聰聰視頻來了
星爺的《大話西遊》 上映當年被罵得狗血淋頭 觀眾不買賬 現在是超級大IP了
徐克趙文卓的《刀》 當年因為太超前的拍法不被歡迎 現在也是經典了
如今足以媲美《教父》的黑幫史詩電影《美國往事》 當年遭遇巨大失敗 各大獎項連提名都沒有 而且很多觀眾嫌棄該片三個半小時太長 片商把電影剪成不足一個半小時再在電影院上映 當時口碑一律差評 影評家幾乎都認為這是一部平平無奇的失敗的黑幫電影
王家衛的《阿飛正傳》 他那時候剛開始用自己的風格拍電影 觀眾不接受他的風格 票房口碑也是摻敗
姜文的《太陽照常升起》 現在是國產經典電影 但是當年也被觀眾罵看不懂
《英雄》 這部電影在國外很火但是國內罵聲一片 但現在已經成為經典了
《銀翼殺手》 那個年代觀眾接受不了這種詭異的風格 罵聲一片 現在是科幻電影經典
《天國王朝》 當年因為被各種花式刪減導致罵聲一片 票房慘敗 現在是經典戰爭電影
還有《肖申克救贖》當初也是一片慘淡，現在成了豆瓣評分第一
謝謝！
裕往情深610412019
第一部就是大話西遊，這個不用我多說了吧
當初上映的時候，無論大陸還是香港的觀眾都看得不明所以，票房口碑都很一般。
但是隨著本片的盜版碟片流入大陸，這部電影在大陸的年輕人裡卻大受歡迎（尤其以當時的一些大學生為主）並對這部電影做了各種解讀，甚至稱周星馳本人是“後現代主義解構大師”。所以大話西遊還是先在大陸火起來的。第二部就是《教父》了，這部現在牛逼到不行的電影，一開始根本不被看好，連它的導演都覺得拍這部電影是恥辱。
視頻拖拉機
1.《美國往事》
投資3000多萬，票房500萬，當時電影公司剪輯的成品很亂，觀眾看後覺得很失敗，直到後來導演剪輯版的出來，才認識到《美國往事》是部好片。
2.《戰狼2》
吳京在拍這部電影的時候，由於前作原因不被看好，連愛吃熱狗的王思聰都拒絕扮演配角。結果，啪啪打臉，大呼真香。
3.《閃靈》
這是根據史蒂芬·金同名小說改編。起初上映因為導演加了很多自己的東西，被原著迷罵得狗血淋頭，直到導演逝世，電影才被賞識。《頭號玩家》、《功夫》等電影還有鏡頭致敬這部電影。
失眠ing
星爺的大話西遊！
一、《大話西遊》問世的年代不合適。當時的大陸還在使用錄像機。而個人家庭擁有錄像機的還是少數，最為普及的觀看渠道甚至是小巷盡頭處的錄像廳。等到《大話西遊》算是“普及”起來，大陸已經進入“VCD”時代了。
二、《大話西遊》就不是看一兩遍能看透徹的電影。《大話西遊》這部電影，從表面討笑的無厘頭到深處表達的無奈與傷感，中間隔了足夠遠的時間。這個時間，沒人能畫出一個具體的節點。但大概其上，可以從以80後為主體的一代人走上社會，並體會到與劇中人物等同的“現實無奈”做為一條分界線。而這個時間，大陸已經進入網絡時代。在這之前，大部分人是把它當搞笑片看的。
三、整個影史上也沒有幾個電影需要上下兩部來講一個故事。而《大話西遊》在故事上需要上下兩部對照著觀看才能理清人物與故事脈絡。在載體上，即便是VCD也要兩張碟片。在那個並不寬裕的年代，能花兩份兒錢翻來覆去看至尊寶如何變成孫悟空的人少之又少，即使有人能看懂，在沒有扣扣微信的時代，由於人與人之間的交流受到地域的限制，想火也難。因此，《大話西遊》這部電影，壓根就是一部受限於條件，要等到網絡時代才能“看懂”並“大火”的電影。
