唱京剧没有师父自己学成吗?

唱京剧没有师父自己学成吗?

唱戏这回事儿,老师们经常和弟子们说:"师傅领进门,修行靠个人"。

对于戏迷来说,没有师傅领进门,如果你想自己学着唱戏,能学成吗?能学成什么样子?路能走多远?

我的体会:一个人学唱戏,就像是一个人的修行,枯燥,繁琐,寂寞,无助。

如果没有强烈的热忱做支撑,无法坚持;如果有热忱,没有良好的自身条件和悟性,无法出效果;就是你又有热忱,又有悟性,也出了效果,还有许多的瓶颈无法突破,还是要站在"专业"和"业余"的门槛之间。

从我自己自学《白蛇传》的经验来说说吧。

要自学一个唱段,第一步是"听"。

张火丁的《白蛇传》"青妹慢举龙泉宝剑",我很喜欢这个唱段,很想学,于是手机就一直循环播放,开车听,做饭听,洗碗听,做清洁听,反正有空就一直放,一直听,直到听得旋律熟悉了,可以跟着哼唱了,就完成第一步了。

第二步是跟着唱。

开车唱,做饭唱,洗碗唱,做清洁唱,反正只要有空,手机就一直播放这个唱段,直到这个唱段能跟着完整地唱下来,就算完成第二步了。

这一步花的时间特别长,因为要学的东西特别多,因为这样一个将近十分钟的大段唱腔,细节太多了,板眼,节拍,气口,归韵,声腔怎么稳定,气息怎么使用,太多的细节要学习。尤其是程派的唱段,学起来特别的难,在反复地听,反复地跟唱过程中,一点一点地寻找她们气息的使用规律, 找弹性,找节点,找韵味。这要靠好耳力,耳朵要能听出东西来,才会有学的意识,这算先天条件吧。

第三步,就是抠细节了。

把唱词一笔一划写到纸上,字与字之间留出空隙。标出所有的尖团音,哪个字怎么归韵,拖腔的准确节拍是多少,哪个字是去声还是扬声,哪个字是火丁老师的特色音,反正只要你能听出来的想的到的细节,都标注出来。然后学唱的过程中,重点注意这些细节。

第四步,就是试着跟着伴奏练唱了。

开唱之前,有一件很重要的事儿要做,要开嗓。

跟着手机哼唱,怎么都能唱出来,正式自己跟着伴奏唱,你会发现,唱不出来。因为你的嗓子没开好。开嗓的方法,也是我自己摸索的,但是我不是专业人士,不敢妄谈,我希望可以另外单独找时间讨论,我也非常希望得到专业老师的指导。总之,你嗓子开到高音可以上去了,声音没有毛刺了,也很响亮,口腔喉头没有拥堵了,鼻音、头顶音也找着了,基本就可试着正式录制了。

第五步,录音。

录音,大部分戏友,设备就是一个手机,一个耳机,效果其实不太好,如果希望录制效果好,还是要准备一套声卡设备,买一个好的麦克风,这样录制出来的唱段,声音和伴奏融合效果好,自己收藏也有价值。

一个唱段,从学习到录制,程序大致如此。

这是一个戏迷的自我学习的过程,不知道内行看起来是何感觉?是不是看起来很傻,很笨?象是一个老牛,拉着一辆破车,还没有车把式驾辕,漫无目的地走在一条不知方向的路上?

自我学习就是这样,自己听,自己练,自己学,自己唱,练的对吗?不知道!戏友说:哎呀你唱的不错啊!我说"真的吗?!",不敢相信。没有自信。

唱京剧没有师父自己学成吗?

这就回到主题了,自己学唱京剧,没有专业人士的指导,到底能学到什么程度呢?《白蛇传》这个唱段,我学了有两个月,手机里的播放量,数了一下大概怎么也有三百多遍,虽然自己录制了一版,但是听起来不满意,因为感觉实在是太难了!

我几乎每一次再听火丁老师的原版,都能听到我还没有掌握的东西。但是再想提高,就觉得再无可能,没有专业人士的指导,没有扎实的基本功,没有系统的学习,有很多东西,就算你意识到了,你也唱不出来。 这就是业余和专业的区别 ,是戏迷无法跨越的瓶颈。

尤其是京剧这个东西,需要的基本功太多,专业戏曲演员,从童子功开始,要经过十几年的学习,才能上台唱戏,能不能唱得好,也很难说,能出来的角儿,就那么几个,大部分人大浪淘杀,被淘汰,也没有什么能出头的机会。

戏迷学戏,准确地说,也不叫学戏,其实就是学唱几个经典唱段而已,仅仅算是模仿,大部分戏迷,唱的是"京歌儿",而不是京剧。再说,京剧也不是几个唱段就算,手、眼、身、法、步一样也不能少,才算真的是"学戏"。

戏迷自学自唱,认真刻苦,千锤百炼,是颠簸不破的道理,没什么捷径,有机会接触专业老师的话,被高手点拨,一定能有所进益,没有专业老师指导,现在网络上的专业文章很多,也能学到很多知识。

我最高兴的,是看到很多专业演员,在很多多媒体上设立了公众号,上传了很多教学视频。傅希如老师在抖音上开课,一手一脚教戏迷怎么开嗓,怎么练声怎么练气;张巨萍老师在抖音上一字一句教戏友们唱《锁麟囊》;王佩瑜老师在多媒体上的教学视频就更多了。这些专业演员对京剧的推广真是用心良苦,他们放低身段,面提耳授,让很多戏迷得到戏曲的专业训练,这些都是戏迷的福音,对于渴望得到指点的京剧自学者来说,如遇甘霖。

感谢这些京剧人!也感谢这个多媒体的时代!

点击查看留言


分享到:


相關文章: