2015年，陳思誠執導《唐人街探案》殺入春節檔，整部影片以較高的完成度和本格推理元素收到了廣大群眾的喜愛，成功成為了當時的一匹票房黑馬。
《唐人街探案》兇殺案和搶劫案交叉並行敘事，兇手的嫌疑從唐仁到養父再到最後由張子楓飾演的小女孩，每一個小階段都有反轉，每一個反轉也有著充分的推理論證，讓人驚豔的是最後一個反轉，邏輯鏈完美銜接的同時，也讓演員張子楓貢獻出了至今讓觀眾津津樂道的最佳表演“詭異的微笑”。
推理懸疑題材影片不乏有佳作，國內的影片都是在"重懸疑而輕推理"，重推理的影片還處於一種稀缺狀態。
陳思誠執導和柯汶利監製的《誤殺》正在彌補國產電影這塊空白的區域，雖然在推理過程上處理得很簡陋，但至少確實是建立了推理難度，並站在了經典佳作的肩膀上，用蒙太奇的手段完成了邏輯鏈條的完整，成為推理懸疑題材影片的一匹黑馬，上映四天累計票房突破2億。
翻拍片改編得當、本土化合理，則會重新賦予經典生機與活力。
不得不說《誤殺》太精彩，跳出了國產改編電影落入窠臼的藩籬。
誤殺》改編自印度高分懸疑犯罪電影《誤殺瞞天記》，講述了一個丈夫為了保護家人，用自己平時看電影的經驗，把妻女誤殺警察局長兒子一事弄成了懸案，最後讓全家人脫身的故事。
劇中的兩種"較量"。平民百姓vs有勢權貴、父愛vs法律
這是一部有關親情、欺騙、對峙與救贖的電影。
故事裡，有人性善惡糾纏不清的複雜性；
有被公權力左右下舉步維艱的良知與正義；
也有保護家人不惜一切的思忖與矛盾……
只有小學文化的男主角李維傑為人正直善良，並時常出於好心幫襯別人，他這個小老闆也頗有人緣。
但李維傑和萬千男人一樣，有著大同小異的"中年危機"，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。
大女兒平平和很多青春期孩子一樣，和父母沒有共同話題，回到家就是鎖門；小女兒安安則無憂無慮，天真活潑，喜歡粘著爸爸媽媽。
母親阿玉（譚卓飾）和萬千的家庭主婦一樣，唯唯諾諾，任勞任怨；父親李維傑（肖央飾）雖沒有大本事，不善言辭，但樂觀慈祥。
一家人也和許多普通的家庭一樣，平靜中夾雜著小爭吵，彼此在意又有些疏離。
警察局局長拉韞和市長候選人都彭的兒子—素察，他的粗暴闖入，打破李維傑一家平靜生活。
素察十六歲就開跑車的富二代，父親是羅統市長熱門候選人，母親是警察局長，還有眾多眼線、打手、狗腿子。
素察迷姦了李維傑的大女兒平平，並用手機拍下視頻藉此威脅。爭吵中，平平失手用鐵鍬打倒了素察。
處於恐懼慌張中，阿玉和平平沒有確認素察的死亡。
李維傑根據妻女提供的現場沒有一滴血，判斷當時素察並未死亡。他轉移屍體時並沒有選擇開棺救素察，他在劇中一句臺詞給了答案。
"我能做的， 就是擋在你們前面！"
最後的結尾，李維傑的兩段段獨白感人肺腑：
對妻子："我是個沒什麼用的男人，但遇到事情一定會擋在你們身前。"
對大女兒："不知道從什麼時候開始，你和我漸漸有些疏遠，你不再像小時候一樣信任我，沒想到我們之間竟是以這樣的方式重新獲得信任。未來的你會是一個勇敢的你，希望你不論面對什麼，都有一顆勇敢的心，不再恐懼。"
我們很難想象一個連小學都沒畢業的人能這麼完美的掩蓋所有罪行，但我們一定不難想到一個父親為保護女兒而奮不顧身所做的一切。
一場失手誤殺的事件，粗暴地將兩個地位懸殊的家庭聯繫在一起，
平民父親李維傑和警察局局長拉韞，二者階層地位懸殊，同是為人父母，李維傑為保女兒平平企圖瞞天過海，奮力抗爭與警察鬥智鬥勇；拉韞為找兒子素察，不惜濫用職權，罔顧輿論。
沒有發生意外之前，李維傑就曾見識過警察桑坤收受回扣、濫用私刑的把戲。坤泰向百姓收取所謂"私了費用"時，維傑交保護費時，坤泰被匿名舉報後來動手打舉報人憤怒之下舉起槍想殺人時。
兒子失蹤，拉蘊利用自己職位之便，動用全警局的資源找兒子，隨便就把李維傑一家抓回警局審訊並施以暴力，帶領一眾警察拋刨祖墳，不管不顧百姓憤怒。
他深知妻女沒有面對警察審問的經驗，正義缺失的社會里平民底層和有勢權貴硬碰硬對上，妻女的性命堪憂，全家都會遭到報復。
他利用自己學到的電影知識，上演一場瞞天過海記，利用善良的底層平民的輿論力量躲過警察的審問，成功脫身。