所以才說：我們欠星爺一張電影票。
洋洋得意伊11
1.2011年《鋼的琴》：一位普通工人為了滿足女兒的音樂夢，竟用雙手為女製作了一架鋼琴。
2.2009年《鬥牛》：八路軍將一頭奶牛交由村民餵養，此時日軍也即將要血洗這座村莊。
3.2008年《立春》：有著天使嗓音的王彩玲雖相貌醜陋，卻不甘心過著傳統女性的生活。
4.2007年《太陽照常升起》：李東方的母親竟會因為一雙鞋而發瘋，背後究竟隱藏著什麼秘密。
5.2005年《獨自等待》：陳文遇到了個跟自己理想女友完全相符的人，他會進行瘋狂追求嗎？
6.2005年《電影往事》：被男友拋棄的她竟發現自己已經懷孕，她會產下這個該有的孩子嗎？
7.2001年《紫日》：二戰期間，楊玉福被一位女蘇軍救下，逃亡途中又遇見一位女日軍。
8.2001年《蜀山傳》：女掌門愛上自己的徒弟，在弟子生命受到威脅時，師父會怎麼做呢！
9.1997年《有話好好說》：小帥為了女友和情敵大打出手，卻偶然間將一位行人的電腦摔壞。
L沒有水的魚L
第一部: 就是大話西遊，這個不用我多說了吧
當初上映的時候，無論大陸還是香港的觀眾都看得不明所以，票房口碑都很一般。
但是隨著本片的盜版碟片流入大陸，這部電影在大陸的年輕人裡卻大受歡迎（尤其以當時的一些大學生為主）並對這部電影做了各種解讀，甚至稱周星馳本人是“後現代主義解構大師”。所以大話西遊還是先在大陸火起來的，而且至今還對本片有著各種解讀。
第二部: 就是肖申克的救贖
這部電影一直佔據著IMDB和豆瓣電影榜單的TOP1，但是當初上映的時候票房一樣很慘。
原因有二：
第一，當時94年好的作品實在太多，比如阿甘正傳，低俗小說，這個殺手不太冷等等，肖申克雖然也是部好電影，但是在當時那麼多經典影片包圍裡也很難殺出重圍。
第二，也是主演之一老黑人摩根自己說的，好的電影是需要觀眾口耳相傳的，但是當時這部電影的名字實在太彆扭，很多觀眾甚至分不清是肖申克還是申肖克，也就導致了電影的口碑無法流傳開來。港臺那邊的片名翻譯也是一樣囧，有的叫刺激1995， 有的叫月黑風高。。。
至於後來火了的原理，和大話西遊差不多，也是通過錄像帶，總之還是金子總會發光的道理吧。
大皮影視
《情聖 》
深有體會的是電影情聖 當時上映的時候根本就沒注意到 還是在朋友的帶領下去看的 等開場的時候還在說這電影名一聽就覺得是爛片 結果看完後真是啪啪打臉呀 電影節奏緊湊 笑點密集不過時 演員演技到位 後面在家又看過幾次 也是真的打臉了
《大話西遊》
《大話西遊》就不是看一兩遍能看透徹的電影。《大話西遊》這部電影，從表面討笑的無厘頭到深處表達的無奈與傷感，中間隔了足夠遠的時間。這個時間，沒人能畫出一個具體的節點。但大概其上，可以從以80後為主體的一代人走上社會，並體會到與劇中人物等同的“現實無奈”做為一條分界線。而這個時間，大陸已經進入網絡時代。在這之前，大部分人是把它當搞笑片看的。
《流浪地球》
