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你好，很高興回答此問題。
設計師修改方案，不可避免，再優秀的設計師，都需要對自己的設計方案進行多次的修改，以達到最佳效果，但因為評判標準不一，儘管設計師覺得方案已經很好，大多數時候，客戶卻不一定會買賬。有時候，在修改了多次之後，有的客戶可能還是青睞第一版方案，這種情況更是讓設計師欲哭無淚。其原因主要有以下幾點：
1、審美存差異，讀懂需求更重要。
設計師作為傳達美的“搬運工”，因其專業素養，形成了其獨有且專業的審美能力，但專業並不代表無懈可擊，尤其對於大眾而言，美，又是比較虛幻的東西，每個人的審美存在著差異。所以，當方案與客戶需求相悖的時候，讀懂客戶需求尤為重要。這也是眾多設計師的通病，在追求好方案與滿足客戶需求的取捨之間舉棋不定，難以平衡……其實何為好方案，通俗一點來講，客戶喜歡的，才是好的！所以，永遠把客戶的需求擺在首位。
2、對於客戶而言，修改無成本，改改會更好。
對於設計公司和設計師而言，修改方案耗費了大量的時間成本和人力成本，但行業競爭激烈，間接決定了在項目上耗費無限次修改的行業“潛規則”。對於客戶而言，修改方案只要不影響項目進程，都值得推崇，並且修改方案的目的在於推陳出新，在“改改會更好”的心理作用推動下，一遍遍的“折騰”是值得的。
3、好方案都是改出來的，能力也是。
設計從業者需調整心態，在修改中提升自我，不斷探索挖掘客戶內心需求，轉變觀念，在一遍遍的修改中，把“好方案”，改成“客戶喜愛的方案”。並且在一遍遍的修改中能力得到了提升，實現雙贏。
Echo的喵
為什麼設計師設計出來的圖給了顧客以後總是要翻來覆去的修改？很多時候，設計師費盡心思做出來的設計被客戶一票否決，“你這稿不行，看過XXX嗎？我比較喜歡那種風格。” “這不是我想要的那種感覺，要不再活潑一些吧。” “你完全沒明白我的意思，之前不是溝通好了嗎？”…
客戶也是極度困惑，“是啊，為什麼設計師設計出來的作品都達不到我想要的水平？” “花了這麼長時間設計就給我這麼個東西？” “他到底有沒有理解我的需求？我設計得都比他好。”… ♀️
設計稿反覆修改，改到最後雙方都身心俱疲，這真是一個難解的問題。設計師和客戶之間的關係似乎充滿著火藥味，好像只能站在對立的立場才能完成這場兩敗俱傷的合作。但設計師和客戶並不是天生的敵人，這樣的矛盾到底是怎麼產生的？我們又該如何解決？以下分享希望你們喜歡。
你足夠信任他嗎？
信任是種很微妙的感覺，尤其是在陌生人之間快速建立信任感更是難得。客戶在與一位設計師初次合作時，內心往往充滿著不確定。以至於想方設法地介入設計的每一個環節，在字體、顏色、內容、排版、風格所有細節上都不斷強調自己的想法，設計師甚至無法有發揮的空間。最後的設計方案又真的是客戶想要的嗎？反而質疑設計師的專業水平。
客戶在最初選擇一位設計師合作時，通過看他過往的設計作品、項目經驗來評估設計師的能力。如果對他的作品感到滿意，給設計師足夠的信任感和空間，相信他在設計領域的專業，也許下一個奇妙的創意會讓產品大放異彩。
美國著名平面設計大師Paul Rand，以商標設計著名。當年喬布斯花費重金聘請這位早已名聲在外的商標設計師為NeXT設計Logo。他提供給Rand多種設計方案選擇，但Rand拒絕，表示只會提供一種他認為最好的方案。喬布斯做了讓步，而最終設計出來的NeXT黑色盒子彩色Logo也讓他十分滿意。
信任感是相互的，客戶給予設計師信任感，設計師也抱著同理心相處。我們要知道，客戶比設計師更瞭解自己的產品，但客戶往往不知道如何表達，準確傳達需求。這時候，設計師要做的是相信客戶在產品方面的專業見解，並用心傾聽：產品設計的初衷、以往的設計風格、哪類目標人群、有哪些競品…
國內知名UI設計公司eico design為摩拜單車塑造硬件到軟件全新的用戶體驗。不僅從App界面設計，更包括前期產品分析（產品定位、概念設計、用戶需求）包括最終推向市場時都做了縝密研究。通過設計使摩拜單車在不同場景下傳遞品牌統一屬性。
有些人說：“消費者想要什麼就給他們什麼。”但那不是我的方式。我們的責任是提前一步搞清楚他們將來想要什麼。我記得亨利·福特曾說過，“如果我最初是問消費者他們想要什麼，他們應該是會告訴我，‘要一匹更快的馬！’”人們不知道想要什麼，直到你把它擺在他們面前。
——《喬布斯傳》
