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要說今年暑假的熱劇，《延禧攻略》絕對排在前列。為啥？夠爽！

該劇一反宮鬥劇常態，不再是一幫後宮女人為了爭寵打地你死我活，而是一個為了給姐姐報仇而進宮的心機girl，一路遇神殺神、遇佛殺佛，從一個繡房宮女榮升寵妃的故事。

這個心機girl，就是本劇的大女主魏瓔珞。她和常見的柔弱善良的白蓮花女主角完全不同，不僅“脾氣暴、不好惹”，而且精於謀略、戰鬥力在線，從來睚眥必報、絕不忍氣吞聲。但她又足夠善良，為了給姐姐報仇而進宮，不顧危險弄清真相，除掉真兇；處處維護真心待她的富察皇后，即便皇后死後都不忘為她報仇……

每次看她抖機靈，都覺得這姑娘格外討喜；每次看她手撕壞人，就覺得格外痛快！

帶刺的善良，有底線的反擊

魏瓔珞從進宮的第一刻就豎起了自己鮮明的個性大旗——善良，但有刺；睚眥必報，但絕不主動害人。

比如繡女們初次進宮，吉祥失手弄溼了烏雅小主的衣服。烏雅恃強凌弱，要踩斷吉祥的手。眾人漠然圍觀，只有瓔珞挺身而出，以一招“步步生蓮”，哄的烏雅得意忘形，從而成功為吉祥解圍。

這看上去就是一個有點小聰明的大好人，但接下來的劇情卻完全顛覆了很多人對瓔珞的第一印象。

當烏雅 “步步生蓮”地走到皇帝面前，滿懷信心地等著中選時，皇帝卻忽然翻臉，不僅將她趕出皇宮，而且還將其父親按例治罪。這是瓔珞第一次出手，雖從未承認是故意為之，但從她跟吉祥之前的對話中，隱約可見這女子身上透著一股凌厲的狠勁兒。她說：宮裡的事，福禍相依，現在是好事還是壞事，還不一定呢。

雖然這個聰明的刺頭從不主動惹事兒，但她也從不怕事兒。她有一句非常霸氣的回應，讓大家直呼過癮。

那是錦繡因為嫉妒瓔珞幫吉祥完成考核繡作，用水壺中的水淋溼了她的被褥。瓔珞毫不示弱，直接用水桶將水潑到了錦繡的衣服和被褥上。並當著所有繡房宮女的面表態：我進宮並不是為了交朋友。我，魏瓔珞，天生脾氣暴，不好惹，誰要是再唧唧歪歪，我有的是法子對付她。

聽上去，魏瓔珞應該是個報復心極強的人。然而，當她們的動靜吵醒了管事的方姑姑，被姑姑隔著門訓斥時，瓔珞卻攬下所有責任，表示是自己失手打飯茶壺，弄溼了大家的被褥。不僅讓之前叫囂著要去姑姑那裡告狀的錦繡明白了她們在宮中的地位，而且讓大家看清楚了一點：雖然她不好惹，但絕不會主動害人。

這也是《延禧攻略》讓人大呼過癮的原因之一。

在原來的宮鬥劇中，女主角在進宮初期都是一副連螞蟻都怕踩死的白蓮花模樣，後來歷經後宮搏殺成功黑化，緊接著就開始了無底線的絕地反擊。而相比之下，魏瓔珞這個大女主更真實、更接地氣。

她從進宮之初就清楚地知道宮中的黑暗與冷漠，她用自己的聰明才智一次次地化解那些“找上門來”的麻煩。然而，即便她“有的是法子”對付壞人，但卻自始至終謹守底線，絕不害人。這不正是我們大多數普通人想成為的那種人麼？

認真報答，拼命守護

雖然瓔珞一直以“睚眥必報”的形象示人，但劇情中的很多細節都讓人不難發現，她其實是一個非常善良且忠誠的人。她會用心記住對她好的人，然後拼盡全力去回報和保護他們。

比如小時候，瓔珞是在姐姐的精心照料下長大的。而她進宮，正是為了查明姐姐阿滿的真正死因，為姐姐報仇。為此，她不顧危險，進入長春宮侍奉皇后，因為可以離“疑犯”富察傅恆更近一些；她不顧生命安危為皇帝侍疾，只為進一步打探事情的真相……

這種不顧一切的報仇舉動背後，是對已故姐姐滿滿的愛。這種一根筋拼的報答和拼了命的守護，讓很多人感動。

但瓔珞的這種善良和忠誠，不僅僅體現在進宮報仇這件事情上。在長春宮服侍皇后期間，皇后真心待她，不僅處處護著她，而且教她讀書、寫字。她也用同樣的忠誠守護著皇后。

比如，皇后因體寒入骨，私下邀請純妃幫忙灸治，卻被宮中議論紛紛。一日，純妃正與皇后閉門治療，瓔珞偶然得知皇帝要前往長春宮，趕忙回去示警，幫助皇后躲過一劫。當皇后問她，為什麼明明並不知道自己在做什麼，卻還如此幫忙掩護時。魏瓔珞的回答，讓很多人震驚、臉紅，繼而大呼過癮。她說：雖然確實不知道寢宮中發生了什麼事，但是娘娘既然關門閉戶，低調行事，就是不願意別人知道。所以奴才，就拼命趕回來提醒主子。

當皇后問起，為什麼她明明什麼都不知道，卻一力護著自己時，瓔珞的回答更是讓人心頭一暖：皇后娘娘教瓔珞讀書寫字、為人處事，是天下間難得的好人。既然娘娘不願意說，就一定有娘娘的苦衷。瓔珞要做的，是守好秘密，而不是窺探。

宮鬥劇中，後宮裡的溫情少之又少，即便有，也多是因為少不更事、吃虧太少。而瓔珞的溫情之所以讓人動容，正是因為她比誰都明白宮中的黑暗，卻依然願意全心全意地去對一個人好。

於正的“爽”，始料未及

《延禧攻略》在豆瓣上的評分達到了7.1分，評價最多的一個詞就是“爽”。

的確，這部劇的“爽”，在於大女主終於不再以博得了男主的多少寵愛來定義自己的成功與否，而是以自己是否達到了目標為最高標準。在前進的路上，男主都是陪襯，不分皇帝還是傅恆。

而對照現代女性，她們所處世界的複雜性一點不輸後宮。她們要直面職場和社會的壓力，還要把握好照顧好家庭與自身發展之間的平衡。她們需要的，不僅僅是瓔珞般的聰明才智，還有她身上那種明知世界並不美好，卻在依然心存善良的堅持與勇敢。

