“多情自古空餘恨”狂歌醉酒未曾休！《唐詩宋詞》悽美之最，收藏！
《花月痕》
清 魏子安
多情自古空餘恨，好夢由來最易醒。
豈是拈花難解脫，可憐飛絮太飄零。
香巢乍結鴛鴦社，新句猶書翡翠屏。
不為別離已腸斷，淚痕也滿舊衫青。
自古以來，感情很豐富，投入的感情很多得人，都只會留下遺憾。而這種遺憾會持續很長時間，一直受之困擾，沒有停止完結的時候。 而越是美好的夢卻是越容易醒來。
《長恨歌》
白居易
臨別殷勤重寄詞，詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿，夜半無人私語時。
在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。
天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。
作為一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術上的成就是很高的。古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術魅力。《長恨歌》在藝術上以什麼感染和誘惑著讀者呢？宛轉動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。
《木蘭詞·擬古決絕詞柬友》
納蘭性德
人生若只如初見，何事秋風悲畫扇；
等閒變卻故人心，卻道故人心易變。
驪山語罷清宵半，淚雨霖鈴終不怨；
何如薄倖錦衣郎，比翼連枝當日願。
與意中人相處應當總像剛剛相識的時候，是那樣地甜蜜，那樣地溫馨，那樣地深情和快樂。但你我本應當相親相愛，卻為何成了今日的相離相棄？如今輕易地變了心，你卻反而說情人間就是容易變心的。
我與你就像唐明皇與楊玉環那樣，在長生殿起過生死不相離的誓言，卻又最終作決絕之別，即使如此，也不生怨。
但你又怎比得上當年的唐明皇呢，他總還是與楊玉環有過比翼鳥、連理枝的誓願。
全詞以一個女子的口吻，抒寫了被丈夫拋棄的幽怨之情。詞情哀怨悽婉，屈曲纏綿。而這“閨怨”的背後，似乎更有著深層的痛楚，“閨怨”只是一種假託。故有人認為此篇別有隱情，詞人是用男女間的愛情為喻，說明與朋友也應該始終如一，生死不渝。
《遣悲懷·其二》
元稹
昔日戲言身後事，今朝都到眼前來。
衣裳已施行看盡，針線猶存未忍開。
尚想舊情憐婢僕，也曾因夢送錢財。
誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。
這首詩主要寫妻子死後的“百事哀”。詩人寫了在日常生活中引起哀思的幾件事。人已仙逝，而遺物猶在。為了避免見物思人，便將妻子穿過的衣裳施捨出去；將妻子做過的針線活仍然原封不動地保存起來，不忍打開。詩人想用這種消極的辦法封存起對往事的記憶，而這種做法本身恰好證明他無法擺脫對妻子的思念。還有，每當看到妻子身邊的婢僕，也引起自己的哀思，因而對婢僕也平添一種哀憐的感情。白天事事觸景傷情，夜晚夢魂飛越冥界相尋。夢中送錢，似乎荒唐，卻是一片感人的痴情。
《蝶戀花·春景》
蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
牆裡鞦韆牆外道。牆外行人，牆裡佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
春天將盡，百花凋零，杏樹上已經長出了青澀的果實。燕子飛過天空，清澈的河流圍繞著村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越來越少，怛不要擔心，到處都可見茂盛的芳草。圍牆裡面，有一位少女正在盪鞦韆，少女發出動聽的笑聲，牆外的行人都可聽見。慢慢地，圍牆裡邊的笑聲就聽不見了，行人惘然若失，彷彿多情的自己被無情的少女所傷害。
本詞是傷春之作。蘇軾長於豪放。亦最擅婉約，本詞寫春景清新秀麗。同時，景中又有情理，我們仍用“何處無芳草（知音）”以自慰自勉。作者的“多情卻被無情惱”，也不僅僅侷限於對“佳人”的相思。本詞下片所寫的是一個愛情故事的片段，未必有什麼寄託。
《戲張先》
蘇軾
十八新娘八十郎，蒼蒼白髮對紅妝。
鴛鴦被裡成雙夜，一樹梨花壓海棠。
蘇軾與張先在詩林詞壇中的成就是後人望塵莫及的，他們交往於何時，已不可考，但兩人親密的忘年交是有史記載：熙寧七年（1074）九月，蘇東坡由杭州通判升遷密州事，臨行前，他與在杭州遊山玩水的張先等人同舟來湖州，歡聚於館驛河頭的碧瀾堂，他們杯酒言歡，賦詩填詞，歌伎彈唱，好不快活。意猶未盡，當日，又泛舟至淞江，暢飲於垂虹亭，後人稱這次相會為“前六客會”。
