一幅畫作價錢越高,就證明畫作品質越好嗎?

影影圈圈


一幅畫價錢越高,其品質就越好嗎?

對於這個問題,

說說心裡話,

不真對任何人,也不真對任何事!

如果把從民國時期的各大畫家,一直到現在的各大畫家們,

用最公平的方法拍賣或打分,

把所有繪畫者名字用東西蓋上,或者就把繪畫者名字去掉,

看看到底是誰的繪畫作品受歡迎?

我這絕對不是說跟誰去抬槓!

更不想去傷害誰!

就是實話實說罷了,

我在回答別的跟這個問題有關係的問題時曾說過,

我大哥家裡有一幅愛新覺羅、普左的畫,有一次去他家裡,就聊起了這個畫,

當時他笑著對我說,看看人這畫多好,有人出二十萬要買,我沒賣!

我也笑著對他說,如果把繪畫者名字去掉,看看那個買畫的還買不買這畫?

我大哥沒話了。

在說一句大實話~

五十年代的作品都是經典!

六十年代的作品都是精品!

七十年代的作品都是優秀!

八十年代以後就算不錯!

至於現在?

真的不好說了!


猛禽950


情況不是這樣的。在經濟社會的大背景下,很多時候,一幅畫作的品質和它的賣價並非是成正比的。

誠然,一幅畫作的品質是影響它價值或者說賣價的重要因素,但卻不是唯一的因素。影響一幅畫作賣價的因素很多,比如畫作的創作時間、時代背景,歷史地位,畫作者的地位、名氣,畫作成交於什麼時間、這個時代風行的藝術是什麼,還有人為炒作和商業運作等等,都可能成為影響一部畫作賣價高低的因素。



一,畫作賣價跟作品和作者的歷史地位有著很大關係。以油畫來說。達芬奇的《蒙娜麗莎》可能是現在世界上估價最高的一幅油畫了(有人估價500億美元以上),但是不是就可以說這幅畫就是品質最高的了。我想,從畫作本身來講,達芬奇後來的有些大師創作的油畫作品品質已經超過了《蒙娜麗莎》。但是因為《蒙娜麗莎》是十五世紀歐洲文藝復興時期的開創性作品,作者達芬奇是文藝復興時期繪畫領袖、古典主義油畫宗師,無論從《蒙娜麗莎》這幅畫作的歷史意義還是達芬奇的歷史地位,都是後來者無可替代無法超越的。所以說《蒙娜麗莎》的人文價值和歷史價值已經遠遠超出了畫作本身的品質價值。


二,畫作賣價跟其成交時代有著很大的關係。還以油畫來說。後印象派大師梵高在世時畫作不被人欣賞,像《向日葵》這樣的名畫賣200法朗都沒有人要。但是一百年後,印象主義繪畫風靡整個世界,還是《向日葵》這幅畫,在紐約嘉士德拍賣會上拍出了1億美元的天價。畫還是那幅畫,品質沒有變,畫價卻是天地之差,這是時代使然。同樣,十九世紀新古典主義大行其道時,布格羅、格維得等唯美寫實大師的畫作頗受歡迎,但到二十世紀初印象主義抽象主義蓬勃興起時,他們的畫作受到了冷落和貶低,格維得為此還鬱郁自絕。等等。這些都說明,畫作的賣價高低跟其成交時代也有很大的關係。


三,畫作賣價跟人為炒作商業運作有著很大的關係。最典型的就是現在比較流行的所謂“名人書畫”了。名人者,非專業畫家也。其畫畫只是一種“雅好”,其畫作大多也談不上“品質”,但是卻能賣出上百萬幾百萬的大價錢。為什麼?因為買其畫的人不是衝著其畫而是衝著其名來的,“醉翁之意不在酒”,再加上有些人的炒作,推波助瀾,把畫價抬了上去。其實,與畫作的品質沒有半毛錢關係。

所以,不能說一幅畫作價錢越高,就證明畫作品質越好。


燈影書畫


這個不一定的 當下有很多畫家都是炒作起來的名氣 作品的價格也是越炒越高 但是作品真的的不能細看!尤其最近小視頻橫行 有很多視頻是老太太和小姑娘拿個活魚 拿個西瓜就開始畫畫 點擊量很高 作品價格也是不低 但是仔細看就能看出來視頻前後的畫都不是一張 當然書畫市場也存在這些現象很多不出名的畫家 畫的也很好 價格確不高 我揭秘下 行畫100元一張的市場價都有炒到3000以上的 有的好老師一手價格1000元一張的基本畫廊價格都上萬 買畫有個好渠道很關鍵!配圖觀音畫像一手價格800元 畫廊價2000左右 但是市場還有比這畫工還差的 但是畫廊價格也是2000元 個人觀點給大家個參考





婆娑金羽


一幅畫作價錢越高,未必能證明畫作品質越好,也許能證明畫作品質越好;反過來說一幅畫作品質越高,畫作價錢越高,也許畫作價錢越不高。一幅真跡的名畫藝術價值越高,它的市場價值就越高,價錢也就越高。



