薛定諤的貓9888
泰坦尼克號只是一個類似真實事件改編的愛情電影。另外兩部確實可稱經典的深度好片。
但是，很明顯，中國是有類似上述好電影的。
舉例幾個，以證己詞。
1. 《百鳥朝鳳》
中國傳統藝人對技藝的小心翼翼地傳承和對自己從事的嗩吶事業的敬畏。當百鳥朝鳳澎湃響起，你知道，這種東西無關乎錢，無關乎炫技，而只關乎融入骨血的熱愛與對老祖宗留下來的東西的那份執念！
2. 《無問西東》
整部電影以時間為線，貫穿始終的是對生命意義的探尋與拷問。既不過分文藝，也不過分深奧。幾個典型的人物刻畫，足讓身為中國人的我們感受到那個是特殊年代的國人的擔當與時代良心的拳拳之心。
3. 《霸王別姬》
雖然以程蝶衣和師兄的同性之誼作為主線，偶爾配上的葛氏幽默，將那個動盪年代中的國粹展現的淋漓盡致。讓人有幾分惋惜，有幾分壓抑，有幾分痛。
4. 《我不是藥神》
我還沒來得及去看，或者說，我還不敢去看，但是根據劇情描述裡，依然能感覺到當藥販子為了那些確定即將死去的人們，毅然冒著被抓的風險重新拾起舊業，讓人心生敬意！純爺們！
山裡的平平蝦
一部電影的成功是由多個條件促成的。對於中國電影不能一概否定，中國也有很多有價值有內涵的電影。張藝謀導演的《紅高粱》和《英雄》，李安導演的《臥虎藏龍》，陳凱歌導演的《霸王別姬》，吳宇森導演的《英雄本色》，王家衛導演《春光乍洩》，劉偉強導演的《無間道》，唐季禮導演的《紅番區》，吳京導演的《戰狼2》，還有今年上映的郭帆導演的《流浪地球》。這些電影是世界認可的好電影。
中國和美國的歷史、文化和國情都不一樣，價值觀也就不同，這些因素決定了電影風格的走向。電影無論是對歷史的反思還是對現實的批判還是對未來的憧憬，我覺得都要以“人”為中心，人，是影響一切的因素。
一部電影的成功，除了好的導演和好的演員以外，故事才是最吸引人的。一部電影想要表達什麼，想要告訴觀眾什麼，這就要體現它的價值觀。電影也像人一樣要有靈魂，不能只有華麗的外表。
中國電影近幾年是突飛猛進，但大多數都是沒有靈魂的電影，很少有像《紅海行動》《戰狼》《流浪地球》這樣的有靈魂的電影。電影拍出來肯定是想賺錢的，但如果導演一心只想著通過電影來賺錢，而不注重電影的價值觀，是不可能成為好的電影的。
我支持中國電影，也希望中國導演能拍出影響世界的好電影。
80娛樂場
《肖申克的救贖》《泰坦尼克》《海上鋼琴師》這些電影都代表了美國九十年代電影的最高造詣。當年第六十七屆奧斯卡最佳影片的角逐就包括《低俗小說》《阿甘正傳》《肖申克的救贖》這些大片，九十年代可以算上電影元年了。
我們不得不說上個世紀美國的電影事業是不可比擬的。但是近幾年，中國的電影事業的發展速度也是飛快的。
先說一個上個世紀中國影片：《霸王別姬》在1993年法國戛納電影國際電影節榮獲金棕櫚大獎，並且在美國都得到非常好的反響，也得到了國際性的大獎，成為了第一個走出中國並獲得非常高評價的電影。
這些年中國的電影得到的非常大的提升，如港劇《歲月神偷》，該片在第60屆柏林電影節獲得單元最佳影片同時獲得第29屆香港金像獎各項獎項，此片講述一對夫妻在社會底層體會到的人間百味，感悟到唯有經過歲月的變遷才是“神偷”。香港電影確實對中國大陸的電影事業啟到助推作用。
當我看到任素汐演的《驢得水》到後面的《無名之輩》這就可以說明演員的春天要來了，中國的電影事業也要來了，中國的電影不單單喜劇只是一種喜劇了，有了更高的提升，無論從演員到編劇，都在為了中國的電影事業做出非常大的貢獻。無論是五十多億的《戰狼2》還是最近三十多億的《我不是藥神》，都在證明中國的電影事業正在蓬勃發展，中國不缺好演員，也不缺好導演。
百年的中國電影史沒有一刻是悠閒的，中國的電影已經來臨，終將持續下去，中國的電影只會比現在好，中國電影加油！
泡椒影院
中國好看的電影太多了，深刻揭示了當時的社會現實或者社會變革，比如《風暴》、《大浪淘沙》、《戴手銬的旅客》、《烏鴉與麻雀》、《枊堡的故事》、《劉三姐》、《海魂》、《林則徐》、《甲午風雲》、《汾水長流》、《牛角石》、《英雄兒女》、《上甘嶺》、《歸心似箭》、《小花》、《武林志》、《中華女兒》、《大地重光》、《母親》、《龍鬚溝》、《六號六》、《烈火中永生》、《大河奔流》、《勐壠沙》、《蘆笙戀歌》、《五朵金花》、《大鬧天宮》，等等等等，不勝枚舉。
