牛欄街刺殺一案終於水落石出。面對幕後兇手為林婉兒二哥林珙的真相，範閒陷入了兩難境地，一邊是為己犧牲的兄弟，一邊是傾心愛慕的姑娘，復仇與否都無法讓其全然心安理得。五竹叔的適時出現既幫範閒報了仇，同時也為其解了圍。
故事也從探究誰策劃了牛欄街刺殺挪轉到誰才是殺害林珙的真兇上。太子不依不饒，陳萍萍以大宗師四顧劍結案，慶帝以此為由征伐北齊，暗流湧動，劍拔弩張。
回到滕梓荊下線時，令不少觀眾意難平。很難想象，一個出場短暫的配角竟然引發網友如此強烈的反應。在原著裡，滕梓荊並沒有死亡，但存在感也不大。之所以沒有按照原著設定走，編劇王倦有著自己的想法。
“本來滕梓荊可以做個忠誠的屬下，一直默默無聞跟到最後，可如果這樣，他只是個記不清面目的平淡角色，對主線無關重要。所以豐富了一下人物，讓他成為自己的主角，也成為範閒成年後第一個平輩的朋友，或者說，是家人。”王倦說道。
最終才誕生了我們所看到的滕梓荊：重情重義、柔情熱血、可愛冷幽默。雖為煙花，卻讓人記憶深刻。滕梓荊雖然已死，但由其死引發的蝴蝶效應並未停止，且隨著劇情的推進慢慢鋪展開來。
眾所周知，字數近四百萬字的小說《慶餘年》，改編起來難度很大，也造成了版權的多年兜轉易主：從2009年被盛大文學賣出起，海南電視臺率先搶下版權，而後又被深藍和華娛購入，但都以原著粉苦苦等待影視化無果收場。
直到2017年6月17日，騰訊集團副總裁、騰訊影業首席執行官程武宣佈，騰訊影業已獲得《慶餘年》長期的影視改編權，並將與合作伙伴新麗共同出品、承製《慶餘年》系列電視劇，至此十年的版權曲折之路才得以告一段落。而如今從最終呈現出來的電視劇《慶餘年》來看，不僅贏得市場讚譽，獲得豆瓣8.0分，成為近兩年來首個百度指數峰值突破百萬的劇集；更是給宏大男頻IP小說改編打了樣。
不以好壞大小論角色，群像傳奇的書寫法則
“口算致富範思轍，熱愛午睡二姨娘，不想穿鞋二皇子，京都高德王啟年……劉海飄逸李慶帝，局部打碼五竹叔……暴力紅唇皇太后，蜜漿上癮梅執禮。”微博上@空空兩對半如此總結《慶餘年》中出現的人物，並表示群像的精彩程度承包了該劇精彩程度的80%。
這是觀眾們的共同感受。在主角光環之外，配角們也都閃閃惹人愛，這種現象在過去很多劇集裡鮮少看到。王倦說，沒那麼紮實的人物和情節，哪來的電視劇，好小說是一切的基礎；然後是每個演員的用心演繹給每個角色賦予靈魂。
好小說並非《慶餘年》一個，影視化後能贏得市場叫好聲的的確是少數。只能說小說基底夯實、演員演技在線固然重要，但缺少好的劇本骨架以及拍攝指導，或許也就不存在我們如今看到的劇集《慶餘年》。
而王倦在著手改編時，就已經確定了群像戲的方向，“我想做人物，真正想表達的是這麼多人的精彩點，靠人物來吸引觀眾，而不是隻靠主題吸引觀眾。”
在他看來，作為專業編劇，要做到每一個出現的角色，都能被觀眾認識記住，哪怕話不多，“如果人物第二次出來你就想不起來是誰，那就是我失敗了。”