王小照

近期走紅的《延禧攻略》讓小夥伴們看得新鮮又解氣，下套挖坑搞事情，逆風翻盤反套路，隨著劇情節奏飛起的，還有極易被忽視的小細節，一個一個都不簡單。

接下來，我們就盤點一下劇中值得回味的細節吧！

【傳承非遺】

看電視劇的過程中還能瞭解非遺，這是個意外收穫，也是《延禧攻略》被稱作是良心劇的原因。劇中所呈現的質感高級的服裝，以及絨花、點翠、手推繡、珠繡、緙絲等多種精美細巧的飾品，都是邀請了傳統匠人手工製作而成的。

嬪妃們手裡拿著的搖扇，寫字的宣紙，高貴妃所唱的崑曲，打樹花等等數十項也都是原汁原味的非遺項目，有的非遺項目即便只出現幾秒，但劇中也為它們的出彩下了真功夫。都說要對傳統技藝傳承下去，這應該是最佳的體現方式了。

【一耳三鉗】

區分清宮的普通宮女和嬪妃，除了看衣服還可以看耳朵。與漢族女子一邊一個耳墜不同，滿洲有地位的婦女均是一耳三鉗。清宮妃子一耳戴三鉗，也就是說一耳佩戴三個耳墜。身份低的宮女只能佩戴一耳一墜，另外兩個耳洞則用簡單的耳圈代替。這是乾隆時期必須遵守的禮儀之一，《延禧攻略》在劇中嚴格遵循了這一原則。

【嬪妃梳化】

劇中出現的常見編髮盤頭屬於還原歷史，是乾隆時期流行的髮型“兩把頭”。旗頭，也就是我們熟悉的“大拉翅”，就是在“兩把頭”的基礎發展起來的。“大拉翅”是在真髮梳成的兩把頭上面，再加戴出扇面狀的大二把頭，使用的時候用扁簪固定在頭上，不用時可取下。

在這裡強調一下，“大拉翅”是慈禧解決掉髮問題發明出來的，出現的時間應該是清朝晚期，所以《還珠格格》裡面從太后到宮女一水的旗頭，實在是太穿越了，不靠譜。

在清宮畫像中看到女子一般都是峨眉淡掃，還有現代流行的“咬唇妝”，其實這款“咬唇妝”與現代流行的咬唇妝是不同的，她們流行的唇妝是上嘴唇不塗，只塗下嘴唇。

到了道光年間又有了變化，下嘴唇也不塗滿，只塗中間的一點點。

【歷史常識】

《延禧攻略》的臺詞很考究，能讓小夥伴們一邊看劇一邊長知識。比如說，滿清貴族平日喜歡騎馬射箭摔摔跤，對於表現出色的英雄少年，都會稱呼為“巴圖魯”，用漢語說就是“好漢"的意思。

在古代的夜間，有一種夜間報時的工作，就是巡夜的更夫。他們的工作狀態只有一句口令著名的“天乾物燥，小心火燭”。

然而在清宮裡不能這麼喊，天黑宮門上鎖，但是皇帝認為”鎖“不吉利，飛龍怎麼能被鎖住呢，所以就引用為”千兩“，後來演變成了“下錢糧”。

我們都知道“皇阿瑪”是老爸的意思，那麼爺爺呢？對於這個稱呼有太多的電視劇給出錯誤的信息，稱爺爺是“皇爺爺”，這是不正確的。爺爺是漢族的叫法，滿族人再漢化，也不會漢化到把稱謂也改了。事實上，“皇爺爺”的真正叫法是“皇瑪法”。

地圖帝

港真，這部片子超出了我的心理預期。別說合理不合理，我愛的就是這種沒有白蓮花，主角不賣可憐，劇情推進極快，一集可以看別人幾集的電視劇，看多了《延禧攻略》節奏，同檔期其他劇根本沒法看。

很多人說這女主魏瓔珞也太開掛了，懟天懟地懟空氣，誰都不服，誰都不怕，皇帝老兒在面前，她也敢大放厥詞侃侃而談，全然不顧上下尊卑，換了在《甄嬛傳》，不知道死了多少次了。

然而我卻看得很過癮，我也知道這不合理，我也知道表演太用力，劇情太誇張，不合情理和邏輯，大概就是起點爽文的主角，搬到了電視機上。

其實這沒什麼不好，如果中國社會的女性，中國職場的年輕人，都像魏瓔珞這樣，有膽有識，不畏強權，心存公平正義，不媚上，不欺下，還有手腕，會獨立思考，為自己爭取利益，不吃眼前虧，也睚眥必報，不白蓮花，逮住壞人就往死裡幹，懂得每個人都有他的尊嚴，充滿陽光和朝氣。那麼中國的年輕人和女性就有希望了。

劇中的富察皇后很喜歡魏瓔珞，有一次，她在乾隆面前給這個無法無天的小宮女求情的時候是這麼說的：“皇上，我為什麼要保護瓔珞，是因為她身上有這宮裡所有人都沒有的東西，她是屬於她自己的，她是自由的，我曾經也希望自己是這樣的，可是我改變了自己，所以我保護她，就是保護曾經的自己。”

這位白月光一樣的皇后，在歷史上是乾隆真正的愛人和知己，劇中的這段話，不知道有沒有打動大家，反正很打動我，人之初，都是快樂、自由、活潑的，我們都屬於自己。

然而時間長了，社會卻告訴我們，人要守規矩，要懂得上下尊卑，我們內心深處，有幾人還能想起童年那個天不怕地不怕，自由自在的“孫猴子”和“小哪吒”？

當你年復一年日復一日在單位唯唯諾諾，被像僕人一樣呼來喝去，對客戶強顏歡笑，強行說著言不由衷的客套話，小心翼翼如履薄冰，拖著疲憊的身軀回到家中，你在夜深人靜的時候捫心自問，你還是當初的那個你嗎？

中國的封建時代太久太久了，以至於許多人都在這等級森嚴、唯上唯尊唯強權的醬缸文化中浸淫透徹，漸漸地把這一切當作了習慣，以至於把諂媚當機靈，把順從當忠誠，把惡俗當有趣，把奴顏婢膝當作了生活中的美德。甚至有許多家長在孩子走向社會的時候，教育他們——“對領導要尊重，萬事都要聽領導吩咐，要主動幫領導做事，必要時，幫領導端茶倒水打掃衛生，也是應該的。”

甚至在很多傳統家庭，長輩說什麼都是對的，不許反抗，不許質疑，我們不是在培養下一代，我們是在養狗。

但凡這麼教育的，都會毀了孩子的一生，我們作為智慧生物的人類，都該是有自己的人格和尊嚴的，我們不是清宮裡的小太監小宮女，這世上早就沒有皇帝了，為何又生出了這麼多的奴才相？

電視劇對乾隆的刻畫，還是很成功的，這是個聰明、刻薄、自負的封建帝王，在他眼裡，除了他的皇后，他是瞧不起任何人的。他是雍正的兒子，自幼聰明英武，生在帝王之家，飽受寵愛。自己又是權傾四海、富有天下的皇帝，本來就自負到了極點，尾巴翹到天上，瞧不起任何人，更別說後宮的宮女和太監了，所以你可以看到他對於身邊的人各種譏諷、辱罵、甚至提腳就踹，伸手就打。

