WEEK STAR 「周」星星
大藝博藝庫優秀青年藝術家人物專欄，每週一星，帶你認識一個獨一無二的靈魂！「周」星星第二十四期藝術家——朱文洲，他1983年出生於廣西南寧，2014年碩士畢業於廣西師範大學美術學專業，現任教於廣西百色學院。朱文洲將對故鄉的深情、對物的情感融入到對鄉情 、野草的持續創作中，寄託他對生命的感悟與思考。
Hello
我把畫畫當成一種生活方式，
源於熱愛，
生活除了需要與朋聊天、吃飯等
某種外在的社交活動外，
還需要一種像畫畫一樣
自己與自己內心的對話。
△ Countryside - 朱文洲 Video Clips △
Q&A
Q朱老師您好！從2015年的《源》系列開始，近年你創作了多個關於故鄉的作品系列，為什麼您這麼鍾情於 “ 故鄉 ”？在您心中，故鄉是一種怎樣的存在，它在您的作品中寄託著什麼樣的理想？
A其實《源》系列、《原上草》及後來的《故鄉的秋》、《鄉·情》都是在尋找更能準確表達內心對故鄉的熱愛的方式。
首先，故鄉是我祖輩生活的地方，也是我成長的地方。小時候，最快樂的時光就是和小夥伴在田野裡玩耍，無拘無束！我一直都在畫秋冬時節稻田的景象。其實除了秋冬時節外面田野空曠可以隨意奔跑外，還有一種內心的渴望……那就是，以前父母常年都是日出而作，日落而棲，只有在秋天收完莊稼了才能好好休息，所以我特別喜歡秋天。那是最開始我畫故鄉秋天的感情。
現在工作了，很忙！生活、各種上各種事情，很難再有時間去享受曾經那種無拘無束的生活。所以現在畫《鄉·情》系列，多了一種對平靜生活的嚮往。
其實我內心的感情是蠻複雜的，只是有些情感難以用語言表達。
Q所以故鄉對您而言，一邊是生命的回溯：童年的美好回憶，對故土及父母的深情，一邊也是繁忙的現代生活中，對理想生活的嚮往。對嗎？
A是的。也可以說是在繁忙的現代生活中，物慾橫流的社會里，自己對生活的一種理解。
朱文洲 源3 100×100cm 油畫 布面 2015
我所畫的已經不再是眼中所看到的景象。
Q當您將這些難以用言語表達的內心感受，融於您的創作中時，您所描繪的景物，是否已經不僅是眼中之景，更是心中之景/境？
A是的，我所畫的已經不再是眼中所看到的景象，現實中也沒有那樣的場景，都是為了表達內心的情感，組合在一起的，色彩、形式都做了很大的主觀處理。
Q在對真實景物進行藝術化提煉時，我發現您特別鍾愛一個符號：無名野草，茂密的，堅韌的，肆意的，各種姿態的野草，為什麼您會將它們作為您反覆描繪的主角呢？
A熱愛，對故鄉的熱愛，特別是秋冬季節的熱愛。記得那時空曠的田野之中，草是主要的生命體，孩子時玩遊戲都喜歡躲在草裡，也可以那草來編織各種小動物，所以我對草有一種特殊的感情。每次看到採風拍回來的照片，都想用繪畫的方式放大尺寸把她創造出來。每一次畫，即使是曾經畫過多次的場景，都覺得畫不夠、畫不好。每一次都希望在技法上能有突破，能更加準確的表達內心的感受。
Q您筆下的野草柔韌如絲，又帶著溫暖，特別美好。您好像在色彩上，也特別喜歡用黃色調，來營造一種如記憶中的溫暖感覺。
A是的，我黃色調來營造一種美好、苦澀的記憶。回憶不僅有美好的部分，也有苦澀的部分，因為小時候，那個年代經濟不是很好，小孩子沒啥玩的地方、事物，相比現在的孩子來說，蠻苦的。以前每個孩子能出去開心玩個夠，都是在幫父母家務、農活前提下才能出去，或者是帶著放牛等任務。
當然畫的時候也受到了技法上的束縛，比如在用色上，有些顏料和黑色混合在一起不好用。畢業五年來，我在技法上一直在嘗試哪種顏色和黑色混合更好看，更適合薄畫法。
FROM 朱文洲
