中國藝術研究院中國篆刻藝術院“入古出新”——當代著名篆刻家印章臨創展”展出後，組織的研討會上，參展名家對“臨摹”到“創作”的一些感受。
中國篆刻藝術院研究員張躍飛
我覺得入古才能出新，對於傳統的態度決定了創作的高度。解讀印章的時候，你解讀得越深的話，可能你越覺得誠惶誠恐。
首先我覺得要讀古印，讓古印打動自己。比如說古代的創作元素、古代的那種語言、語境跟當代的藝術環境有很大的差異，我們怎麼來解讀古人，這是我們當代對印章創作提出的新的課題和要求。
為什麼現在印章要回去找古代的東西作為參照？因為古代的東西是作為修飾的，我們搞印章的加了自己的東西進來，感覺印章很新，很多設計感。我自己原來是學設計的，我自己的印章創作也是這樣的，首先以古代印章作為參照，把自己設計的東西從古印裡面找規律，這會提升自己的創作語言。並不是仿古就把印章做的很爛、很有肌理就達到效果、就出新了，實際上這條路很遠的。剛才跟許雄志說臨印的問題，其實不一定每次都要親手刻、弄，讀印譜是終身的事情，我一般比較喜歡看《上海博物館藏印選》，每個人手裡都有那本書，我經常解讀。我這次刻了兩方印：一個是古璽印，一個是漢金文，我覺得它給我們帶來的創作空間非常大。現在刻古璽的同行刻的很簡單，問題是沒有很深層次解讀古人的東西，把篆書弄到印章裡面程式化了，結果就很蒼白。
另外一個就是書法對我們篆刻也是非常有作用的。一個篆刻家必須是一個優秀的書法家，而書法家不一定是篆刻家。對書寫性的掌控，我自己感受最深的就是邊款，如果不搞書法的人、不經常動筆的人刻邊款感覺很緊張的。我非常感謝駱芃芃院長給我們提供了一個平臺，讓我們大家一起溫故知新，這是非常難得的，謝謝大家！
國篆刻藝術院研究員劉洪洋
尊敬的各位下午好！剛才幾位老師都說的非常好，我也想結合參加這個活動和今天看到這個展覽談點感受。我自從接受了徵稿以後，就有想法，因為有臨摹和創作，我覺得作為中國篆刻院搞這樣的展覽我很有壓力，究竟要表現什麼，告訴當代一種什麼樣的信息，今天看展覽，我有三個層面想表述的。
第一個，今天的展覽有三個重要特徵，第一是實現了臨摹精準性，有效性和高效性，可以用這三個詞來概括。為什麼？因為我們是一個研究員群體，這個群體從認識水平到創作都是高水準的，這樣就起到了引領。我們臨摹作品裡面有一部分是實臨的，一部分是通過理解消化再去臨摹，可以說是寫意性臨摹，通過精準性臨摹作品就展現的一覽無遺。
第二個，有效性。我們對古人的理解，通過意向的東西再表述出來，給觀眾留下什麼印象。我們前期也做過寫實性臨摹，就把臨摹有效性達到一定層面，這一點也是非常明顯的特徵。正因為實現了實臨的準確性、寫意性和有效性，從創作作品上看就是高效的。我們看到每個研究員臨摹和創作作品風格關聯非常的緊密。我想這個展覽有三個明顯特徵：35個作者闡釋兩個深刻道理，一個是告訴了當代印壇如何去品讀古印，這裡面是兩個詞，一個是品、一個是讀；第二個道理是如何把握古印內在的審美規律。因為要把理解的東西用到創作，所以我認為這35個研究員把這兩個道理從作品上表達的非常清晰。
第三個，這個展覽實現了目標，我們至少告訴世人一個臨摹和創作結合的貫通，所以我想這個展覽在當代印壇勢必起到引領風尚的作用。我們學習古代經典的時候要有一個界定：我們學什麼？臨摹是手段，不是目的，掌握的是方法，最後還是用在創作裡面。我們整個展覽擺脫了過去機械的簡單的或者是像與不像角度的考慮，已經遠遠超出了臨與摹，真正把臨摹轉化成創作，達到學以致用的結果，實現了由臨摹到創作的轉化，提高了臨摹的有效性，達到了臨摹與篆刻創作的貫通。
中國篆刻藝術院研究員鄒濤
我覺得要達到像的程度太簡單、太容易，所以臨摹要把作品臨摹像是屬於入門階段的，各位在座的要做這個工作的話是易如反掌的事，其實對於我們來說，我們臨創，臨是一個最基本的事情，連臨都臨不像的話，你談創還稍微遠了點，你臨的像跟你創作的水平高低又不一樣，關鍵要落實到創上。臨摹只是一個初級的階段，怎麼把古人的東西挪到你的創作中來這個特別重要。所以我從昨天拿到圖錄開始就仔細看了各位研究員的作品，包括我自己也在反省，我怎麼樣能夠把我的臨摹體現到我的創作裡面來，如果你的臨摹跟你的創作不搭邊或者不搭界，你臨摹幹嘛啊！這是一個問題，臨摹不重要，創作很重要。
