哦你无6461所谓
当然有了！古今中外，以自己的老婆孩子为素材的艺术家，太多了，包括徐悲鸿，吴冠中，陈逸飞，冷军，莫奈，鲁本斯，伦勃朗，夏加尔，毕加索等，其中最著名的就是毕加索了，为他的四个情人作画，每一个都拍卖，分别高达三四亿！徐悲鸿也曾经以他的两任妻子为素材，作了不少画。有人说，莫奈一生都在为他的妻子画像，太厉害了！由此可见，莫奈很厉害，他的妻子更厉害！从作品中可以看出，夏加尔当然是最快乐的，他带着妻子飞呀飞，飞得更高！总之，有人觉得艺术家光画别人不画自己或者家人，这样不公平，其实这是一种误解，艺术是高尚的，而不是别的不入流的事儿，画自己画家人的艺术家多了去
时光乐园
当然有了！古今中外，以自己的老婆孩子为素材的艺术家，太多了，包括徐悲鸿，吴冠中，陈逸飞，冷军，莫奈，鲁本斯，伦勃朗，夏加尔，毕加索等，其中最著名的就是毕加索了，为他的四个情人作画，每一个都拍卖，分别高达三四亿！徐悲鸿也曾经以他的两任妻子为素材，作了不少画。有人说，莫奈一生都在为他的妻子画像，太厉害了！由此可见，莫奈很厉害，他的妻子更厉害！从作品中可以看出，夏加尔当然是最快乐的，他带着妻子飞呀飞，飞得更高！总之，有人觉得艺术家光画别人不画自己或者家人，这样不公平，其实这是一种误解，艺术是高尚的，而不是别的不入流的事儿，画自己画家人的艺术家多了去！
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对于艺术画家来说一幅高雅画就是他们对艺术的追求，对于高超艺术性的他们来说给自己的老婆或孩子绘画本是常事，越是绘画亲密的人灵感越是高。
以自己老婆孩子为素材的艺术家，从古至今世界各地都有，这可能也是他们灵感的主要来源。
我就举几个著名的艺术画家：毕加索、柯罗、莫奈、米勒、列宾、卢梭、鲁本斯、夏加尔……。他们都是非常著名的艺术画家，以最亲的人绘画最高最灵感的艺术，这是他们灵感的来源。
历史小跟班
以自己的妻儿画画的画家，世界各地都非常的多，从古到今都有。
我列举几个著名艺术家：毕加索、徐悲鸿、柯罗、莫奈、宋亚平、列宾、卢梭、米勒、康丁斯基……，这都是以自己的妻儿为素材的艺术画家。
绘画是一种艺术，他们之所以以自己妻儿为素材，也许有的艺术画家画自己的亲人更有灵感吧！
盲客
西方的人体就写实感很强，艺术把人体表现的淋漓尽致，给人们一种美的享受。
风趣乐乐
会的。
在油画艺术的创作中，不少画家非常熟悉自己的亲人，从形貌到性格，再到精神气质，画家对他们再熟悉不过，因为熟悉，画家才有可能画出形神兼备的作品。如果画家面对的是一个不熟悉的模特，即使他的水平再高，也很难画出内在的，震撼人心东西。
先说一说中国近代画家：
第一位是"人肉照相机"冷军(1963年-)，而他画的老婆也是超写实的，例如著名画作《肖像之相—小罗》。
第二位是天津美术学院的周松(1982-），他擅长超写实的风格，其中一幅老婆名作叫《姗姗》。
第三位是杨飞云(1954年-)，是年纪最大的一位，来自中央美院，现在是艺术研究院中的油画院的重要人物，同时担任院长、教授、博士生导师。他和妻子之间的感情非常好，因此他常常以自己的妻子作为作画的对象。《静物前的姑娘》是最有名的一幅作品。
再早一点的例如：
中国画家徐悲鸿(1895年（乙未年）-1953年（癸巳年），就曾以他的两任妻子为模特儿，进行艺术创作，例如《珍妮小姐画像》。
中国画家吴冠中(1919年-2010年)，也曾以妻子朱碧琴为模特儿作过画。
还有国外著名作家：
印象派大师莫奈先生(1840年-1926年)的人物画，多数以他的妻子为模特。画作《撑阳伞的女人》。
20世纪影响世界画坛最重要的艺术家毕加索(1881年-1973年)，以他的众多情人们为模特画了很多作品。到晚年以后，毕加索又画了很多以他的爱女为模特的作品。著名画作有《梦》。
俄罗斯艺术大师夏加尔(1887年-1985年)，夏加尔最为著名的画作《生日》，就是描绘了他和贝拉新婚之后的快乐情景。
印象派大师塞尚（1839年-1906年），与妻子感情深厚也经常以妻子为模特创作，一生都在画妻子，并在妻子临终后不再涉足肖像画。其中有《日出》。
中国油画家李壮平以他的女儿为模特儿，创作出油画《东方女神·山鬼》 。
