02.26 想学习影视特效制作,要了解哪些专业知识?

胡同串子755


模型模块

主要学习使用MAYA软件进行建模,课程共分为三个部分:1.道具建模 2.场景建模 3.卡通角色建模;以上课程的安排是让学员从简单建模制作慢慢过渡到复杂模型制作,同时掌握不同模型的制作方法。

材质灯光

主要学习MAYA的灯光和材质的设置,课程总共分为四个部分:1.理论 2.灯光 3.材质 4.综合制作; 这个模块重点部分是我们结合模型及材质制作出各种高质量的材质效果。材质灯光部分的学习将由浅入深,使学员融会贯通,挖掘制作潜力及制作思路,提高审美水平。

动画制作

主要学习使用MAYA进行动画制作,课程共分为四个部分:1.运动规律 2.基础动画 3.路径动画 4.摄像机漫游动画;通过理论使我们了解基本的运动规律,并能够熟练使用动画曲线。完成影视后期动画中常见的实例、简单的角色动画。

高级特效

高级特效课程主要学习制作高真实度的物理运动效果,以及摄像机跟踪解决方案。课程共分为三个部分:1.Boujou(摄像机跟踪软件)2.Pulldown It(Maya破碎模拟插件)3.Realflow(流体动力学模拟软件)

动力学模拟

主要学习MAYA中的动力学模块,实现对真实世界中的物理运动的模拟。其中粒子、刚体、布料、流体等一系列计算机模拟解算技术,模拟复杂的动态效果。实现例如核爆蘑菇云,挥舞的旗帜以及燃放的焰火。

后期合成

课程总共分为三个方向:1.后期合成(素材合成、抠像、调色、跟踪等技术)2.影视包装制作(文字动画、粒子、光效、线条运动等特效制作)3.影视剪辑(剪辑软件的使用); 从电影、电视剧、电视包装相关的后期知识开始整个模块的教学。使用AE和NUKE等软件完成影视后期合成的制作


史小柒


影视特效的最基础知识,就是要熟悉视频剪辑工具的使用结合!

由于视频特效是在原视频的基础上加入了新的元素进去,让它更加的有特殊性,看起来更深入记忆!

视频剪辑工具是基础,你是初学者首先要选择一款适合自己的工具,目前工具比较多,免费的付费的都有!但究其根本你得找到适合自己的才行!剪辑工具大部分功能差不多,亮点功能的也有!

有的自己试着剪辑几次就掌握了,有的可能就费时间了,要深入学习一下了!比如,巧影这款剪辑工具,里面就融入了太多的功能,每一个功能或者多个功能的结合做出来的效果相当不错,但需要你付出时间来学习,上手比较慢!

这款工具里的功能键需要好好琢磨一下才可以!或者找个老师带一下最好!

【小白快速入门】

想要快速上手,简单做点视频!比如抖音,快手,头条视频的话,那可以用这两款就能满足你了!

快影

剪映

这两款工具功能简单快捷,不需要费太多脑子!自己试着操作下就完成!

希望我的回答能帮助到你!


一哥评说


影视自媒体怎么做好?作者:"影视每日一看"现在就告诉你。

《一》不要轻易用抄袭式的方法截取电影电视内容片段:

1、如果想要认真做好影视自媒体影视领域,第一不要截取有版权的电影电视作品内容的片段,因为那不是你本人自己原创的,所以你千万不要轻易去发布了此类有版权,有争议的,影视内容以及相关片段,并且系统也不会给你较高推荐,甚至还会视为违规制作封号处理。

《二》多开辟影视领域作者有效二次原创内容以及真人出镜解说:

2、如果仍然想做好自媒体影视领域的话,最好办法是,真人出镜对着镜头拍视频,呈现要进行解说影视内容观众会有不一样兴趣,这样拍出的视频效果才是自己的原创视频,就符合了系统推荐。

《三》配音配乐恶搞内容同步台词字幕:

3、一个人做起自媒体影视领域非常艰难,当你学会了配音加恶搞内容让你的观众会感觉你做出的东西比原创有创新更好看,记得你截取影视片段时,配上自己的台词,效果会更加精彩。

好了~回答完毕!希望帮助你的问题,如果有不同的见解,留言评论。喜欢的点赞关注!


忽远忽近的灑脫


Nuke的基础与提高:Nuke的通道概念与基本操作,Nuke校色工具、抠图工具、常用特效节点,Nuke进行影片合成,三维制作节点与合成的2.5D概念。

Houdini高级特效:Houdini界面了解与基本操作,动力学系统,表达式、离子技术、sop编辑技术。动力学技术,Houdini流体技术、渲染技术、制作云、消融效果、制作拖尾,制作粒子翻滚与分裂特效、瀑布制作、破碎效果。

Houd ini商业项目开发模拟:Houdini特效综合案例临摹。

FumeFX流体学模拟:3ds Max基础操作,FumeFX基础工作流程与视图显示控制,gen、sim、wtp、rend、illum与obj/src标签属性,燃烧、爆炸、水墨效果制作、KK插件基础。

