今天戴口罩了没
某种程度上编排设计是设计的基础，，它使你的作品结构化，从而更容易被浏览，从边缘的边上到中间的内容。当然，也不只是关于文字的处理，构成在其他媒介中也很重要，例如平面设计，网页设计。
没有一个好的构图排版，你的工作基本就会崩溃。
有五个基础原则可以帮你改善作品，让你对设计要有更敏锐的目光。
1，接近，这是关于使用视觉化的空间来展现你内容之间的关系，这个非常简单，只要确保相关的构件是组成在一起的，例如，文本或平面中的元素，彼此不相关的组合应该分开，在视觉上强调它们没有关联。总之，使第一眼看你作品的人更容易理解，无论是纯粹的文本还是更加视觉化的作品。
2，留白，这是构成中最重要的部分，并不是字面意思的白色空间，还可以是负空间，在文本之间，线段之间，甚至外部边缘。留白有助于定义和分离不同的部分，让你的内容有呼吸的空间，如果你觉得设计混乱或者不舒服，可能一点留白正是你最需要的。
3，对齐，无论你编邮件或者写文本，文本都会自动对齐，如果是你自己对齐图片或文本框，就需要保持统一的原则，（这里提一下，排版之前给工作画面分好网格线是很必要的，至于分成几等份，每个工作的需要都不同，不要偷懒，这真的很重要）每一个组合也是平均空间和相等大小的边缘对齐，关注细节，可以使组合更容易操作。
4，对比，也就是一个项目与另一个项目不同。对比可以吸引读者眼球，突出重点，获得关注-关注最重要的地方，例如颜色对比，大小对比，形状对比，或物体视觉对比，还可以用文本风格的对比；对比也是有层级关联的，引导观众浏览你的作品，比如大标题和小文本，让人知道是从哪里开始看，下一步去哪里，高级别的或者重要的一般都是更大更粗。
5，重复，每一款设计应该有统一的外形和感觉。可以用重复来增强统一的效果，比如一个板面选用了几个色值，那接下来的一系列排版就都从这几个色里选用，这不只是为了美观，也会让作品更统一，更容易阅读。
总之，排版是很重要的基础，值得推敲，多关注细节吧！
绝望铁花生
大三里学的是《编排设计》这个专业，记得我去图书馆借书，想借鉴一些作品，别人设计的版面效果。我是在“编排设计”这个名字的书海里寻找的，却发现，关于编排设计的书里都是定义，而作品却不多，让我很失望。只好去网上找，但是网上的资料更是不全，当时就觉得怎末连借鉴的书籍资料都没有呢，很少郁闷。但是后来在图书馆里发现有好些本叫平面版式设计的书，我打开后发现里面有好多欣赏作品，正是我要的。太开心了，当时我的心情就是这样。
可是我记得上课时，老师没有说到过“平面版式设计”这个词语。那么版式设计与编排设计到底是什么关系呢？查了相关资料我知道了。
所谓版式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色地视觉传达方式。它在传达信息的同时，也产生感观上的美感。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的各个领域，它的设计原理和理论贯穿于每一个平面设计的始终。
编排设计，在英文词中叫“Layout”，意思是在一个平面上展开和调度。Layout既有平面设计的概念，也有建筑、展示等方面的设计内涵。因此，编排设计属于视觉传达设计范畴，成为现代艺术设计的重要组成部分。
对于理解版式设计是编排设计，但是编排设计的范围比版式设计更广泛，宽泛些。
路斯登Eden
编排设计是依照视觉信息的既有要素与媒体介质要素进行的一种组织构造性设计：是根据文字、图像、图形、符号、色彩、尺度、空间等元素和特定的信息需要，按照美感原则和人的视认阅读特性进行组织、构成和排版，使版面具有一定的视觉美感，适合阅读习惯，引起人的阅读兴趣。艺术院校培养人才的目标是使学生有扎实的设计美学基础知识的同时，更要具备实践操作能力。编排设计是高等院校艺术设计专业的基础学科，也是从事设计和艺术活动的一个出发点。编排设计可以加强我们对形体、空间的敏锐感受能力，培养我们从不同的角度去观察物体的习惯
Trustme
我们编排设计最重要的几个关键词：干净，清楚，有条理，一个好的作品集排版，其实能让你的作品更加出色，更快被理解，更有效地让客户了解我们设计者。
1.谨慎使用display typeface
