為什麼要畫國畫?

暝嘯幽篁


中國人畫國畫應該是骨子裡就有的東西,畫國畫或者欣賞國畫對中國來說不是一個很難的事情。

國畫與西畫比較,中國人更容易理解國畫的精髓,而且國畫在材料的選擇上要簡單樸實很多,傳統國畫表現形式還是以表現個人的情感和情緒來抒發自己的詩情畫意,

幾千年傳承下來的中國文化與書畫的結合形成了獨特的藝術風格,並且影響了周邊國家對國畫的理解和創新。在藝術感染力上有著強烈的儒家思想的影響,達到國畫藝術天地合一的藝術境界,所以國畫在中國人骨子裡就有天賦和獨特的理解和認知,所以國畫更能表達中國人的情懷。


陳蜀


我的啟蒙老師是畫油畫的,有一次帶我去他們的工作室,看到牆上掛著國畫,七幾年的年畫都是印刷品,他們主要是畫膠底版。當我看到國畫大家的作品時就被吸引和振憾,也所是骨子裡的喜愛,以後就遍訪名師,決心自創一家,可是我設有天賦只好把希望寄託於學生,一但學了素描就很難突變岀來這是我的貼身體會。





雲山13109466


為什麼要畫國畫,

很小時候,在個親戚家裡,看到一幅畫,畫面是,有一棵樹,樹稍上有一隻蟬,蟬後的樹枝上有一隻螳螂,另一隻樹枝上,站著一隻鳥,樹下有一個小男孩手裡拿著彈弓!

畫面的吸引,沒聽到媽媽的喊聲,直到那位親戚進門,把我從那個貼畫的房間裡拽出去。我問誰畫的,親戚說買的!這張畫面從此刻在心裡。

出生年代裡,見到最大的畫是,村口高大的語錄碑,碑上是毛主席去安源的巨幅畫像,再就是過年時貼在牆上的年畫!

國畫創造的意境狀態讓人著迷,一行白鷺上青天,獨釣寒江雪,門泊東吳萬里般,小荷才露尖尖腳等等,把詩詞中的美好,用一張畫表現出來!

國畫手法獨一無二,通過墨分五色,表現出各種意境,濃,淡,幹,溼,是其它畫派無法表達和替代的。

國畫的含蓄美,是中華文化五千年的沉澱。牡丹與雞代表富貴吉祥。梅花與喜鵲表示喜上眉稍,四隻三喜鵲代表四喜臨門,紫藤表示紫氣東來,畫只葫蘆表示福碌。桃子表示壽,畫荷花與魚表示連年有餘等等,那種含蓄美只有用國畫表達。

國畫能練習你靜下心來,既能修心養性,也能延年欲壽。更能忘記煩惱,畫畫須習字,習字須讀詩,讀詩讓人雅,忘卻庸俗事!

所以,退休後最要緊的是學國畫,無論好壞,水平高低,但只要學習,晚年的生活一定很從容而幸福!


親情鶴


1、接觸和認識中國傳統文化,對身心和修養都有很大好處,終身受益。

2、國畫講究的是意境,講究內涵,講究真,善,美的表現。培養氣質,陶冶情操。

3、國畫和其他畫種不一樣,如素描油畫可以隨時修改;國畫則落筆成形,不可更改。所以可以鍛鍊判斷能力。培養“膽大細心、求真求實”的思維能力和心理素質。

4、學習國畫需要耐心。所以可以讓人靜下來。

5、國畫中的形象不同於現實中的形象,不同於攝影。攝影和油畫等基本上是現實形象的直接呈現。國畫形象是表現性的形象,是個人情感的抒發,是經過概括了的提煉的形象。是現實的昇華和內心的表達。所以,學習國畫會讓你學會一種更高的藝術的思維方式。

6、學習國畫讓你更加熱愛生活,熱愛大自然。






月亮肩上站著北


因為我是愛國主義者啊!



國服鍾馗


順理成章



書畫名家現場直播創作


簡略的用這個故事闡述下我們為什麼要學習國畫,1956年7月29日的中午11點30分,張大千先生攜其夫人徐雯波拜訪了20世紀西方最偉大的畫家畢加索。

傳說中在家裡從不穿上衣的畢加索很破例地穿了件條子襯衫,還穿上了很正式的長褲和皮鞋。隨後畢加索拿出了些臨摹的齊白石中國畫習作,饒有興趣地問張大千:“張先生看這些畫畫得怎麼樣?”畢加索便接著說:“這些畫都是我畫的,我最近對中國畫畫法很感興趣,正在學習,請您指教一下。”張大千思忖了一下,然後說:“我們中國畫不求形似但重寫意,畢加索先生還是很得中國畫的神韻精神啊。”

突然,畢加索抬起頭盯住張大千的眼睛,認真地說:“我最不懂的,就是你們中國人,何以要跑到巴黎來學習藝術!”

張大千一驚,以為自己聽錯了,連忙示意趙翻譯。他又接著翻譯畢加索的話:“不要說法國巴黎沒有藝術,整個西方,白種人都沒有藝術!”

配在這個世界談藝術的,第一是中國人;其次是日本人,日本藝術又源自中國;第三是非洲人。若把東方藝術比作精美麵包,西方的不過是麵包屑罷了。”

以上這個故事並不是杜撰出來的,也有聽說林風眠當年去日本留學期間也有類似的說辭,所以說中國畫就是我們的國粹,就像是我們的語言文字或者中醫以及武術,我們自己幾千年文化的總結都是經過無數次的淘汰演變才流傳下來的,我們為什麼不去傳承不去發揚?

