山水畫的創作過程及注意的問題

一幅完整的傳統山水畫,是如何創作完成的,在創作過程中,需要注意哪些事項,對於初學山水畫的朋友,本文嘗試作一些淺顯的簡述。

初學山水畫,不管你是拜師還是自學,一般都是從練習點線開始,繼而學習樹法丶山石畫法丶雲水瀑布畫法,像一些點景的人物丶舟船丶房屋等,也要下功夫畫好,不要因為它細小,有可能會影響你以後的創作。然後選取傳統山水畫的大家的作品進行臨習,這時期要做到專和精。初選一家,一般建議從宋代或明代作品入手,這兩個時期的作品,代表了傳統山水畫的主流方向,為以後的發展打下良好的基礎。如果初學就學黃賓虹,有些方面你是理解不了的。等你有了一定的基礎以後,可以廣收博採,並進行寫生練習,然後步入創作階段。

創作一幅山水畫,先要構思,立意,做到心中有數。先把主要山石的位置確定好,並留好山路丶雲霧丶瀑布樹木等的位置,初步確立一幅山水畫的構圖。

山水畫的創作過程及注意的問題

第二步,畫上點景樹木。注意樹木不能太鬆散,一般山頭上的樹木較密,同時要處理好平衡關係,中國畫家注重的是七星稱式的平衡,而不是天平一樣的平衡,人們常說的經營位置,也包含了平衡關係的處理。

山水畫的創作過程及注意的問題

第三步,給畫面進行著色處理。在染色時,山頭的顏色較重,這是樹木茂密的緣故,大多是用石青或石綠覆蓋山頭,山腳用褚石渲染。為了保證畫面的和諧統一,應該以一種色調為主。

山水畫的創作過程及注意的問題

|第四步,畫出山路丶點景人物丶瀑布。這時用筆要細心,用淡墨或花青畫出遠山,再用顏色和水墨,強化結構關係,分出山體的陰陽向背。淡墨遠山的處理,應視畫面平衡的需要,不能隨意。

山水畫的創作過程及注意的問題

然後,給山石加上苔點,臺點的墨色,能增加山體的厚重感丶滄桑感,強化山體的脈絡。

山水畫的創作過程及注意的問題

最後,給畫面題款。題款的位置,也是畫面平衡的一部分,一定要謹慎處理。為了題款的需要,我們平時要加強書法練習,這樣能使畫面整體美觀。有的畫家,把款題在山石上,稱為藏款,這也是為了不打破原有的平衡。至此,一幅畫基本上就完成了。

當然,法無定法,以上只是我個人的淺見,希望能給初學的朋友一點幫助,不當之處,請方家批評指正,共同學習,共同提高,才是我們共同的目的。

讓我們共同成長,歡迎廣大朋友留言丶交流。


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