那麼創作跟臨摹到底是什麼樣的關係？其實這個關係就是說作品的信息量，創作的信息量就大的不得了，臨摹只是一個非常小的信息量。在這之前，我們在同樣一個展廳、同樣一個場地，去年年底承擔了一個項目，展示的是每個作者綜合的素質能力，除了你的創作、你的思想、你的設計稿還有你的書法作品。我們建議接下來，篆刻院也要搞，如果有可能，不光是臨創，還要說書法與篆刻。書法與篆刻到底是一種什麼樣的關係？篆刻的依託，篆刻最後的歸結，歸結在什麼地方，這個需要我們去考慮，需要我們去努力。我們現在回想、回憶走過來的藝術家，歷史上被奉為神聖的藝術家：吳昌碩、齊白石，再往後的話就相對來說少一點，如果有的話也就來楚生，他們的創作給我們到底有多少啟示，其實歸根結底在書法上。所以如果今後有可能，我建議舉辦這樣的一個展覽，書法與篆刻相對照的展覽，把各位的書法再展現出來，看你的書法在你的篆刻裡面體現了多少，這是我的一個建議，謝謝大家。
中國篆刻藝術院研究員、原日本篆刻家協會理事長尾崎蒼石
我是來自日本的尾崎蒼石，請多多關照。我已經參加了篆刻院的活動好幾回，而且我現在作為研究員，這次能夠參加這麼隆重的會議我覺得特別榮幸！
我先跟大家介紹自己學習的一些細節：我跟梅舒適老師學篆刻，那是29歲的時候。梅老師的教法沒有細講，反正你先試試，通過自己的腦子想，就這樣的教法。我那個時候就感覺到中國的秦漢時代的古璽印特別的不得了。
所以我35到40歲，利用5年時間，把中國的戰國、秦、漢璽印臨摹了200方。摹刻的方法有各種各樣的。我那個時候覺得，應該通過研究反過來的字，然後自己用筆寫好再刻，這種方法才好。
當時我鍛鍊自己的眼睛，看印，把這個東西通過腦子反過來，然後用毛筆在印面上篆寫，弄好10方左右，一下就刻出來，我就是這麼做的。我花了5年的時間差不多摹刻了200方，那個時候就感覺到為了模仿而模仿肯定是不行的，必須為了創作來摹刻才好。200方編成一本四冊的摹刻印薄。剛才我講的是我對臨摹的態度，總的來說，為了臨摹而臨摹是不行的，要為了創作而去摹刻。有了這樣的想法才是好的。
中國篆刻藝術院研究員洪亮
正好我（作品集裡的）的印章排在尾崎蒼石先生後面，他講的時候我就在聽，我們看尾崎蒼石先生臨摹的印章，跟他講的那番話對比來思考，我覺得尾崎蒼石先生的印章從臨摹到創作是“無我之境”，非常的好，創作出來的印章自我風格非常的強烈。
這次我參加活動的感觸非常深，我的經歷跟尾崎蒼石先生差不多，以前忠實臨摹，臨摹很多很多，共有上千方。這次臨摹跟我們當初學篆刻的時候臨摹就完全不一樣了，首先是對原作有了理解，理解之後再去摹的時候就是為了創作。我認為理解是第一重要的事情，哪些是精華是應該吸收的，哪些是應該避免的，有了這個想法之後，臨摹的指導思想就明確了。我在這次臨摹當中做了很大膽的嘗試，比如說有兩方印章，一方叫“明道若昧”刻成白文印了，還有“寵為下”。我們以往的臨摹就是依樣畫葫蘆的臨摹，現在的臨摹指導思想很明確，到底臨摹什麼？第一是對古人刀法的吸取，古人刀法跟我們自己的刀法有什麼異同；第二個就是字法，有一個形，在字法處理當中哪些是精妙之處，哪些還可以適當調整，這樣就跟我們的創作結合起來了，就把古人的東西吸收、消化，變成自己的東西了。再寶貴的東西，在吸收當中必須有一個消化的過程，如很補的補品，你不消化就出毛病了，出大問題了，你消化吸收了才能身體強壯。這次我深刻體會到臨摹就是吃補品，吃補品並能消化吸收變成自己的東西出來，這樣，我們的臨摹就是真正的“入古出新”了。
各位書友您認為呢？
歡迎到文章最後面留言板留言表達您的觀點哦！
為全國書畫家發佈展覽、作品宣傳信息，更多知識信息請關注我們交流學習！
為書畫家提供交流學習平臺，為收藏者打造專業的拍賣平臺；
字畫收藏、參加拍賣、交流合作請看作者名字發私信給我們！
閱讀更多 書畫相約95799944 的文章
