《犬之岛》：韦斯·安德森的色彩运用之道

韦斯·安德森以独特的视觉表达和叙事风格闻名，我们能从他作品中的每一秒体会到其对电影的激情，而这种激情是直接源自于他对于这门艺术的热爱。

回顾韦斯·安德森的电影作品目录，能看到他无可替代的审美眼光、黑色幽默，以及两部优秀的定格动画。

2008年，韦斯·安德森尝试运用定格动画的形式改编了罗尔德·达尔的《了不起的狐狸爸爸》。

10年后，他又以定格动画的形式创作了《犬之岛》，这一次安德森将叙事偏离了他通常偏爱的品味，引入了一种励志和暗色调的单色风格，并完美的诠释了其对电影中色彩的运用。

《犬之岛》是一个讲述关于责任感和归属感的动人故事，影片发生在反乌托邦的未来日本，地点是一座叫做长崎的小城。

观众们跟随一个年轻的男孩儿阿塔里，去寻找他的爱犬“点点”，此时犬疫爆发，所有的狗狗都被驱逐到垃圾岛。

韦斯·安德森提供给观众的是一种像孩子般的专注，却带着成人世界的苦乐参半，忽略现实并投射幻想的世界，而这也是为什么安德森要在黑色剧本之外，包裹上一层

精妙的配色和幽默的潜台词。

将视线引向画面中心的服装设计，通过颜色间的互相影响，极大程度地创造了迷人的视觉效果，以此暗示孩童般的好奇心和一种建立情绪化的、混乱的世界的需要。

作家格雷格·斯密斯说：“颜色是电影和美学中的基本元素，然而却被很多人所忽视。”

颜色选择的重要性对于导演来说意义重大，特别是韦斯·安德森这样的导演，他藉以此呈现自我，以及他所想要传达的主题。

安德森通过配色、颜色和情感之间建立了精确的关系，影片一眼看上去就特别精致。

明亮的颜色和空洞的悲感反复重现，交相辉映，并在多彩和灰暗的情绪或主题之间的交映中透露出

讽刺意味。

安德森在其所虚构的世界中用色非常的精准，这些颜色有着特定色调，助力于他描绘角色和它们所处的环境，创造出独特而动人的效果和良好的情绪认知理论。

格雷格·斯密斯称电影在感情方面的首要效果是去创造氛围，构造成功的电影所要完成的任务，就是去增加唤起观众的情感几率。

安德森通过运用颜色来增加视觉体验的沉浸感，而这种沉浸感来自于其简单而丰富的配色。

艺术家哈米什·罗伯森表示，安德森的配色和他所创造的电影世界有着密不可分的关系，其眼光对方向和细节有着精妙捕捉，为主人公创造了合适的色调。

在更深入的解析《犬之岛》之前，来看一些重要的颜色元素。

颜色有多种并置与分离的方式，以此来专注于表现某一特定程度的情绪，一般有三种决定颜色的因素：色调、饱和度和亮度。

色调是指一种特定的颜色，同时也指它的明暗程度。举例来说，绿色是一个色调，但青绿色也是绿色和蓝色的色调；

饱和度指的是颜色的强弱程度，当饱和度满的时候，图片呈现的是充满生机的感觉，但饱和度减弱的时候，颜色就变得灰暗沉闷；

亮度是一个特定的颜色的明亮程度和黑暗程度，它是由色调里颜色的量的多少来控制的。

如果你改变三种元素中的任何一种，那你就将改变这个电影的基调。而如果改变了电影的基调，那做出的电影影像将完全不一样。

除了这三种元素还有一些独特的颜色组合，经过探索后发现，有些和谐的颜色组合会比另一些更管用。

安德森更喜欢运用三等分色的组合，也就是运用在色盘上平衡分布的三种颜色。这种组合经常在动画中使用，因为容易令人兴奋、引人注目。

最好的控制颜色的方法是限制它们的使用，在《犬之岛》的这个配色范例中（如下图），颜色是比较枯燥单调的，尤其是与《了不起的狐狸爸爸》这样在特定颜色的深浅方面运用的更为丰富的影片相比。

通过在感官上的吸引力，颜色能够影响一个观众的想法和情感，情感在安德森电影里是非常重要的，影片基调常常被明亮颜色的场景所渲染，将现实生活中残酷无情的一面掩盖。

相比其他电影，《犬之岛》更明显地揭示了人类内心中的黑暗面，通过面无表情的喜剧效果来掩饰暴力，而配色方案也增强了这一效果。

“你们听到关于巴斯特的传闻了吧，他用自己的狗绳上吊自杀了”《犬之岛》

在影片中这种悲观的审判性言论中，棕色、白色、灰色和黑色是我们所见的主要几种颜色，在这个平凡的背景映衬下，它们代表着希望或者乐观的缺失，也告诉观众角色未来生活变好的期许并不存在。

