我的心只能容下你一個
六個航拍手法
1、直飛
直飛是最簡單常用的航拍方法，拍攝諸如海岸線，公路，城市，街景是個不錯的選擇。通常飛行器在一定高度固定好鏡頭的角度，然後保持直線飛行就行了。根據鏡頭角度分為平視直飛，俯視（0~90°之間）直飛，所要做的就是控制好飛行高度和前進路線，並可留有一定前景。
這樣飛行過程中鏡頭會不斷呈現出畫面和細節的變化，或者為了體現拍攝規模，數量也可應用此法，如果前景還是個狹窄空間，直飛穿越後會呈現出開闊的畫面，會給人一豁然開朗的感覺。
2、後退倒飛
後退倒飛其實就是直飛的倒飛手法，可根據鏡頭角度分為平視倒飛，俯視（0~90°之間）倒飛，因為是倒飛的原因，前景是不斷的出現在觀眾面前，如果有多層次鏡頭，航拍鏡頭倒飛堪稱絕佳選擇，選擇倒飛就像人在倒走，後面是盲區，所以一定要注意後面障礙物。
後退倒飛時，動作也可以組合多變，比如邊倒飛邊拉昇，這樣逐漸體現大場景的寬度和高度，這種有近及遠的畫面變化感也很吸引人
3、飛越
飛越是個航拍進階的技巧也是個常用的拍攝手法。可分為兩種：
第一種，直飛逐步拉昇飛越 ，飛行器以較低高度直飛，鏡頭固定角度，接近目標主體過程中逐步拉昇飛行器高度，並緊貼目標上空飛越。
第二種，直飛逐步拉昇飛越後俯視，這個技巧比上一個技巧多了一個鏡頭動作，操作難度也提升些。
4、抬頭
抬頭是在飛行過程中逐漸調整攝像角度，從受侷限的俯視過渡到開闊的視角。在水面和草地上飛是常見的畫面，這個畫面開始的時候，俯視水面和地面，然後逐步鏡頭抬起。
以一種未知的受限的視覺，過渡到壯闊的前景展現在眼前，也是一種讓人豁然開朗的感覺，抬頭時飛行方向也可以多變，可以原地懸停，可以向前直飛，也可以倒飛等等，航拍鏡頭語言就更加豐富。
5、拉昇下降
升降也是常用的航拍鏡頭語言，視野從低空到高空，或者從高空到低空。可以分為常規升降和俯視升降，常規升降鏡頭向前，鏡頭也可以向下，飛行器垂直的拉昇或者下降高度，用的比較多的是拉昇的鏡頭，比如俯視拉昇。
俯視拉昇是鏡頭完全垂直向下，這個視角從天空俯瞰地上的萬物，別有一番感覺，這個動作又被稱為上帝的視角。俯視拉昇隨高度的增加，視野從局部迅速擴張至全景，突顯以小見大的畫面效果，俯視下降則反之。
如果在俯視拉昇時加上旋轉，邊旋轉邊拉昇，可以使畫面更吸引人，這個動作對美國手而言比較簡單，只需操作左手一個杆就可以做到。
6、側飛
側飛也就是側向飛行，斜線飛行，從目標一側飛向另外一側。一般飛行器如果靠近目標的話畫面遮擋會比較多，側飛過目標畫面漸漸移開前景出現背景，這是常見的拍攝手法，離目標較遠，畫面張力會稍弱些，也常用於追蹤物體的拍攝。
例如運動中的汽車，這是很多汽車廣告航拍常用的手法，或者拍攝城市一定在高樓林立的視覺變化，另外側飛也可以俯視側飛，或者帶角度的俯視側飛。
技巧一：九宮格構圖，黃金分割點 被攝主體或重要景物放在“九宮格”交叉點的位置上。“井”字的四個交叉點就是主體的最佳位置。一般認為，右上方的交叉點最為理想，其次為右下方的交叉點。但也不是一成不變的。這種構圖格式較為符合人們的視覺習慣，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點，航拍中大多素材拍攝時適用。
技巧二：三分法構圖，天地人和
將畫面分割為三等份，如拍攝風景的時候選擇1/3放置天空或者1/3放置地面都是風景攝影師常用的構圖方法。1：2的畫面比例可以有重點地突出需要強化的部分。天空比較漂亮的話可以保留大部分的天空元素，整體畫面也顯得更為融洽，航拍中較適合於自然景觀層次分明的素材拍攝。
技巧三：二分法構圖，平分秋色
兩分法構圖就是將畫面分為等份的兩部分，這在風景照的拍攝中經常使用。將畫面分成相等的兩部分，容易營造出寬廣的氣勢。風景照中，一半天空一半地面，兩部分的內容顯得沉穩和諧。這樣的照片四平八穩，容易出好片，但畫面衝擊力方面略欠。
技巧四：向心式構圖，萬向牽引
主體處於中心位置，而四周景物呈朝中心集中的構圖形式，能將人的視線強烈引向主體中心，並起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點，航拍中較適用於建築拍攝。
技巧五：對稱式構圖，平衡美感
將畫面左右或上下一分為比例2:1的兩部分，形成左右呼應或上下呼應，表現的空間比較寬闊。其中畫面的一部分是主體，另一半是陪體。航拍中適用於運動、風景、建築等拍攝。
技巧六：S形構圖，曲韻豐景
