衍生品、複製品和版畫的關係以及對“原作”的認識

衍生品、複製品和版畫的關係以及對“原作”的認識

我的觀點：我暫時認為複製品包括版畫。版畫只不過是複製品的一個更具體的細緻劃分類別之一。通過掃描或者拍攝然後再噴繪輸出的作品和用數位板或者其他電子產品直接創作的電子數據作品一樣都可以歸屬到數字版畫類別，數字版畫是版畫種類之一。

他們之間的關係應該是：衍生品和複製品有明顯的區別，應該算是平等的可以劃分為兩類。而版畫只是複製品類別中很多選項之一，不能和複製品同類選擇。

我認為藝術家本人意願希望作品的哪個部分為“原作”哪個部分就是這個藝術家的原作，具體應由藝術家決定。

下面是具體名詞分析：

1;

衍生品：重點在“衍生”指演變而產生，從母體物質得到的新物質（如經過取代或水解） 。如衍生物，衍生品等。（來自百度百科）

我的理解

：強調“變”但必須從母體變，從而得到一個“新”也就是說是求異。我們常見的衍生品有藝術衍生品，包括動漫周邊衍生品和影視衍生品等。還有金融衍生品。

舉例子：把作品圖案印在抱枕上，或者絲巾上都是藝術衍生品的表現，實現了從母體內容衍生出一個新的產品。後面的產品呈現在原有的母體上做了選擇性抽取，從而最終的產品和原來母體比較有了不同的增量。

2;

複製品：重點在“複製”。複製的原則必須忠於原作，不同於仿製和造假。仿製主要是模仿原作的藝術風貌和表現技法，不拘泥於筆筆如真，在尺幅、材料、形制等方面也無嚴格要求；造假則可以脫離原作，隨意更改，甚至完全憑空捏造。複製則一定要以原物為依據，不能主觀臆造。其形制、尺寸、內容、線條、紋飾、色彩、風格、特徵，甚至殘損汙痕，都要忠於原件，不得隨意增減變動；材料和工藝也要儘量與原件相同，若選擇代用材料，需保證質感相同，採取新的製作技術，應確保質量和真實感；為避免真假混雜，複製品製成後，應註明複製品標誌；高水平的複製品，還應傳達出原作神韻。（來源百度百科）

我的理解：複製強調“同”。不管在哪些方面都儘可能以“同”為原則。

舉例子：雕塑前期可能是石頭或者木頭等其他材料的原雕也可能是用泥或者是電腦3D建模，後期玻璃鋼翻制或者3D打印輸出或者鑄造成其他材質。都是希望複製的一樣好，把好的作品傳遞給更多的人。雖然看似是從一個母體轉變成了另外一個表現形式，但作者的意願是求同。重點在後面呈現的作品上。前面母體從一開始目的就是為了讓後面的作品得到更好的效果。攝影、版畫的道理也是一樣的，大的範圍都屬於複製品。

3;

版畫：[block print; picture printed from an engraved (etched) plate; woodcut; woodblock; engraving] 用雕刻或蝕刻的版印出來的畫。繪畫形式的一種。用刀具或化學藥品等在版上刻出或蝕出畫面，再複印於紙上。有木板、石版、銅版、鋅版、麻膠版等品種。

數字版畫和原作版畫都屬於版畫的範疇。

數字版畫或稱數碼版畫，電腦版畫，計算機版畫。這是一個新興的而且比較有爭議的版畫畫種。但許多國際版畫展已經接受數字版畫。而且數字技術與傳統版種的結合給版畫藝術帶來了新的活力。

原作版畫是在博物館、藝術家本人或藝術家子女的授權監製下，用超高精度（億萬像素）的立體掃描設備複製原作，再微噴輸出在與原作相同（例如宣紙、絹、油畫布等）的材質上、並限量製作而成。

第一種定義：原作版畫是在博物館、藝術家本人或藝術家子女的授權監製下，用超高精度（億萬像素）的立體掃描設備複製原作，再微噴輸出在與原作相同（例如宣紙、絹、油畫布等）的材質上、並限量製作而成。由於原作版畫無論品質還是細節都100%忠於原作，從視覺效果上與原作無區別，因此在世界各大博物館廣泛替代原作在展出。