瑞典乡村现实主义水粉画家卡尔·拉森（1953年——1919年）作品在19世纪初期受到欧美读者的热烈欢迎，其中《 白桦树下的早餐 》更是间接体现了他对家庭美好生活的沉迷。
17世纪巴洛克画派油画大师鲁本斯（1577年——1640年），比较有名的主要作品有《海伦娜·芙尔曼》，《芙尔曼与孩子们》，《海伦娜与鲁本斯与儿子彼得》，《三美神》。
还有很多很多其他的作家，在这就不一一举例了，毕竟爱是创作的泉源。
用户4401590864434
在绘画界以老婆和孩子为模特的画家，古今中外都有，而且人数众多，由于题材本身自带的话题性以及画家对妻子、孩子的真挚感情，这方面的绘画作品出现佳作的频率很高。
外国的有：莫奈、毕加索、勃朗宁等油画大师；中国的有：徐悲鸿、陈逸飞、冷军、杨飞云等人。限于篇幅，咱们今天重点介绍一下杨飞云。
杨飞云是画老婆最具轰动效益的中国画家。
杨飞云与他的妻子佟芃芃相识相恋就是一段佳话。
佟芃芃曾经是杨飞云的学生，佟芃芃12岁时前往杨飞云的画室学习绘画。当时的做法，就类似于现在很多家长将孩子交给一位大年级的学生，让大年级的学生辅导孩子文化课、钢琴课或美术课，主要目的是让孩子学一些课外知识。
此时，杨飞云的画室里收的都是一些男孩，只有佟芃芃一位小女孩，加上佟芃芃聪明勤快，很快便获得了杨飞云的青睐。1978年，杨飞云考上中央美术学院，走了，佟芃芃这帮学生自然就散了伙，但佟芃芃却与杨飞云保持了密切地书信往来。1981年，佟芃芃也考到北京上大学，她上的是北京中医学院中药系，为期5年。在这5年间，佟芃芃与杨飞云来往更加密切。每到周末，两人便一起去看画展，看歌剧，看舞剧，看电影，听音乐会等等；然后便在一起热烈地讨论文学和艺术。共同的爱好，加上二人来自同一个地方，相遇在北京，十足的他乡遇故知。拿佟芃芃的话来说，那段日子很悠长，浸润着音乐的旋律和文化的芳香。
待佟芃芃毕业后，二人顺理成章地走入了婚姻的殿堂。
最为浪漫的是，在新婚之夜，杨飞云为爱妻佟芃芃画了一幅著名的油画，名字叫《静物前的姑娘》，在日后的拍卖会上以3450万的高价被人拍走。由此，杨飞云画妻子的佳话不胫而走，在绘画届成为佳话。也正是这个自带话题性的题材，使杨飞云的油画作品成为抢手画。
杨飞云画妻子的画作很多，如《瞬间的静止》《荷花屏风图》《蓦然》《唤起记忆的歌》等等。
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上面讲了以杨飞云为代表的一些画妻子的画家；而画孩子的画家，在国内最有名的是，四川籍画家李壮平。李壮平画女儿的代表作为《东方神女山鬼系列》。有兴趣的朋友可以找来欣赏一下。
（李壮平画作）
当然，这些以妻子或女儿为模特的油画，有一些是中规中矩的；但有一些尺度比较大。画尺度比较大的油画，并将这些油画用来展览和市场化，对此一些人颇有微词。
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老梅寻梦
不是艺术领域，所以关注的不是很全面
但总体来说，画自己老婆孩子的艺术画更多是西方国家的画家，我国的只有近现代受外来思想影响才开始的。
而我知道的比较有影响力的是四川画家李壮平，他笔下的东方神女山鬼系列是引起网上风波比较大的画作，造成风波的主因不是画作本身，而是画作背后的伦理道德。因为他笔下的画作是以他成年女儿的裸身作为原型的，极大冲击了当今社会的世俗观念。
从艺术角度来说，他是伟大的；
但从家庭角度来说，他是自私的。
无权干涉但不提倡此类做法。
说实话，神女山鬼画作还是很高水平的。
誤今生
在中外绘画史上，画家给老婆、孩子画艺术画或以老婆、孩子为模特作画的不胜枚举。其中最有名的应该是鲁本斯了。
鲁本斯为妻子海伦娜画的画像
彼德·保罗·鲁本斯(1577一1640)，出生于德国锡根，12岁随母亲来到西班牙统治下的安特卫普开始学画。天赋加勤奋，使鲁本斯后来成为巴洛克艺术代表人物和顶级艺术大师。而在长期的绘画创作中，他的妻子给了他最有力的支持和辅佐。
鲁本斯为妻子海伦娜画的画像
鲁本斯一生创作了大量的宗教油画和人体艺术油画，最著名的有《三美神》、《抢劫留西帕斯的女儿》、《土与水》、《父与女》、《爱之园》、《十字架》等等。而鲁本斯这些作品中的女主人大都是以他两任妻子为模特创作的。尤其是在他53岁时，原配爱妻去世后，第二任妻子年轻貌美的海伦娜更是成为他画中的“常客”，成就了他事业上的辉煌。