剛開始這部電影宣傳的時候真的不被人們給看好，因為我國的科技電影一直以來都不是那麼的發達，發展得都不是那麼的好，再加上我國的特效比較感人，拍出來的片子都讓人覺得沒有什麼眼睛看，所以就導致了很多人認為這部電影會糊掉，好多人都不怎麼看好這部電影，再加上這是我國第一部拍攝科幻類型的電影，所以就導致人們更不看好它了，但誰知最後當電影播出的時候，大家都對它有很大的好評，大家都特別的喜歡這部電影，都覺得它拍得很好，最後把它給奉為了經典。
娛樂大葫蘆
你好，非常開心回答你的問題我來為你解答有哪些電影當初不被看好，後來大火的？
1、《天盛長歌》，一部規模宏大的電視劇，能夠做到每一個配角的塑造都有血有肉極其難得，從沒見過像天盛這樣，連小配角都有演技，全劇可以說沒有一個演員不合格。表演最好的當屬陳坤，作為主演，他在這麼多老戲骨中光芒四射，他的演技確實成為了這部大劇的靈魂。
2、《天乩之白蛇傳說》，以往的都是翻拍，故事情節，翻來覆去就是反覆重拍的感覺，而這部是全新的故事，全新的人設，其實看之前並沒有抱太大希望，可是一看就止不住了，都看魔怔了，太好看了，主角配角演技都在線，楊紫的哭戲太有感染力，通紅的眼睛，大顆落下的眼淚，每場哭戲給人的感覺都不一樣，情感層次太豐富了。
3、《延禧攻略》，難得能看進去的於正的劇，看得出很用心，不管是劇情人設還是服裝道具，的確是用了心思，自有《甄嬛傳》後，宮鬥劇就十分不好演，好了壞了總有人罵。這部延禧攻略還不錯，起碼女主是乾脆的黑蓮花，看著比較爽，尤其看了扶搖皇后之後再來看延禧攻略，簡直是分分鐘想跪了，雖然女主角張的有點刻薄差強人意，好歹有點演技，人設比較好，是個倔強聰明反應機敏的模樣。
4、《天坑鷹獵》，最近國產劇層出不窮，而天鷹坑獵作為一個探險劇也算殺出了重圍，當然，很多人也有很多的疑問。這部劇的看點在哪？除開粉絲效應，單單談一下王俊凱的演技，是真的進步了嗎？人物真的拿捏好了嗎？在我看來，王俊凱的演技著實進步不小。從他的人物設定來說，劇中的張保慶是一個十足的北京少年，很皮也很講義氣，有些大格局卻也不失細膩。而王俊凱本身的性格無意和張保慶是相似的，但不同的是，張保慶有些江湖氣息，王俊凱這點是沒有的。但王俊凱依然把張保慶演活了。
5、《最美的青春》，劇裡對於武延生的壞人形象，對於馮程的好人形象刻畫太突出，本劇其實不僅僅針對個兩個人，所有人，包括誤會吳改花的時候，估計編劇是想通過這種極端對比體現反差美，但是這樣往往不真實了，就像這個武延生，壞事做盡，孟月還在那打助攻，最後沒東西說了，從頭到尾抓著當初為了你來到塞罕壩一直勸雪梅，覺得編劇在武延生這個角色上刻畫的太極端。
開播前不被看好卻大火的5部劇
一根視頻
盤點今年大火的那些不被看好，播出後成“真香”系列的影視作品
幾年前，在湖南臺播出的《變形計》中有一個名叫王境澤的少年，他發明了一個叫做“真香”的詞，意指那些一開始信誓旦旦不看好，後來反而喜歡上某個東西的打臉舉動。幾年後，“真香”這個詞火遍了全網。而在18年，這個詞則多次被應用在影視劇作品中，下面就讓小編帶大家一起盤點18年的那些打臉觀眾的“真香”劇。
NO.1《鎮魂》
