兒童美術教育究竟培養孩子什麼?這可能是家裡有學習畫畫孩子家長最關心的一個話題。大多數家長其實對美術教育並不瞭解，盲目跟風，把兒童美術教育變成過度和模糊的投資對象。甚至有的家長認為孩子坐不住，就去學美術。凡此種種正說明大眾對於兒童美術教育存在著諸多誤區。
美術教育在培養孩子的發散性思維、感性思維、形象思維等思維活動方面對孩子的健康成長有著深遠的影響。甚至還會影響到孩子的人生觀、價值觀。
誤區一：過分強調繪畫技巧，輕視想象
有的家長因孩子畫的不圓、不方、不正而懊惱，這實際是沒有從孩子的身心特點出發，忽視了孩子自身的需要和興趣的培養。
兒童畫畫哪裡有什麼技巧，它是經驗的積累和總結。單純教給孩子們繪畫技巧會把孩子嚇跑的。
孩子們畫畫是從不懷疑自己技巧的，他們沒有不能畫、不敢畫的東西。再複雜的人物景象，只要經過了他們的頭腦，就會變的簡練起來;再簡單的事物只要經過他們的手畫出來，就會變的豐富起來。這就是兒童畫。
愛因斯坦說："想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步並且是知識進化的源泉。"
誤區二：以成人的眼光看待孩子的作品
現實中，幼兒常被要求學畫一定要"象"，橫要平，豎要直，把畫畫得"象"與"不象"作為學畫的終極目標，這樣會導致孩子畫畫的膽子越來越小，又擦又改，謹小慎微，匠氣十足。我們時常會聽到家長這樣評價孩子的作品："你今天畫的小貓真像"、"你怎麼跟老師畫得不一樣呢?"
孩子們在畫得像與不像的問題上與成人的看法是不一致的。孩子畫畫憑的是直接感受，他們認為只有突出主要的，誇張重要的就是最像。
如：孩子畫踢毽子的腿會比不踢的腿要長，畫吃蛋糕的嘴比平時的嘴張得要大。孩子追求的像並不是生活中鏡子般的真實。所以，家長在看孩子的畫時，不要拿畫上的形象與真的比。
家長應該更新觀念,其實幼稚也是一種美，認識幼兒學畫的幼稚性和合理性。
誤區三：追求成熟美
讓兒童統一去臨摹成年人的作品或一些公認獲獎作品，這無異於剝奪了孩子個體經驗和創造的權利，猶如讓兒童吃營養不良的精神快餐，終究會因方法沉悶而留下後遺症。
誤區四：把自己的意志強加給孩子
家長看到孩子把小草塗成黃色或紅色就硬要孩子改成綠色，看到魚畫在天上，就告訴孩子魚應該畫在水裡，粗暴的扼殺孩子的想象，幼兒學畫不應只學畫"看"到的，更重要的學畫"想"到的。只有充滿想象力的作品才是有靈魂的作品，才是兒童內心的寫照。
誤區五：拔苗助長
部分家長曾問："老師，我們的孩子現在為什麼不學素描，畫石膏像，學油畫，早起步早學會!"
家長們對孩子教育的迫切希望是可以理解的，但這種想法違背了幼兒自身的發展規律，忽視了幼兒的年齡特點和生理特點。兒童動作發展遵循從近到遠的規律，動作發展從身體中部開始，越接近軀幹的部位，動作發展越早，而遠離身體中心的肢端動作發展較遲。以上肢為例，肩頭和上臂首先成熟，其次是肘、腕、手，手指動作發展最晚，兒童手握鉛筆自如地一筆一劃地寫字，往往要到6—7歲才能做到。
心理學家格賽爾做了著名的雙生子爬梯實驗認為，影響幼兒動作發展的重要因素是生理成熟，生理成熟是學習或訓練的基礎，學習知識對成熟起一種促進作用，只有在成熟的基礎上進行學習訓練，才能有效而成功，否則是無效的。
幼兒期孩子的手部小肌肉還無法靈活控制畫筆進行精細的素描活動，也無法準確畫出石膏大小的比例，讓幼兒進行這些高難度的訓練，只會給幼兒造成消極的情緒體驗，挫傷幼兒的繪畫興趣，無異於拔苗助長。
審美能力的培養
在對孩子進行美術教育的過程中，還要注意孩子的審美能力，審美情趣的培養。美是一種體驗，美的因素無所不在，少兒審美素質教育是少兒全面發展教育的重要組成部分，它對少兒情感的培養，個性的陶冶，甚至對其整體素質的發展都將起到巨大的推動作用。
讓孩子無拘無束的隨心所欲地塗畫，對孩子來說是非常愉快和重要的過程。正是通過這個繪畫過程，讓孩子的心理得到滿足。
當然美術教學的方式、方法和理論，應該吸收融合各家之長，探索符合我國國情和實際的、具有民族特色的幼兒美術教學體系。凡路教育自主研發的原創默寫技法，作為教育部“十二五”重點課題一等獎獲得者，不斷為美育教育事業努力貢獻自己的力量。
凡路大講堂