在人物塑造上，王倦告訴娛樂產業他會將自己代入觀眾視角，而觀眾認識一個角色的過程與他生活中認識一個人的過程是相同的。“我第一眼看到的一定是這個人最有特色的一面，觀眾對於出場人物首先也是因為其異於常人的地方而記住他，然後再挖掘普通平凡的點，進行人物再豐富。”他強調，如果僅做到第一步特別之處的呈現，觀眾不會愛上這個人物，只有發現或生活、或情感、或人生的一面，給予觀眾這人就在你身邊的感覺，人物才會更鮮活，不再是單一的平面形象。
具體到劇中人物上，比如範思轍，大眾對其初印象更多停留在愛錢上，等這一記憶點立住之後，慢慢又顯露出他經商頭腦，怕姐姐，崇拜父親等多面特性。二姨娘一開始盡是後媽的形象，越往後則呈現了她的善良溫情。
就連凶神惡煞的北齊高手程巨樹，在臨死前說的一番話“我出生以來，見我面者，有恐懼、有厭惡，要麼要求我殺人，要麼退避三舍，請我吃果子的，只有他一個”，也讓這個人物在兇惡表象下展現出光亮。
“不管是正面還是反面角色，都希望他有可愛的一面、任性的一面，而不是好人或者壞人一種面具。”王倦說道。因此，網上還出現了“可愛死了”的詞語，意為王倦筆下你覺得可愛的人都得死，該陣營中既有梅執禮，也有滕梓荊。
王啟年也是《慶餘年》塑造特別成功的一個角色。初見覺得他愛財、市儈，卻也會怕老婆，重情義，有人情味，偷偷安置照顧滕梓荊妻女，不顧安危幫助範閒。除了人物自身豐富可看外，王啟年與滕梓荊一樣對於主角的成長變化都起到了推動作用，如果說滕梓荊的存在讓範閒有了爆發的機會，那麼王啟年的陪伴則讓範閒守住了分寸，沒有向黑暗靠近。
無論是範閒性格的微調，滕梓荊的大改，還是王啟年的擴充等，所有圍繞人物塑造的增減都會以尊重原著為核心，既不對原著“傷筋動骨”，同時又保留著原著的靈魂。
“我自己就是小人物，身邊也是小人物，所以塑造小人物不要當作戲劇人物去做，而是當作身邊朋友。我儘量讓觀眾喜愛他們，把他們當成親人或朋友，這樣觀眾才會跟著角色走向劇情。”王倦如此總結他在小人物上的塑造心得。
沉重話題輕鬆講，《慶餘年》的幽默與厚度
導演孫皓接觸到《慶餘年》的時候，王倦已經完成了前15集劇本，一口氣看完後孫皓形容“特別解渴”。兩人見面後便坐在一塊暢談了整個下午，發現審美驚人地相似，“我們都青睞在當今社會既能感動自身又能感動觀眾的作品，而《慶餘年》便是如此，也讓我們有了交匯。”
他稱自己與王倦合作起來天衣無縫。在用什麼風格去呈現《慶餘年》這個問題上，兩人不約而同，即厚重話題輕鬆講的喜劇化風格。
“選擇厚重話題是考慮到自己已不年輕，不想再拍一些輕飄飄的片子；之所以走喜劇化路徑則是考慮到要讓大眾輕鬆起來，如果太厚重，幾集壓下來觀眾就可能受不了了。”孫皓說道。
《慶餘年》的喜劇性一方面源自帶有幽默色彩的人物，範思轍、王啟年、慶帝、二皇子等角色性格里都有搞笑基因。像二皇子的白眼，不愛穿鞋；慶帝的深V、飄逸劉海裝扮等都是被網友頻繁討論的笑點。而範思轍、王啟年的愛錢人設更是深化了兩個角色的喜劇效果。
孫皓說他和王倦都反對為搞笑而搞笑，這樣觀眾是不會笑的，“幽默感是來自人物”。“不要為了搞笑而破壞人物性格，像王啟年、範思轍所說的話基本都在體現愛財，但他們的話不能對調，如果範思轍的話是王啟年說出來，笑果可能就消失了。”王倦補充道。
