攝影與繪畫在藝術表現力方面有著異曲同工之妙，所以有“姊妹藝術”之稱。攝影的諸多美學理念和創作思維都深受繪畫藝術影響，或者直接借鑑於繪畫藝術。因此，畫意攝影也是不少攝影藝術家追求的創作方向。
中國攝影界有三位最為人熟知的攝影大師：陳復禮、吳印咸和郎靜山，被攝影界尊為“華夏三老”。其中陳復禮先生就是從四十年代的“集錦攝影”，到之後的寫實與沙龍相結合的攝影風格，再到後來的“風光畫意攝影”，最終成為有自己獨特風格的一代大家。應該說，陳復禮先生的攝影作品的確能讓人很好地領略到畫意攝影的藝術魅力。
不管是風光攝影還是人像攝影，其實都是光與影的藝術。但凡是出色的攝影作品，大多都能體現出影調的變化、光線的質感。因此，我們每每欣賞到那些影調層次豐富細膩，質感強烈的攝影作品，就會很自然地有一種身臨其境的感覺。
多年前看到過一幅陳復禮先生拍攝的名為《香港的漁港》的作品，印象非常深刻。先生很少見地採用了側逆光拍攝的手法，使得畫面中的人物幾乎成了剪影，形態更加突出，背景是相當唯美的漁港，很好地將人物襯托出來。學畫的朋友大概都知道，印象派就是因為莫奈的《日出·印象》而得名，陳復禮先生明顯受到了西方繪畫藝術的影響，這幅攝影作品就有著與《日出·印象》相似的藝術感染力。
在人像攝影的拍攝中，重中之重就是要抓住人物最美、最動人的瞬間。要做到這一點，就要求人物被拍攝的瞬間表情飽滿豐富、形態舒展自然。更需要通過表現人物的眼神、表情和動作來反映出人物複雜的內心世界，這與繪畫創作的要求是差不多的。
所謂的畫意攝影，受到繪畫理念的影響會更多。在畫面中各個元素的構成中，同樣需要注意點線面的有機運用。要想使畫面產生美感，合理的佈局是必不可少的前提。很多時候，線條的利用往往會產生非常有力量的效果，在很多優秀的攝影作品中對這一點都有很好的體現。
要想表現出畫意攝影的藝術感覺，需要在拍攝時嫻熟運用多樣的表現手法，比如說倒影和霧氣等環境的有效利用，都有助於使畫面充滿了詩情畫意，達到一種獨特的藝術境界。
當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！
閱讀更多 驚龍軒 的文章