一幅畫的價錢高低,有著兩重性地反映在市場之中,市場決定著一幅畫的價錢的高低,但是市場絕對不能證明一幅畫作品質的好壞,因為市場上的專家,絕對不能保證一幅畫作品質是好或不好,他們也有“走眼”的時候。一幅好畫關健的是品質是否是好,是否是名人真跡,是否是保存完好。一幅好畫不愁賣不出好價錢,但是不能保證賣出最高的價錢。賣出一幅好畫的價錢高低,是根據不同的國家,不同的時代,不同的市場經濟而決定的。



現在藝術品市場,從低谷走向繁榮時期,又從繁榮走向低谷時期,循環往復的不斷向前發展。現在有很多藝術品市場,什麼藝術品村莊、藝術品一條街、藝術品拍賣行等市場。當藝術品市場走向繁榮時期,買畫的人和賣畫的人之間,已達到了只要名畫家的繪畫就搶購,如同股票市場牛市的瘋狂高漲。當藝術品市場走向低谷時期,蕭條不堪地無人買畫,賣畫的人降價也賣不出去畫,如同股票市場熊市的拋售下跌。


黃智637


首先可以肯定,一幅畫作的價錢越高,並不能證明畫作的品質就越好。一句話,藝術作品的品質並不是用金錢能衡量出來。

🍁任何藝術作品一旦公諸於世,就成為一種客觀的社會存在,它對人們的社會生活就會產生這樣或那樣的影響。它既是讀者閱讀、欣賞的對象,也是讀者評論、研究的對象。

🎯人們在閱讀欣賞藝術作品的過程中,自然而然的就產生了:①社會意義;②欣賞意義;③研究價值;④歷史價值;⑤藝術價值;⑥批評價值等等。

🌹繪畫作品也是如此,同樣具有上述作用和價值,人們習慣用″收藏價值″概括而已。而這種對繪畫作品的概括顯然是不全面的。

🎈畫作的價錢除了作品夲身價值外,還存在著意識投機、市場操作、價格炒作等等不良因素的存在和參與,所以根本體現不出作品質地的優劣孬好,因為價錢做不到對作品的″全面鑑賞品評″!

🍀🍀🎯🎯🌻🌻🌅🌅🌺🌺








全峰山


一幅作品按說應該是質量越高就價格越高,這才是藝術市場健康發展的思路。一幅好的作品,是具有高格調藝術思想與技法的綜合體現。它傾注的辛勞越多,藝術水準越高,按理說就該價格高。

但我們目前藝術市場很畸形發展,扭曲了藝術的正常發展。各種追名利,拉關係,到處吹捧,不是把精力心思用到藝術提高上。天天琢磨怎麼快速來錢,越快越好。甚至出現了作品批發現象。所以導致目前藝術作品價格和格調的不平衡。




畫家孟玉峰


我們經常提起“藝術可以讓人修身養性、陶冶情操”,所以越來越多的人喜歡欣賞藝術作品和創作藝術作品,但是,人們也知道藝術作品具有可觀的商業價值,比如,當今很多繪畫作品少則幾萬,多則幾千萬,難免有人會有疑惑,是否一幅畫作價錢越高,就證明這一幅畫作品質越好?

畫作品質越好,商業價值就越高,

之所以那麼說,那是因為一幅有高品質的畫作,蘊藏著藝術家卓越超凡的藝術技法,這技法可是日復一日、年復一年的磨鍊出來的,形象的說這也是“藝術創作的時間成本”,除了技法之外,畫作人物豐富的情感及所反映的社會現象,這是“藝術的精神財富”,可以說是藝術的文化價值,

情感內容豐富的畫作,不僅可以滿足人們的視覺效果,還可以愉悅人們的思想精神,同時啟迪人們的智慧,通過藝術更深刻的瞭解世界以及時代的發展,然而一幅高品質的藝術作品是可遇而不可求的,甚至是“百年一遇”,因為要創作出

曠世傑作要具備很多條件,所謂“物以稀為貴”,自然價錢就高了,

畫作的商業價值越高,不代表畫作的品質就越好,

影響一件藝術作品的商業價值,不只是藝術作品本身的品質,也就是其藝術價值,還有一些人為的炒作宣傳,要知道在當今物慾橫流的社會,各種營銷手段無奇不有,很多是我們所沒想到的,比如,舉辦個畫展,讓一些名人學者來參與炒作,估計不到第二天晚上,各大新聞媒體報刊就開始報道了,某某人的畫如何的好,



現在最經常看到的現象就是名人書畫,很多所謂的畫作者(不是職業畫家)自身的名氣早已經是世人皆知,比如一些影視明星在業餘時間隨便畫一幅畫,然而拍賣的價錢不會低於那些職業畫家,又由於大多數人娛樂至上的心理,從而導致那些明星的畫作價錢水漲船高,但論畫作的品質,簡直沒法評價,完全不入流。


詩夜城主


這個問題明顯是把經濟價值或者市場價值作為衡量一幅作品的唯一標準了。顯然,這是有失偏頗的!