電影結局卻讓人覺得諷刺，李維傑成功為全家人脫身，為何最後會自首？
當他用死去的羊掩蓋真相是，他的良心已經蒙塵。當他在傳說中為贖罪而建的寺廟裡把素察已死告訴了他的父母之後，他又看到了充滿生機的羊群，想必此時他已決定吐出真相，接受審判。他的良知、他的信仰決定了他最終會自首。
李維傑因為童年的一場暴亂而變成孤兒，這樣的心靈創傷終生都不可能抹去。他自首可以挽救輿論，有利於暴亂的平息。
李維傑的漫天過海記讓天真的安安學會說謊，作為父親卻沒有資格去教訓她，因為說謊這件事是他教會她的。安安不該承受這些成人都難以承受的壓力，更不應該用這樣極端的方式學會"成長"。
作為父親他要以身作則，所以他選擇自首。
“如果原件有錯不改，有什麼資格要求複印件自我修正呢？”
那到底誰是始作俑者？
有人說是素察的父母沒好好管教，更多人是把罪魁禍首指向了素察。無助的都彭夫婦對"失蹤"兒子的渴盼。為了能在政治上獲得更高的地位，都彭把幾乎所有的時間都用於了工作和競選。能成為警察局長和議員，能娶到那樣的警長妻子，肯定是一個極其優秀的男人。
在兒子最應該關心教育的"叛逆期"裡，這位父親缺失了。
一個代表著正義的警察局長的母親在得知兒子迷姦了少女後，第一時間就是銷燬證據，隻手遮天的只想給兒子更周全的保護。
可以說素察自我為王的猖狂，都是被母親無底線的包容給慣出來的。人外有人，天外有天，當父母的不好好引導和管教孩子，社會一定會收拾他。
也難怪阿玉在面對拉韞的審訊時，會齜牙咧嘴，憋著一股子勁說：
"有的孩子是孩子，有的孩子是禽獸！"
是啊，如果他這個"孩子"不幹那件事，不拿一個人的尊嚴和清白相逼，會不會就不會引火自焚？會不會也就不至於一下子毀了兩個家庭？
蒙太奇手法助他成功瞞天過海
作為一個看過1000部電影的資深影迷，他學著電影裡的場景，最終他選擇了立意為"完美犯罪"電影《蒙太奇》作為脫罪思路，開始製造自家的"完美犯罪"：
抹去犯罪痕跡，製造不在場證明，訓練家人應對審訊……
《蒙太奇》是2013年上映的韓國電影，備受懸疑題材愛好者追捧，豆瓣評分高達8.0。蒙太奇，即剪接之意，是廣泛用於電影剪輯的拼貼手法。它可以擺脫時間與空間的限制，將分裂的片斷性素材，拼接成一個完整的故事。
在電影《蒙太奇》中，女主為懲罰已經已過追訴時效的罪犯，在15年後用同樣的作案手法制造了一起新的案件。前後兩個案件的證據高度統一，在經過女主刻意"剪輯"後形成一個完美的證據鏈，最終讓兇手伏法。
《蒙太奇》"剪輯"的是兩個空間的犯罪證據鏈，而《誤殺》"剪輯"的則是人類原本無法掌握的特定時間。
李維傑利用2號出差外地，晚上去取款機取錢看了一場泰拳比賽。沒有退房的情況下擔心妻女趕回家。
3號早上李維傑處理掉了素察的手機和車子，便帶領全家人坐大巴一路開往外地旅遊。途中功地利用言語強調錯誤的日期加深證人售票員、酒店前臺、蛋糕店老闆、小二等證人的印象。
2號的車票和取錢錄像，3號的退房事件，整個邏輯鏈條相當完整。
而另一邊，李維傑的對手，是一個辛辣老道、偵破過1000起犯罪案件的資深警察以及一個快被兒子失蹤逼瘋了的母親。
拉韞在聽下屬彙報李維傑的個人情況時，能精準地從他的觀影記錄中，摘出偵探懸疑片進行對線索的尋找。
為了找到真相，拳打腳踢自不必說。
她甚至不惜動用此前的性侵視頻，還以暴力威脅安安。
李維傑一家是性侵和權勢壓迫的受害者，但是為了逃脫刑罰，他們選擇了掩蓋真相，掩藏證據；
拉韞失去了自己唯一的孩子，但是為了查明真相，她不擇手段，直至傷害他人。
"加害者"和"受害者"的角色，便在這場心驚肉跳的博弈中不停互換，雙方互為彼此的"加害者"和"受害者"……
羊的寓意：揭棺替罪羊"、 "窺罪領頭羊" 、"懺悔贖罪羊"的結合宗教與人性的鋪墊
《誤殺》算是突破了這層無形"界限"，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。
《誤殺》把"麥高芬"（指電影中推展劇情的物件、人物或目標）玩到了極致，據我統計，電影中先後出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。