很多人喜欢在最终的排版阶段把页面设计得像杂志封面一样花花绿绿，却在文字上花了大量的时间，在标题上，正文上用了很多装饰性的艺术字体，过度浪费，其实完全没有必要，作品集排版不是一个字体设计项目，找一套干干净净的无衬线字体，用不同的粗细，字体最好不要超过3种，不同的字号来完成你所有作品集文字描述部分的设计和排版。
2.删去一切毫无意义的装饰
回到一些人的担心上，看了别的人的作品集排版觉得十分有特色，视觉元素十分丰富，担心自己的作品集“不好看”。
其实担心你的独立的作品是否“好看”比担心的作品集是否“好看”要重要得多。
3.一定要注意内容呈现时的叙事性
除了排版需要干净，清楚之外，很重要的一点是让你的作品集有条理。
其实就是在排版的时候，注意构建一个看不见的叙事性时间线。
虽然大家都知道在排版时从前期调查研究开始到最终结稿完成是一个作品的阶段，但作品跟作品之间也需要有一种线性关系。
9o阿疯登o
1.编排设计是在有限的板面空间里将板面构成要素，图片-图形-文字和色彩，根据板面内容，所要传播的主题需要进行有组织，有目的有秩序，有计划的编排组合！将版面中的信息内容作为一种视觉要素！传达给目标群体，且帮助阅读群体在阅读过程中轻松愉悦的获取信息。
2.好的编排版面能更快更准确地向读者传递信息，且通过板面色彩色调，图片内容搭配文案给阅读者一个情感上的共鸣！比如色彩色调：读者是儿童，大多用红黄的暖色代表活泼，快乐；纯色调代表活力，健康，刺激来引起儿童的关注和喜爱，字体搭配上卡通体…
3.总结：好的编排用色准确，字体气质符合主体文案表达，构图合理，用图搭配准确！比如房地产画面的编排想表达欧式的风格，图片选择欧式建筑，字体选择古典传统的衬线体，色彩选暖色做旧的色调；而不是选择儿童用的卡通字体，色彩也不是鲜艳刺眼的纯色调！
周鑫锦
编排设计通俗点说就是排版设计，首先是信息的逻辑关系要弄清楚。当读者第一眼看到整个页面时，TA是否在第一时间接收到你所表达或是传播的信息。这一点是最基本的也是最重要的，如果达不到这一点，那一切都是锦上添花，也就是说整个设计是失败。
编排设计可以理解是一个人为故意安排的，比如每届国庆大阅兵的各个方丈的进场和每年春晚的表演都是人为编排的，在哪个时间段就出现怎样的表演包括队形、舞蹈等等…。通过不同的形式不同的内容呈现给观众，排版设计也同理，通过怎样的表现形式把你接收到的信息及内容更清晰明了呈现给读者。
最后就是考究你的个人审美、美术功底、设计理论知识了。
排版设计四大基本原则
1. 对比
避免页面的元素太过相似，如果不同，就干脆让它们截然不同。
2. 重复
让设计的视觉要素在整个作品中重复出现，增加条理性、加强统一度。
3. 对齐
任何东西都不能在页面上随意摆放。
4. 亲密性
让有联系的项靠近一起，形成视觉单元，有助于信息的组织，给观者清晰的结构。
一个优秀的设计作品里，四大原则都不是单独存在的，它们相互影响，对比元素可以作为重复元素，对齐元素里也包含亲密性的运用。在设计过程中有意识的遵循四个原则，就一定能够创造出生动、有趣、有条理的页面。
后海那海
编排设计是依照视觉信息的既有要素与媒体介质要素进行的一种组织构造性设计：是根据文字、图像、图形、符号、色彩、尺度、空间等元素和特定的信息需要，按照美感原则和人的视认阅读特性进行组织、构成和排版，使版面具有一定的视觉美感，适合阅读习惯，引起人的阅读兴趣。艺术院校培养人才的目标是使学生有扎实的设计美学基础知识的同时，更要具备实践操作能力。编排设计是高等院校艺术设计专业的基础学科，也是从事设计和艺术活动的一个出发点。编排设计可以加强我们对形体、空间的敏锐感受能力，培养我们从不同的角度去观察物体的习惯。
编排设计是高等院校艺术设计专业的基础学科，也是从事设计和艺术活动的一个出发点。编排设计可以加强我们对形体、空间的敏锐感受能力，培养我们从不同的角度去观察物体的习惯。
版面编排设计的最终目的在于使内容清晰、有条理、主次分明，具有一定的逻辑性，以促使视觉信息得到快速、准确、清晰地表达和传播。对一个特定信息界面的具体编排而言，各种元素的统筹和富有创意地表现，不仅是方便阅读的需要，也是产生视觉美感的需要，因此形式美的法则是影响版面编排优劣的决定性因素。符合形式美法则的编排设计能使版面简洁、生动、充实、协调，更能体现秩序感，从而获得更好的视觉效果。版面的形式美感可以概括为几种形式：明快统一、井然有序的对称形式感；富于变化、生动的均衡形式感；重复统一的节奏形式感；轻松、优雅的韵律形式感；简洁、对比的空间形式感；生动、富有创意的变异形式感；并列、清晰的网格形式感；整体、协调的统一形式感。
