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任何零基礎的學生，都是可以學習的。一個是被動，一個是主動，還有就是所學的功能和意義。大部分認為音樂是作為欣賞和愛好所用，但音樂最主要的功能是調柔心性。一個內向的，內心敏感，脆弱的人，可以透過學習音樂讓自己外向，開朗，明快起來，一個心思浮躁，內心不安的人學習音樂，可以讓自己沉穩，安定下來。就看你對學小提琴是否有這樣的認知。小提琴是高雅的文化體現，可以展示人多方面的氣質。孔子當年拜見盲樂師師襄，在師襄面前彈奏文王操的時候，孔子一遍一遍談，最後達到爐火純青的地步，師襄雖沒有聽孔子說樂曲的名字，但就知道孔子彈的是聖人的氣象。可見二者心心相印。互相通達心性。師襄內在氣質是表現在有心眼，都是拜音樂所賜。這個心眼是指通達別人的內心，知道別人心裡的想法。師襄在拜訪孔子的時候，孔子做引導者，然後對師襄說某在斯，某在斯。意思就是某人在這個地方，師襄就明白在這種場合說話就要把握分寸，注意自己的言行。這就是心眼的功能。也就是音樂幫助師襄最大的功能。雖然學習小提琴還上升不到這樣的作用，但可以作為大學生業餘的學習的一項教育。只是要分清你所學的專業，如果是音樂方向的，就很好的利用小提琴的技能陶冶情操，服務別人。如果是其他專業，就要把握度。不可荒廢學業。二者要取捨有度。以上是個人淺見，請批評指正。
我愛論語
你好朋友，對於你這個問題我深有體會，我在大學開始時也想過學習吉他，當時從跳蚤市場花了180塊，買了一支二手吉他，想自己從網上練習，幻想著有一天自己可以抱著吉他站在大街上，唱著我的偶像黃家駒的作品。
但是在練習的時候，難度是我沒有想到的，手指頭都磨破了皮，也沒有多大提升，加上大學期間的活動比較多。也就沒有了太大的精力去練習這個，直到今天我還停留在《兩隻老虎》的水平。
練習小提琴也是如此，首先要確定你是不是有足夠的時間，即使在大學課餘時間也不是想象的那麼豐富，還有練習地點，如果是在宿舍的話，避免不了，舍友會產生抱怨。最好是從身邊找一個會的人來教你，或者參加一些音樂社團，再或者報名一個學習班。不要拿著那些自己練習成功的明星來說。人家都是基本上每天都在練習，或者說是童子功。和咱們那些到了大學才開始的是不一樣的。最好。是在身邊裡邊兒找一個學習的，可以面對面教你的，在網上學琴不像在網上買東西似的那麼方便。
當然更多的還是要看個人能不能堅持下來。
愛聽歌的小豬豬
怎麼說呢，我女兒大二，對音樂都一竅不通，，年底前突然想學吉他🎸，問她為啥想學，她說就是想學。好吧！給報了個班，一對一，每天吉他🎸揹回家也是很努力的練習著，也給買了吉他🎸，開始真是很努力！想著過了正月初六就再去好好學習，畢竟是報了一個寒假的課，誰曾想疫情期間哪兒也不敢去，女兒在學校是辦公室部長，每天學校班級就疫情各種各樣的事，也是很忙，吉他🎸彈得也少了，年前十多節課也忘得差不多了[捂臉]，老公說再不練吉他🎸都好生鏽啦。
總之不要三分鐘熱度，除非你就是想學，非學不可的那種。
小宋的媽媽老肖
首先，小提琴演奏技術頗為複雜，要想學習和掌握它有相當的難度。對於初學者來說，練琴要有步驟地進行，要循序漸進，無目的，無計劃的練習收不到好的效果，切不可急於求成。小提琴演奏，就是要使小提琴表達出對樂曲內涵的理解，發出動聽的樂音。我認為，對於初學小提琴的人來說，要著重解決三個問題：
1.發音：小提琴是靠弓在琴絃上的振動而發出的小提琴特有的音色，來奏出各種音色和力度的變化。
2.音準：掌握音準就是要準確地表達出樂音之間的關係，這是小提琴初學者最難掌握的。
3.節奏：就是要準確地把樂音的時值和輕重交替表現出來。
小提琴學習
小提琴屬於歌唱性的旋律樂器。因此，如何在小提琴上發出歌唱般的豐滿、動聽的聲音，是小提琴演奏中最為重要的問題。就小提琴的演奏技術來說，有以下各種主要基本功。
運弓
優秀的演奏家能在小提琴上發出千變萬化的聲音，就運弓而言，取決於運弓的速度、弓在弦上的壓力以及弓和絃的接觸點這3種因素的不同結合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下幾種：①；分弓：一弓演奏一個音；②；連弓：一弓演奏許多音；③；頓弓：音與音之間斷開；④；跳弓：弓毛離開琴絃。
這4類弓法是最基本的，在20世紀中期，連頓弓，即在一弓中連續快速演奏許多音與音之間是斷開的音，被人視為絕技，所以人們把小提琴演奏藝術稱之為“運弓的藝術”。
運弓
音準