第二種定義：是指複製原作。依託現代高科技十多億像素的立體掃描儀，在博物館和藝術家授權監製的情況下掃描原作，經過微噴計算機輸出複製出高仿真度的原作。它的最大特點是100%忠於原作，按1：1的比例無差別的再現藝術品本身。出於保護藝術品的緣故（藝術品由於歷史原因不需要特定的養護環境），如今的藝術品原作大都存放於地下室，世界四大知名博物館如法國巴黎盧浮宮博物館、英國倫敦大英博物館、美國紐約大都會博物館、俄羅斯艾米塔什博物館等日常展出均都已經採用原作版畫作品代替原作。

原作版畫在傳統意義上屬於數碼版畫的一個分支，但比傳統的數碼版畫提供更高的還原要求以及作品授權限制。（來源百度百科）

我的理解：之所以版畫強調“版”天生的基因就是為了複製，並且也以求“同”為目的。而傳統版畫的優點是獨特的刀法印痕帶來很多不確定因素的獨特魅力。這個我理解為“求同取異”傳統四大版種總的目的也是求同，讓更多更好的作品傳遞給更多的人。新型數碼版畫和原作版畫（藝術家掃描或者拍攝後再噴繪輸出的作品）一樣具有傳統版畫的求同目的，把更好的作品傳遞給更多的人去享受。另外不同版種又各自具有自己獨特的特點。

4；

原作：原作中重點是“原”字。原是會意字，金文中的原字像泉水從石頭下流出。籀文寫作“厵”也是會意字，由表示眾多的泉水的“灥（xún）”和表示山石之崖的廠（hǎn）會意而成，合起來表示眾多的泉水從山岩中流出。篆文寫作“厡”，由廠和泉會意。原的本意是指水流的起始處。後用“源”表此意。由水源引申指開始的、最初的，又表示原來、本來。原還表示諒解、寬容的意思。另外，原又假借表示寬廣平坦之處。（來源百度百科）

我的理解；在創作的作品範疇我比較傾向於理解為：開始的、最初的、原來的、本來。其實說來說去這個本來一定更應該接近創作者才對。創作者本來意願希望創作過程中那一部分是他的原作哪一部分就是。

舉例子：

（1）我用石頭雕刻了一個可愛的小狗作品，如果我只想出一件作品的話那石頭雕刻這件就是原作。如果我希望更多的人能得到一樣可愛的作品，假設我再翻製出9件出來，可以鑄造成各種材料。後面的從大的範疇說算是複製出來的。但同樣是我的意願，我認為這總體的10件作品都是我的原作。再細劃分可以把最初的劃分成母版。比如最初不是用石頭雕刻的，我可能是用泥塑的，母版就是一堆泥，翻制後就毀了。我也可能是用3D建模的，母版只有數據沒有實體。這和數字版畫很相似。所以原作可以是母版，也可以不是母版，也可以母版和子版都是原作。就像我自己畫一幅畫，然後再掃描後微噴成版畫一樣都是我的原作。

（2）

第二個例子來自網上獨茂蘭石的博客 2015年10月25日

我用這兩幅圖像作為基礎圖形，將潮紋作為我的木刻系列創作的一種樣式。 我使用PS圖象處理軟件調整我的圖片，把他們變成灰度之後再轉換，在位圖上使用線。然後我在Illustrator導入位圖文件轉化成矢量和為基礎版做準備。到目前為止我真的很喜歡這種八、九十年代的老式計算機圖像的效果，最終作品將使用版畫woodpress實現。

圖1一張圖片

圖2由圖片處理後通過數控雕刻出來的木版。

圖3另一個版，他做了兩幅

圖4木版印刷的圖

圖5用母版形式印刷出來的作品

我的分析：從他的創作過程中我們可以看到木版也不是母版，最早的圖片數據才算是母版吧？如果從最後的紙上印刷來看那個木版應該算是紙本印刷出來的作品的母版。文中作者說他想嘗試數碼版畫和傳統木版的結合，他注重的是整個過程。我們是不是應該理解從最初的圖片數據到後期的木版再到最後的紙上印刷都理解為“原作”呢？