垃圾山的周围环境糟糕透顶清楚可见，这让每个人物身上的细节更为凸显，在垃圾岛上运用的色彩风格，借鉴了西部片中的颜色使用，唤起了一种无情之地的感觉。

《犬之岛》在某些地方使用了高饱和度的颜色，看上去几乎是辐射性的。

在安德森的电影里，扮演重要角色的颜色是红色和黄色，它们在动画中为导演招牌的梦幻画面作出了巨大贡献。

安德森将红色作为主色时，呈现的是男孩气而专制的父亲形象，而黄色代表的则是乐观和和平。

红色和黄色都是情感性很强的颜色，它们中和了贯穿整部电影的低饱和度颜色，比如用淡蓝色和淡粉色来对冲更暗一些的色调，孩童感的色彩在与其掩盖下的黑暗情绪，藉此相互激发出讽刺的效果。

市政厅的建筑看来是置于画面的中心（图1），被饱和度很高的红色所点亮，周围环绕的是暗蓝色的建筑群，中间有发光的黄色字体和在紫色天空下的同样色调的灯笼。

红色表示了力量和激情，并常常与权威联系在一起，这也解释了为什么小林市长出场时，红色是如此的强势，暗示了他拥有巨大的权力，并对城市有着绝对的控制权。

如果我们看一下画面的底部（图1），就会看见更多的传统风格的房屋，由朴实的颜色像棕色和橙色组成，这些颜色组合看来是被用作构建城市的社会差异感，也代表着长崎市居民的腐化和堕落。

在这个画面中（如上图），白色是最主导的颜色，用在场景和服装上，以凸显背景中容器里的液体颜色，观众的注意力立即被这种陈列方式所吸引，并在脑中试图在他们和场景中的事情之间建立一种联系。

白色经常和纯洁、干净联系在一起，这也是安德森想要在这个场景中所传达的东西，它预示着狗狗们和长崎市人民将会庆祝和平的到来。

白色被持续的运用在这部电影之中，它被广泛使用因为有很多原因，有人说白色将青春、和平联系在一起，主人公阿塔里经常穿着白色出场，他也正是这个故事的英雄。

在讲故事的时候，颜色引起心理上的反应，并将观众的注意力吸引到重要的细节上，呈现角色的发展轨迹和故事线中的改变。

单一的颜色经常被用在故事中建立某种关联性，每个角色在单色高亮晕影滤镜效果下显得更加突出，我们可以将颜色对应上其所代表的角色，通过颜色我们可以将这些角色的性格关联起来，而不是仅仅增加一些变化。

例如，首领在电影里的对应色的是黑色，也代表了他对于帮助阿塔里和其他人类展现出的消极态度。

颜色的褪色感表明了一种愿望尚未实现的感觉，当狗狗们和他们之前的主人团聚的时候，相同的颜色再次被用在他们所处的环境中，这些颜色主导着画面表明他们的生活又恢复完整，已经结束旅程，并且已经和睦相处。

颜色也经常被用来表明角色的喜怒哀乐，比如当像小林市长生气时，他的眼睛散发着棕色的光，他的鼻孔里喷出紫色的烟雾。

还有一个很棒的做法是不给出翻译的同时，给予观众暗示。比如，在切寿司的片段中，准备寿司卷的时候，我们看见传统的绿色芥末，但当切单片寿司的时候使用的是黄色芥末，这表明了芥末和毒芥末之间的区别，并在其后作为一个显著的线索来推进故事的发展。

颜色背后的含义可以有很多方面的诠释，当然也可以将之建立在某一种文化基础上。举例来说，在西方文化中黑色常与死亡和哀悼联系在一起，相较之下的东方文化，哀悼的颜色是白色。

在视觉上和主题上，《犬之岛》看上去沉浸在当代日本文化之中，可以见到贯穿整部电影，各种艺术作品用于帮助讲述一个在爱猫社会体系下的长崎发生的故事，但是安德森运用这些颜色是受了日本文化的影响，还是自己喜好所致，观众们不得而知。

安德森能够自如运用艺术的特质和日本文化的色彩语言，在故事发生的东方背景下，通过对西方文化色彩意义系统的运用，以此来保持他的口碑，而不是完全的使用日本文化。

颜色在心理上的反常感影响了我们，观众们也许不知道这种方式何以产生影响，但可以用这样的配色方法来解读电影。

每一个配色选择的背后，都有一个原因，而正是借用这些独树一帜令人惊叹的配色组合，韦斯·安德森得以开创属于自己的电影天地。