任何一件事物呈现在你我的面前时，它并非横空就能去出世的，皆是有一定的前因与后果，“景泰蓝”的工艺技术也是如此啊。
笔者查阅了各种相关史料以后发现，在我们国家的历史上，最早在春秋时期时，就已经拥有了“掐丝”工艺技术，当历史的车轮迈入了明朝的景泰年间，此项工艺技术日趋成熟完善，达到了巅峰的状态，制作出来的各类器物极其精美，就出现了“景泰蓝”工艺技术。
不过，“景泰蓝”这个专用名词，并非是出现在明朝时期噢，而是出现在了清朝时期，是由清朝时期的第四任皇帝康熙给予赐名（命名）的，之所以会起这个名字，最最主要的一个原因还是因为这项工艺所使用的颜色，主基调是以“蓝色”为主的，又因为明朝的景泰皇帝，十分欢喜此项工艺技术、推崇备至，率先在景泰年间流行起来，故清朝康熙皇帝就把这项工艺技术赐名（命名）为“景泰蓝”。
还是依据史料的记载，在清6年的时候，即公元1728年，《各作成活计清档》有这样的一段文字记载，曰道：“五月初五，据圆明园来贴称，本月四日，怡亲王郎中海望呈进活计内，奉旨：珐琅葫芦式马褂瓶花纹群仙祝寿，花篮春盛俗气。今年珐琅海棠式盆再小，孔雀翎不好，另做。其仿景泰珐琅瓶花不好。钦此。”……皇帝把仿景泰蓝时期的珐琅制作称之为“景泰蓝珐琅”，这是到目前为止，我们所能找寻到的，清朝最早有关于“景泰蓝”这一称谓的确切记载。
“景泰蓝”还有另外一个名字哩，它又称之为“铜胎掐丝珐琅”，俗称或一般性的叫法为“珐琅”，除了叫“珐琅”外，它还有另外一种称谓，叫做“嵌珐琅”，就是在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹（饰）并焊接上，然后再把具有珐琅质的各种色釉，填充在花纹（饰）内，待填充完毕后，再辅之以高温烧制而成……是我们国家著名特种金属工艺品之一，属于国家级非物质文化遗产。
虽然在我们国家的历史上，最早在春秋时期时，就已经拥有了“掐丝”这项工艺技术，然而“铜胎掐丝珐琅”这项工艺技术，并不是由中国人首创发明的，是舶来品，是从国外引进来的，最早是由古埃及人发明的，古埃及人把这项技能称之为“搪瓷”，在1300年前的古埃及，已经有了最初的搪瓷制品——“狮身人面的黄金面具”。还据考古发现，“珐琅器”最早诞生于希腊，希腊普鲁斯岛出土的公元前12世纪的六枚戒指和双鹰权杖首，被公认为是最原始的掐丝珐琅。
到了13世纪的末期，由阿拉伯人通过丝绸之路传入到中国的，而且还是分两个阶段传入到我们国家的噢，起先是由彼地制作的掐丝珐琅器，经由东西贸易的兴起，随着一般番货传入我国；而后又由于蒙古人统治欧亚大陆，建立大元帝国，由于人种的迁徙与文化技艺频繁的交流，掐丝珐琅的制作技巧随着西方艺人传入我国。在刚传入的时候，被大家称之为“大食窑器”、“鬼国窑器”和“佛郎嵌”。
清朝时期的朱笠亭朱琰撰写有书籍《陶说》，在书籍里面撰写有这样一段文字，曰道：“珐琅，在过去叫‘佛郎’，又叫‘发郎’、‘发蓝’，产于‘拂’”……“拂”在唐朝的史书中被称之为“大秦”，“大秦”就是中世纪的“罗马帝国”。此项工艺技术被传入到中国以后，古人在学习西方工艺技术的基础上去融会贯通，加入了我们民族的技术工艺与文化，并在实践中不断地加以改进、发展、提升，使之成为了我们国家独有的，或者说是特有的一种工艺（品）技术。
虽然同样名为“景泰蓝”，然而在各个朝代与各个时期的景泰蓝工艺，还有诸多不一样的地方噢，譬如说：明朝时期的“景泰蓝”，其色彩以“湖蓝”为主要的色调，除此之外，还会去配有少量的“饰红”、“白”、“浅绿”、“深绿”、“葡萄紫”、“黄”、“翠蓝”等颜色，其器物造型，大多数是以仿造青铜器和陶（瓷）器的造型为主。由于在明朝时期，对于“珐琅”的提炼技术方面，还不够完善、不够纯洁，故而烧制出来的成品器物，往往都会带有沙眼（点）。
还譬如说：清朝初期的“景泰蓝”就缺乏创造性，基本上是沿袭了明朝时期的风格，到了清朝中后期以后，配饰、图案与造型才变得丰富多彩起来，有：屏风、文具、茶具、筷架、名片匣、首饰盒等等……当时光走到了清朝乾隆时期时，在这一时期的“景泰蓝”，其颜色主要以黄白色最为常见，到了清朝时期时攻克了“珐琅”提炼技术不纯洁的难关，烧制成的器物已无沙眼（点），更加趋于完美精致噢。
