成龙，1954年4月7日生于香港中西区，祖籍安徽芜湖，国家一级演员，大中华区影坛和国际功夫影星。他擅长功夫片，电影的谐趣风格及袁和平设计的活泼灵巧兼具杂耍性的武术动作，其主演的电影全球总票房已经超过200亿元。
成龙在《醉拳》中的武打风格勇猛有力、遒劲酣畅。他善于利用各种地形地物，来创造新颖的打斗样式。十八般兵器他样样会耍，棍棒刀剑自不用说。像板凳、扫帚、桌椅、茶杯、酒壶，还有蔬菜、碗筷各种道具几乎都成了他手中的利器，而且使用得出神入化，变幻无穷。《醉拳》是武侠电影与喜剧电影相结合的成功典范，以至于全世界的功夫迷都会模仿《醉拳》中的招式。
影片的主题很好。不论是黑社会老大、乡间邻里、政府要人，都愿意帮助玫瑰夫人去完成一个弥天大谎，让有情人终成眷属。其次，与周星驰系列无厘头的言语搞笑不同，当年的这个喜剧片还是以故事情节的编排见长的。在歌舞厅里、警察局里、宾馆里面，一个地点不同人物为了不同的目的穿插往来，推动故事情节的发展，给人峰回路转之感。各种喜剧情节就这样迎面而来，让人捧腹不已。
《A计划》脱出成龙以往影片格局，背景虽然仍是清末民初，剧情却讲述香港水警打海盗的传奇，影片风格诙谐，堆砌不少搞笑桥段，同时又开始借鉴西方默片时代卓别林和基顿的动作+搞笑风格。不过，《A计划》并非所有动作戏尽皆诙谐搞笑，尤其打斗设计更多呈现硬桥硬马的实战风格，与以往传统套路拆解大相径庭。而成龙从钟楼高空摔下一场更首开成龙影片挑战高难度搏命演出的先河。
这是最早的引进内地的香港贺岁电影，中国贺岁片启蒙，红番区算是成龙的经典作品，也是里程碑作品。在故事情节上，并没有过多的强调但是却没有忘记标榜东方元素，而且每番料斗用得恰到好处。而这也是影片最大的亮点，成龙的武打风格带有诙谐和轻灵的杂耍风格，在国际上独树一帜。喜剧元素融汇中西，既带有东方的喜剧元素，也带有西方的喜剧元素，赢得了东西方两大市场，非常成功。
影片讲述了非洲大草原的一个故事，剧情惊险，动作利落，电影的元素很多，场景很大，却综合的相当好，其中穿插的一些搞笑，让人精神紧张之余，捧腹大笑。片中的高厦天台格斗、从玻璃幕墙外急速飞落、从直升飞机上摔下跌落原始森林等，都拍得惊险万状，格外刺激。这个影片主要讲的是爱护大自然。我是谁，不重要，为了正义，为了自然，为了生命，走下去。
这部电影是成龙辉煌时期的经典之作。整部电影激情四射又张弛有度，成龙大哥搏命演出再加上张曼玉，林青霞两大美女倾情助阵，让整部电影熠熠生辉！ 影片既有紧张刺激的场景，又夹杂了多样笑料相调和，巧思趣味密布的强娱乐性也塑就了印记鲜明的动作喜剧特色。成龙非常善于以出人意料的动作来制造喜剧效果，在杂技般惊险的追逐里频抖笑料包袱，让观众忍俊不禁，借此也增加了陈家驹这一角色的人格魅力，赋予角色极高辫识度。
这是一个高潮迭起的杜撰故事。成龙把自己对兴奋热闹场面的喜好一展无遗，影片剧情诙谐，老友间插科打诨，有着强烈的喜剧色彩，故事不重要，打得诙谐幽默最要紧。在石头上的那段翻跳，动作敏捷流畅，帅得不要不要的，在“基地组织”内部，成龙和四大金刚女战斗也很精彩。该片算是一部成龙版的夺宝奇兵，构思得自好莱坞盗宝题材，但创意和娱乐元素丝毫不弱于夺宝奇兵，动作设计和特技场面甚至更胜一筹。
作为一部成龙当年的转型之作，影片呈现了这位动作明星阴暗的另一面，情节上不再笑料连连，打斗也不再妙趣横生，取而代之的是严肃的氛围以及写实的动作场面。这种写实风格的警匪片在当时的香港太少见了，完成度也相当高，成龙在这部电影中，饰演一个责任感很重的重案组警长。成龙很成功地表现了这个警长的紧张感。象这样细腻的表演，在成龙的电影中是很少见的。而且成龙大部分时间是西装革履的。这在他的电影中，也属少见。
从某个角度上来说，《师弟出马》是真正意义上的第一部成龙电影 因为这是第一部由成龙自编自导自演的电影，并且开始对影片有了绝对的控制权。《师弟出马》中的板凳功、扇子功、裙底功都设计得精彩纷呈，而在影片结尾处，成龙在对阵黄仁植时所使用的长达十多分钟的自虐式打法，不仅让观众看得目瞪口呆而又精疲力竭，更预示着一个新的时刻，一个成龙搏命时刻的到来。
典型的上世纪末的香港场景和模式.。在当时这些场景是内地艳羡和无法达到的，发达的交通网，汽车市场，繁荣的经济，豪华的演出和联系世界情节，让人记忆深刻。故事简单明了，让观众更多的把注意力聚焦在酷炫的动作上，为亲情而赴汤蹈火着实令人共鸣和感动。那个不用特效的年代，玩的就是热血~ 推荐理由：成龙中期比较出色的一部影片，稍微悲壮一些，难得最精彩的结尾不是打斗情节，而是漫长的赛车。
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