《誤殺》英文名叫《Sheep Without a Shepherd》，直譯為"沒有牧羊人的羊群"，意譯為"群龍無首，烏合之眾"，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子埋伏了基調。
第二次出現羊，李維傑去寺廟裡祈福佈施——李維傑信佛，在自己能力範圍內樂善好施，僧人背後的羊意喻著他良善的本性。
第三次出現羊是"窺罪領頭羊"，則是在李維傑沉車滅跡的時候——羊群和牧羊人意味著目擊者，李維傑恐懼地躲避，象徵著他本性的抽離。
第四次更明顯，李維傑正盤算換地拋屍，碰上了惡警桑坤前來報復生意夥伴，一番爭執後，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維傑也借保護妻女之名，徹底踏入了"惡"的領域。
第五次是老師在課堂上講解，"羊是種群居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。"此時李維傑已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為"獨羊"。
接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時並沒有死（和倒地拳手一樣都是閉氣假死），李維傑意識到了這一點，但為了永絕後患，他默許讓素察悶死在了棺材裡，之後還用羊屍調了包——恐懼、內疚的李維傑再次去寺廟佈施，被僧人拒絕了。
因為僧人說只接受"無相佈施"：先前李維傑沒有慾望和訴求的"善"才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣著了相，自然無法成行。這場佈施完全對標了前一場，僧人背後的羊也不見了。這次的羊是是"懺悔贖罪羊"。
第六次出現的羊是"揭棺替罪羊"，大雨中開棺查屍的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊屍曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維傑作的惡、造的孽，也像那具羊屍一樣示於眾人且無法控制了。
第七次，李維傑又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。
第八次，便是牧羊人在結尾接受採訪時說，
"羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。"暴亂之後的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……再結合"烏合之眾"這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。
《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨裡開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。
所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間裡，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在溼潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敘事一氣呵成。
電影中的素察，為自己所犯下的付出了慘重的代價！
拉韞一家失去了名利地位；
李維傑走進了警察局自首，替妻女頂罪；
素察的屍體終於被找到；
警局權威的倒塌與重建......
每個人都因著此前的某一決定自食其果，及至走上救贖，亦或是沉淪。
這是電影帶給我們的思考。
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