本教材在系统地保留了一些常规知识点的基础上，更注重在设计教学领域中确定新的培养目标与教学目的，强调传统与现代的衔接，教育学生掌握设计理论知识，学习新颖、现代的设计手法，培养崭新的设计理念，以适应时代和社会的需要。本教材为满足高校艺术设计类专业学生的切实需要而编写，通过课题形式展开论述，结合编排设计原理，引用大量的设计案例进行诠释，寓理论知识于实践操作的分析讲解中。通过本书的学习，希望能使读者认识到编排设计不仅是设计方法的训练，更是审美能力的培养和创新方法的积累。
从前那个人DIMAIXI
在我看来，排版最为重要的无非是要认识到自己最想表达的是什么，然后通过什么形式来更为合理地阐明自己的想法。在其中，不免牵扯到一个虚无缥缈的词语“审美”。这些要用实践积累来提高。我读这本书的目的并不是它如何能在短时间内提高我的排版能力。我是希望通过这样的机会，对于排版的基本要求、基本法则有初步的了解，而能力的提高依靠的是之后自己多看多想。
编排设计的基本原则：
·主题思想明确突出
·表现形式与主题内容统一
·把握整体布局在视觉传达上的最佳体现
基本构成要素： 点线面
点：让我们想到“中心点”“焦点”等等，单独的的点一般作为整体的视觉中心，但有时也会发生左右上下偏移，这会使图片失重，一般会用一些东西进行平衡，或者本身存在向一侧的动态，故留下一些空间。而组合的点，要注意其大小、形状、颜色的组合搭配。
线：本身也存在长短、粗细、直弯、虚实、颜色等方面的对比，线对于整体有时具有导向和划分区域的作用。掌握的线的排布，其实可以演化成文字等细小点的排布。线条可以增强画面张力或者传递情感。在传递情感方面，垂直的线条更为严肃，水平线维持画面平衡，斜线打破平衡，曲线则是动感与节奏。
面：几何面和无规律面
文字和图形、图像的编排
在文字的排列中，要同时关注文字的大小、尺寸、行间距、字间距、颜色，左对齐、中对齐、右对齐等因素。
阅读图片顺序：通过图片位置、图片大小、标注序号等方式进行。
图片之间的组合：规则式、自由式。规则式：固定的尺寸，但是可以通过图片之间适当的错位、旋转、裁剪进行组合，避免呆板。自由式则可根据版面自由变动。此外，图片之间的组合还可以根据图片类别进行分组，相同类别的产品距离较近，否则距离较远。图片之间总会有“边”“边”“角”“角”束缚着它们。
图片与文字之间的搭配：图片文字之间的搭配，要把握好图片与文字之间的对应关系，注意其合理距离；图片边线与文字边线一致，使得阅读流畅。
注意:不要用图片将文字切断；图片置于文字上方，注意色彩对比，不要遮盖主要对象。
在文字与图像的排版中，我想采用这样的方式进行：首先进行区域划分，而这种划分通过规则的直线，进而向这项划分的区域填充文字和图片，文字一般根据人的阅读习惯采用左对齐的方式，而图片与文字必须存在一定的联系（存在一条平行线，或者公用一条顶线）。整体上自由但有一定的局限，联系紧密，疏密有致。
不知道大人
编排设计是依照视觉信息的既有要素与媒体介质要素进行的一种组织构造性设计：是根据文字、图像、图形、符号、色彩、尺度、空间等元素和特定的信息需要，按照美感原则和人的视认阅读特性进行组织、构成和排版，使版面具有一定的视觉美感，适合阅读习惯，引起人的阅读兴趣。编排设计是高等院校艺术设计专业的基础学科，也是从事设计和艺术活动的一个出发点。编排设计可以加强我们对形体、空间的敏锐感受能力，培养我们从不同的角度去观察物体的习惯。
剪掉头发最酷
1. 内容为主，排版为锦上添花；
2. 通过文字，图形，形状排在恰好的位置，从而向用户传达，设计的思维、观念、理论、技巧，帮助用户开阔视野；
3. ①板式 规整，信息分级，满铺或留白；
② 字体 不多于三种字体，文字在右侧便于阅读(大部分用户习惯) 英文可以当线用or装饰；
③ 颜色 不会颜色搭配，黑白是保险色。选择一种颜色做亮点，多用透明低纯度色。
版面具有一定的视觉美感，才会引起人的阅读兴趣。[送心]
