除了藝術之外，沒有更妥善的逃世之方；而要與世界聯繫，也沒有一種方法比藝術更好。—— 歌德
人們心目中藝術是高雅的東西，其實誕生之初是沒有這種感覺的，比如舞蹈，可能由古人捕到獵物即興的手舞足蹈演變而來，舉手投足經過歸納、提煉，成了舞蹈語言，就是藝術了。
《快雪時晴帖》王羲之行書，紙本墨跡。縱23釐米，橫14.8釐米，4行，28字
再如繪畫，中國的象形文字已有豐富的繪畫基因，文字起初也只是為了記載、交流，後來由於書寫工具改進，毛筆能敏感地記錄下書寫時的情愫，個性十足，更講究運筆快慢，提按，章法等，書法藝術亦隨之產生。
評價藝術作品不像跳高比賽釐米之間決定冠軍歸屬，很公平，也客觀；藝術作品只能是欣賞者見仁見智的感覺，經得起時間的檢驗才是真的好。
郭熙《早春圖》收藏於臺北故宮博物院
上有乾隆皇帝御題跋：
“樹才發葉溪開凍，樓閣仙居最上層。不藉柳桃閒點綴，春山早見氣如蒸。”
我記得年少時在一位老畫家書房看齊白石畫冊，光線較暗，仍掩不住畫面上蔬菜、水果單純而鮮豔的色彩，強烈感受到了畫家大筆揮灑的激情，似乎聽到毛筆在紙上疾走發出沙沙的聲音，細看時，筆畫輕柔的螳螂、蛐蛐遊戲其間，充滿生機，彷彿交響樂團疾風暴雨般合奏後響起了單簧管獨奏的清亮的聲音，讓人陶醉。翻閱中，突然發現畫頁上有個甲殼蟲落在上面，因是熱季，蚊蟲多，我便伸指去彈，甲殼蟲卻拂之不去，原來是畫的一部分。
齊白石作品
畫中的甲殼蟲所以能以假亂真，正是花草筆法的恣意縱橫，反襯了甲殼蟲的工細逼真，是匠心獨運，盡顯藝術魅力。
按說很多標本插圖比這個還精細，但那是冰冷生硬的圖鑑，白石老人在畫面上賦予甲殼蟲生命，是通過在生活中仔細觀察，創作時苦心經營，恰到好處運用了對比的手法，從而達到了非常高的藝術境界。畫頁中為什麼其他的昆蟲沒有給我這種感覺呢？可能是神來之筆，妙手偶得吧。
《思想者》雕塑 羅丹美術館 Museum Rodin
法國雕塑家羅丹的作品《思想者》是根據詩人但丁的《神曲》創作的，表現詩人對地獄中罪惡幽靈和人生的思考，思考是一種內在的情緒，如何通過形體表現呢？偉大的藝術家讓人物手托腮幫蹲坐，渾身肌肉勁爆，彰顯了力量，因為身體是拳縮的，產生了一股強大的內斂的力量，從人物動作設計到每一縷頭髮製作，都可謂用心良苦，細部緊緊圍繞主題，到了無以復加的地步，堪稱經典。構思之巧妙有如“深山藏古廟”，只畫山林中一枝旗杆，“踏花歸來馬蹄香”中幾隻蝴蝶追著馬蹄翻飛，讓人歎服。但是，如此經典的作品複製它卻並不十分困難，很多中國畫的贗品也能以假亂真，說明哪怕很好的藝術品的技藝，通過刻苦學習，相當一部分人是可以掌握的，反過來也說明掌握了技藝不一定就能夠創作出偉大的作品，之間有難以逾越的臺階，即巧思和激情。
縱觀中外，有個有趣的現象，有的人很年輕就創作出了很好的作品，但後來的作品卻大不如前，更有甚者，他們身懷絕技卻都荒廢了，箇中緣由，值得玩味。
列賓的代表作《伏爾加河上的縴夫》
魯迅寫了《狂人日記》又寫了《阿Q正傳》《藥》等大量扛鼎之作；俄羅斯畫家列賓畫了《伏爾加河上的縴夫》後，又畫了《伊凡雷帝和他的兒子伊凡》《不期而至》《給土耳其素丹寫信的扎波羅什人》在畫界立下一座座豐碑；巴爾扎克更是用近百部作品一步一個腳印勇攀高峰，這些現象後面原因複雜，歸根結底，
這些巨匠不同凡響之處在於他們不僅有高超嫻熟的技藝，還有熱愛生活，不知疲倦感悟生活的心靈，他們的作品藝術性毋庸置疑，因為藝術貫穿整個作品的創作之中。
列賓作品《給土耳其素丹寫信的扎波羅什人》
技藝只是藝術的一部分，是基礎，是手段，藝術的核心是修養，是攝人心魄的情感富於哲思地採擷和宣洩。
列賓作品《伊凡雷帝和他的兒子伊凡》
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