Maya布料:实拍镜头匹配,布料系统的基础,布料约束,气球破碎特效,布料与刚体作用、布料与N粒子的作用。

Rayfire破碎模拟:实拍加特效合成,基础属性,材质调节,约束技术。

Maya流体:Maya流体动力学技术,流体的材质与渲染、表达式高级应用,流体碰撞、流体与粒子综合运动,流体海洋ocean技术、流体大气、流体水池pond。

Realflow流体模拟:Realflow粒子流体运算,网格生成与渲染,Maya软件的协同工作流程,Realflow内置刚体运算,动力场与特殊的流体材质贴图生成技术。

Vue超自然景观制作:Vue软件界面与基础操作,大气、山体、植被创建,Vue的材质与Maya软件的协同工作。


古香迪奈


先说说市面上主流的常用的影视后期制作软件有哪些AE、C4d、PR、Realflow、3Dmax、Car、达芬奇等

先分两种情况

第一种业余制做

对这方面感兴趣想了解,如果你是业余制作的话,你可以选择绘声绘影、爱剪辑等软件制作,用不到太多的专业知识,如果你只是自娱自乐,学习这些就足够了

第二种想从事这个行业

如果你想从事这个行业的话,那么自学可能就有点费力啦。影视后期制作不仅仅是依靠软件的操作,后期合成需要对各类特效、对镜头语言、对剧情逻辑有一定的掌握,这样才能在画面上进行效果合成从而准确传达出导演的镜头语言。

影视就是一门技术,它和我们平常接触的平面设计没有区别,只不过它把静态变为了动态,被称为动态版的平面设计;那既然是技术,就必须要有软件因此通常被看作难点往往是软件的学习。

那么学习软件到底难吗?既然我称它为技术,那么它就是有迹可循的,是有规律可以掌握的。没有不会学的学生,只有不会教的老师,技术层面上的东西其实并无难点,想学的心最重要。

在影视后期里面我们学习的软件通常是AE、C4D、Pr、Realflow、达芬奇,其他的只要是能做效果都可以的,软件没有优劣之分,有优劣之分的是人,能不能做出好东西,在于软件的使用者,如果在于软件的话,那要你何用呢?

在影视后期里AE软件是做合成运用比较多的,c4d是做模型,做形状,做三维用到的比较多,Pr做剪辑用的比较多,Realflow主要用来做流体特效,达芬奇主要用来调色。

其实好的软件你掌握一两个就已经足够了,把它学精就够了,因为每个软件你一辈子也学不完,有的人认为学习的软件越多越好,最好不要这样想。






真真很棒


做影视后期的分工非常明确

特效合成 剪辑 配音 混音 美工 甚至转个带子 都是有专人的

换句话说 你要做影视特效 那就专攻影视特效,别的不要管

很幸运 你对AE能够熟练操作 这个是现今影视特效中最主流的软件

但是很不幸 影视特效 这项内容包含的东西很多

3D MAYA 剪辑 制图 都要懂 才能够把影视特效做好


豆米Oo


我是影视领域创作者小符,小符建议你采纳以下意见,希望对您有帮助

1.动漫设计与制作

培养目标:培养能系统掌握美术基本知识、基本技能及动画制作知识,具有较高的审美素养和审美能力,能熟练掌握动漫的基本知识和运用计算机辅助设计的基本技能,具有较强的创新能力和动手能力,能从事电脑美术、影视动画、合成特技的高级技能型人才。

主要课程:素描、色彩、影视动画速写、动画概论、文学脚本创编、角色与场景设定、动画运动规律、Photoshop图像处理、视听语言、分镜头台本创编、二维动画制作、Flash动画制作、网页设计与制作、3DMAX基础、后期处理。

就业方向:在各类企事业单位、动画公司等行业从事原动画设计、短片制作、游戏美工、电视节目包装、建筑动画、后期制作与剪辑、广告设计、平面设计、网页设计等工作。

2.电脑艺术设计

培养目标:培养为社会主义现代化建设服务的,德、智、体、美全面发展的,具有一定专业素质的从事建筑装饰、装潢、包装、广告、平面设计的实用型专门人才。

主要课程:素描、色彩、室内设计制图、装饰材料、 3DMAX效果图、AUTOCAD施工图绘制、Photoshop、平面构成、色彩构成、立体构成、标志设计、包装装潢设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、居室设计、字体设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、网页排版、数码影像制作等。

3.影视多媒体专业

这个专业涉及影视方面的知识比较全面,有影视制作、影片分析,还会学到摄影。也有专业的剪辑软件要学。

主要课程:多媒体技术基础、微机原理、数据库原理、计算机网络基础、三维动画实用技术、网页设计制作、多媒体设计与创作、多媒体图像技术与应用、多媒体制作工具使用、多媒体影视制作技术、商业简报制作。


小符创作


想学特效类的制作我说下个人的建议您参考下!

1.先会剪辑!

2.多看下动漫类的电影电视剧自己科幻类的视频!

3.学会分析案例。

4.先模仿特效镜头试着自己去自己做出来!

5.可以找到想用的特效镜头,直接使用!