还要去加以说明的一件事情就是——明清时期在制作烧制“景泰蓝”的时候，还使用了一种进口的油剂，先是调制成糊状，然后再填涂在器物上，使得烧制出来的器物，釉面肥厚，色泽晶莹透亮。
“景泰蓝”所使用的基本原始材料，都是“最最上等的紫铜”噢，之所以会去采用“最最上等的紫铜”作为原材料，皆是因为这样的“铜”是具备有良好的延展性，可以制作出各式各样的造型。一些上好的“景泰蓝”还会用到“金”和“银”，“金银”和“铜”一样，都具有十分良好的延展性，可以“随心所欲”的制作各种造型。
2006年笔者去北京旅游的时候，其中的一个旅游景点就是去参观浏览了——“北京铭容诚景泰蓝工艺品有限公司”，还去观看了景泰蓝的制作工艺全过程，在参观期间，铭容诚景泰蓝工艺品有限公司的讲解员说，在参观过程中禁止摄影摄像。在制作的过程中，先制作好所需要的胎型，再依据图样，錾刻出各种花纹与纹饰，并焊接在胎型上，紧接着填入各种颜色的珐琅彩料，最后入窑高温烧制而成。整个过程中，使用了“錾刻”、“打磨”、“磨平”、“炼焊”、“镀金（银）”等各种技术工艺，烧制好的成品，保证做到永不褪色。
讲解员继续对我们这样来说道：“‘景泰蓝’工艺的制作，基本上都是‘全手工的’、‘流水化的’操作，而且不同的手艺人，擅长制作不同的花纹与纹饰，有的手艺人则擅长制作各种花卉图案，亦有的手艺人则擅长錾刻方面的工艺、还有的手艺人则擅长填彩方面的工艺，能够拥有全套工艺的手艺人，简直就是属于凤毛麟角噢。”……凡是种种真可谓是不一而足。讲解员接下去介绍，要想制作好“景泰蓝”的其中一项工艺技术，从不熟练到熟练，非两至三年不成！
当代景泰蓝工艺方面的传承人，全套技术都在行的，恐怕就要数出生于1942年2月18日的张同禄大师了，他是中国特级工艺美术大师，也是当今世界上，到目前为止，唯一还健在的、精通景泰蓝设计与制作全套工艺的艺术家，被赞誉为中国景泰蓝制作第一人。在2008年的时候，被世界手工艺理事会亚太地区评选为“亚太手工艺大师”的荣誉称号，在2009年的时候，被国家授予为非物质文化遗产“景泰蓝”代表性传承人之一。他的作品丰富多彩，小的不足盈尺，大的可达丈余，有的古朴典雅、亦有的玲珑秀美、还有的伟岸雄壮……他以“奇、巧、俏、美”自成一派，在收藏界被称之为“珐琅张”。
张同禄大师其本制作有十大经典景泰蓝作品哩，它们分别就是：《钢花瓶》、《鸟杯》、《华冠万年灯》、《吉羊宝灯》、《喜凤瓶》、《万代吉祥葫芦》、《吉祥计时仪》、《双福锦》、《太平有象》和《九龙献瑞》。张同禄大师制作的十大经典景泰蓝全都被作为国礼赠送给了外国友好人士。譬如说：由张同禄大师制作的《凤舞九天》景泰蓝，在2003年的时候，被国家主席习近平赠予了韩国总统朴槿惠的新闻，轰动了海内外的收藏界。不仅仅是这个样子噢，一些景泰蓝收藏爱好者们和景泰蓝收藏家，都想拥有一件或几件由张同禄大师制作的景泰蓝，往往有新的景泰蓝出现，就会被大家“一抢而空”，且收藏的原始价格不低，有的要达好几十万，在拍卖市场上也是如此，张同禄大师所制作的景泰蓝拍出了千万级的高价，对于像笔者这样的普通级收藏爱好者而言，只能是敬而远之望尘莫及，收藏一些普通的景泰蓝作品。
等全部参观浏览完毕以后，笔者还特意去购买了一只景泰蓝花瓶、一只景泰蓝手镯、六张景泰蓝蝴蝶状的书签和三只景泰蓝的笔筒以资此次来北京旅游的纪念，这些景泰蓝工艺品，被本人分别去赠送给了最好的友人和亲侄子。在这些景泰蓝工艺品当中，三只景泰蓝笔筒的主题图案是不一样的，分别是“牡丹”、“莲花”与“梅花”。
花瓶被赠予了初中时期的同班好友吕国峰先生，因为笔者其中的一位Y好友不仅是书香门第之家，而且还是个大富大贵之家，加之其全家人从老至少，又都是比较欢喜中国的传统文化，故而赠予给了主图为“牡丹”的景泰蓝笔筒，就是衷心的希望他们全家一直都能如此；赠予给自己亲侄子的笔筒主图为“莲花”，就是希望其在以后的日子里，无论身处在什么时候，都要去做一个谦谦君子，出淤泥而不染；自己则留下了“梅花”笔筒，要让自己牢记梅花苦自寒香来……
【备注：①文章为作者原创；②各种景泰蓝图片以及各类文字动图图片均来源于网络上；③感谢原创图片。】
杜老倌侠客居（陆伟）写于2016年04月09日星期六
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