吳俊，字承遠；
1987年出生於龍泉市八都鎮一個青瓷世家；
2006年拜青瓷手藝人李志明為師，開始學習青瓷燒製技藝；
2011年景德鎮陶瓷大學陶瓷藝術設計專業進修學習；
2012年創辦個人工作室《匠青》，開始獨立創作；
2019年入選浙江省“新峰計劃”工藝美術人才，先後赴韓國首爾，西班牙馬德里交流學習陶瓷手工藝文化。
《貫耳瓶》
龍泉青瓷的發展，往往都是在仿古與創新融合變化中，形成新理念，完成新創作。特別是近年來，一批年輕人循著前輩的腳步，形成了獨具特色的藝術創作之路。吳俊就是其中一人。
《三足爐》
走進他那並不算大的《匠青》工作室，淺色的燈光下，寫滿“溫潤”二字。吳俊師承李懷德門下，從師李志明，自小生長在青瓷發祥地，受瓷土藝術的薰陶，多得前輩的教導，跟隨叔叔專研釉水和仿古瓷器製作，臨摹古人制瓷技藝和傳統經典瓷器。自2006年到2011年的五年間，他潛心跟隨師父從事仿古青瓷的研究和製作。也正是經歷了這個階段，讓他對古瓷器型與釉水配方瞭然於胸，完成了青瓷藝術創作的“原始積累”。
《傳世哥窯四方瓶》
仿古瓷作為一種特殊的陶瓷文化，由來已久。仿古者的初衷一般有兩種，一種是出於對傳統器物審美情趣的投合和敬畏；另一種則是出於以假亂真的需要，謀求經濟利益。吳俊認為前者的仿古研究，不僅能夠很好地觀察古瓷特有的形式語言，且能夠了解當時的文化背景，對他自己的藝術創作也有一個很好的借鑑作用，能夠將傳統精髓融合進自己的作品裡。他覺得，只有這樣，作品才具備鮮活的生命力。
在傳統中尋找靈感，可以瞭解歷史，亦可以取其精華，汲取其中創造的智慧。
《八方矮角壺承》
這樣看似“隨心所欲”的創作，卻是他在長達三年的時間裡不斷試驗、不斷重複、不斷丟棄之後換來的篤定。2012年到2015年，在獨立創作的過程中，他在此前多年的仿古基礎上，開始嘗試自己喜歡的器型和釉水配方。“試出來”的經驗，“丟出來”的手藝，讓他更加堅定自己的方向。
《園林爐》
這樣的創作方向，無疑更是契合吳俊自己內心秉性的。年輕的吳俊，自詡自己是個居安思危的男人。這個從小在農村長大的“留守兒童”，在成長的過程中，深知過日子之不易。因而他對自己的人生、事業，每一步都有自己的規劃。這樣的思維方式，也決定了他在自己藝術創作之路上，既正視當下，也積極思考未來。
《鐵線三足爐》
正視當下，就是以他自己多年所學為基礎，創作契合市場的產品，尋找屬於他自己的小小天空；思考未來，就是他不斷嘗試創新，品茗杯的形狀、蓋罐的線條、梅瓶的釉色……這些有意義的嘗試，是他未來將產品與作品區分開來的前期工作，也是他形成自身符號的關鍵所在。
《四方鳳骨瓶》
空閒之餘，吳俊喜歡和小女兒逗樂。他說，女兒天真浪漫的笑容，是他內心成長的最大動力。正如同期盼女兒的人生一樣，他也在期盼著更加豐富的創作未來。
《方鼎》
吳俊創作的《傳世哥窯方鼎》其型似青銅器鼎，金絲鐵線，酥油質感，口足赤紅，流水開片。《傳世哥窯金絲鐵線杯》，器型剛勁渾厚，釉面潤澤，開片不刮手，手感唇感很好。
據經典文獻記錄：傳世哥窯釉色有粉青、月白、油灰、青黃、土黃各色。燒製的大多采用墊燒工藝，個別用支釘支燒。現存故宮博物院的傳世哥窯貫耳瓶，月白的釉面色澤滋潤內斂，釉如堆脂、平滑細膩，古樸清雅、如同美玉釉汁溫潤如玉，拂之如脂，獨具風格。
《群方鹹遂》
《歲歲平安璧》
鐵胎是一種含鐵量極高的胎，非常容易變形，是所有瓷胎中最難燒的胎，成品率極低，整窯燒壞是經常的事。他創作鐵胎作品《歲歲平安璧》被龍泉青瓷博物館永久收藏。
《花開富貴盤》
2017年作品《醉冰葫蘆瓶》被泰國春府大眾教育慈善促進會 收藏
2017年作品《隨圓就方》於2017年第二屆中國（深圳）國際茶器設計大賽中獲得 金獎
2018年作品《閣》被浙江省博物館 收藏
2018年作品《弦紋梅瓶》被杭州西湖國賓館收藏
2018年作品《氣宇軒昂》在第十一屆中國陶瓷藝術大展中榮獲 銀獎
2018年作品《鏡花水月》為中共龍泉市委統戰部慈善愛心助力 捐贈
2019年作品《歲歲平安璧》被龍泉青瓷博物館收藏
2019年作品《清蓮》被龍泉市清廉文化教育基地永久收藏
2019年作品《氣宇軒昂》被浙江省博物館 收藏
2019年作品《傳世哥窯膽瓶》被韓國首爾中國文化中心 收藏
2019年作品《氣宇軒昂》被西班牙馬德里中國文化中心 收藏
2019年作品《氣宇軒昂》為龍泉市慈善總會廣東站慈善愛心助力 捐贈
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