永遠不會變老的少年

導讀

美貌永駐是不可求的幻想,但若這個幻想能夠實現,那外貌的常青會給人生帶來怎樣的變數?由美貌帶來的優勢,是否會掩蓋道德的缺位?這種不存在於真實世間的美貌,又寄託了作者對“美”怎樣的思考?

今天和大家聊聊奧斯卡·王爾德所著的小說《道連格雷的畫像》。


共讀 | 永遠不會變老的少年


劇情素描

“美具有神聖的統治權力,誰擁有它,誰就是王子。”

作者在表現美的變化時,構造了一個哥特式的小說情節。

美少年格雷期望獲得永恆的美貌與青春,畫家巴茲爾為他畫了一張畫像,格雷驚訝的發現,自那以後,自己的衰老與墮落,都將由這張畫像替自己承擔,而自己則可以縱情聲色犬馬,墮落於燈紅酒綠之中。

為了追求極致的慾望,道連格雷甚至不惜跨越道德的底線,做出了傷風敗俗甚至違法犯罪的事情。


共讀 | 永遠不會變老的少年

同名電影海報

一開始,道連和女演員西碧兒結識,他們兩人很快熱戀並訂婚。沒過多久,道連卻因為西碧兒的一次演出而對她失望,認為她使自己在巴茲爾和亨利勳爵面前丟了臉,因此對她粗暴相待。等到道連回家,發現畫像上的自己嘴角上露出了殘忍的表情。西碧兒和道林分開之後,不久便自殺了。

從那時起,道連就過上了幾十年如一日的墮落生活。他靠著自己永不衰老的面孔,在名流社會里如魚得水,而與他親近的人,卻因為他身敗名裂。

而每一次,道連都會發現閣樓上自己的畫像變得更加猙獰醜陋了幾分。

為了保護這個秘密,道連殺死了畫家巴茲爾。而後西碧兒的弟弟在向道連復仇的過程中因為一次意外而身亡了,為道連毀屍滅跡的阿蘭也開槍自殺。從此,知曉道連秘密的人都從世界上消失了。

但每當道連回到閣樓上,看到那副面目猙獰的畫像時,都會想起自己所犯下的罪惡。他一方面無法放下墮落放縱所帶來的極致快感,內心深處卻時常被自己的過往所折磨。

直至最後,他因為難以忍受畫像的醜陋與不堪,提刀捅上畫像。

自此,畫與人轉換,年老醜陋的道連倒在了血泊中,而畫像上永遠留下了那個一塵不染的少年道連。


共讀 | 永遠不會變老的少年


肉與靈的分離

王爾德筆下的道連,寄託著作者對“美”這一概念的思考。

藉助於美而隨心所欲地行事,在犯下惡行時卻能不受到懲罰。從這裡,更能看出王爾德對道連這一角色的指向——一個超越道德的唯美主義的化身。

道連的所作所為是徹底的享樂主義,而亨利勳爵的步步誘導,致使道連在內心上卸下道德包袱,也可以看做是作者對純粹之美的一次次提純。

另一方面,畫像作為道連的反面,卻久久地被放置在沒有人知曉的閣樓裡,與道連的光鮮生活涇渭分明。這種處理可以看作是道連靈與肉的分離,畫像承受了道連本該承受的罪惡,是道連“靈”的集中受難。


共讀 | 永遠不會變老的少年

電影劇照

值得注意的是,在小說進入尾聲時,道連有過一次醒悟,他想找回自己以往單純的心靈。

這種醒悟或許並不是一瞬間的感受,而是道連幾十年來放蕩不羈的一種伴生的自我質疑。這一點也能從每次道連在面對畫像變化時的反應可以印證。

而道連能想到的找回純潔心靈的方式,便是將表面象徵著罪惡的畫像給抹殺掉。

這次抹殺的結果,是道連本人承受了一切醜惡與懲罰死去,而畫像作為“美”的承載而永存了。


“美”的真相

對於這個情節的設置,不同的讀者有不同的看法。

從我個人第一次的閱讀經歷來看,從道連完全地沉迷於紙醉金迷而枉顧他人真實的痛苦,到最終他醜陋而痛苦地倒在血泊裡,是作者的一次模擬實驗。

這次實驗所探究的是,一個擁有絕對美貌而不受到道德約束的人,在社會中會如何失控。

從道連的表現來看,會發現“絕對美貌”是一個人能持續獲得社會青睞的通行證,而“免受懲罰”,則是一個人不斷突破道德底線時,是否能正視自身錯誤的標尺。

很顯然,道連到最終還是察覺了這場實驗的荒謬,通過一種近乎瘋狂的方式給故事畫下了結局。

從這個視角來看,作者的意圖似乎是在指向一種冷靜的告誡,不動聲色地將悲慘的結局與道德淪喪相聯繫,發出社會呼籲。

但這樣的解釋,並不能很好地解釋畫像的終極意義,而只把它當做了服務劇情的工具。


共讀 | 永遠不會變老的少年


對於結尾的處理,還有另一種解讀。

之前提到,道連是“美”這一概念的化身,那作者自然要抓住“美”這一概念對小說進行設置。從這一點入手,又能看到畫像的全新意義。

道連在刺向畫像之後,自己變為醜陋的形象死去,而畫像恢復了永恆的美。

這種恢復是一種合理的擺脫,將施下罪行的道連本人進行審判,而畫像作為藝術的象徵得以永存。

這種處理與之前道連與畫像的分離相呼應,也表達了藝術對道德的超越性。


共讀 | 永遠不會變老的少年

回頭看作者王爾德自身對唯美主義的追求,更能感受到他對於《道連格雷的畫像》這部小說的思想寄託。

這本小說可以說是王爾德對唯美主義思想的一次實踐,他在其中論證了藝術的純粹性和無目的性,通過一次道德與藝術的徹底剝離,更是展現了藝術本身對道德的超越。

我們常說藝術源於生活,但同時也要看到,藝術在生活之上的可能性。

對於藝術的追求並不是每個人的生活必需,但藝術的存在是生活的必需,它能讓你重新審視自己,發現真實世界的美好與荒誕。


[1] 奧斯卡·王爾德 著 , 孫宜學 譯.道連格雷的畫像[M].杭州:浙江文藝出版社,2017.

[2] 郭琪.現實 藝術 道德——王爾德唯美主義思想在《道林·格雷的畫像》中的呈現[J].文藝生活,2019,(4):51.


分享到:


相關文章: