隧道盡頭的光211
大部分是老段子，是傳統相聲。也有少數是新創的。
像《扒馬褂》《賣吊票》《當行論》這些膾炙人口的相聲段子，都是傳統相聲，至少在解放以前就存在了。重新演繹的時候，加入了一些新的元素，把與時代太過脫節的內容刪除，當然還有一些“糟粕”的東西必須剔除，就成為我們現在看到的樣子。
好像岳雲鵬、張鶴倫二人以創作寫見。岳雲鵬參加《歡樂喜劇人》比賽，大部分作品都是新創作的。像《誰是一哥》《今夜我們說相聲》之類，雖然有傳統相聲《逗捧之爭》的影子，整體上是新的。
我認為《歡樂喜劇人》的參賽作品，可以代表岳雲鵬最高成就。可惜因為當時的舞臺太大，觀眾太多，網絡轉載太多，現在再表演已經沒有新鮮感，所以岳雲鵬孫越的商演很少使用這些作品，令人遺憾。
棲鴻看紅樓
德雲社肯定沒有專門培養一支創作團隊，他們的段子創作主要有以下幾種方式：
第一、老段子+包袱改編
這是德雲社主要的作品來源，從郭德綱創業之初，基本就是走的老段子整理為主，包袱翻新為輔的路子。郭德綱最出彩的幾部作品，除了我字跟你字之外，流傳度非常廣的《西征夢》，原版是張壽臣整理的《打白朗》，又名《得勝圖》，郭德綱將原版的段祺瑞改成布什，後來是奧巴馬，把討伐叛軍改成反恐，加入了很多時尚的包袱，而且故事推進也很自然，誇張幽默但不浮誇，很是引人入勝，筆者就是聽這個段子迷上的老郭。《西征夢》說是借殼重新創作也不為過，這算是老段子翻新中的精品。
而現在大部分年輕演員的傳統段子翻新形式上更加先進和簡潔，都是把傳統段子結構保留下來，塞入幾個小包袱，以及一些演員的小才藝表演。當然現在德雲社粉絲基本都是看人去的，對於相聲本身沒有興趣，所以演員大部分都是文本都不用準備，上臺各種現掛各種即興發揮，內行人看著就是車禍，但粉絲看著感動死了，大拇指一豎“哥哥的相聲創作能力好強~”
有段子原創能力的人，在德雲社數不出來十個，其中最強的當屬早年的郭德綱，他能夠在開個會回來就寫一個《我要反三俗》，雖然這個段子結構過於散碎，純粹是老郭的情緒宣洩，但早年的郭德綱能夠憑著情緒就宣洩成一個作品，這就是馬東說的“驚為天人”。而其他的你字我字系列，都是非常好的原創作品，當然中間有一些網絡段子，也曾經出現過爭議，但並不影響郭德綱巔峰時期的能力展示，確實是王自健說的“神級”水平。
緊隨其後的應該是岳雲鵬，岳雲鵬有幾個根據自己經歷改編的段子《保安隊的故事》，以及2015年岳雲鵬在央視春晚創作的《我忍不了》，我認為這個作品的完成度以及舞臺效果，能夠壓制所有新生代相聲演員的春晚作品，既發揮了岳雲鵬孫越的所有長處，又符合春晚舞臺的節奏，用一個字形容就是“完美”。
而德雲社其他年輕演員的相聲創作，大部分是以碎包袱拼接+才藝展示為主，說是原創並不合適，更像是網絡段子偽原創。包括張鶴倫的《我為歌狂》各個版本，以及孟鶴堂的《周文王》等，都是碎包袱合集，故事性很弱，而且前後完全不連貫，摘中間一段開始聽也不影響任何觀感。而這些碎包袱有些是去微博知乎頭條虎撲貼吧等自媒體平臺找的，還有些是粉絲投稿，所以偶爾也會踩到雷，被原作者喊話，一般這種時候，德雲社演員都會用沉默面對一切。
第三、付費購買
這種方式有是非常少見，而且是極特殊的場合才會使用，這也符合郭德綱的人設“不拿錢當錢，當命”。但個人覺得，這種付費購買作品的方式，其實是當下最適合德雲社長遠發展的路，相聲創作本身就需要專業人士完成，而德雲社自身培養的方向是表演為主，文字功底都跟沒有一樣，所以如果能成立專門的創作團隊，或者跟外包文創公司達成合作協議，那對於將來的商演市場意義極大，否則一直這麼吃流量，遲早有枯竭的一天。
鹹魚茶館
郭德綱有句名言藝人拼到最後拼的是文化，那麼這個文化對於相聲演員來講最重要的體現是什麼，那就是對於作品的創作，而作為相聲演員尤其是民間藝人來講，作品才是最重要的東西。
從目前德雲社一些演員在採訪中的表現來看，德雲社的相聲作品確實是自己創作出來的，正因為依賴自己個人的創作，因此當創作高峰期過了之後，難免會有些許尷尬，這主要體現在郭德綱的相聲作品上。
三十多歲的時候是郭德綱的巔峰創作期，為他贏得江湖地位的作品都是在那段時間裡產生的，比如我字系列，你字系列等。有意思的是微博上有一個著名的德雲社黑粉影響力巨大，但是在他的字裡行間都透露出了一百萬分的欣賞曾經的郭德綱，黑粉尚且如此更何況粉絲呢。
再以岳雲鵬為例，他參加《歡樂喜劇人》的時候，所有的作品創作都是自己獨立完成，最近幾年岳雲鵬創作了大量的作品，這些作品的包袱和笑點非常密集，即使是春晚的作品也是岳雲鵬獨立完成，然後交給師父和于謙提一些意見，主要的創作還是出自他自己之手。
在德雲社如何判斷是成熟的合格演員，實際上只看兩點就知道了，一是他的相聲創作才華，因為德雲社的演出場所非常多，從小劇場到幾百人幾千人甚至上萬人的演出，如果你有了好作品，自然有了安身立命的基礎。
第二是臨場反應能力，臨場反應能力的強弱也是一個重要的判斷標準，無論是郭德綱還是岳雲鵬，臨時抓包袱的能力都相當強，這也是源於作品創作。
總之，德雲社沒有專門的創作團隊，起碼從演員們在很多采訪中的闡述來看是這種情況。
（德雲江湖，相聲愛好者社群）
相聲江湖
天橋風雨起蒼黃，
百萬平民進劇場，
平地摳餅今勝昔，
天翻地覆慨而慷，
對面拿賊顯神功，
國門內外美名揚，
天若有情天亦老，
德雲正道是滄桑。
朱家珠
我一直認為不會自己創作的，不是合格的藝術工作者，包括相聲。藝術的根本是一種由己及人的美感傳遞。無論寫字，畫畫，還是語言，都是自己先創作出自己覺得美的東西，然後才有相似鑑賞力者產生的共鳴。一個不能自己創作作品的人，意味著他根本無法表達出只屬於自己個性的美，如何去要求人產生共鳴
燎原夜火
記得郭德綱在一次訪談裡說過，誰說相聲誰自己寫，別人寫的自己說不來。我估計是大概這樣一個情況，成了角的，就要自己寫了，以保持自己的風格和維持自己的特點，岳雲鵬這類的。沒成角的，翻說別人的，慢慢練。
一直都很拽
有自己寫的，也走團隊寫的，畢竟要表演，還要創作難度太大，作品大多是靠專業人士寫