正如喬布斯所說，大多數客戶可能都不知道自己真正的潛在需求。客戶說我想要一匹馬，但其實他們想要更快的交通工具；我想要通訊工具，其實他們想要更高效的聯絡方式，才有了蘋果這樣一家偉大公司的誕生，每一次技術更新迭代都帶來巨大的驚喜。設計的魅力不正是體現在這裡？充分挖掘客戶的潛在需求，自由創作，讓每一個靈感迸發新的火花。
你的溝通，有效嗎？
拋出這個問題時，客戶和設計師都會大呼：我們肯定會溝通啊 但什麼是有效溝通？不是說客戶甩給設計師幾個case，“我喜歡這種大氣的風格，照著這個做就好。”或者直接給到項目設計的brief，讓設計師自由發揮，當最終方案呈現時又埋怨設計師不懂他的心。
設計師在與客戶溝通時，總是質疑客戶的審美和品位，試圖爭辯並說服客戶他的想法是錯誤的。而沒有站在客戶的立場思考為什麼想要這樣的設計，如何通過自己的專業去幫助客戶實現。
客戶學會將需求全面、豐富直觀地表達給設計師。當不能給到明確的需求和期望時，可以多提供幾種喜歡的設計風格，與設計師充分溝通。一位專業設計師在理解需求的基礎上，也會主動提供幾種不同的風格案例，引導並建議適合的風格。在開始設計前，客戶和設計師的想法達成一致，會為後續的合作節省不少時間~
品牌設計頂尖團隊Ramotion， 服務客戶包括Adobe、Xero、Opera 等知名企業。在每一個新項目開始時，都會與客戶一起整理出項目初稿，包括每一個必要的細節提煉大綱。當與客戶對項目計劃達成共識後，才正式啟動項目，並每天推送客戶項目的更新進度。
App design by Ramotion
設計不是脫離實際的存在。設計師最重要的是多思考如何通過為客戶創造商業價值，而不是比誰的審美情趣高。任何浮於表面、華麗好看的設計如果無法提高產品的附加值，那都是不合格的設計。當客戶提出一個想法時，設計師不要立刻否決，學會換位思考
設計是整條產品線上的重要一環，但不是唯一的。客戶更多地是站在全局角度去思考產品，設計不是獨立的個體，要與整體產品風格保持一致，在這一點還有什麼比與客戶深入溝通更有效的方式呢？
忘掉僱傭吧，這是一場合作
很多時候客戶會擔心，設計師不會認真對待自己的產品。但是他們忘了，合作是相互的，每一個設計都代表著設計師的個人形象。設計師同樣希望所設計出來的作品富有創造力、生命力，能夠彰顯產品價值。當雙方抱著相互尊重的同理心，設計出來的產品也許會超乎你想象的期待。
設計師全身心地投入到每一次設計合作中，既充分理解客戶的需求，又不一味滿足客戶的需求。設計師的責任在於想到客戶已知的，幫助客戶還未想到的，甚至帶著他們探索未知的可能，讓每一次創意充分發酵~
被譽為日本新生代頂級設計師的佐藤大更是將個人的設計理念與商業價值的結合運用到極致。在為可口可樂公司設計Coca-cola Bottleware餐具系列時，沒有選用一貫代表性的商標和符號，而是在充分理解可口可樂需求的基礎上，利用每一個喝過可口可樂的人都熟悉的“瓶子記憶”設計而成。
“客戶需要的不是你的異想天開，因為只有那些真正能在生活中讓你感動的東西，才是最有價值的。”
——佐藤大
在為遠山商社的halsuit項目設計時，Nendo工作室在經過縝密的調查發現，顧客在店內停留時間越長，越有可能購買商品，陪同的人通常覺得逛店非常無聊，所以顯得很不耐煩，而在決定買不買一件衣服時，最後拍板的一定是妻子。所以他們打破常規將試衣間設計在中間，並與展示相結合。而這一次微小的顛覆，為遠山商社帶來翻幾番的營業額。
你們發現了嗎？如果設計師想要證明自己的設計能帶來更大的商業價值，要學會比客戶更懂需求。去了解產品、做調研、舉實例、擺數據，把所有的想法全面客觀呈現給客戶，再告訴他這樣的設計是不是更適合。想要讓客戶相信你的判斷，就要比他更明白需要什麼。
為什麼客戶都認為自己比設計師更會設計？這其實是一個偽命題。客戶和設計師從來不是站在對立的兩面，客戶給予設計師多一些信任感，設計師站在客戶的角度思考設計，雙方之間有效充分的溝通，讓設計真正打動人心~
小宇宙的vlog
1 設計作為一個高端定製類的服務，是需要甲乙雙方多次溝通協商確定方案的
2 顧客的表達和設計師的理解是有可能出現偏差大，顧客作為外行描述大多時候很籠統，什麼溫馨一點，放大的時候縮小一點，看起來大氣一點，，，等等，還有專業人士和普通人審美有偏差，設計師看起來很俗氣的東西但是客戶喜歡
3 客戶覺得我花了這麼多錢，一定要找到一個自己最喜歡的方案，所以想要設計師多給提些選擇，也都是可以理解的