再者,中國畫並不是門技術而是門學問,它與傳統文化緊緊相連,與戲劇、舞蹈、音樂、建築,園林,都是姊妹藝術。

宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”所以說國畫的根本也就是在畫外不在畫內,這就是為什麼古人崇尚文人畫的緣由!中國畫不僅可以怡情養性,其中又可以說包羅萬象。



隴上髙世鋒


為什麼要畫國畫?

為什麼要畫國畫?竊以為這個問題可從兩方面來回答。

首先,學畫國畫是傳承和發揚中華民族文化的需要。

國畫(古稱丹青),中國畫的簡稱。它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料,依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。中國畫是世界繪畫藝苑中的一朵奇葩,是中華民族文化的瑰寶,它以獨特的材質、技法和藝術形式來展現世間萬物,抒寫作者的思想和情感,它凝聚著中華民族的智慧。不管是古代的《洛神賦圖》、《清明上河圖》、《富春山居圖》,還是近代齊白石的蝦、徐悲鴻的馬等等,都給人以極美的享受。

中國畫從內容來分,大致可分為人物畫,山水畫,花鳥畫。從技法上分,可分為寫意畫和工筆畫。寫意畫注重用墨,工筆畫著力於線條,前者粗放,注重神韻,寫情寄意;後者細膩,力求形似,寫實悅目,二者各有千秋。又抑或小寫兼工,其美又是另一種妙不可言!學畫國畫,就是要把這一源遠流長的偉大中華民族藝術形式傳承下去,發揚光大!

其二,學畫國畫是修身養性、提高自己文化素養的需要。

古人云:學無止境。身為退休人員的我,覺得我們的老年生活不能無所事事,坐吃等死。我們在孝敬父母、含貽弄孫、幫助兒女的同時,還要注重老有所學,老有所樂,讓餘生放光。我個人興趣愛好比較廣泛,歌舞垂釣、詩詞攝影等有益於老年身心健康的活動我都非常喜歡,而如今繪畫書法又成了我的新愛好。

通過上老年大學和自學,在繪畫方面我有了一些進步,國畫作品多次參加六盤水市、鐘山區、水城縣、老年大學等舉辦的各種書畫展,如作品《荷風清正》、《紫藤圖》在市美術館參加六盤水市"兩學一做”書畫展等。2018年8月繪畫作品“手莫伸”榮獲"六盤水市法治文化書畫展”優秀獎併入選《中國涼都 法治文化書畫展2018優秀作品選編》。作品《刺梨》參加中國藝術大賽網舉辦的“中國第十一屆國畫書法大賽”獲優秀作品獎;此外還有多個作品入選《金秋頌一一中國涼都 六盤水老年書畫集》、《魅力鐘山詩書畫集》、《輝煌四十年——水城縣紀念六盤水建市改革開放四十週年詩書畫選》、《“不忘國恥.珍愛和平”紀念抗戰勝利七十週年詩書畫集》、《靈山佛緣詩書畫集》、《天羿十年紀念集》等。

總之,學畫國畫是陶冶情操,增強素質,提升自我的一個好途徑。我要堅持在晩年生活中不斷學習各種知識和技能,做精神上的富翁,做最好的自己,讓夕陽燦爛,度精彩晚年。

附上幾幅自己國畫作品,讓大家見笑了!











梧葉飄黃劉亞平


畫畫,是感知美最簡單的方式。

中國人感受美,首選國畫!

中國畫是讓人靜下來的藝術,它不表現戰爭,不表現血腥,不表現暴躁,也極少表現焦慮。它追求至靜至遠,調和天人。筆墨勾染間,看百花盛開,聽山間蟲鳴,觀雲煙變幻,那是世界最純真的模樣!

練習國畫,還可以培養觀察力、思考分析和表達能力。在學習過程中,

做工筆,則惟妙惟肖,觀察至為精詳;

做寫意,則繪影繪聲,攝取所畫之精神與特徵。

工筆取其精微,寫意取其大體;

工筆求其形,寫意尋其神;

練習即久,則萬物之精粗大小,一覽便知。

具此等觀察力再從事於其他學術,亦當有事半功倍之效也。








傳簡小居


因為國畫是中國傳統藝術形式,是用毛筆、水、墨和顏料畫在宣紙、絹和帛上的一種繪畫形式。

國畫是中國傳統文化理念和藝術思維下催生的,符合中國人審美趣味的一種繪畫形態。

國畫的本質就是對用筆和用墨的體現,用筆墨構建出獨立於畫面的生命力,在欣賞時,即使脫離畫面,觀者也能欣賞到筆情墨趣的獨特魅力。如,筆墨所展現出來的濃、淡、幹、溼、黑的層次韻味,而這些,又跟中國傳統哲學有緊密關係。像什麼“知白守黑”、“乾裂秋風,潤含春雨”,等等。

當然,除過筆墨本身趣味外,意境和格調也是國畫非常重要的元素。簡單來說,國畫作為一種單獨的藝術形式可以給人們帶來不一樣的感官體驗,對藝術家的藝術境界有顯著的提升。國畫作為中華民族的藝術瑰寶,古人的藝術結晶才發展到現在,需要我們去學習以及傳承,這是我們的責任。


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