王亥服牛
塞外長天
藝術，他們稱軟實力。國力強，軟實力亦強。國內電影，比好萊塢電影差幾個檔次，還有差距，一點不假！這並非崇洋媚外，也非妄自菲薄。
近幾年，國內電影追求高成本，大製作，欲與好萊塢大片一爭雌雄，請來港臺明星，請來國外影星，請來大導演，動甪高科技，動用電腦技術，可是拍攝出的電影，並非個個精品，大多很垃圾。
其中原因，製片人及導演，過於功利化，欲速則不達，弄巧成拙，沒認真從劇本及細節入手，把觀眾當傻子，造成觀眾不買賬。由於意識形態的原因，電影嚴格的審查制度，扼殺許多了好導演及好電影。特別劃出拍攝敏感區及政治禁區，許多題裁無法拍攝。還有業內的腐敗現象，扼殺了許多好導演及好演員。女演員上戲必上床之潛規則，依然囂張。個別導演成名後，脫離現實生活，遠離大眾，造成江郎才盡，形成藝少謀短的現象。
以上，談了一點拙見，不懼板磚。
別當真58
國內也是有一些好看的電影的，這裡就不打比方了其它回答裡都有介紹，產生這麼一個問題的主要原因還是近十年來國內低質量的影片太多，與至於優秀的國產電影被埋沒被一概而論了。
這些低質量電影的出處不一一列舉，懂的人自然懂，在沒被廣大網友觀眾口誅筆伐之前，不得不承認這些電影確實有市場有效益，受到一小部分有特殊愛好的觀眾青睞，他們的觀影需求異於常人和普通大眾完全脫節，而且全然不顧及大眾的感受接二連三的充斥在各大影院中，把整個電影市場搞得烏煙瘴氣雞飛狗跳，誰看誰糟心。
在這種低質量電影的狂轟濫炸下，僅有的一些優秀電影根本就撐不起門面，國產電影被硬生生標上了爛片的符號，加上本來就有的差距，導致大量觀眾對國產電影失去信心，一提起國產兩字就下意識認為是爛片，一遭被蛇咬十年怕井繩，這些低質量電影造成的後果不知道何年何月才能挽救回來。
要知道電影本質上就是一門生意，有錢賺自然就有人拍，不可避免總有爛片出現，如果大部分電影人再沒有一顆尊重電影的心，還不把普通觀眾放在一個重要的位置，那麼國產爛片的標誌就很難取下來。
賢1149
不管美國電影工業如何強大，優秀電影如何多，但是也不能否認美國電影也有爛片吧，所以，不能一概而論美國電影就一定好。。。美國電影，其實就是好萊塢，是跟我們國內電影環境完全不一樣的。首先，好萊塢是世界的，看看這些年奧斯卡的獲獎導演和演員，並不是只有美國的，甚至是背後的投資人，以前說是猶太人掌控，現在已經有很多其他國家的資本進入，所以，這是一個世界性的電影工業中心。而我們，充其量也就是華語圈，並且在90年代，頂尖的電影人還往好萊塢發展（成龍，李連杰，周潤發，吳宇森，李安），從題材上來說，沒有好萊塢豐富多彩，從審核環境來說，比起韓國印度都不如。我們可以用錢僱傭世界上最好的特效公司，但是題材和文化差異卻讓這些外來的和尚唸的經達不到我們的內心。。。中國其實也有好電影，但是大多數不是國際上獲獎的那些，那只是外國人的獵奇心理而已。就像意大利人拍的末代皇帝拿那麼多獎，很大程度是因為在紫禁城實景拍攝並且是真實歷史改編的新鮮感。。。嘿嘿，我也說不出有哪些好的國產電影，畢竟我這幾年只去影院看過熊出沒。也是這些年中國電影大多以票房為主，為市場妥協了太多，只能從老電影裡找，但是我不是藥神如果是十年前上映，我絕對認為他是第一，不是因為它的藝術性，而是因為它對這個社會的推動力。。。好的電影是要靠天才及天才的堅持的，就好像，阿米爾汗一個人（勵志、關懷甚至是批判的主題始終貫穿他的電影），就可以讓我對印度電影刮目相看。。。國內暫時還沒有成系列的好電影或有自己風格的導演。。
暗戳戳的偷偷吃瓜群眾
什麼樣的電影叫好電影？！諸如類比，少數服從多數？！大部分人認為這個電影好看就好看了？各大電影專家說這個電影好，就是好電影？
首先來說，一萬個人有一萬個哈姆雷特。誠然，國外電影行業是比國內成熟不少，但是國外電影的審查制度和國內審查制度是沒有可比性的，這必然的造就了國產電影的一些侷限性，能在這種侷限性所突破的電影難道就比國外電影差了嗎？
再者，好的電影必然是有著靈魂的，深度解剖人性，人文，社會，批判種種跡象，可以引起我們的共鳴，可以值指人心，可以煥發人性深處的靈。
不否認國外電影的成熟和優秀，但國產電影的努力和進步也是不可估量的。
仔仔很陽光
泰坦尼克號這個級別的確實中國沒有