河流、人造的各種曲線建築都是拍攝S型構圖的良好素材，曲線與直線的區別在於畫面更為柔和、圓潤。不同景深之間通過S型元素去貫通，可以很好地營造空間感。給人想象的空間。帶有曲線元素的畫面讓人物造型變得更加豐富，免除了平淡和乏味，航拍中廣泛應用。
技巧七：平行線構圖，有條不紊
自然界或者人為設置都可以拍到平行線的畫面，這類畫面的特點在於規整與元素重複，可以讓畫面營造出特別的韻味。尤其是自然界的重複元素，可以更好地烘托主題
技巧八：星羅式構圖，凌亂的韻律
星羅式式構圖指的是將重複元素隨機排布在畫面當中，因重複元素具有統一性的緣故，棋盤式構圖可以獲得一種特殊的協調性，畫面具有不一般的韻律。而因為隨機性的緣故，很容易引起觀圖者的好奇心。
技巧九：消失點構圖，意境悠長
透視規律告訴我們了近大遠小的透視規則，所以在遠方，我們可以看到平行線匯聚於一點，這個點被稱作消失點，多選擇這類畫面進行構圖不但可以讓畫面更具衝擊 力，而且平行線會引導觀看照片的人將視線移至消失點，使得畫面的空間感更強一些。若是拍攝創意人像，還可以將人物放置在消失點讓觀看者最終的焦點集中在人 物身上。可以獲得視覺效果不錯的風景
技巧十：V型構圖，風景剪刀
V型構圖的用意與S型構圖相同，可以有效增加畫面的空間感，同時讓畫面得到了更為有趣的分割。不同的是曲線換成了直線，畫面變得有稜有角。直線條更容易分割畫面。讓畫面各個元素之間的關係變得微妙起來。
TonyTse
生活的美就在身邊，航拍主要帶來別人看不到的風景，能帶來別人看不到風景就是航拍
飛翔的豪豪4666
多練多看，會拍的更好。鄙人給幾個自己的建議
1、取景。想要拍出好看的航拍，離不開好的景物。取景很重要。
2、一鏡到底。緩慢的飛行，這個操作很簡單，因為只要顧好構圖，畫面穩定的飛行就能完成。
3、垂直鏡頭。垂直鏡頭就是直飛和倒飛的一種表現形式，使鏡頭垂直於被拍攝物體形成上帝視角，垂直鏡頭適合拍攝高樓大廈、建築群及穿梭的車子。
4、環繞飛行的慢鏡頭。這種鏡頭非常適合拍攝建築物或者人物，而且大多數無人機都支持興趣點環繞拍攝，飛手只要確定環繞飛行的主體和環繞半徑即可獲得拍攝主體的特寫。此外，在拍攝人物時45度角向斜後方拉昇的航拍軌跡也會有不錯的效果。
5、環繞上升。就是在環繞的基礎上配合上升，拍攝過程中一定要注意配合上升和環繞的速度。環繞飛行適合拍攝高的建築物。
6、延時攝影。利用無人機的智能模式，加幾段延時，會讓你的視頻更有樂趣。
7、千萬別忘了後期。把零散的視頻素材串珠成線，畫龍點睛之筆，通過專業的後期彌補素材的不足。
飛手在空中雖然可以採用各種“飛行姿勢”，但是長鏡頭依然不可或缺，否則你會發現後期居然都是零零散散的鏡頭，很難講述一個完整的故事。使用這些技巧就可以使你的航拍作品更好看啦，但是想要達到電影感，還是要多看大神的作品，以及多練。天道酬勤，共勉～
玩轉左手
航拍的構圖技巧和平面拍攝有很多類似的地方，今天，我們就總結了9個航拍的構圖技巧，幫助你獲得出色的航拍效果。
1.水平線法
水平線是是最常用的構圖技巧，可將畫面分割為三等份，如拍攝風景的時候選擇1/3放置天空或者1/3放置地面都是風景攝影師常用的構圖方法。1：2的畫面比例可以有重點地突出需要強化的部分。天空比較漂亮的話可以保留大部分的天空元素，整體畫面也顯得更為融洽，水平線法比較適合拍攝層次分明的自然景觀。
另一種兩分法構圖就是將畫面分為相等的兩個部分，這在風景照的拍攝中經常使用。將畫面分成相等的兩部分，容易營造出寬廣的氣勢。風景照中，一半天空一半地面，兩部分的內容會顯得沉穩和諧。這樣的照片四平八穩，容易出好片，但畫面的衝擊力會有所欠缺。
2.向心式構圖，萬向牽引
向心式構圖如下圖所示，主體處於中心位置，四周景物朝中心集中，這樣的構圖能將人的視線強烈引向主體中心，起到聚焦的作用，能夠鮮明地突出主體，比較適用於建築的拍攝。
3.S形構圖，曲韻豐景
河流、人造的各種曲線建築都是拍攝S型構圖的良好素材，曲線與直線的區別在於畫面更為柔和、圓潤。不同景深之間通過S型元素去貫通，可以很好的營造空間感，給畫面帶來縱深感。帶有曲線元素的畫面會更加豐富，免除了平淡和乏味，航拍中這種構圖方式應用的非常多。
4.星羅式構圖，凌亂的韻律
將重複元素隨機排布在畫面當中，因重複元素具有統一性的緣故，棋盤式構圖可以獲得一種特殊的協調性，畫面具有不一般的韻律。而因為隨機性的緣故，很容易引起觀眾的好奇心。
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