最原始的觀點是貴的一定是好的,好的一定是貴的,在實用主義方面確實是這樣,但繪畫或是說藝術品並不遵守這一規律。

一件好的藝術品的評價標準是多方面的,比如人文價值、歷史價值、考古價值、學術價值等等,是從多個緯度來綜合分析評價。最後世俗一點就是用價格來反映整體的價值。

不否認好的作品一定貴,但貴的作品一定好嗎?這就不見得了,在今天的市場大環境下,影響價格的因素太多了,有些人為了謀利,各種炒作,各種鼓吹,編故事講故事,無中生有,指鹿為馬,黑白顛倒,混淆是非。

在一系列灰色手法的運作後,一件不起眼的東西可能身價暴增,極大的透支了未來的增值空間以及市場的信任。很難說這些東西是好的,因為都是炒起來的。

對於藝術品收藏行業,物以稀為貴,可能這件作品並沒有太高的藝術價值,也不能代表創作者最高的藝術成就,但由於是該藝術家唯一存世作品,價格很高,孤品帶來的價值反而超越了藝術水準應有的價值。

同樣的例子還有很多,每年的流行也不一樣,價格自然有所波動。

總之,文化藝術領域不能全憑價錢來衡量!


金小主說電影


以世俗的眼光來看,的確是一幅畫的價錢越高,越會被當做好畫來看待,因為繪畫作品被作為藝術品推進市場後,它代表的是商品,被賦予了很多商品屬性,商品屬性越突出,身價和成交價格就會越高,獲得的經濟利潤自然就越高,不管是賣方還是買方,都認為是皆大歡喜、一舉兩得的事情。

實際上,價錢越高的繪畫,未必都是高品質的好畫,名不副實的作品同樣不少。

許多繪畫作品之所以價格高,被一些人當做香餑餑來看待,是因為受到了許多附加價值對其產生影響的結果,在藝術品市場,附加價值通常會影響作品的短期價格,影響人們對作品的藝術價值的真實判斷。

附加價值包括以下幾個方面。

一是畫家的職業身份,所處平臺,社會知名度,能影響畫作的價格。

舉一個例子,擁有畫院院長、副院長頭銜的畫家,或者是國家級美協會員的繪畫作品,顯然要高於省級會員,以及普通畫家的作品,只因為後者的平臺低,沒有職業頭銜,或者職業頭銜不夠響亮,在大眾眼中的專業性、權威性和知名度沒有前者高,因此,作品價格上不去。

二是跟作品的類型,以及畫家付出的勞動成本有很大關係。

一個著名畫家畫了兩幅繪畫作品,比如說,一幅是寫實作品,畫得細膩完整,構圖飽滿豐富,栩栩如生,耗費時間較長,另一幅是寫意作品,畫面簡單潦草,一氣呵成,注重表達意境。在普通欣賞者看來,顯然是寫實性作品價格高。

事實上,在藝術市場裡,寫實作品的價格也往往高於寫意作品。但從藝術價值來說,兩者相差不大,甚至寫實作品未必要高於寫意,但藝術市場不管這些,只管勞動成本的大小。

同樣是兩幅四尺書法作品,寫字多的那一幅要比寫字少的那一幅價格高。

三是跟宣傳力度和輿論導向有關。

如果留意會發現,凡是價錢高的繪畫作品,知名度都較高,創作背景後的故事性也很強。

這是一些商家或收藏家刻意製造出來的噱頭,這些噱頭經過大力傳播,會越傳越廣,最終會提高作品的價格。

這樣的例子太多了,當今許多畫家有自己的經紀人或經紀團隊,畫家的每一幅作品成交後,經紀人都能得到好處,因此,經紀人會不遺餘力炒作畫家的作品。

把價格炒上去,是皆大歡喜的局面。


鴻鵠迎罡


縱觀國內藝術品市場的發展軌跡,可以看出這樣一個現象:八十年代剛開始啟動市場的時候,賣畫的都是各大美術院校的老師和全國各大專業畫院的畫家,還只是小部分。九十年代藝術品市場開始快速發展,市場交易增量,賣畫的還是一線有成就的畫家。兩千年後,是藝術品市場大發展,大繁榮的時代,這時賣畫的畫家可以說是八仙過海各顯神通,“名頭”畫家出現,並且開始瘋狂賣畫,價格還不低。市場發展到近十年,藝術品市場不單是名頭畫家賣畫,名人也來湊熱鬧,常聽說某某著名主持人,某某著名作家賣字畫掙大錢了!

回顧三十多年藝術品市場出現的奇葩奇聞,就能感受到:賣畫不僅僅是優秀畫家的事,還有各種奇人怪事,名頭越大,賣的越好。這已經和畫的藝術質量完全掛不上鉤,畫價不如說是名頭價,國內市場走歪了。


按照藝術品的正常規律來講,優秀的畫作應該價格高,優秀的畫家應該價格高,作品的價格應該是跟隨藝術作品,而不是跟隨個人身份職務的升遷而起舞。


前些日子聽聞畫界某某原負責人畫價大跌,5000萬的作品500萬都沒人接盤,這就是殘酷的現實和扭曲的市場造成的悲劇啊!

套用股市一句行話:字畫有風險,入市需小心!


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