲鵬是郭德綱弟子裡面當前來說最好的。這也是可持續的最好的方式。

我是狗頭哥

一個演員的演藝一生，決不可終生只演一個樣式的人物角色。相聲演員也應如此。前個人曾發表個人拙見，小嶽若不改變賣萌的模式，恐裹足不前！人還年輕居有很大發展空間。一代相聲宗師侯寶林老先生，所以，人們尊稱一代宗師，正是，老先生在相聲表演的創作的歷程中，留下很多類型的典型人物。年輕的朋友們，不妨在網絡視頻上，欣賞品味老先生的精品佳作。如，《夜行記》《醉酒》《戲劇與方言》《婚姻與迷信》《美蔣勞軍記》等等。作品中有各色各樣的不同時代的典型人物的千姿百態，活靈活現的盡現觀眾面前。觀眾在欣賞中有如身臨其境！對於觀眾而言即捧腹大笑，又真正體味到，一代相聲宗師相聲演藝藝朮美的曲藝形式的享受！何樂而不為呢？與此同時，我更希望小嶽嶽繼承傳統創新發展，成長為具有自己的獨特演藝風格的相聲新秀哇！只是個人淺見，僅供參改。如有不當歡迎指導。謝謝相聲演義先生的邀談。