而普通的妃嬪、宮女、太監，見了這位自以為英明神武的“十全老人”，自然是奴顏婢膝、阿諛奉承、根本不顧臉面為何物。他們也覺得理所當然，因為那是封建皇權社會啊，皇帝就是老子，就是皇帝老子，做條聽話的狗，就是無上光榮的。以至於他們在工作和生活中，唯上唯尊，把上級都當作老子，把下級都當作狗，自己不要人權，也不能讓他人有人權。中國封建時代的政治生態，就是這麼一步一步惡化下去的，人人把自己當作上位者的奴才，而又把下層人當作奴才的奴才。整個社會都會變得唯利是圖，唯成功者論，歧視弱者，最捧強者，就像《延禧攻略》劇中那個趨炎附勢、給高貴妃做狗的嘉嬪說的：“弱就是原罪！”

在當今文明昌盛的中國社會，這句話依然沒變，媒體輿論談論的都是成功者、富人、企業家的故事，少有人去關注那些底層掙扎的窮人，因為在街頭坊間，大家都在追捧強者，都在鄙視窮人，潛意識裡都認為——“弱，就是原罪”。他們都忘了，其實自己也是個弱雞、菜雞。

他們唯權力、唯地位是從，對上位者推崇備至，在他們眼裡——成功者、領導、上級放屁都是香的，卻不把同階級的人們放在心上。

《建黨偉業》中辜鴻銘說過：“我這辮子留在腦後，諸位的辮子卻長在心裡”。

我們當今的許多人，和清宮的奴才太監宮女並沒有區別，只是少了根辮子而已，有時候，真不要怪資本家壓迫，領導跋扈混賬，我們勞動者中間，有很多人，無師自通，把宮鬥戲的把戲學得爐火純青，對領導的臭脾氣戰戰兢兢，對同事的本事和待遇卻嫉妒憤恨。

《延禧攻略》一開場的時候，眾位宮女在繡房刺繡，然而大部人都妒賢嫉能，面對壓迫，自己沒本事，不敢反抗上級，卻想著法子給自己的同事魏瓔珞下絆子，恨不得同事馬上去死，魏瓔珞受嘉獎了，一個個憤憤不平，魏瓔珞闖禍了，一個個幸災樂禍心花怒放笑逐顏開。我就不明白，為什麼總有人要把自己代入錯誤的角色中呢？這個世上，到處都是精神資本家，精神富人，精神外國人，就是少有人能夠對同類將心比心。

許多人可能不理解，如果真的存在魏瓔珞這樣的人，其實在領導和上級眼中，魏瓔珞這樣的人更得寵，更受歡迎，因為她們真有才幹，真有本事，真有膽略，什麼都敢幹，也都敢負責人，她們不把心思花在狗屁人情事務上，不把心思花在討好主子拍馬屁上，而是一門心思完成任務解決問題。在很多時候，有用，比聽話更重要。

魏瓔珞討喜嗎？不討喜，她嘴巴刁毒，沒大沒小，一肚子壞水，說句話能把領導噎死。但她有用，能在皇后危難的時候挺身而出，有勇有謀，機變百出，敢惹事，也敢解決問題，這就是領導需要她的地方。就算她剛而犯上，目無尊長，也有人會喜歡她。最重要的，她為自己牟利，為自己抗爭，卻從不害無辜的人。

領導不是天生的畜生，領導的惡劣，其實是跪舔狗們培養出來的，大家都是人，你以為你家領導不需要找一個可以坦誠相對、平等相對的知己嗎？

別把資本家和領導當傻子，資本家和領導並不都需要狗，更需要有才能的人，不要怪有的同事待遇高，一家單位，同樣都是總監高管，有年薪百萬的，有月薪五萬六的，也有月薪兩萬多的，同樣都是基層員工，有年薪三十萬的，也有月薪小几千的。公司幾萬人，天天有人沒事私下吐槽資本家不公公司操蛋，說別人拿高薪的尸位素餐上班划水摸魚，而我卻要996加班爆肝熬夜拼命。

然而呢，真正拿高薪的都是行業大牛，工資低的都是可替代性極強的員工，高薪大牛們有本事有手段有技術有真功夫，人家做出的業績你做不出，人家攻克的難關你想都沒想過，人家的創造力你們幾個人加起來也比不過，人家是划水摸魚，但人家偶爾認真一下午，做出來的事情，抵得上你們996折騰一年。你說這待遇能沒有差別嗎？這些大牛也更敢於反抗，敢於說實話，更敢於提條件，甚至能夠改變領導的想法。

比如說造船這檔子事，全電推進、電磁狂魔馬先生的待遇能和你個只會照抄圖紙抄代碼的一樣嗎？社會的進步，不是靠一條條俯首帖耳、能力低下，只會撕咬同類的狗推動的！而是靠那一個個智慧、多才、獨立、自由、驕傲、敢於反抗、敢於議價的人推動的。

那些只會玩宮鬥，給同事下絆子的這幫子人，根本算不上革命意志堅定的無產階級，平時就是這群人把辦公室交往當做宮心計去演，在領導面前不敢說真話說硬話，責任不敢擔，抱團取暖挖坑陷害平級的同事倒是有一套，欺下媚上興風作浪倒是一把好手。

這些人天天不說人話，滿肚子怨氣負能量，滿嘴藥丸藥丸，卻沒有一個勇士敢跑到街頭去喊一聲“老子不幹了！”——有火衝領導和老闆發去，不要衝著同事來，同事不欠你工資待遇，沒擋著你飛黃騰達。什麼玩意兒！滿堂奴才宮女，怨氣沖天，逼逼叨叨，能哭死吃人的封建制度嗎？滿堂小布爾喬亞，悲悲慼慼，從早哭到晚，能哭死萬惡的資本主義嗎？

中國的勞動者，如果沒有先鋒隊領導，沒有信仰和組織，確實就是這個樣子，對於同階級的人，沒有同情心和同理心，一個個總想鑽尖了腦袋往上擠，眼裡只有上面的領導，沒有身邊的同事。如果有需要，他們會捕風捉影彙報同事的“惡行”和“劣跡”，甚至不惜栽贓陷害，他們會踩著自己平日的“兄弟姐妹”往上爬，甚至把這個當作真正的本事和情商，得逞之後還會炫耀，甚至以此教育自己的下一代，這將是個可怕的惡性循環。

這世上一切的利益，都不是靠妥協和順從得來的，而是靠抗爭和談判得來的。

你知道8小時工作制是怎麼來的嗎？你知道五一勞動節是怎麼來的嗎？你知道五險一金和你所有的福利是怎麼來的嗎？不是靠擠兌同階層的人們得來，而是靠前輩們的不斷的反抗得來。