導演在拍攝過程中的一些隨機應變也經常會帶來意想不到的喜劇作用。像二皇子喜歡淨街的設定，孫皓就給二皇子安置了這樣的癖好，每次出場都會讓隨從把街上人群清空，“我喜歡與民同樂，但又不喜歡人”的臺詞瞬間提升了喜劇效果。
另一方面，《慶餘年》的喜劇性還體現在古今語言、思維的時空落差上，比如範閒說到“狗血”“智商盆地”“相聲”等現代詞彙時，範若若一本正經地問他“何為XX”；以及範閒與二皇子劍客關於“快件/快劍”的對話等等，都充滿了喜感。
但喜劇背後看到的卻是不一樣的東西。範思轍愛錢更多出於對父親的崇拜，範閒與古人的雞同鴨講實則透露的是他在這個世界的孤獨。像王啟年拿出為滕梓荊妻兒買院子的123兩票據，要求範閒給他130兩，看似貪財，但王啟年以為滕梓荊已經死了，從來沒有想過有拿回錢的可能；另外範閒給王啟年銀票讓其幫忙查事時，他一把搶過了銀票，實際上他做的事會危及性命；其善良熱血才是喜劇之下的肌理。
喜劇與沉重話題的交相輝映，既不會讓觀劇門檻太高，又不會使劇集喪失厚度。最重要的是，還讓《慶餘年》跳出了男頻IP改編的很多坑。
《慶餘年》只是開始
從原著來看，很多人覺得《慶餘年》更偏向於大男主開“金手指”的爽文。對此王倦認為，《慶餘年》不完全是爽文，“前面所有的光環都在範閒身上，但後來一個個光環被抽走，所有的依靠都變成阻力，孤身面對最冷酷的世界。是有著悲劇色彩的。”
相較於“爽文”，王倦更想在劇本里呈現的是人性和情感，同時傳遞現代思想燭照古代時空的精神內核。
比如範思轍和父親之間的感情關係，王啟年對生活、友情的態度，放到現在同樣適用，“表面是古裝劇，但嘻笑怒罵背後希望觀眾能有共鳴，感覺被溫暖、觸動，那我們就算成功了。”
像範閒從獨善其身到慢慢挑戰全世界基本就是從人性出發。創作劇本時，王倦在理想和現實之間做了平衡，“範閒並不是完全理想的人，首先是為自己而活，在各種逼迫之下才走上這條路。他更像一個太陽，靠自己的光一點點改變世界。因為特別理想化的人是他母親，而母親的結局他也看到了，所以他試著從另一條路抗爭。”
這世界上最多的就是像這樣的普通人，所以我想跟這世上的道理鬥一鬥，告訴那些大人物他們不是草芥，人該生來平等，並無貴賤之分。
若需無辜者性命來換，要這大局何用。
但抗爭從來沒有改變過。既是範閒面對古代社會的抗爭，更是現代人面對當下社會的抗爭。
基於原著體量龐大，出品及聯合承製方騰訊影業從一開始就提出《慶餘年》將採取“五年三季”的開發模式，並確定了將圍繞IP本身進行多文本內容聯動的思路。目前，第一季的劇情主要還是在人物出場，以及牽引觀眾好奇背後的真相。雖然這意味著距離看到《慶餘年》影視全貌還有很長一段時間，但至少可期。
而除了電視劇本身，《慶餘年》同名遊戲也已同步開啟預約。區別於以往簡單授權的形式，本次從劇遊聯動到人物設計都全部打通。
的確，一部作品的經濟效益、文化影響力等都不僅僅侷限於電視劇這種單一形態；一個好的IP，需要以全產業鏈的視角來挖掘其價值和打造空間，滿足用戶的多樣情感訴求。而這也正是騰訊影業“不孤立做影視”的一次實踐。
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