为了感激妻子的全力支持，鲁本斯为妻子海伦娜画了多幅画像，如《裏着大衣的海伦娜》、《皮毛装束的海伦娜》、《海伦娜在花园里》等，这些人像油画既见证了鲁本斯对妻子的深沉的爱，也使海伦娜成为绘画史上最著名的女模特之一。
灯影书画
在艺术圈画老婆的不在少数
比如冷军画的前妻罗敏
不但画作出了名，冷军的名声也是大涨
很多画家几乎都画过自己的妻子
但是像这两位
这么执着的画妻子
且画作之多还是在少数
可能很多人觉得画妻子
朝夕相处的可能没有绘画的欲望
或者说所谓的灵感和画下去的新鲜感
而这两位
对于画妻子的人体
有着长年的激情
法国艺术家ANDREY BELICHENKO
安德烈·贝里琴科
法国画家
1974年出生于卡扎什坦的卡拉干达
他毕业于共和党艺术学院（1990年）
安德烈在艺术学院美术系学习
凭借扎实的专业功底，及其卓越的天赋和学术地位
在五年内获得了美术硕士学位，而不是传统的六年
这期间他还参加了所在地和国家的艺术展
发现他画了极大部分的画作
都是以妻子为模特画的
他画的画风就是唯美、梦幻、性感
他刻画老婆的人体的时候注重人体的造型、光线光线营造的美、景美、人更美老婆在他的笔下美而不俗
看他画的照片
让人误以为是高清写真照片
笔触非常的细腻
色彩的虚与实对比强烈
画面的背景花团锦簇
为了突出人物
把人物轻嗅花的芬芳的那份魅力体现了出来
看完整个画面的感觉就是唯美、温馨
完美的身材、仙女般的服装、梦幻的景致作为背景
整个画面烘托出的氛围感
让人移不开眼
他画面的构图简洁
但人物一定是吸引眼球的
是整幅画面的焦点
色彩温柔、淡雅、宁静
暖色调的营造也衬托了人物的肌肤质感
肌肤的光滑、细腻、精致
优雅至极
细微之处的用色渐变随着光感的变化
处理的很巧妙
每一个人物都是生动、活灵活现
而下面的这位画家的画
想必大家都不陌生
相比于前面西方画家的大胆、性感、高贵
这位画家可谓是扎实
很多人给他贴上了标签
画老婆出名的画家
杨飞云在22岁就开始画如今是妻子的模特
当时妻子佟芃芃只有12岁
他钟情一生为妻子画人体
从12岁跟他学画的小女孩
到成为他女朋友
到10年22岁的佟芃芃成为他的妻子
10年的时间
他给佟芃芃画了6幅人物和肖像画
左：佟芃芃 右：杨飞云
包括结婚后也画了很多老婆的人体
为她创作一幅幅经典的画像以及人体作品
这些作品，有的卖出了几千万
有的成为了画坛标志性的代表作广为流传
有些画作早已成为经典
布面油画，北方姑娘-1987年，杨飞云
唤起记忆的歌-1989年，杨飞云
妻子佟芃芃回忆起第一次给他当模特的时候
其实那时候很多学生都给他当过模特，他画我可能就是说看我特别有画意，第一次当模特很紧张，我记得他当时说‘我画你一张吧’。
而杨飞云回忆起第一次画当模特的妻子
杨飞云：第一次看她，当时我在她身上发现一种很灵动的东西，好像打动了我，我喜欢的女孩就是在画面中能表达出一种很秀丽、凝重、东方女孩的韵味。
《那时我们正年轻》
杨飞云在新婚之夜就迫不及待
要为妻子创作一幅人体作品来纪念
这幅极具纪念意义的画
在两年后被刊登在了1988年
划时代的《油画人体艺术大展画册》封面上
使得他一下在国内美术界名声大噪
这幅画也成为了他最具代表性的成名作之一
杨飞云和妻子佟芃芃
他们属于师生恋
如今也是美术圈的模范夫妻
佟芃芃频繁地出现在他的画作当中
随着他画作的出名
也成为美术界最有名的人体模特之一
但她的模特身份只专属于他
《静物前的姑娘》这幅画之前因为各种原因被雪藏后来在北京保利国际春拍上以天价成交成为杨飞云40年来画老婆所有作品中价格最高的珍作拍出3450万元
《静物前的姑娘》
而下面这幅小演员妻子佟芃芃穿着一件芭蕾黑裙双手叠放，很有气质而这幅画作也以1475万的昂贵价格成功拍卖
《小演员》
几十年来杨飞云为她创作了一百余幅系列人体、肖像画作
这些作品很多成为了百万级、千万级的名作
且几十年来画的这些画
甚至比照片还珍贵
记录了佟芃芃从青春到衰老的时光
少女肖像 55×38cm 2005年 布面油画
对于佟芃芃来说
她是幸福的
因为杨飞云一直将她的美丽留在画中
蓦然 布面油画 60×50cm 1991年
这两位画家老婆的人体画的漂亮、精致
画出了人物的故事和灵魂
都是顶尖级的艺术家和写实者
画出了艺术感，让人怦然心动
图片摘自网易#三晋实时资讯