孩子時的印象——故鄉的春天潮溼、夏天炎熱、冬天寒冷，只有秋天氣候最為宜人。深秋時節，地裡的莊稼都收完了，一望無際的田野是孩子快樂的天堂，在這裡孩子的天性得到最大程度的釋放。春耕夏種、秋收冬藏，秋天雖不像春、夏那樣生機盎然，但是卻有另一種美，就像梵高《吃土豆的人》一樣，能給人內心某種溫暖。“草”是此時最主要的生命體，大自然之物，“紅薯窯”人活動的痕跡，是人與人之間情感的紐帶。隨著城市化，快節奏的生活使我們漸漸少了一份“寧靜”的生活。
朱文洲 故鄉的秋5 150×150cm 油畫 布面 2017
現在很享受創作的過程，只畫自己喜歡的事物。
Q近年的作品中，有沒有哪些作品系列的創作是您最難忘的？或者說比較特殊的？
A《鄉·情》和《天圓地方》系列。現在《鄉·情》系列，除了最先開始的情感外，多了一層對生命、生活的感悟，她和《天圓地方》在情感上有些相似。只是《天圓地方》目前還處於探索階段，各種材料的探索、畫面形式的探索、內容的探索。
Q這些對生命和生活的感悟是什麼？
A就是暗示生命短暫，得失成敗天道自有輪迴，盡人事就好，不要執著追求身外之物，開心、自由、充實地過好每天。在作品中，我嘗試在形式上吸取中國畫寫意畫中的某些元素，（包括創造的理念），在草的疏密組織、安排上試圖更簡潔一點。
朱文洲 鄉情 · 故鄉的田野 150×150cm 丙烯 布面 2019
Q是不是2019的《鄉情·故鄉的石板橋》、《鄉情·故鄉的田野》這兩幅作品可以看到您說的這些變化？
A有一點點，起碼在心態上，幾乎接近。以前一幅創作三兩天，你提到的這兩幅，每一幅都畫了快接近一個月。
Q近一個月的創作過程，是在探索或解決什麼問題嗎？
A首先是心態上有了變化，以前還帶有功利目的，現在很享受創作的過程，不管畫多久，也不去管美術創作理念的變革、新的形式語言範式，只畫自己喜歡的事物。第二，因為本身就喜歡畫畫，所以在創作的時候總是本能地想把作品畫得更深入、更有藝術性，就像前面說的那樣，每次畫完總覺得自己畫得不好，所以每次創作的時候還想有個突破。畫這兩幅畫的時候，我用了丙烯顏料，之前我對丙烯顏料性質不太熟悉，同時也發現丙烯的可塑性強，可以製作成很多的肌理，就想探索可以很好體現內心情感、客觀物象、材料肌理的畫面形式。
Q新材料的運用，有時真的會為創作帶來全新的感受和突破的契機，我看到您除了嘗試丙烯材料之外，也在《天圓地方》系列進行了水墨、綜合材料的嘗試？
A是的，我覺得畫畫除了材料不同外，很多都是相通的，不同藝術品類可以相互借鑑。
FROM 朱文洲
故鄉的田野中有座石板橋，處於一大片稻田中間，小時候經常要走過。記得那時大人們勞作回來走過時，總會停下來洗去褲腿上的泥巴，駐足談笑。那時河水清澈，暑假小孩子幾乎每天都會到橋下游泳、嬉戲。如今，新修了道路，已經少有人走了，橋頭的雜草也高了許多，人們曾經在橋上刻的棋盤，仍有模糊的痕跡。
朱文洲 鄉情 · 故鄉的石板橋 150×150cm 油畫 布面 2019
Q除了《鄉·情》後期作品，似乎《天圓地方》還有《春華秋實》也都在進行融合中國畫元素的嘗試，是嗎？
A《春華秋實》不是，畫《春華秋實》是意外，是一個在川美的朋友，給我一大堆顏料，說讓我畫厚一點。我畫了兩幅有草的，結果一塌糊塗，自己都看不下去那種，後來他就建議我畫荷看看，然後就開始畫了荷，開始覺得好玩，畫得還不錯，有朋友喜歡，就都送給他們了。後來覺得還是喜歡畫草、紅薯窯，為了能把《鄉·情》系列畫得更好，就用畫荷來探索、提高對畫面感覺，畫了一年。本來還想繼續探索下去，但是覺得自己精力有限，還是選擇自己最喜歡的。
朱文洲 春華秋實3 100×100cm 油畫 布面 2019
Q《天圓地方》這個系列又是怎麼開啟的？
A《天圓地方》起初是無意間看到一本石刻作品的書，覺得上面刻著的那個銅錢、石頭的顏色、紋理很漂亮，從研究生畢業就開始畫了，最先開始幾乎完全臨摹書上的，就是覺得好看。後來覺得還是需要有自己的想法，就開始看與銅錢有關的書籍、文章，最後發現還可以與《鄉·情》系列在情感上有某些共同之處，就偶爾進行創作，也逐漸擺脫原來那本書的模式。