小提琴演奏者是靠左手手指按弦，縮短弦的振動長度的方法，來改變它的音高的。演奏者能在各種條件下，把手指精確地按到弦的準確位置上，以取得良好的音準，這是通過長年練習的結果，也是合格的演奏者所必備的能力。小提琴家是在人們聽覺允許的範圍內來確定音準的。因此他們都具有敏銳的調整音準的聽覺能力。有時演奏家們有意把某些音拉得稍高或稍低一點，是為了以此達到個人表現的需要。
音準
揉弦
通過左手手指在弦上的顫動，使聲音的音高產生有規律的波動，稱之為揉弦。揉弦是小提琴演奏中極為重要的表現手段。揉弦分為手指的、手腕的和手臂的。優秀的演奏者不僅要掌握這3種揉弦方法，而且要學會使用不同速度和不同幅度的揉弦，在演奏不同作家，不同作品，不同樂句時，富於變化地運用揉弦。從揉弦的運用，可以使聽眾明顯地辨認出不同演奏家的音樂個性。
揉弦
把位
左手手指在指板上的位置，稱之為把位。靠近琴頭的把位為低把，靠近琴馬的為高把。從一個把位換到另一個把位，稱為換把。換把位的方法有多種，例如空弦換把，同指換把，不同指以及泛音換把等。換把時產生非音樂需要的滑音，是技巧訓練不足的標誌。滑音可以使音與音之間的連接富於變化，特別是結合換把使用滑音，是一種富於表現力的演奏手段。
把位
雙音與和絃
小提琴可以同時演奏兩個音甚至是3個音，也可以分奏4個音的和絃，這不僅豐富了它的表現力，並可不依賴其他樂器的伴奏進行單獨演奏。小提琴的三度、六度、八度以及十度雙音音階，是演奏雙音的基礎，也是小提琴家必須終身練習的一項基本功。小提琴演奏中的左手顫音、泛音、撥絃等，都是一些高深的技巧。
雙音和絃
希望以上答案對你有用，建議先從基礎學起，找個老師指導學習。
勵志V生活
我感覺挺好的！搞藝術的人---眉梢眼角都透出氣度不凡！
學無止境，既然有雅興學小提琴，雖然零基礎，啥時候開始都不會晚，能陶冶情操，提升氣質和品味！拓寬了交際圈子。建議在課業不忙的時候，請個專業老師指導一下，避免少有彎路！只要功夫深鐵杵磨成針！要想學精，肯下功夫啥都不是事！有機會再去考個等級證，還能增加就業機會！我覺得藝術領域的人--差不多都是引領時尚、走在時尚最前沿的人，期待你的好消息！僅作參考！
fuyoutaiping
🌶小辣椒覺得：
無論學習什麼都是需要有童子功的吧。你別看演奏者在舞臺上的風光無限，其實他們都是從幼兒時期歲就開始接觸小提琴才有現在的成就。如果成年了再接觸小提琴並且還想成大師是有點為難，當然，可以當做業餘愛好和培養氣質。
看到這裡您是不是感覺對學習小提琴沒有信心了，其實不是這樣的，像你一樣的還有很多，他們或許也剛開始，我覺得什麼事情都是是事在人為的。如果你決定了學習小提琴，那你首先要對自己有足夠的信心，你首先得認可自己。有了足夠的信心再去學習，踏踏實實的再加上本身有的天賦你也許會有不小的成就。當然前提是你能找到比較負責任，還有就是資歷較高的小提琴老師哦😛。
一句話送給你：圓規為什麼可以畫圓？因為腳在走，心不變。你為什麼不能圓夢？因為心不定，腳不動。
加油哦！相信你☺️☺️
牛家小辣椒
想學習是好的，有興趣愛好是好事，但是需要經過系統的學習，如果自己條件支持不了去報專業指導課，也可以在網上翻看教程，學習樂器，需要長時間的練習，不能想學才學，不想學就不學了，如果真的自己特別喜歡，還是可以學習一下的，就當給自己找個事消磨時間吧，而且多會一點東西，也是好的
Lingzixi
想學東西是好事情，不過關於小提琴呢？我之前聽別人講過，小提琴對手指的要求比較高，手指要柔軟和靈活，按弦換弦都要快。你看看自己符不符合？另外呢？學習一件東西，最重要的還是毅力、堅持、細心。最難的就是0到1這個過程，比如，一開始為了找音，老師會在你的指板上沾膠布啊、有時候，按說了半個音拉出來聲音特別不好聽，老師讓我們反覆練了好多遍、練的過程手指都痠痛的不得了，忍忍還得繼續。只要熬得過這個過程，後面就應該慢慢會好起來。
水的由來
如果你是一個有耐心的人，我建議你去學習，練琴是個過程，練琴是個過程。尤其是提琴類剛開始學的時候很難拉的好聽。練琴我覺得和減肥一樣，不要急於求成，擺正心態很重要。做這些事情都是這樣，得堅持，而且大學培養一個自己喜歡的興趣是一件很好的事情。
如果你不是一個有耐心的人，我不建議你去，練琴起初是十分枯燥無味的，如果你沒有很好的耐心，不要去練琴
異鵲
陶冶情操
大學生零基礎千萬別再去學小提琴了，（當然除非你有特殊天賦除外）如果你僅僅是為了陶冶情操那就更不該學小提琴，因為這樂器沒有半年一年基本功枯燥的反反覆覆的刻苦訓練是拉不出小提琴本身的柔美音色的，弄不好情操沒陶冶好情緒都可能被它弄壞了，學小提琴首先要自己先試試自己的音準聽力怎樣，，，。
