本文摘自水乡京韵的博客，感谢作者分享，侵权联系删除~

我在这里想对不熟悉京剧的朋友们说说京剧的欣赏。本人认为，欣赏京剧要有一段过程，听京剧就像欣赏交响乐，没有接触过的人起初会听不进去，一旦入门后就会有兴趣了。京剧不像流行歌曲，年轻人乍一听有些听不懂，主要是拖腔比较长，再加上“上口字”不好懂，须要习惯一段时间就好了。

京剧有些剧目以唱为主，剧情极其简单，要看情节就没有意思了。类似这种戏的特点就注定节奏缓慢，主要是欣赏唱腔和音乐。一些武打戏则主要看武工，也没有多少情节可看的。那么怎样欣赏京剧呢？以我几十年听戏（看戏）的感受而言，欣赏京剧有以下几个主要方面：

一、欣赏唱腔和京剧音乐。

我认为这是欣赏京剧中最主要的方面。京剧的唱腔和音乐，有其独特的韵味和魅力，和其他地方戏曲是不可相比的，京剧唱腔的旋律变化很多，生、旦、净、丑又各有不同的特色，听后耐人寻味。京剧的戏迷对唱腔有瘾，就是京剧的唱腔耐人品味。同一出戏久看不厌，同一段唱腔百听不厌。这就是国粹京剧的魅力所在。

京剧的唱腔主要有西皮二黄之分，而在其中又分出许多的板式，同一板式又有不同曲谱的变化。比如二黄原板，在不同的戏里其曲谱也有所不同。如《搜孤救孤》，《乌盆记》，《洪羊洞》等许多老生戏里有好多二黄原板的唱腔，而每段唱腔又根据其剧情和人物大有不同。《搜孤救孤》里前后有三段二黄原板，第一段是程婴哀求他的夫人舍子救孤，唱腔听了有一种乞求的韵味，而第二段是在白虎大堂上奉命去打公孙，整段唱腔设计反映出紧张而又矛盾的心情，这两段唱腔的韵味听起来就大不相同了。我记得父亲生前曾和我说过，他小时候和祖父去剧院不叫看戏而是叫听戏，这就充分说明了欣赏京剧主要是以听其的唱腔为主，须要听才能体会。

不同的京剧流派有其各自的韵味，京剧戏迷往往对某一流派特别喜欢，同是青衣行当，如有人爱听梅派，也有的爱听程派，其韵味确实大不相同。除了唱腔之外，本人还特别爱听京胡演奏乐，别看京胡很小，音量却很大，音色优美，有其独特的韵味。京剧音乐在伴奏时能衬托和加强演唱的效果。尤其是在演唱间隙的过门，使得唱腔更有魅力。本人认为京剧音乐用乐谱是表示不清的，不但演唱的细腻处表达不清，京胡演奏时许多细致音的变化用乐谱也表示不了，只有京剧戏迷才能辨别出来，现在有些京胡独奏音乐会，就能展示出京胡的独特魅力，京胡已从过去的幕后走到了台前。

二、欣赏京剧的道白。

京剧的道白就是剧中的说话，有韵白和京白之分。有的戏主要不是唱而是说，即道白为主。其实道白比唱更难，以道白为主的戏更难演。京剧的丑角以道白为主，没有扎实的基本功是演不好戏的，在丑行演员中如今我最爱的是被誉为“当代中国京剧第一名丑”武汉京剧团的朱世慧先生，他从艺数十年，塑造了贾桂、蒋干、崇公道等众多备受观众喜欢的艺术形象，在继承传统的基础上不断创新，他在《徐九经升官记》，《药王庙传奇》，《法门众生相》等剧中开创了丑角挑大梁的先河。表现手法上既有丑行神韵，又有生行气质，形成了自己独特的艺术风格。朱世慧演的蒋干，全靠一口有滋有味的韵白，一大段的道白完了后就羸得满堂喝彩。

三、欣赏京剧的做派。

所谓做派，就是表演。这在京剧里是欣赏的另一大重点，演戏有演好与演砸的问题。怎样才能演好戏，关健就在于演员的表演水平了。在京剧中生、旦、净、丑都是在表现不同的人物，演

再如演《群英会》中的曹操，就要演出其既聪明又奸诈的形像。表演不但体现在身段上，更重要的是在脸上，尤其是眼神。被誉为“活曹操”的已故京剧艺术家袁世海先生，主要就是他的眼神演活了曹操。京剧的表现有许多舞蹈动作，如《霸王别姬》中的舞剑等。特别是许多花旦戏都是以表演为主，如表演不好，整出戏就没看头了。又如荀慧生的《红娘》演得好，就好在他把红娘那既聪明智慧又活泼开朗的少女形像都充分表现出来了……我想这方面不需细说了。

四、欣赏京剧的武打。

京剧的武打场面是一看便知的。但看武打是内行看门道，外行看热闹。京剧的武打非常讲究，如“短打”和“长靠”就很不同，翻跟斗就有许多种翻法，难度也很大。除此外还有许多“绝活”，如舞枪、舞剑、舞锤、舞刀等等。

以上是我对欣赏京剧唱、念、做、武的一点体会，京剧是我国的国粹艺术，其本身有着很深的文化底蕴，欣赏京剧的水平不一，如文化水平和艺术修养的高低，对京剧了解的深浅，欣赏的程度也就不一样。以京剧的“唱”来说，同一出戏，不同的流派表演就大不相同，同一流派，不同演员演唱的韵味也不同，比如梅派，如今轻年演员中本人认为李胜素确实不错，既大方又委婉动听。

我写此文之目的，意在让更多的朋友来共赏国粹京剧艺术，让广大京剧爱好者（行外人）的欣赏水平更上一个台阶。