《鎮魂》這部劇是播出前後反響反差最大的劇，從一開始對劇作本身、對演員、對題材的不看好、排斥、甚至是詆譭，到後來的劇目大火、演員走紅、甚至連粉絲都出了道的結果。這一連串的反應，就連製作團隊都不曾想到的。作為耽美IP的改編作品，大IP的改編雖然有了基礎流量，但同時也承擔著巨大的風險。而演員更是不易，一個不小心就會被唾棄得體無完膚。甚至還有人在開播之前揚言“只要朱一龍能演出沈巍的半分深情，我就叫他爸爸”，結果在劇播出後不久，這位網友就顛顛地跑到朱一龍社交平臺賬號下叫“爸爸”了。當然，這波“真香”打臉操作亦是更多鎮魂女鬼的普遍反應。
NO.2《延禧攻略》
作為《甄嬛傳》帶來的宮鬥劇長尾效應中的衍生品，《延禧攻略》一開始的不被看好完全是受了導演於正的影響。基於對於媽媽一貫的阿寶色、腦殘劇情的排斥，因此，一開始聽說於正拍的宮鬥劇上線時，大家都是一笑而過不聞不問的。然而，誰都沒想到於正此次竟然真的改邪歸正，開始好好打磨作品了。《延禧攻略》中高雅的莫蘭迪色、爽文的快節奏劇情、精雕細琢的繡功和細節，都讓觀眾無可自拔地愛上了這部劇。
NO3《獨孤天下》
《獨孤天下》這部劇之所以能夠打臉觀眾，其實主要是沾了安以軒和徐正曦這對熒屏cp的光。從觀眾的反應就不難看出，從開播到結局，觀眾對於男女主的戲份都不是那麼的看重的。反而是徐正曦扮演的宇文護和安以軒飾演的獨孤般若組成的這段虐戀情深成了本戲最大的看點。
百科雜味
非大話西遊莫屬了
當年周星馳的《大話西遊》剛上映時，在香港放映極差，票房慘淡，評價也是不好。以至於自己的公司都面臨倒閉。主要也是當時的人們思想還是比較拘束吧。特別是對“西遊”題材的這類電影，人們都已86版的西遊記為參照，也是很多人都提出了疑問：西遊記怎麼都拍成了這樣亂七八糟的，簡直就是侮辱了西遊記的文化。據說當時也是很多演員都受不了人們的議論和譴責，而紛紛推出了拍攝。
然而，當時這部電影在拍攝的時候也是非常的不容易，都不看好，所以也不支持，就連這部劇的作曲趙季平當時也要求製片方不要在片尾亮出自己的名字。雖然不被看好，但還是在1995年上映了。當劉鎮偉上映這部影片時，結果給了他沉重的打擊，兩部影片投資了6000W的電影，總票房還沒有達到5000W，票房也就可想而知了。也是一度成為媒體中的爛片之一，周星馳也因此面臨公司倒閉。直到上映兩年後，《大話西遊》才開始在內地的高校以及網絡上迅速的火起來。人們也漸漸懂得了這部電影的味道，這正是一個大的創新，電影中的許多臺詞也因此被廣為流傳。
到後來，再看這部劇的時候，也已經不再是看的無厘頭的戲劇，更多的是悲劇。特別在第二部《大話西遊：大聖娶親》，喜歡一個人卻不能在一起，只有深愛過的人才能體會。,隨著音樂的想起，一些臺詞一下子引起了無數人的共鳴，那句愛你一萬年，也是多少人嚮往的情結。每個人的心中都想要一個這樣的蓋世英雄，但是英雄又怎麼是那麼好做的呢。
《大話西遊》的內容，把那些最古老的東西，重新還給了觀眾。要想成為一個真正的男人，首先要懂得眼淚的滋味，懂得無奈，責任與愛人的抉擇。紫霞的眼神，至尊寶的搞怪，唐僧的“only you”，都成為了一個時代的記憶。周星馳憑著誇張的無厘頭幽默搞笑佔據香港前茅。演了一部當時很多人都看不明白的電影，多年後。我們都懂了，因為當時我們還小，還不懂得有淚可留，不覺得歡笑中的痛苦，只是知道他是讓我們笑的一個演員。