《天圓地方》與《鄉·情》很不一樣，《鄉·情》畫的東西都是我從小接觸的，有很深刻的體會。《天圓地方》需要大量的去閱讀、理解相關的書籍，去挖掘更深層的資源。
朱文洲 天圓地方2 60×60cm 綜合材料 2019
Q《天圓地方》上有一些彷彿洞穴壁畫的圖像，斑駁的歷史痕跡，也有若隱若現的故鄉景物。
A我有點信仰佛教，當然不是很虔誠，喜歡那種慈悲之心，對事物的態度。開始融入自己思想的時候，不知道選取什麼元素，就只能用意識中的經驗圖像，以此來表達內心的情感：天道輪迴，自有它的法則，在時間面前沒有什麼是永恆不變的。
現在我創作《天圓地方》，就是喜歡，各種材料在畫布上可以留下很美的痕跡，各種圖像可以隨意的處理，想怎麼畫就怎麼畫，不用拘束。比起《鄉·情》可以更自由，是工作累了很好的一種放鬆方式。
朱文洲 天圓地方 80×80cm 綜合材料 2019
獨特的個性，是我在創作中更看重的東西。
Q從研究生時期至今，貫穿您的創作始終的主線和母題有沒有改變過？
A沒變過，主要是畫草（田野）。研一、研二都在瞎胡鬧，研三才有了突破，是到北京參觀了一位藝術家（朱維彬）工作室後在技法、技巧上才有了很大的突破。
Q故鄉依然是你這麼多年來的創作本源是嗎？
A是的！
Q是什麼帶給您源源不斷的靈感與創作衝動的？
A愛：對故鄉人、物的愛；對畫畫的熱愛。特別是現在，原來的田野自然面貌逐漸的改變，或者消失。每年我都會回家採風、拍照，有時候無意間得到一些場景，很喜歡的話，我會反覆的去畫，畫很多張，像《鄉情·故鄉的石板橋》我就畫了三、四幅。
Q在您的創作中，排在第一位的是什麼？
A看心情、創作時間。開始時有喜歡的內容、有喜歡的題材，先過把癮，畫了再說，要是還很喜歡就會考慮形式等問題，還畫不膩的話就再考慮更多的東西，怎麼不斷提高。但整體上，獨特的個性，是我在創作中更看重的東西。
Q在創作的過程中，您覺得最有意思（或最享受）的部分是什麼？最困難的部分又是什麼？
A最享受的是 “ 畫筆在畫布上劃過的痕跡，可以擬合成自己想要的形狀 ”，最困難的也是這個。我畫的時候顏料比較稀，會流動，開始還是這樣的形狀，久了就變了。
朱文洲 故鄉的秋2 150×150cm 油畫 布面 2017
現在畫畫是一種生活方式，同時也是一種思考生活的方式。
Q現在回頭看，您還記得最初是怎麼喜歡上畫畫的嗎？
A那是在我沒上學的時候，偶然一次機會看見我伯父在牆壁上畫了一隻公雞，那時沒什麼材料，就是用碎瓦片，在泥巴牆上畫。牆上有個洞，和一些破損的地方，我伯父就用來當成公雞的各種器官。就是在人群中多看了一眼，我就喜歡上畫畫了。那時學畫畫都被當成胡鬧的、不好好學習表現，到了高中我才有機會正式學畫畫！
Q當時畫畫最吸引您的是什麼？現在這種感覺有變嗎？
A當時畫畫吸引我的可能也和別人一樣，好看，畫得像，覺得不可思議。
現在不是這樣感覺了，現在畫畫我覺得是一種生活方式，緩解疲勞。同時畫畫也是一種思考生活的方式，把對人生的感悟、理解寫進作品中。加上本身是美術老師，堅持畫畫，也是一種工作的要求。
Q求學過程中，有沒有哪些藝術家/藝術理念對你影響至深？
A有，梵高、米勒、科羅都影響過，最為深刻的像我研究生導師當代藝術家秦劍和師母劉作瑞，前面提到的朱維彬，以及著名畫家張冬峰。秦老師和師母對我的影響是全方面的。張冬峰的藝術在我前期風格中影響很深，堅持 “ 鄉情 ” 題材的創作，也有其中原因：描寫身邊最有感觸的物象。
Q現在您的藝術與生活的關係是怎樣的？
A最直接的就是我現在是美術老師，藝術是我目前生存的技能，繪畫上的成就與我的工作成績有一定的關聯，當好老師除了要認真上課外，還要不斷的提升自己的藝術修養、水平。
同時，我把藝術作為一種生活方式，可以緩解壓力，偶爾抽時間去採風，看看大自然。它也是一種對外交往的媒介，以畫會友，可以不帶任何功利性的交友。很多時候，通過藝術創作可以發現我們社會正在或者已經發生變化。