6专业特效镜头制作软件Ae.他有很多的特效插件,相对来说是影视制作专用的软件

7.专业特效生成器有幻影粒子

8.要有自己的想法,设计好自己想用的镜头!

9.学习特效要有耐心,要一点一点的去认识学习

10.多看多练多问

模型模块

主要学习使用MAYA软件进行建模,课程共分为三个部分:1.道具建模 2.场景建模 3.卡通角色建模;以上课程的安排是让学员从简单建模制作慢慢过渡到复杂模型制作,同时掌握不同模型的制作方法。

材质灯光

主要学习MAYA的灯光和材质的设置,课程总共分为四个部分:1.理论 2.灯光 3.材质 4.综合制作; 这个模块重点部分是我们结合模型及材质制作出各种高质量的材质效果。材质灯光部分的学习将由浅入深,使学员融会贯通,挖掘制作潜力及制作思路,提高审美水平。

动画制作

主要学习使用MAYA进行动画制作,课程共分为四个部分:1.运动规律 2.基础动画 3.路径动画 4.摄像机漫游动画;通过理论使我们了解基本的运动规律,并能够熟练使用动画曲线。完成影视后期动画中常见的实例、简单的角色动画。

高级特效

高级特效课程主要学习制作高真实度的物理运动效果,以及摄像机跟踪解决方案。课程共分为三个部分:1.Boujou(摄像机跟踪软件)2.Pulldown It(Maya破碎模拟插件)3.Realflow(流体动力学模拟软件)

动力学模拟

主要学习MAYA中的动力学模块,实现对真实世界中的物理运动的模拟。其中粒子、刚体、布料、流体等一系列计算机模拟解算技术,模拟复杂的动态效果。实现例如核爆蘑菇云,挥舞的旗帜以及燃放的焰火。

后期合成

课程总共分为三个方向:1.后期合成(素材合成、抠像、调色、跟踪等技术)2.影视包装制作(文字动画、粒子、光效、线条运动等特效制作)3.影视剪辑(剪辑软件的使用); 从电影、电视剧、电视包装相关的后期知识开始整个模块的教学。使用AE和NUKE等软件完成影视后期合成的制作


萝卜视角


随着我国影视行业的发展,特效越来越成为了众多游戏、影片吸引玩家、观众的宣传卖点了,目前确实有着很大一部分的视效大片占据了票房排名的高位。而且随着科学技术的进步,特效制作也在与日俱增。特效师需要有一定的美术基础,还需要掌握大量的电脑软件。

游戏特效与影视特效之间有着比较大的差别。游戏特效主要就是为了丰富画面,提升玩家的游参与感。比如我们在玩《王者荣耀》时,英雄技能释放的样式就属于特效的一种,还有击中后的效果,也是游戏特效的一部分。而且游戏特效使用的软件需要与游戏开发引擎相匹配。也就是说,如果游戏引擎支持3D MAX那就只能使用3D MAX来制作,最后用引擎挂在3D上的命令输出成引擎认定的格式。游戏特效与游戏模型一样,不需要预先渲染,是通过游戏引擎实时渲染的。

影视特效就更为精细了,它需要配合导演的画面预想,再根据实际的物理规律等等,进行合理化的创作。而且,影视特效更多的是为了创作出不存在的事物,比如电影《阿丽塔》,几乎是从头到位贯穿了特效设计,其中大部分的镜头都是特效完成的,而且这部电影光特效制作,就耗费了2年的时长。

一般来说,游戏特效需要学习3Dmax、AE、PS、flash、unity3D、UE4等软件;而影视特效则需要学习maya、3Dmax、AE、PS、v-ray、nuke、houdini等等软件。这些软件之间相互搭配,才能够完成特效设计工作。所以对于想要成为特效设计师的你,我还是建议去专业的培训机构系统学习这些技能比较好。

以火星时代为例,不仅仅要学习相关岗位的对应软件操作技能,更重要的是工作的细节、技巧和专业的知识。还有可能需要学习美术基础课程。火星时代的课程中这些都为你全面准备了,帮助你在几个月的时间内能够成长为岗位专精人才,最后实现对口就业。





老鼠街


1、持续输出本领域优质内容,如果你创作的作品比较少,那你需要给自己定一个计划,或者利用空闲时间多去做你本领域的内容,制作后存起来,然后按自己的频率去发布更新。

2、输出高质量的作品,如果你已经发布的作品数量充足,那你就要考虑一下,是不是你的作品质量上不够高?多看看别人发的优质作品,多学习剪辑技巧。

3、认清你自己认证的领域,如果你兴趣认证的领域和你的作品不挂钩,也会是你未满足条件的原因,建议你检查你发布的内容,看是不是影视领域的作品?

4、专注自己认证的领域,头条号领域垂直度非常重要,如果你是做影视剪辑的,你就持续输出与影视剪辑有关的内容,不要今天发这个领域,明天又发那个领域,这样不利于推荐,所以,领域不垂直也可能是出现未满足条件的原因。

5、给自己一个计划保证自己的发布频率,如果以上问题你都不存在,那你应该注意你发布作品的频率,简单说就是要持续性,比如一天一更,一天两更,这样做一段时间后,你会有意想不到的收获



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