03.07 你最喜欢的香港电影是哪一部?

三国英雄曹操


个人最喜欢的电香港影是《大话西游之大圣娶亲》

导演刘正伟。主演周星驰,吴孟达,朱茵,蔡少芬,蓝洁瑛,莫文蔚,罗家英,刘正伟,陆树铭,李健仁。

原因一,大话西游是香港电影第一部真正意义上有超前意识的电影。我们在看到上一集开头处,看见孙悟空被观世音菩萨收进了玉净瓶,唐僧因为要救悟空而选择扔杖自杀。在这一部里这出戏再次出现,只不过这一次砸的不是唐僧,而砸的是至尊宝。这样观众以为这是至尊宝做的一个梦罢了,电影里也是这么描述让观众以为至尊宝梦到了自己的前世,实际上不是,用我们当下的语言来描述的话,至尊宝和孙悟空是同时存在的,但是他们又处在一个不同的时空之下。我们往前看至尊宝去找紫霞,但是找不到紫霞,这时候突然间观音菩萨和孙悟空飞了过来。观世音对着至尊宝说,孙悟空抢了紫霞仙子的宝盒。这里我们要知道至尊宝之前在紫霞眼里只是一个普通人。但是在其他人的眼里,妖魔鬼怪的眼里,观音菩萨的眼里,孙悟空和至尊宝其实就是一个人。就像电影里有一个片段是紫霞在自言自语,她说的:我知道有一天他会在万众瞩目的情况下出现,身披金甲圣衣,脚踏七彩祥云来娶我。从这里的意思我们可以猜测,其实说就是孙悟空打败过她,打败过紫霞仙子,还抢走了它的宝盒,也是因为孙悟空抢了紫霞仙子的宝盒对紫霞仙子动粗,所以她一气之下就要嫁给牛魔王,以至于她看见至尊宝时,就要杀至尊宝。大话西游对通过月光宝盒来回在时空中穿梭的设计,绝对是精彩中的精彩。用现在的语言来形容或者概括的话,这就叫蝴蝶效应。

原因二,电影中的台词也是我喜欢这部电影的原因之一,其中有很多台词极为经典。此后的很多港片以及内地的影片,观众们。在观看的时候都可能看见大话西游中台词的影子。例如其中一段最经典的台词是,曾经有一份真挚的爱情摆在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此,如果上天能给我一次再来一次的机会,我会对那个女孩子说我爱你,如果非要在这份爱上加个期限我希望是1万年。

原因三,情节的安排,在观赏影片的时候,你会看见很多毫无连接的情节放在一起。但是你仔细回味仔细品味,你从这些拼接之处根本找不到丝毫的漏洞。比如,至尊宝被火烧、被打、包括火烧小鸡鸡,然后被爆踢。但都毫发无伤,看似无厘头的拼接,实际上它们都在暗示他就是真正的齐天大圣孙悟空,因为他有金刚不坏之身。还有在剧中唐三藏唱歌的那一部分也在暗示,此时此刻的唐三藏还是和原来的唐三藏一样啰里吧嗦。

原因是四,喜欢这部戏的主要创作人员,刘正伟,周星驰还有王家卫,此部剧的成功离不开刘正伟导演,通过大话西游展示出刘镇伟导演极强的编剧能力和导演能力。在编剧这方面也不得不提王家卫,在这部戏里最经典的爱你1万年,这句台词就是改编自王价位的《重庆森林》,而大话西游剧本的整部剧本的改变,他也是改自王家卫《东邪西毒》的第一稿剧本。还有周星驰,一个人演了两个角色,一个是至尊宝,一个是孙悟空。也展示出了周星驰对这两个角色的领悟,以及对这两个角色的驾驭能力,他是整部剧中的核心。大话西游这部戏完美的融合了刘志伟的编剧能力,周星驰的喜剧搞怪能力表演能力以及王家卫的有明显个人特色的文艺风格。三种能力结合在一起,产生了这部经典的港剧大话西游。当然这部戏最后也离不开其他的演员,如在里面饰演土匪以及猪八戒的吴孟达,他是香港电影史上著名的钻石配角。唐僧的扮演者罗家英,他唱的那段欧里油绝对是几代观众的记忆。饰演紫霞仙子的朱茵,以及蓝洁瑛,莫文蔚等,都为本部影片添色不少。以上几点就是我喜欢这部戏的主要原因。