最後，畫畫它可以將自己的人生感悟融入其中，很多時候我們會被一些事情影響，當我在畫室看到自己的作品時，又會想起，生活嘛，開心最好，要學會放下、捨得，不必太執著追求太多。
Q您感覺在現代社會，藝術家存在的意義是什麼？
A我認為有很多：對社會某種現象的批判，促進社會的發展；創造美、發現美，材質、形式不斷挖掘；用藝術方式突破人思想、思維固有的模式。
Q您有沒考慮過自己要成為怎樣的藝術家？您的創作能為人們帶來什麼？
A以前有，現在沒有，將來不知道有沒有。以前我想喚起人們逐漸淡忘的鄉土情懷、親情，或者一種美的享受。現在先考慮自己能有個美的享受，如有可能再希望能帶給人們美的享受，也可以是某種心靈的感觸。
朱文洲 離離原上草 120×150cm 油畫 布面 2017
Q聽說您有一個讓人羨慕的工作室，窗外就是青山綠水，您在這邊創作有多久了？
A從2015年開始，有4年多了吧。那是剛畢業那會，學校搬遷到新校區，舊校區準備要拆，沒有人用了，我就暫時用一下，就選了一間靠江邊的作為工作室。
Q您每天都會過來畫畫嗎？
A是的，畫室離我住的地方很近，都在校園裡邊，三兩分鐘的路程。每天我都會在畫室呆一會，即使時間很短，看些圖片，喝喝茶也心情愉快。創作都提前一兩天準備好各種材料工具，晚上喝喝茶，看看一些好的作品，尋找一些可以借鑑的元素，再想想創作步驟，構圖；草該怎麼畫，草的背景用什麼肌理來襯托，以及畫成什麼樣的風格。創作時，往往比較投入，通常選擇在工作上沒什麼事的時候進行，什麼早餐、午餐先準備好，然後一鼓作氣畫下去。
Q關於未來的創作，您有什麼新的計劃嗎？
A新計劃暫時沒有，畫一幅是一幅，爭取每一幅都有點小進步；鄉野題材是我未來持續創作的主題，在創作的理念上、情感上有了新的表達；在畫面效果、形式上覺得還有探索、提升的空間；偶爾我也會抽出時間畫一下《天圓地方》系列。
ONE-日常
7:00 起床
7:30 泡壺茶（吃早餐）
8:00 畫畫（或者上課）
畫累了，喝杯茶，順便看看優秀的美術作品
13:00 午休
14:00 起床
14:30 畫畫（或者上課）
18:30 運動
21:00 看看書或者文章
23:00 和同學、朋友在群裡聊聊天，說說俏皮話
23:30 休息
RESUME
能夠安安靜靜的畫畫是一件非常幸福的事情。
朱文洲
1983年出生於廣西南寧，現居廣西百色。2014年碩士畢業於廣西師範大學美術學專業，現任教於廣西百色學院。
■ 教育履歷
2011-2014 廣西師範大學美術學專業 碩士
2002-2006 廣西師範大學美術學專業 本科
■ 參展經歷
2017 《鄉 · 情2》首屆全國美術教育教師作品展覽 重慶
2015 《源3》、《源4》世紀青春中俄青年藝術聯展 河北
2014 《原上草2》亞洲青年藝術家提名展 北京
2014 《秋風拂過》南京國際美術作品展 南京
朱文洲的工作室。
Work
朱文洲 鄉 · 情20 80×80cm 油畫 布面 2018
朱文洲 鄉 · 情19 100×100cm 油畫 布面 2018
朱文洲 鄉 · 情17 100×100cm 油畫 布面 2018
朱文洲 鄉 · 情16 100×100cm 油畫 布面 2018
朱文洲 鄉 · 情15 100×100cm 油畫 布面 2018
朱文洲 鄉 · 情14 100×100cm 油畫 布面 2018
朱文洲 鄉 · 情12 100×100cm 油畫 布面 2018
喜歡這些作品嗎？
朱文洲在WORK中出現的作品均可售或可版權合作，喜歡的收藏家 / 設計師 / 機構請與大藝博藝庫（020-37650387）聯繫。
END
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