其實你所有的利益，你所有的待遇，都需要你自己去爭取，靠什麼去爭取？靠你的本事，你的才能，你的坦誠，你的膽略，你的自尊和人格，你和你同事之間的團結和信任。你想提升自己的社會地位，就該有出色的才能，獨立的人格，自由的意志，和敢於反抗的精神，而不是靠媚上欺下，踩著弱者往上爬。

解放了快70年了，這是一個自由、民主、科學、理性的國家，我們需要更多的魏瓔珞，不需要那麼多的太監和宮女。我們需要更多追求公正、自由、平等，有才能的年輕人，不需要那麼多唯利是圖、媚上欺下、把惡俗當有趣，把市儈當美德的奴才。

你是願意當一輩子奴才，還是一個人？哪怕只有幾分鐘。

平原公子

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

說真的，追劇當天就很想寫點什麼，比如，我認為今年這部劇會爆。但笑跟別人講，如果我寫劇評，必定像收了錢的軟文，還是免了。

今天趁著夜半無人，挑個我認為它最重要、最成功的點來說下吧。

我最看好它的，是因為一個字——爽。

作為一部劇，它的優缺點都很明顯，且都是因為這個字造成的。

詬病最多的邏輯問題，正是因為——它在“爽”的路上一路狂飆。

而邏輯有問題壓根不是它在意的事——它最核心的受眾早就因為這一點高潮迭起了。

邏輯重要嗎？重要。

但如果目標受眾有比這更迫切的需求，那麼邏輯可以退居次要地位甚至邊緣地位。

而至於歷史，說真的，懂歷史且是清宮歷史的人在人群裡佔比不到1%甚至更低，舉個很簡單的例子，你走出門去算算一整天接觸到的所有人，看看他們都是什麼身份，什麼學歷，懂清宮歷史的能有幾個，如無青史留名的打算，真沒必要考慮這批極小眾群體……

反正於正一開始就沒有瞄準歷史控、邏輯控，他對準的就是娛樂向受眾：可以以娛樂心態娛樂一切，劇的劇情是什麼不重要，能滿足我的情感需要就好。

現在的年輕人，最大的情感需要是什麼呢？

是——發洩。

是在各種媒體、公眾號、網絡、現實裡被各種觀點各種文章各種壓力製造出來的巨大焦慮感之下的，強烈的想要發洩怨氣的需要。

目前，網絡上的輿論一直在自覺或不自覺激化男女矛盾、親子矛盾、上司下屬矛盾、甲方乙方矛盾……等等各種層面的衝突和矛盾問題，礙於現實不敢抒發的，急需一個渠道紓解、宣洩。

這時，延禧攻略橫空出世。

所謂宮鬥是剛需，這剛需是滿足了什麼需要，就無需贅言了。

然而延禧攻略比我想象中做得還要好。

會熱愛宮鬥劇情的人，沒有幾個會把是否完全與歷史相符、是否符合時代背景、矛盾衝突和解決辦法是否符合邏輯，放在第一位考慮。

而他們所注重的，是：情節密集度、衝突激烈度、對手數量和質量、解決危機速度。

換言之，只要你能給他們看到一部：

情節進展飛快

衝突密集

衝突激烈

對手多且強大

主角個性超強，戰力超猛，解決危機能力爆表

……

的劇，他們就會很滿意了。

不管劇情是不是符合歷史，符合邏輯。

所以，這就是為什麼，第一部宮鬥鼻祖是在TVB誕生的——2004，《金枝欲孽》。

香港製劇，以歷史為背景的，基本上都是重視劇情多過歷史，邏輯也只需要在情緒上立得住，而有多符合實際情況，是不在他們考慮範圍內的。

於正簡直是TVB的關門弟子（……），在情節密集度、衝突激烈度、對手數量、解決危機能力這四個點上做到了一點不漏，一點不差，甚至做得比觀眾想象中還要好。

情節密度上，基本上兩集一個大龍鳳，高潮迭起，

激烈程度上，短短三十集，魏瓔珞動過幾次手了？今天打爾晴又上了熱搜。

對手除了后妃，居然還有太妃、親王、甚至皇帝，

而魏瓔珞的應對策略撇開邏輯不談，應變速度夠快，火氣超猛，每次都有意想不到的招數解決掉危機

……

不管是從懸念還是從衝突上，這部劇從來沒令他的目標受眾失望過。

且有驚喜。

驚喜不但在於節奏超乎想象的快，更在於其在滿足了觀眾基本需求之餘，還兼顧了畫面美感，相當一部分物品、人設是符合歷史的，演員演技在線，人設新穎等等更多細節。

如果主要需求被滿足，還能兼顧次要需求，那麼自然更加提升了觀劇愉悅程度。

（這一點，和大部分詬病者所言：就算細節/畫面如何如何，但是情節怎樣怎樣荒謬，是完全倒過來的邏輯，說一千道一萬其實歸根結底還是一句話：你們不是他的受眾，你們應該去看歷史正劇）

而更值得一提的，就是，這種快速打怪升級模式，和以往宮鬥憋1/3，韜光養晦1/3，最後1/3才出來放大招的模式完全不同，非常利索直給——你要什麼我給你什麼，邏輯再不合理我也給你，決不憋著。

怒罵皇帝，合理嗎？不合理。爽嗎？爽。

雷劈太妃，合理嗎？不合理。爽嗎？爽。

掌摑爾晴，合理嗎？不合理。爽嗎？爽。

……

有恩報恩，有仇報仇，能今天晚上解決的決不拖到十年後，要的就是這種利索，這種痛快。

因為這種模式，我可以說，它是超越以往一切宮鬥劇的，且今年將播的《如懿傳》，這點上也不會比它做得更好。

（流瀲紫系列，沒有最憋屈，只有更憋屈）

說白了，這劇走的就是一條合情而不合理的路。

它並沒有要忠實反映某朝某代真實的後宮鬥爭（也沒有哪一部宮鬥劇能夠做到

它也並沒有要科普清朝服飾髮飾人物真實的言談舉止（能做到一部分都算加分

它就是一部以讓觀眾紓解焦慮情緒、得到發洩快感為目的的劇。

在這點上，它做得非常好，非常完美，

且其反套路情節和人設、戲劇衝突配置等方面甚至可說是具有開拓性的，從業者可學習借鑑之處甚多。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

大亨影視弟

大楊聊影視

《延禧攻略》我非常喜歡看，可以算是近幾年為數不多的能耐下性子看完的電視劇了。仔細想想，《延禧攻略》之所以能吸引人是因為它從多個方面一層層讓觀眾從能看、想看、參與話題到產生共鳴和情感，這樣一來收視率、熱度和口碑就一起爆發了！