慧闻影视


最喜欢的一部林正英《僵尸先生》

记得这部电影还是在我很小的时候看的,又害怕又好奇,小时候看不懂就是看各种热闹,而这部电影是我唯数不多看了不下10遍的片子,剧情我就不做介绍了,相信大家都看过。我来说说我的感受九叔的茅山道术看得我一直以为他真的是一个道士来拍电影了,钱小豪的身手那是不用说了,文才搞笑担当独特的表演风格绝对的后无来者,以至于后来拍的几部要么没有文才,要么少了钱小豪,最惨的就是九叔独自奋战的总感觉差了点意思,九叔、钱小豪、文才三个人的黄金组合带来不只是一部恐怖片、更是一部动作片、一部喜剧片。

我不敢说这部电影是香港僵尸片的鼻祖,但他绝对是一个巅峰。以至于后期有很多的僵尸片都是根据这部电影里的桥段来定义的。僵尸的形象穿着宽松的大清官服。僵尸害怕阳光,你不呼吸就看不到你,喜欢吸血的生活习性以及蹦蹦跳跳的行为方式。

同时师傅带着徒弟的基调几乎是每个僵尸片的必备情节。好了就说这么多吧,相信看到僵尸先生这四个字每个人心中总会想起一些情节,一些台词。我来开始你来接:开门啊,我是你们队长阿威啊


国际庄硕兮


个人喜欢香港电影《断刀客》,又叫《刀》,徐克导演,赵文卓主演,讲述了定安为父报仇苦练绝技自创断刀刀法的故事。有以下三个喜欢理由:

1.武侠片和悬疑片的完美结合。听名字是一部武侠片,但是在观看过程中,发现有不少悬疑片的成分,主人公对自己的怀疑,对杀父仇人的追寻,对江湖世界的理解等,都在引导观众慢慢去找寻那种内心深处的感觉,引起阵阵反思,留给观众无限的启迪。当时看电影时候正在上大学,就被这种独特的风格所吸引,片子并没有以往徐克导演作品的那种明快飞驰和酣畅淋漓,相反多了几分沉重的气息,留给观众更多的是思考与反省。

2.有序的江湖与无序的人生的强烈对比。江湖是充满秩序和力量的,但是在片中,江湖更多的是带给人的不安与惶恐,仿佛随时可以卷入争斗,屠戮,处处弥漫着血腥的味道。主人公对于自己人生的追问,身世的追寻,同样伴随着江湖的风雨飘摇与血雨腥风。当时在上大学,有些地方并不是很理解,现在能明白了导演的苦心,很多蕴含的是对岁月人生的无奈和江湖的变幻莫测的不确定性。

3.人物的阳刚与大漠孤烟场景的相互映衬。在电影中,男主人公是阳刚充满力量的,反派也是强烈的霸气凶残,他们的气质都是带有浓烈的男子汉与强者的气息,步伐快,速度快,出刀快,刀法快,一个快字就概括了全部。片中的场景在西北大漠,客栈,民房,天与地,太阳与色彩,一切都是那样的相得益彰,让这部影片充满了刚强与力量,也充满了幻境与畅想。

总之,《断刀客》这部电影有精彩的打斗场景,有富有哲理的人物对话,有对江湖世界的描绘与反思,是一部非常喜欢的武侠电影。


影视凌凌漆


《赤裸特工》男神吴彦祖和女神李美琪出演的电影

电影讲述了某个集团拐走了十几个小女孩,她们的目的是训练她们成为顶级杀手,帮自己完成任务!通过6年的训练后,她们进行了排除法,有实力的人则能笑到最后,落后的人只能死路一条

十几个人互相残杀,集团的目的是留下3位出色的女杀手,她们利用性感的身材接近对方,并用按摩来诱惑对方,最终以最快捷的方式取得性命

当时这部电影很受欢迎,很多人也因为封面图和影片名字被吸引了,但不得不说这部电影真的很好看,有很多镜头都gay到我了,特别是里面的女特工,不仅性感,而且她们的动作也帅爆了!




