它是第一部拿下三大節最高獎（威尼斯電影節金獅獎）的漫改電影，是近十年首部殺進 IMDb TOP250 前十的電影（目前跌至第16位），是全球最賣座的R級片（票房9.78億美元，超越[死侍2]），也是最賺錢的漫畫電影（票房達到製作成本的15.3倍），在北美上映時，多家影院甚至安排了保安護場，盛況空前。
經不住各類媒體對於《小丑》的高分評價，昨晚抽空安靜的將其觀賞完。
我已有很長時間沒有這樣專注的去看一部電影，能讓我安靜看完，並且有一種強烈意願去寫影評的，上一部還是《綠皮書》。
對於這部電影，網友有很多不同的理解和看法，褒貶不一，我雖沒有一一細看，但總的來說還是讚賞的居多。
理解一部電影，我通常比較關注人物的細節捕捉和畫面風格，以及導演設計畫面的意圖。
本文僅從一些較難觀察的細節去還原人物和事件的內涵，當然也是不想讓導演太過於寂寞。
影片開始便切入了亞瑟的職業，與他一同映入畫面的，是一群掙扎在社會底層、不受人尊重的小丑。
淚妝與意願
在高譚市廣播電臺每日新聞的播報聲中，亞瑟為表演前的妝容做著準備，亞瑟先是向下拉扯了嘴角，繼而又將嘴角拉扯向上，右眼不自覺滲出了淚水。
我不知道有多少人注意到這個細節，從我看完影片再去回溯這個畫面，亞瑟有些事情似乎騙了我們。
亞瑟在後面的一次表演中說過，他小時候討厭上學，但母親希望他能好好唸書，將來得為生活工作。
但亞瑟很果斷的表示自己想當一個諧星。
結合整部影片來看，亞瑟的母親彭妮稱呼他為“happy”，而他小時候被母親和其男友虐待，導致其後來出現精神疾病，“happy”這一稱呼本身就是一個謊言和諷刺，亞瑟想當諧星的想法很大程度是來源於一種被虐待後的自嘲和反抗。
沒有人打一開始就想去成為社會上如此卑微、不受人尊重的角色，亞瑟表達的只是對美好生活的變態渴望，讓自己能逃避被虐待的命運。
從這一點上看，結合亞瑟化妝時流出的眼淚，想當諧星可能並不是其真實意願，小丑這個職業讓他既憤怒又可憐且無奈，只能在鏡子前強顏歡笑。
這也可以結合小丑蛻變後所畫的妝容可以佐證，剛開始的小丑是沒有這種很明顯的淚妝的。
無淚妝
有淚妝
這也間接說明小丑這個角色對於亞瑟而言，本身就是悲劇的，無從真正喜歡。
心理醫生（一）
亞瑟在街上被一群小孩搶走廣告牌且被暴打後，來到心理醫生這裡複診。從電影敘事得知，亞森會定期來這裡就診，由醫生評估其心理狀況，開具治療藥物。
當亞瑟說到不確定是自己想多了，還是世界變得更瘋狂的時候，醫生並沒有進一步瞭解亞瑟內心的想法，而是以一種麻醉式的安慰去勸解亞瑟這個世界很糟糕，每個人都差不多，意思是不要自怨自艾。
隨後醫生岔開話題，詢問亞瑟有沒有繼續寫日記，並且再三提醒要看其日記進行對症治療。
我個人理解，並不覺得醫生是在關注其病情，而是在監視他，醫生只是履行上級的指示對心理健康異常的人保持關注，這也是亞瑟後面提到的，“你從來就沒有認真聽過我說的話”。
因為當亞瑟表述他之前跟醫生說過想當一個單口相聲演員（這或許是亞瑟唯一的夢想，受人關注）時，醫生的回答是，“no,你沒有”。
這為後面殺死醫生埋下了伏筆，因為所謂的對底層人的“社會援助”，只不過是精神洗腦、藥物控制、行為監視。
而亞瑟也在日記中寫道，“我只希望我的死比我的人生更有意義”，這說明他並不認可自己卑微的人生，渴望得到社會的關注，並且把死亡作為唯一可能的“閃光點”，而最底層的“社會援助”顯然也沒讓他感受到一絲尊重。
小丑的內心世界遠比影片開始表述的要複雜且波瀾壯闊。
階梯
影片一共出現三次亞瑟在階梯上的畫面，兩次是爬階梯，一次是下階梯。
與影片開始的基調一樣，冷峻的色調，配上亞瑟單薄、孤寂的身影，長長的階梯暗示亞瑟悲慘的人生，每一步都顯得異常艱辛，這一次是亞瑟再次被心理醫生敷衍，在公交上逗小孩時被人呵斥。
第二次爬階梯，畫面同樣冷峻壓抑，亞森被人投訴，受到老闆的責罵，在垃圾堆（隱喻亞瑟也是被社會遺棄的垃圾）療傷後，一個人步履艱難的爬階梯。
導演用事件與階梯關聯的方式，一再暗示亞瑟的人生曲折冗長，正義的救贖無望。
第三次則是下階梯，畫面色調開始轉暖，且第一次出現了“光”，這說明亞瑟的人生轉折已定。