1.劇情。《延禧攻略》的主題算是很俗套了，清宮宮鬥戲。據統計，中國電視劇25年間有70部宮鬥劇，這還只是統計的已經上映和有一些知名度的。可是延禧還是從這波俗套中脫穎而出了，這裡面起決定性作用的就是劇情的創新，一部帶有偶像劇和職場勵志劇色彩的清宮戲，不得不說於正抓觀眾的胃口抓得極其精準。

2.演員。延禧中的演員選的也是很成功，聶遠、秦嵐、佘詩曼，帶一波80後之前觀眾的情節。吳謹言、於凱等小鮮肉帶一波年輕人的口味，這樣就避免了翻開電視劇看到演員直接見光死的尷尬。說實話，整部劇基本上是靠聶遠和佘詩曼撐起了演技的大半壁江山，然後聶遠和秦嵐的帝后cp讓你能堅持把前面40集看完～至於後面嘛～有爾晴、賢妃、純妃、袁春望等一系列壞人在等著領盒飯，還愁你不繼續看嗎？

3.話題引導。富察皇后，傅穎cp，爾晴我勸你善良，乾隆大豬蹄子，領盒飯……這一波熱點下來，讓你的世界裡充滿延禧攻略，有一種你不追劇就和小夥伴沒有話題可聊的感覺，也擴大了知情範圍，設法告訴全世界這裡有波很牛的劇在播，可以考慮追一下了！

4.營造清爽感。演員片酬低，服飾道具精緻美麗但不復雜，鏡頭構圖簡潔對稱，調色濾鏡柔和舒服有種開了護眼模式的感覺～這一波操作下來就添加了你看劇時候的舒適感，就像這兩年流行的無印良品棉麻風一樣，沒負擔！

不管是巧合還是精心策劃，於媽的這波組合拳操作真的是立竿見影！不過好產品才是最重要的，延禧攻略的劇本、製作和演技真的是很棒，也不枉於正的這番勞心勞力了！

這一波分析下來我又想去三刷了，需要個小哥哥拯救一下我對乾隆大豬蹄子的痴迷(´;︵;`)

娛樂小鹿談

《延禧攻略》：做人當學魏瓔珞

一入“延禧”深似海，從此早睡是路人。

這就是我最近追劇的狀態。

最近，《延禧攻略》在熱播中，劇情秒殺近幾年的宮廷劇，是最讓人大快人心的一部。

魏瓔珞的女主人設不再是白蓮花，而是一個有仇必報的女人，平均2集ko一個對手，真是讓人爽快至極。

看多了白蓮花人設，真心覺得做人當學魏瓔珞，人不犯我我不犯人，人若犯我，我不容忍。

魏瓔珞向我們展示了一個獨立自主的新時代女性該有的模樣。

1、

魏瓔珞進宮的目的，是為了姐姐而來。姐姐被人玷汙了清白，還被殺人滅口，為了姐姐，魏瓔珞不惜一切進入宮中，為姐姐復仇。

宮中素來是一個是非之地，從朝廷官員到六宮女子，及宮中上上下下每一個部門，都是一個爾虞我詐的江湖。

魏瓔珞從來不屑富貴，從小和姐姐相依為命的她獨立堅韌，因此性格剛強剛烈，但卻又和姐姐一樣，內心比誰都善良。

她是敢愛敢恨的一個女子，懂得分辨是非黑白，這樣的人有一個顯著的特徵，就是“不惹事但也不怕事，不隨波逐流討好任何一個人”。

這一點，在魏瓔珞剛剛入宮時，在繡坊時就可以看出來。因為自己的刺繡優秀，魏瓔珞被張嬤嬤看中，又因為自己好幾次救了吉祥，因而被整個繡坊的人排斥，尤其是玲瓏。

然而魏瓔珞從不怕被孤立，寧願一個人孤獨，也不強求去討好身邊的人，因為被嫉妒，玲瓏好幾次陷害她，都被她毫不客氣的反擊了回去，最終，玲瓏被逐出了宮。

而魏瓔珞依然只是默默地做好自己的事，時刻謹記著自己的目標，最終，被皇后看中，成功升職，進了長春宮，成為了皇后娘娘身邊的親信。

魏瓔珞的目標感很強，她不屑於身邊的人搞好關係，她誰都不相信，她相信的是她自己。

這讓我想起了，曾經在知乎上看過一個問題，上大學，如何和舍友們處理好關係？

提出問題的這個網友說自己很苦惱，因為自己和舍友們的愛好不相同，一直融入不了舍友們的關係，後來總是被孤立。

其中有一個高讚的回答說：很多年以後你會發現，當年的宿舍真的只是一個小小的世界，搞好宿舍關係並沒有你想象中的那麼重要，埋頭學習自己的知識，比強求重要。

好好的做好自己的事情，把時間放在盯緊自己的目標上，世界上有很多的關係，並不值得你去討好和花費時間。

2、

進入長春宮之後，魏瓔珞受的白眼只增不減。明玉嫉妒她，找到機會就想打她，魏瓔珞攔下她想打落的雙手，說，無緣無故，恕我不能受教。

就像她曾經因為被玲瓏往自己的被褥裡潑水，她提了一桶水，照樣給潑了回去後，說的那句話一樣：我，魏瓔珞，天生脾氣暴，不好惹，誰要是再嘰嘰歪歪，我有的是法子對付她。

想讓魏瓔珞忍氣吞聲，不可能的，這輩子都不可能的。

這是魏瓔珞的處世方式，這個世界上，她明白自己首先要愛的那個人，是自己，其次才有力氣去愛別人。

皇后說她性格太剛強，容易吃虧。讓魏瓔珞手抄寫“寬容”二字一百遍，魏瓔珞回去，抄寫了100遍“忍”。

你從未經歷過我的苦，又怎能勸我什麼事都要寬容。

後來，魏瓔珞終於找出了玷汙了自己姐姐清白的真兇，皇上最疼愛的兄弟，和親王。

傅恆讓她和解，和親王以威逼利誘的方式，企圖讓魏瓔珞不再計較這件事。魏瓔珞跪在皇后面前說：皇后曾教奴才凡事要寬容，敢問今天這件事，是否能“寬容”？

後來魏瓔珞表面答應了“寬容”和親王，卻用自己的方式成功報復了和親王。

對於魏瓔珞而言，如果不嚴懲和親王，她會一輩子活得憋屈，也深感對不起逝去的姐姐在天之靈。

很多人寧願被道德綁架，寧願委屈自己去原諒一些我們根本不能原諒的人，最後，原諒不了的，往往是自己的懦弱。

有的時候，“寬容”並不代表我們要原諒。

郭德綱有一次做採訪，談到了背叛他的人，他說了一段意味深長的話。

“其實我挺厭惡那種不明白任何情況就勸你一定要大度的人，這個東西是跟人一輩子的，如果連這個東西都不能記住的話，那這一輩子活得太冤了。我可以不恨你，但絕對不能原諒你。”