大海本人


无间道1


2002年香港电影《无间道1》是港片的里程碑式的电影,此片一举打破了香港电影长期低迷的困局,给香港影人带来了信心,也是港片警匪片的巅峰之作。

绝佳的剧本

据说编剧写这个剧本写了三年,逻辑严密,毫无破绽,构思巧妙。

黑帮和警察互相排卧底打入对方内部,互相刺探情报,两个卧底的上司在对方的情报中互相斡旋,在前十来年都相安无事。可是一旦矛盾开始激发,那就是你死我活的斗争。警察卧底陈永仁和黑帮卧底刘健明都小心翼翼,每天和自己内心演戏,过着煎熬的生活。

在最后互亮底牌时,两个人站在天台上,刘健明向陈永仁求情说“我以前没得选择,现在我想做一个好人“而陈永仁却说“好啊,跟法官说,看他让不让你做好人”。在正邪最后较量时,正义不会向邪恶妥协。

演员出色发挥

本片中,明星云集,梁朝伟、刘德华、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、余文乐、陈冠希

、郑秀文、林家栋、杜汶泽等。其中数梁朝伟和刘德华的演出最为出色。

梁朝伟凭着本片获得了当年的金像奖最佳男主角,片中经典桥段之一是黄秋生扮演的警察被歹徒从楼上扔下,砸中出租车顶,梁朝伟的面部表情的变化堪称教科书级别,短短的半分钟充分展示出影帝的实力。

刘德华在片中也发挥非常出色, 将伪装成警察内心的矛盾和不安表现的淋漓尽致,同时也演绎出作为黑帮的阴险和狡诈,无情和冷酷。

曾志伟在片中扮演的黑社会老大,更是狂妄自大,目无法纪,他进警局犹如进自己家一样潇洒自如,还口出狂言,但是最后却被自己培养的手下结束了生命。

影视配乐主题曲精湛

影片中黄sir被扔下时,插曲《再见警察》将当时的悲惨情景生动的描绘出来,听者无不伤心难过,虽然没有歌词,但是哼唱就把意境给烘托出来了。凄凉的旋律更是成为经典。

《无间道》插曲分为国语和粤语连个版本,由华语乐坛词圣林夕作词,两大影帝梁朝伟和刘德华合唱,旋律优美,歌词富有哲理和深刻的内涵,将两个日夜承受着内心煎熬的心理描绘的淋漓尽致。

我们都在不断赶路忘记了出路,在失望中追求偶尔的满足

我们都在梦中解脱清醒的苦,流浪在灯火阑珊处


大鹏观娱乐


回看香港的经典电影可以说数不胜数,不论是文艺片还是枪战、黑帮片都绝对拍出了只属于香港的电影,也陪伴着我们成长

今天就为大家推荐3部香港的经典电影,或许还有很多精彩港片未能入选,只能说那时候的香港好电影真的是太多了。

《警察故事》

成龙大哥的招牌作品《警察故事》系列当然也榜上有名,虽然影片续集都获得了不俗的票房成绩,但对香港影坛,成龙本人以及广大80后来说,影响力最大、印象最深刻的还要数《警察故事》第一部了。

在紧张刺激的动作戏中大胆的加入了幽默元素,成龙大哥的搏命演出也是吸引人眼球的一大亮点。在《警察故事1》的拍摄期间,他亲力亲为甚至受重伤差点瘫痪,都说“爱拼才会赢”,相信也正是这股拼劲儿才让陈家驹这个角色以及整个系列电影都焕发出了更耀眼的光彩吧。