如果說爬階梯還意味著一個普通人在艱難的人生路上與生活殊死相搏，仍有那麼一點“正”的存在，那麼亞瑟在殺完出賣自己的同事後，步履歡快的下階梯則意味著已跌落罪惡的深淵。
舞蹈
亞瑟在影片中一共跳了9支舞。
分別是在肯尼樂器行門口，作為商演小丑起舞；
在客廳裡跟著1937年馬克·桑德里奇導演的黑白歌舞片[隨我婆娑]起舞；
在醫院裡扮演病房小丑起舞；
殺完三名韋恩投資公司員工後在公共衛生間起舞；
在接受莫瑞的脫口秀邀請後在房間起舞；
在殺完同事後階梯上起舞；
在莫瑞節目開場前的起舞；
殺完莫瑞後在鏡頭前起舞；
在影片末尾接受萬眾支持時起舞
很多人認為亞瑟在殺人後跳舞是一種自我調節或者儀式，但我仔細鑑賞影片後，覺得亞瑟跳舞的動機和性質可以通過幾個方面歸納和區分。
在肯尼樂器行門口，作為商演小丑起舞和在醫院裡扮演病房小丑起舞是職業需求；
在客廳裡跟著1937年馬克·桑德里奇導演的黑白歌舞片[隨我婆娑]起舞和在接受莫瑞的脫口秀邀請後在房間起舞是正常情感的釋放；
在殺完同事後階梯上起舞和殺完莫瑞後在鏡頭前起舞以及在影片末尾接受萬眾支持時起舞是罪惡慾望的釋放；
莫瑞節目開場前的舞蹈是為營造節目效果，也間接包含著罪惡慾望的釋放；
而唯獨殺完三名韋恩投資公司員工後在公共衛生間起舞是最複雜的一場。
這支舞是亞瑟命運的轉折點，也是不同於之前職業舞蹈和自我感情釋放舞蹈的分界點，但從影片鏡頭很難去準確描述亞瑟跳這支舞的真正含義。
結合整部影片，這支舞是罪惡的開端，在亞瑟的蛻變和後續舞蹈的引導具有決定性意義，所以姑且可以看做是一種蛻變的儀式。
但從亞瑟當時所遇的情景和內心世界去分析，這支舞優雅且詭異，隱藏了亞瑟極其複雜的情緒，既包含著恐懼、迷茫、無意識、自我調節、平靜，也揭示了亞瑟性格轉變的過程，罪惡的人生即將在這支舞下開始。
親吻
影片中出現兩次親吻鏡頭，一次是親吻索菲，另一次是親吻莫瑞節目中的嘉賓。
亞瑟在殺完三名韋恩投資公司員工後，徑直來到索菲家，親吻了索菲，雖然這是亞瑟妄想出來的情景，但這種行為預示著亞瑟已經脫離了先前膽小、卑微的自我，行事開始乖張。
在節目中親吻莫瑞的嘉賓，也隱藏著亞瑟的行事心理，已經拋棄了正統的社會倫理道德，行事更加隨心所欲。
在這裡也順便提一句，很多人猜測亞瑟殺了索菲，我並不覺得亞瑟會這麼做，而且完全沒有邏輯依據。理由是，雖然亞瑟在殺人後蛻變，但殺人也不是完全沒有章法。亞瑟在殺完同事藍道後，放走了一直對他比較好的蓋瑞，所以說在亞瑟內心還是存在一絲良知的。
亞瑟一共殺了6個人，不管是至親——母親的欺騙，還是莫瑞的嘲諷和輕視，以及藍道的出賣，都是事出有因。
而索菲只是他妄想出來的女友，對其沒有造成任何實質性的傷害，即使是一廂情願的感情傷害，也是亞瑟的主因。
至於索菲出現的自我爆頭的手勢，純粹是亞瑟認為新找到的一個梗，並且打算在莫瑞的節目中拿真槍實施，有意在萬眾矚目下結果自己的生命，以所謂的“喜劇人生”收場，這也正好暗示亞瑟在日記中寫的，“我只希望我的死比我的人生更有意義”。
心理醫生（二）
影片末尾，亞瑟被逮捕後接受審訊和問詢，亞瑟已經不是那個亞瑟，醫生還是那個醫生，只不過階層變了，而立場未變。
從她更加幹練的著裝可以看出，她已經重新被官方重用，從底層的“社會洗腦精神麻痺師”升遷為“犯罪嫌疑人精神管控師”。
亞瑟直截了當的揭穿了“社會援助者”的真面目，輕笑道，“你不會懂的”。
結尾的歌詞由亞瑟緩緩的輕唱出來，既是對冷漠世界的控訴，也是給心理醫生（代指？）最後的輓歌。
殺完心理醫生，亞瑟的血腳印一步步走向窗口映射的光明，這是影片為數不多的光明，窗口意味著方向，光明中的血腳印則暗示亞瑟接下來的一生註定是一場罪惡的救贖。
點評
影片寓意很深刻，生活中未必有亞瑟，也未必沒有，每個人身上或許都有小丑的影子，只是不可能活成小丑的人生，小丑這個角色更多的是來自我們內心對世界缺乏公正性的極端批判和反抗（哥譚市電視節目中永遠都是消遣式的歡聲笑語，如此混亂的社會環境，無人注意底層民眾的死活），也僅此作為情緒宣洩的出口，僅此而已。
如何避免出現小丑，......你們覺得呢?