與其相反的是，周立波曾經在某節目上，訓斥一個不認其親生父母的女孩，女孩從小被親生父母拋棄，由養父母領養長大，20多年來，親生父母從來沒有來看過她一眼，對於她而言，養育之恩重過生育之恩，她不肯與親生父母相認。

周立波在節目上大罵這個女孩，說她應該換位思考，想想父母當年的難處，應該學會原諒，否則她一輩子都不可能幸福。

如果女孩原諒了自己的親生父母，自己就真的一定會幸福嗎？

不是的，有些傷害已經造成，即便我們再熟視無睹，都不可能假裝什麼都沒有發生過，我可以不恨你了，但是讓我原諒你，我做不到如此聖母之心。

這種情況下，各自安好，互不打擾，是能給彼此最好的結局。

做人應如魏瓔珞，不假裝聖母，給自己的人生設置底線，才可以將自己的人生過得對得起自己。

3、

你的善良，必須帶點鋒芒。

魏瓔珞為什麼那麼招人喜歡？如果是在現實生活中，魏瓔珞這樣的人設，也應該是能得到一大票人支持的女人，在事業上也會一路高掛。

人人都說魏瓔珞是一朵黑蓮花，但是這樣的女子其實還是一個真性情女子，她內心柔軟，善良，她會三番五次的捨命去救身懷龍裔的愉貴人，並且不畏權威救下了出生後被誤認為是“金瞳”的五阿哥。

她不捨得雪球這條狗被賜死，給它搭建了窩，並且讓傅恆送出了宮，你看，這個有仇必報的女子，其實是一個連一條狗都不捨得傷害的人。

為了所愛之人，在宮廷之下，她的善良必須帶點鋒芒，才能讓自己活下來，與其說她是一朵黑蓮花，不如說她是一個極其具有情商的女人。

如皇后所言，魏瓔珞是一個自己對自己都毫不手軟的女人，這樣的女人，她的堅韌和剛強，才會讓她一步一步逆襲成為了寵妃。

而在我看來，魏瓔珞是一個活得內心坦蕩的女人，對他人，對自己。在這一點上，她比皇后活得輕鬆，她的人生沒有過多的包袱，僅僅只是為自己而活著。

從小到大，我們一直被教導，為了面子，為了道德，為了眾多禮儀，我們要學會寬容，學會寧願委屈自己，也不要為了爭取自己該有的利益而去據理力爭。

殊不知，很多人在“忍”這個字下，委屈了自己一輩子。

所以，與其憋屈自己，不如學習魏瓔珞，不勉強不討好，不依附，不委屈自己，專注目標，敢愛敢恨。

你的愛和善良很貴，要像魏瓔珞那樣，把它們留給值得的人。

騾子看電影

兩三天前，《延禧攻略》大結局了。雖然越南版先一步完結，但是絲毫未影響這部網劇的收視情況，133 億次的播放量領跑全網。

有網友說，雖沒追《延禧攻略》，但卻在微博熱搜上看完了整部的情節。不得不說，這無疑是今年第一部現象級網劇了。

在資本加持之下，當前的網絡劇正在逐步擺脫簡陋場景、廉價道具、“五毛”特效、段子式臺詞等原始印象，朝著高質量發展。

2016 年全網共有 349 部網絡劇上線，年播放量為 892.5 億；2017 年全網共有 296 部網絡劇上線，年度播放量達 1631.5 億。

近 3 年來，每年都會有一部播放量上百億的網劇誕生。

網劇火爆的同時，它們的廣告效應也在飛快的增長。

在《延禧攻略》這部劇中，脈動、美柚、雍禾植髮、聯通、海昌等廣告主以不同的形式在劇中穿插。

網劇中植入廣告的方式，大致劃分可以分為上圖中的 7 種。其中，對白植入、道具植入算是屬於早期網劇廣告植入的主要玩法，但是產品選擇的侷限大，與劇情不相匹配的產品會顯得突兀。

“貼片廣告”由電視貼片廣告演變而來，具有強指向性、強到達型、強印象型等特性。早期貼片廣告會放在片尾，但是極易被觀眾跳過，轉化效果受到質疑。現在在劇中插入貼片廣告，加上與劇情結合，因此優點也被放大。

據爆料，《延禧攻略》共計招商 13 個品牌，由於沒有前期品牌的劇內合作，植入全部為後期包裝製作而成，其中貼片廣告備受客戶青睞，77% 共計 10 個品牌選擇合作創可貼。

而最受市場歡迎的要屬“創意中插”即“原創貼”了，可選擇的範圍廣、限制小。很多不適用於年代戲中的廣告，它也能起到很好的植入效果。

七麥數據

目前只看了8集。我個人覺得前8集就是女主一路“降妖除魔”，就是皇帝的怒氣都能用小聰明逃脫，節奏很快升級打怪獸的前8集主線。

有好有壞，理由如下：

1.女主非比尋常，不按套路出牌。

以往宮鬥劇都表現女主從柔弱自保到步步為營，逐漸變強。而這次不同，這次的主角上來就是一個黑蓮花，你狠，我比你更狠，你想玩我，小心你的笨拙把自己玩死。

所以觀眾看著更爽，終於迎來一個不怕事的強大女主，就讓我們一起把這些想坑害我們的人剷除吧！

2.惡人立不住，演的雖狠，劇本卻有紕漏。

劇中高貴妃充當了惡人第一號，當然我相信這部古裝劇70集，她只是第一個惡人，但劇本並沒交待她為何如此囂張。都8集了，我也沒看出來她到底是家世顯赫，皇帝不敢惹，還是有皇帝的寵愛導致她一次次逼皇后，把自己活脫脫演成了皇太后的威懾力作用。

不知道說是演的過了，還是說劇本的問題，總之這個細節確實毫無邏輯。

3.故事節奏快，小高潮不斷，有遊戲五殺的感覺。

打過《王者榮耀》的人都知道，對方一共5人，你一個人短時間內連殺2個已經很酷了，3殺，4殺，到5殺已經是爽到不行，這個時候最想做的就是保存視頻，快分享給哥們或女友，看到沒，這是老子我。

而這部電視劇裡女主憑藉自己的機智，自己的巧舌如簧，妙語連珠一次次度過危機。但同樣的其實過得關卡讓人覺得這就過了？細琢磨下經不起推敲。70集的電視劇，前8集帶入感很強，但還有很長的時間，這部劇能拿這種爽一直吸引下去麼？