《金銅仙人辭漢歌》
李賀
茂陵劉郎秋風客，夜聞馬嘶曉無跡。
畫欄桂樹懸秋香，三十六宮土花碧。
魏官牽車指千里，東關酸風射眸子。
空將漢月出宮門，憶君清淚如鉛水。
衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老。
攜盤獨出月荒涼，渭城已遠波聲小。
詩中的金銅仙人臨去時“潸然淚下”表達的主要是亡國之慟。此詩所抒發的是一種交織著家國之痛和身世之悲的凝重感情。 這首詩是李賀的代表作品之一。它設想奇創，而又深沉感人；形象鮮明而又變幻多姿。怨憤之情溢於言外，卻並無怒目圓睜、氣峻難平的表現。遣詞造句奇峭而又妥帖，剛柔相濟，恨愛互生，參差錯落而又整飭綿密。這確是一首既有獨特風格，而又諸美同臻的詩作。
《和董傳留別》
蘇軾
粗繒大布裹生涯，腹有詩書氣自華。
厭伴老儒烹瓠葉，強隨舉子踏槐花。
囊空不辦尋春馬，眼亂行看擇婿車。
得意猶堪誇世俗，詔黃新溼字如鴉。
生活當中身上包裹著粗衣劣布，胸中有學問氣質自然光彩奪人。
不喜歡陪伴著老儒一塊清談過“烹瓠葉”那樣的苦日子，決定隨從舉子們參加科舉考試。
口袋裡沒有錢不置辦那“看花”的馬，但會看取令人眼花繚亂的“擇婿車”。
考試得中仍然可以向世俗的人們誇耀，詔書上如鴉的黑字新寫著俺的名字。
蘇軾的這首《和董傳留別》可能不為普通讀者所熟知，而其中的“腹有詩書氣自華”一句卻廣為傳誦，原因就在於它經典地闡述了讀書與人的修養的關係。中國的讀書人向來把讀書視為積累知識、增長學問的有效途徑。讀書的作用不僅在於佔有知識，還在於提升人的精神境界。尤其是常讀書，日積月累就會使人脫離低級趣味，養成高雅、脫俗的氣質。
《玉樓春》
歐陽修
樽前擬把歸期說，欲語春容先慘咽。
人生自是有情痴，此恨不關風與月。
離歌且莫翻新闕，一曲能教腸寸結。
直須看盡洛城花，始共春風容易別。
樽前擬把歸期說定，一杯心切情切，欲說時佳人無語滴淚，如春風嫵媚的嬌容，先自悽哀低咽。啊，人生自是有情，情到深處痴絕，這悽悽別恨不關涉——樓頭的清風，中天的明月。
餞別的酒宴前，莫再演唱新的一闋，清歌一曲，已讓人愁腸寸寸鬱結。啊，此時只需要把滿城牡丹看盡，你與我同遊相攜，這樣才會——少些滯重的傷感，淡然無憾地與歸去的春風辭別。
此詞詠歎離別，於傷別中蘊含平易而深刻的人生體驗。上片，尊前傷別，芳容慘咽，而轉入人生的沉思：“人生自是有情痴，此恨不關風與月。
《雜感》
黃景仁
仙佛茫茫兩未成，只知獨夜不平鳴。
風蓬飄盡悲歌氣，泥絮沾來薄倖名。
十有九人堪白眼，百無一用是書生。
莫因詩卷愁成讖，春鳥秋蟲自作聲。
自己成仙成佛的道路渺茫，都無法成功，只能在深夜獨自作，抒發心中的不平。飄泊不定的落魄生活，把詩人詩歌中慷概激昂之氣消磨而盡。萬念俱寂、對女子已經沒有輕狂之念的人，卻得到負心漢的名聲。十個人中有九個人是可以用白眼相向的，最沒有用處的就是書生。不要憂愁自己寫的愁苦之詩會成為吉凶的預言，春天的鳥兒和秋天的蟲兒都會發出自己的聲音。
《夜作》
龔自珍
沉沉心事北南東，一睨人材海內空。
壯歲始參周史席，髫年惜墮晉賢風。
功高拜將成仙外，才盡迴腸蕩氣中。
萬一禪關砉然破，美人如玉劍如虹。
“天意高難問,人情老易悲”詩意,既然問天而無效,那便只有月中嫦娥能夠聽取自己的憂憤了!洶湧的失望孤獨之情躍躍然於紙上.那些難以消除的如玉美人和如虹劍氣才是他深心處想往的境界啊！作者豪氣橫空，可“萬一”二字又透出明知難以實現的“傷心”與蒼涼。中夜獨坐，總不過是以“來何洶湧”開始，以“去尚纏綿”告終的罷！
《自遣》
羅隱
得即高歌失即休，多愁多恨亦悠悠。
今朝有酒今朝醉，明日愁來明日愁。
一有機會便唱否則即罷休，愁恨全然不理照樣樂悠悠。今天有酒就喝個酩酊大醉，明日有憂慮就等明天再愁。
該詩成功地塑造一個活脫脫的呼之欲出的縱酒高歌的曠士形象。這個形象雖有政治上失意後頹唐的一面，而其中憤世嫉俗的品格頗得人們讚歎。他除了反映舊時代知識分子一種變態的心理外，而通過人物的形象也狀寫出了晚唐社會的黑暗現實。
《春宵》
蘇軾
春宵一刻值千金，花有清香月有陰。
歌管樓臺聲細細，鞦韆院落夜沉沉。
春天的夜晚，即便是極短的時間也十分珍貴。花兒散發著絲絲縷縷的清香，月光在花下投射出朦朧的陰影。
樓臺深處，富貴人家還在輕歌曼舞，那輕輕的歌聲和管樂聲還不時地彌散於醉人的夜色中。夜已經很深了，掛著鞦韆的庭院已是一片寂靜。
全篇寫得明白如畫卻又立意深沉。在冷靜自然的描寫中，含蓄委婉地透露出作者對醉生夢死、貪圖享樂、不惜光陰的人的深深譴責。詩句華美而含蓄，耐人尋味。特別是“春宵一刻值千金”，成了千古傳誦的名句，人們常常用來形容良辰美景的短暫和寶貴。
閱讀更多 碌碌無為791 的文章