《古惑仔》

《古惑仔》恐怕是最让家长和老师头疼的系列影片了,几乎所有的80后们都接受过它的洗礼,而它对于80后尤其是对于当时正值热血年华的男生来说可绝不仅是黑帮电影这么简单,或许《古惑仔》的迷人之处就在于以血肉之躯厮杀于现代街市,以平凡人的故事来寄托黑帮少年成长史的传奇。而郑伊健和陈小春两位主演,他们强硬的气势和拿捏到位的痞气,让“浩南”和“山鸡”这两个角色有了更强的感染力。

燃烧的江湖情义,为兄弟两肋插刀的果敢,虽然影片中弥漫着现实的血腥味,但同时也散发着青涩年少的无畏气息。

《黄飞鸿》

纵观《黄飞鸿》系列电影,还要数《壮志凌云》、《男儿当自强》和《狮王争霸》这三部最受好评了,李连杰演绎的黄飞鸿孑然正气而略带天真,厚重沉稳却又时而羞涩,一招一式中彰显着潇洒英气,举手投足间流露着王者风范,很有智者无语、勇者无畏的风采。

搭配美女关之琳饰演的十三姨,中西色彩的烂漫碰撞为影片添加了动人的感情色彩。既然主角是武学奇葩,那么片中精彩的打斗自然是重中之重,而在鬼才导演徐克的镜头下影片不负众望的给了我们关于侠士最直接、最炽烈也是最纯粹的记忆。


不知道大家对哪部电影印象最为深刻,我估计大部分首先会先肯定是《古惑仔》,这部电影,作为当时还在上学的我们来说,深深的影响着我们,不知道大家那时是什么感受。


一起看影视剧


说起香港电影真是一波三折,从六七十年代的邵氏开始就一点点火了起来,到了九十年代初出现了巅峰时期,出现了群雄逐鹿的局面,一部部经典影片陆续诞生,要说哪部最经典实在说不太好,因为经典的太多了。但是通过历史票房数据统计,香港电影从1993年开始走向衰退,但是就在香港电影下滑的关键时期,成龙拍摄了《红番区》,在华人电影里创造了很大影响力,而且该片是成龙敲开好莱坞大门的作品,也是最具影响力的,当时在全美上映得到了一致好评,在香港电影史上也创造了奇迹。《红番区》是嘉禾娱乐事业有限公司出品的一部动作电影,由成龙、梅艳芳、董骠、叶芳华主演。该片讲述的是香港警察马汉强在美国纽约勇斗黑帮的故事。影片1994年在香港、加拿大拍摄,1995年初上映。1996年,成龙和唐季礼获得了15届香港电影金像奖最佳动作指导奖。到了1996年以后香港电影很难再找到经典之作了,跟以前的作品真的差距越来越大了,包括后期的《无间道》都勉勉强强,所以我觉得《红番区》在香港电影史上是一个里程碑,也是一个分水岭,为香港电影圆满收官。






★Foree★


喜欢的警匪动作片《英雄本色》、《无间道》、《辣手神探》、《喋血街头》、《监狱风云》、《杀破狼》、《枪王》、《侠盗高飞》、《龙虎风云》、《纵横四海》

喜欢的赌片《赌神》、《赌圣》、《赌侠》

喜欢的功夫喜剧片《醉拳》、《蛇形叼手》、《城市猎人》、《我是谁》、《A计划》、《宝贝计划》、《快餐车》、《红番区》、《龙兄虎弟》、《警察故事》系列、《五福星》系列

喜欢的无厘头喜剧《审死官》、《九品芝麻官》、《唐伯虎点秋香》、《大话西游》、《国产凌凌漆》、《功夫》、《少林足球》、《食神》、《破坏之王》、《整蛊专家》、《喜剧之王》、《逃学威龙》系列(东成西就)

