奧托·迪克斯(Otto Dix)1891年出生於德國的翁特姆豪森。他最初在一位裝飾畫家那裡做過四年徒工，然後在德累斯頓技術學院米勒手下學習。一次大戰中應徵入伍，大戰後出版過《戰爭》組畫，36歲時任德累斯頓學院教授。
迪克斯早期以各種風格作畫，從印象派到立體派，最後以無政府主義者的叛逆表現而轉向達達派。後來又轉向現代主題，轉向一種相對來說更為寫實的處理手法。毒氣和陣地戰的殘忍使迪克斯感到恐怖，他在畫中堅決地給予揭露。二次大戰後，迪克斯摒棄了寫實方法而以明確的表現主義進行創作。
“要麼臭名昭著，要麼流芳百世。”這是奧托·迪克斯的話。事實證明，他兩者都做到了。這位20世紀著名的表現主義繪畫大師在歷史的沉浮中飽受爭議，而今，他的作品被重新發現，並以真實的力量震撼世人。
迪克斯的作品以尖銳的諷刺和無情的暴露，把資產階級戰爭機器所製造的災難和痛苦無保留地揭露出來。為了達到喚醒良知的目的，不惜以犬儒學派 的手段，憤世嫉俗、玩世不恭，“嬉笑怒罵皆成文章”。更加地觸及社會政治鬥爭的敏感課題，對好戰的代表大資產階級利益的反動政客和軍閥進行無情的批判。
除去戰爭，迪克斯展示的真相還包括戰後的邊緣群體，比如戰爭傷殘人士和妓女。他坦承並不期待通過畫作來改變人們，他在乎的是真相。
迪克斯說：“我喜歡堅硬的形狀和枯燥的陳述。對我而言，輪廓很重要，它將物體殘酷地、硬生生地置入了空間。生活根本不是五彩繽紛的，它要灰暗得多，在聲調上要安靜得多，簡單得多。我要展示事物在現實中的模樣。”
“迪克斯告訴我們，戰爭不只是英雄主義的存在，同時也是殘酷、血腥、壓榨、不平等、悲劇和荒謬的存在。”
“迪克斯不僅是以觀察者的眼光在打量著戰後的歐洲社會，他的版畫更像是穿透世界的眼睛，探尋戰爭對人類本性的扭曲和摧殘，以及引發這種後果的慾望和原因。”
如果戰爭帶給奧托·迪克斯的是一輩子揮不去的夢魘，那麼他的作品則展現出真實存在的靈魂戰歌。
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