還等再看看，才能揭曉。

宋小君

清宮戲30年：“皇阿瑪”是怎麼從偉大領導變成大豬蹄子的？

編按：第一批90後是在清宮戲裡長大的。從《雍正王朝》《康熙王朝》《還珠格格》到《宮鎖心玉》《步步驚心》，以及如今的《甄嬛傳》《如懿傳》《延禧攻略》。前十餘年我們還欽佩著康熙雍正大帝“向天再借五百年”“得民心者的天下”的雄韜偉略，或是期待著有個和小燕子紫薇一樣無所不能的“皇阿瑪”；後十餘年，卻發現只有在無止境的妃嬪宮鬥中算盡心機，方能略微“爽”一下我們已經麻木的內心。皇帝的權力中心，從天下回到了後宮，這種男性氣質的變遷，背後蘊藏著怎樣的社會文化發展脈絡？

《延禧攻略》的魏瓔珞剛與乾隆爺執手相看天下，《如懿傳》中烏拉那拉·青櫻又帶著離愁別緒跨進硃紅宮門，2018年暑期檔的熒幕註定要被旗裝花盆底的鶯鶯燕燕們佔據，掀起清宮戲在整個中國大眾文化中的又一輪熱浪。《火燒圓明園》、《還珠格格》、《鐵齒銅牙紀曉嵐》、《康熙王朝》、《步步驚心》、《後宮甄嬛傳》……享國不到三百年的大清王朝為流行文化提供了難以計數的熱點話題和現象級文本，更長期佔據著普羅大眾對王朝歷史或光輝燦爛或失意惆悵的想象。以清朝為時代背景的後宮戲近年來在女性向文化產品中一枝獨秀，它不僅承載著曠世愛戀的覬覦與失落，更作為當代文化心理或文化慾望的西洋鏡，於花團錦簇中照映出此岸的匱乏與彼岸的虛妄。

父親當家：清宮裡的盛世王朝想象

最早闖入改革開放之初人們視角的大眾文化，就有清宮戲的身影。1983年，率先回內地拍片的香港導演李翰祥與北影廠合作拍攝了《垂簾聽政》、《火燒圓明園》兩部影片，在文化部門的大力支持下，李翰祥得以在故宮、頤和園、清東陵、承德避暑山莊等地實景拍攝，這種影片生產上的奇蹟在今天再也無法複製。清宮戲曾是幸運的，它在人民史觀式微、亟待填補王朝餘暉想象的時候披彩登場，從此愛也好恨也罷，都無法阻止它的盛行。清朝佔據了最後一個傳統王朝的位置，註定要承擔起建立“五千年文明”的連續國族敘事的使命：在文化層面上，現在不再是一個同“封建王朝”截然不同的社會形態，而是共同享有文化前提。

商業資本驅動下，自八十年代開始，從《努爾哈赤》到《末代皇帝》（周寰、張建民），大清十二帝竟是人人有份地熒屏露臉。其中，《雍正王朝》（1997）《康熙王朝》（2001）不僅在當時掀起了觀劇狂潮，首播於1999年元旦至春節前的《雍正王朝》曾創下16.7%的最高收視率，央視先後兩次在黃金時段重播，至今仍被看慣更大成本製作的網友奉為“經典之作”“歷史劇的最高水平”。儘管作為現實政治的隱喻，這個雍正可謂在道德和政治層面都十全十美，勵精圖治朝乾夕惕自不必說，群臣上書要求治年羹堯死罪都顧念舊情不忍為之，掉在桌上一粒米也要撿起來吃掉，可謂古今完人。

這當然不是史實，但仍不出郭沫若為歷史劇提供的“失史求似”原則，導演胡玫渴望“發展歷史的精神”，塑造在改革緊要關頭能忍辱負重、興利除弊的英雄形象，她曾在採訪中談及人物意圖：“英雄對一個民族的提升太重要了！我覺得近代男人都萎靡了，我渴望英雄。黑澤明電影中的英雄振奮了二戰後的日本，我們為什麼不能在千百個荒淫皇帝中塑造一個好皇帝？”社會主義時期的“人民群眾是歷史的創造者”史觀退場之時，填補空白的是以帝王將相為英雄、為偉人的話語，清宮戲大量的仰拍、特寫，眾星捧月的人物關係，服化道上對封建禮儀形制一絲不苟的遵循，其間是對權力形式的高度認同和崇敬。因此，在宮廷戲中花大量篇幅去塑造當權者如何強國興業，如何愛撫民生，並不意味著彼時的創作者就一定有更嚴肅和更專業的職業態度，只是時勢始之然，社會心理需要一位挑得起千鈞重擔的明君，一位令人信賴、威嚴慈祥的父親。

《雍正王朝》的前半部分，胤禛從儲位鬥爭中戰勝二阿哥、三阿哥、八阿哥、十四阿哥等強大對手，靠的正是幕僚鄔先生制定的“做一個為皇帝分憂的好兒子”行事方針，賑災也好整治貪腐也罷，均因替父分憂獲得意義；後半部分，他又努力做如父長兄，為了給繼承人弘曆留下安穩政局而揮淚滅親，在親人背叛的悲情中含淚逝去。這場對卡里斯馬（Charisma）的召喚儀式在文化想象層面相當成功，作為一部通俗電視劇，《雍正王朝》得到了政府官員、知識分子和民眾的高度關注，更帶動了《康熙王朝》《李衛當官》等一批康乾盛世想象的劇集，從“得民心者得天下”到“向天再借五百年”，一位理想父親被高高捧至歷史的神龕上。

在改革的年代慷慨悲歌“有道是人間萬苦人最苦，終不悔九死落塵埃”（《雍正王朝》主題曲），的確形成了“分享艱難，共克時艱”的情感效果，然而滿清王朝的民族異質性也時刻被人標亮、圈點和指責，圍繞清朝及歷史演義所時刻發生的，是多方裂解和構建宏大敘事的衝突交鋒。1996年，美國日本裔學者羅友枝針對何炳棣三十年前的文章《清代在中國歷史上的重要性》突然發難，質疑其“清朝的滿族統治者接受漢文化，並以漢文化維繫了多民族帝國長久統治”的觀點，試圖強調清朝的滿族異質性，由此展開了長達十數年的“新清史”之爭。民間也並非全無風波，自新世紀開始抬頭的大漢族民族主義正是從反清宮戲開始逐漸明確了自己的立場，形成了網絡上的“皇漢”潮流。

尤其是2001年《康熙王朝》和2006年的《施琅大將軍》，由於兩部戲均讚揚清朝完成大一統，設置了貶斥鄭成功政權的劇情，徹底激怒了“皇漢”們，斥為“少數滿遺在文化娛樂方面妄圖對歷史進行反攻倒算，侮辱漢族的同時替滿清王朝招魂”（早期漢民族主義者“齊魯風”在文章中自述）。《施琅大將軍》在2004年陳水扁連任、繼續推行臺獨政策的關口被拍攝，原本呼喚統一之意不言而喻，卻直接遇上了“何以中國”的關鍵爭端，作為邊界明確的現代民族國家的中國同圓圈式的、輻射式的中華文化之間的摩擦，就這樣以通俗文化的方式被大眾直接體認。