喜欢的许氏幽默喜剧片《半斤八两》、《鸡同鸭讲》、《摩登保镖》、《神算》、《最佳拍档》、《打工皇帝》、《鬼马双星》、《天才与白痴》、《合家欢》

喜欢的徐克新武侠片《刀》、《黄飞鸿》、《笑傲江湖》、《龙门客栈》、《东邪西毒》、《新蜀山剑侠》、《蜀山传》、《龙门飞甲》、《七剑》、《狄仁杰》系列

喜欢的香港黑帮片《黑社会》、《坡豪》、《五亿探长雷洛传》、《追龙》、《古惑仔》、《黑金》、《江湖告急》、《岁月风云之上海皇帝》、《门徒》

喜欢的香港爱情片《重庆森林》、《千言万语》、《天若有情》、《堕落天使》、《甜蜜蜜》、《志明与春娇》、《一念无明》、《阿飞正传》、《星愿》、《半生缘》、《倩女幽魂》、《秋天的童话》、《单身男女》

喜欢的恐怖片僵尸类型和鬼片《僵尸道长》、《倩女幽魂》、《山尸老妖》、《开心鬼》系列、《猛鬼差馆》、《回魂夜》

还有近些年喜欢的港片《无双》、《窃听风云》、《寒战》、《岁月神偷》、《桃姐》、《证人》、《线人》、《十月围城》、《毒战》、《导火线》、《叶问》…


俊杜


推荐《英雄本色2》,再次回看《英雄本色2》,不仅感叹香港80年代的法制简直弱爆了,身背数起命案的宋子豪(豪哥)居然会被警察放出来做卧底,目的只是怀疑龙四(四叔)在船厂做假钞,香港警察难道都是吉祥物吗?没人了吗?伟哥(梁朝伟)当时在干嘛呢?他不是擅长卧底吗?

调查发现其实是四叔的小弟老高在偷偷摸摸地做假钞,为了夺权篡位,还陷害并追杀四叔。真是觉得活的太久了,用屁股也能想到四叔和豪哥的关系,豪哥又是什么鸟,在港台都有命案的黑社会江湖大哥啊!果不其然终于把豪哥惹毛了,豪哥联手小马哥的孪生弟弟健哥加上四叔一起血洗船厂,并手刃老高。老高这个智商居然能做到龙四黑社会集团的2当家,真是应了这句话,风大了猪也会飞。

血洗船厂后,豪哥,健哥,四叔3个人一起坐在沙发上,等待着警察的到来,为什么了不跑呢,阿姆斯特丹不是古惑仔的天堂吗?看样子香港警察在他们眼里也就是个吉祥物!

当时看完电影一直有些困惑,发现老高做假钞为什么不报警!多年以后,当我看到《无间道》后终于明白了。



喜欢看电影的和其正


香港电影可以说是一个时代的经典,伴随了无数人的成长,偏爱喜剧片的我,最喜欢的一部香港电影,那就是周星驰的《功夫》。

《功夫》这部电影是周星驰的巅峰之作,此后周星驰便从巅峰慢慢隐退,走向幕后。那个无厘头的经典时代从此一去不复返,银幕上那些经典的镜头和桥段再也看不到,有的只是对之前无数经典的粘贴复制。

周星驰作品中“小人物大梦想”的设定,在《功夫》里得到了延续,故事的主人公阿星在童年时的梦想是成为一个惩恶扬善的大英雄。

因保护一个小女孩被一群小混混欺负,现实的残酷使他长大后也成为了小混混中的一员,他明明很善良却想变成一个大坏人,因为坏人不会被人欺负。

后来阿星为救“神雕侠侣”而被火云邪神打的经脉尽断,全身散架,然而令人意外却又在意料之中,阿星因祸得福,一场劫难让他打通了任督二脉,于是阿星从一个街头小混混变身为百年难遇的武学奇才,一招从天而降的如来神掌,把天下第一杀手火云邪神打败,最后一句“想学啊,我教你呀”,彻底击垮了内心无比高傲的火云邪神。

这部电影并不是单一的无厘头搞笑,它结合了周星驰对人生的一种思考。在我看来,《功夫》里周星驰扮演的阿星这个小混混就是现实中那些满怀梦想的人们,不断的努力和奋斗,却因现实的无奈而不得不放弃自己的梦想,从而踏上人生的另一条道路。《功夫》里阿星最终屌丝逆袭,也是周星驰对所有身怀梦想的人一种鼓励,希望他们能坚持自己的梦想,希望他们有朝一日也能像阿星那样破茧成蝶。


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