我对于原创类的音乐综艺，一直抱有很高的期待。
相比之下，翻唱之间的差距，更多在于歌手之间的音乐技巧。
而原创是一个个精神结晶、灵魂精华的碰撞。
《我是唱作人2》这一季嘉宾阵容很有意思。
既有老派的摇滚，也有朴素的民谣；有草根出身的，也有综艺爆红的；有专业偶像，也有新生代流行。
他们很大程度代表了，华语音乐近十年来的变化缩影。
张艺兴和GAI这一组，可谓是神仙打架。
张艺兴向内，注重灵魂共鸣；GAI向外，讲述国家大义。
其中，张艺兴的《Joker》，最开始就以一句："Why so serious？"
瞬间狙击观众心脏。
他将整个舞台，设计成小丑的精神世界。
把自己带入角色，一点一点剖开，邪恶小丑不被理解的另一面。
疯狂，压抑，淋漓尽致，却没有怨天尤人的愤懑。
小丑的原型，崇尚打破所有规则，然后在绝对的混乱中，制造绝对的公平。
明明是荒谬，但当他把这件事做到了极致，就让人不得不怀疑，这逻辑是否真的存在合理性。
那些向着，规则背面驰行的人们，那些坚持，遥远又荒诞梦想的人们。
要么是天才，要么是疯子，要么是小丑，要么是故事。
就像《极限挑战》里说的：输赢不重要，关键是出戏呀~
两位唱作人，展示了专属自己的音乐风格，向所有观众，表达了他们的才华和态度，这就已经足够了。
张艺兴，虽败犹荣。
张艺兴是一个没背景没靠山的个体户。
付出百倍努力，幸得好的时机，粉丝的支持成为他最大的筹码。
在娱乐圈混了这么多年，他完全可以投机取巧，为自己赚得更多资本。
偏偏他自律又清醒，一心只想把音乐带到国际大舞台，根本看不上所谓的套路。
张艺兴在《仅三天可见》中说：
"别的艺人自嘲，把被攻击的梗捡起来自己用，就会风评反转，你为什么不自嘲呢？"
"我也想这么做，但我不知道嘲自己啥。你们说我那些点，比方说腿短，我是，我没有说我腿长，是吧？"
有人觉得这是特立独行，有人觉得这是清高孤傲。
随便你怎么想吧，我做好我自己就行，why so serious？
但并不是每一个唱作人，能像张艺兴一样，有选择的余地。
在《我是唱作人2》联合澎湃发起的，关于华语唱作人生存现状的调查里显示：
80%音乐人作品从未被收听，30%未获得版权收益，55%演出机会不多于一场。
音乐榜单的公信力缺失、饭圈文化用刷数据的方式污染排行榜……这些都成为华语乐坛常见的弊病。
营销炒作方便快捷，玩弄感情成为常态，让观众记住名字，比记住歌声更重要。
市场浮躁，快餐文化盛行，无数人盼望着一夜爆红，让华语唱作人的生存现状，难堪且尴尬。
这个节目中，各位唱作人从刚见面时的尴尬无言，到后来随心所欲、畅谈创作。
本来就该是一个，属于音乐人的，打破隔阂与刻板印象的舞台。
没有彼此互撕，没有魔鬼剪辑，没有cp炒作，赛场上谁也不服谁，赛后其乐融融，和平交流。
一档综艺或许改变不了什么，但愿它如星星之火，点亮华语乐坛清透的明天。
谢谢你给我点的赞和关注，你将会收获四月最好的消息：）
