我有个习惯，看展时不光看艺术，还看人。今年过节抽空看了一眼上海双年展，这次看人发现两件事：
❶ 观展的人多、广，哪个年龄段，什么地方的都有。好事！
❷ 满脸疑惑的和拍照打卡的人数不相上下。这也是好事！有疑惑才有了解的可能，会拍照打卡就会有传播。
▲《黑色与紫罗兰》
不知道大家是不是总觉得艺术，特别是当代艺术，遥不可及，深不可测，让人摸不透，讲不清。
看艺术，其实和品咖啡，赏红酒差别不大，多接触，多了解，就培养出感情了。要和当代艺术培养感情，那可能还得先和艺术史上的名家名作交个朋友。
交朋友嘛，就别有压力，敞开心扉，细心聆听，就行了。
01.伦勃朗(Rembrandt)
伦勃朗是巴洛克时期的先驱画家，也是艺术史上最伟大的画家之一。他于1606年出生，一生创作了大量作品，其中包括了肖像画、风景画、宗教画等，题材广泛，技艺精湛。
▲《杜尔教授的解剖学课》
巴洛克时期约为1600-1750年间。这个时期的艺术内容复杂，题材迥异，但多与宗教有着密切的关系，在风格上摆脱了对美及平衡的追求，强调豪华和气派感，常运用强烈的明暗对比提高作品的戏剧性。
▲《夜巡》
02.透纳(J.M.W Turner)
透纳于1775年出生于英国伦敦，是历史上有名的浪漫主义风景画家。他标志性的风景画色彩丰富，表现感强，充满诗意，用前所未有的手法诠释自然的美和震撼力。
▲《被拖去解体的战舰无畏》
浪漫主义（1780-1850）以个性的解放和自由的想象为核心，强调情感的抒发，脱离了当时传统的学院派绘画风格。
▲《雨，蒸汽和速度》
03.塞尚(Paul Cézanne)
塞尚1839年出生于法国，加入了印象派，但在作品风格上更接近于后印象派。他作画时不仅关注光和色的效果，还注重表现事物的体量感及画面的深度，独具创意地通过色彩块面塑造形体。
▲《圣维克多山与大松树》
印象派（1865-1885）通过对不断变幻的光影和色彩的描绘，强调对当下的捕捉。
后印象派（1885-1910）是对印象派的一种回应，其涵盖的作品风格各异。总的来说，后印象派的作品更大胆地探索如何运用颜色、线条和形体表达艺术家的情感，为后期的表现主义奠定了基础。
▲《浴女们》
04.康定斯基Wassily Kandisky
康定斯基于1866年出生于俄罗斯，是表现主义和抽象艺术的先驱。他的作品探索点、线、面之间的关系，带有韵律，色彩动感。他不仅创作了大量的作品，还把对抽象派的理解整理出版成书，为抽象艺术的发展奠定了基础。
▲ 《构图7号》
表现主义（1900-1935）强调从主观的角度描绘事物，常常将现实扭曲或抽象化， 以表达一些情感或者想法。
抽象派，泛指脱离写实或者模仿自然的作画流派。抽象派作品通常利用点、线、形状和颜色构图，探索几何的构造，或者抒发情感。
▲《构图8号》
等等，交这几个朋友，就能和艺术培养感情了？
所谓日久生情嘛，我也就牵个线，真要培养感情，那得维系、巩固关系。茶余饭后，多看看画，多跑跑展，多聊聊艺术。