愛之不存：宮鬥中的意識形態表徵

或許說到父親，我們更不能忘記另一部火到發紫的清宮戲《還珠格格》，這部創下至今無人能敵收視率的電視劇也圍繞著“父親”展開：紫薇試圖進宮尋父，小燕子最終發現自己認賊作父，陷入痛苦。儘管張鐵林扮演的“皇阿瑪”不失為一個開明父親，會帶著女兒們愛吃的點心親赴洛陽勸她們回家，但年輕人們依舊選擇了反叛父親、告別宮牆。在第二部中，他們設計讓香妃重獲自由，第三部中更是在大理覓得可以縱馬人間的世外桃源。這是一個關於愛情、親情和友情的簡單童話故事，但依然被觀眾不知疲倦地沉醉著，2018年寒假湖南衛視第十六次重播了《還珠格格》，足證它的吸引力。《還珠格格》與之後暗黑系的後宮戲不同的也正在此：瓊瑤時代愛情還是自由奔放的，宮牆之外仍有自由的空氣，儘管現在看來很多臺詞都顯得煽情做作。

在《雍正王朝》《還珠格格》乃至《金枝欲孽》這批老劇後，當年的小觀眾們耳濡目染，成為今日清宮戲的內容生產者，“父親當家”變奏為“與（未來的）父親談戀愛”。一部分影視劇如《步步驚心》、《甄嬛傳》、《如懿傳》本是女性向網絡小說，在IP浪潮中被商業捕捉變為電視劇，其餘原創劇本如《宮》系列（電視劇《宮鎖心玉》、《宮鎖珠簾》、《宮鎖連城》及電影《宮鎖沉香》）也在人物和劇情上高度同質性——受眾主導的生產模式已不再有形式、題材乃至內容的邊界，清宮戲成為直接愉悅觀眾感官的文化產品。

《甄嬛傳》被吸納進清宮戲或多或少是個意外（原小說的架空朝代背景無法通過廣電審核），但收視為王，它以極度的流行規定了這一輪清宮戲的慣例：有個基本不可見的前朝和波詭雲譎的後宮，有個只想把情愛作為晉身之階的女主，有個初心美好但情難由衷的皇帝，有個（或幾個）相許白頭但悲劇收場的男性情人，有個求而不得終生守護的痴情種子，有個飛揚跋扈卻可憐可恨的對手一，有個看似柔弱實則陰險的對手二，有個黑化的閨蜜對手三四五，和無數個或愚蠢或聰明的痴情女性……皇上是老闆，戀愛是攻略，情人們註定無法成為萬人之上，因此總會被女主狠心放棄。

《步步驚心》：談論感情的後宮註定是悲劇

愛情，這一自現代開始，就在個人主義中建立人與人連結的奇蹟終被放棄，從嬛嬛到鈕祜祿·甄嬛再到皇太后的一路走來，不必困惑於自我，不必再追求愛情，不必再質問皇權，只要狠毒堅強地鬥贏所有人，就能在結局時分安枕著明黃色的繡枕體味孤寂，劃落一兩滴清淚。如果說《步步驚心》中，愛情以無法改變冰冷的皇權邏輯而悲劇收場，那麼後宮秩序中，不僅愛情是永遠得不到的，甚至稍微正常一些的表達愛的方式也不可見，兩情相悅、平等尊重的愛已經隨著18、19世紀浪漫主義被丟進歷史垃圾堆，不是互相試探鬥爭降服的主奴邏輯，就是痴情女子求而不得的哭泣怨恨，或是聰明如甄嬛般以退為進的“能忍”，或是深沉如嫻妃般扭曲心智以恨為愛。

當人際間複雜的沉浮聚散被簡化為“發糖”與“發刀”，唯一能讓人真實觸碰到的恐怕也只是權力下的愛妒交織與相互折磨了。愛情是危險的，擊敗對手的最佳利器永遠是“其實皇上並不愛你”；愛情是曖昧的，故事邏輯上無法解釋的“金手指”通通解釋為愛情的力量；愛情又是便利的，在人治的社會環境下足以實現野心家最大的慾望，是努力無望後的自救指南。

作為當代最常見的文學母題，愛情乃至不可得的愛情都是文化中的普遍現象，這本不足為奇，奇的是觀眾感知愛情的態度。一方面甄嬛和魏瓔珞的成功故事告誡觀眾“誰先動心誰輸了”“切勿真情實感”，嫌棄若曦是“白蓮花”，一方面“四爺娶我”又真實成為青年女性自抒慾望時的真實話語，“四四”成為清穿小說最熱門的男主；一方面稍有常識的觀眾都不會相信，以魏瓔珞的暴脾氣能在宮廷中真實地活過第一集，一方面又真切地為她每一次成功升級鼓掌叫好……觀眾們開著兩倍速看，在彈幕裡盡情吐槽劇情的狗血和人物的“金手指”，但仍不妨礙她們真情實感地投入情感和時間，甚至貢獻出種種同人再創作。這讓人不禁想起齊澤克在《意識形態崇高客體》中對今日意識形態的描述：“他們對自己的所作所為一清二楚，但他們依然坦然為之”。人人都知道它是虛假偽善的，但人人都在賣力地維護以獲取最後的好處，因此任何批判它的傳統方法都陷入困境。清宮戲也是如此，斥責其“腐蝕社會道德”或是奴化愛情觀等飽含憂患的論調並沒有錯，但不能撼動狂熱投入的觀眾分毫，因為他們首先選擇不信，隨即以同樣堅定的信念選擇快樂。

《如懿傳》女主的悲情卻不是觀眾的“爽”點

清宮想象三十年，無論主角是君王、臣子、后妃還是格格，都如詹明信所說“如何看待古典世界，與其說是個人嗜好，不如說是一整套社會和集體的鏡像”（《馬克思主義與歷史主義》），其中有民族危難時對封建王朝的沉痛質問，有動盪時期對海晏河清的想象，有大國崛起之初對帝國餘暉的反身確認，也有原子化社會對人際關係的重新設想……《如懿傳》開播，如懿削髮逆旨、不廢而廢的註定命運讓觀眾提前預知這並不是一部可以爽到的劇集，收視率未播先慘。然而這抹悽悒昏黃的色彩仍應在清宮劇中留下一筆，作為實踐“不自由，毋寧死”這種不合時宜的決絕姿態，也在歷史感稀薄以至全無的歷史劇中給觀眾最基本的提示：別盯著紫禁城那個普天之下最金貴的鳥籠子看了，權力之下，安得爽點？

美編：黃山

關鍵字: 延禧 娛樂 攻略