陈逸飞油画《 期盼》
肖像画被誉为“时代的眼睛”，每一张面孔都勾勒出一个时代的社会史和心灵史。而“表情”是人们表达情绪的一种外在价值体现，是外在经验世界最直接、最明确的反应。
现代人在拍照时，往往会微笑甚至露齿大笑。然而，相比之下许多近代油画中的人物却都是一副严肃脸，甚至显得有些「丧」。
郎世宁
《孝纯贤皇后富察氏画像》
纸本油画 53×40.5cm
华士·胡博
《慈禧太后画像》
1905年作
夏维尔·温特哈特
《英国维多利亚女王 》
1842作
清高宗纯皇后富察氏画像、慈禧太后画像、英国维多利亚女王画像，甚至连达·芬奇的名画《蒙娜丽莎》也只是脸上弥漫着似笑又非笑的神奇表情。无论是中国还是西方，人物的画像几乎全都是这种严肃甚至略「丧」的风格。
达·芬奇
《蒙娜丽莎的微笑》
1506年作
画中的“肖像表情”艺术家与观者之间的情感交流，并以“肖像表情”来达到两者之间的艺术情感共鸣！至于为什么肖像画中的女性大多没有微笑，不外乎以下几个原因：
一、诞生的历史文化背景
中国油画都是从西方艺术传过来的，20世纪以前，人们把微笑当作一种愚蠢至极的标志，微笑的人会被直接加上低俗、没文化的标签，有社会地位的人绝对不会去微笑！古典美术讲究端庄优雅，笑得嘴合不拢有点不符合高贵的身份。
在中国艺术品种的命运和状态常常与历史的变迁相关，早期油画传入中国，皇权统治下，人物肖像画的创作大多是服务于政治的，肖像画发展受到诸多限制。
从选题来说，多为帝王将相、贵族名媛肖像。这种题材也人物多以端庄大方为主的，甚至有些刻板。
佚名
中国最早的油画作品
清朝美女肖像
二、笑若露齿，要唇干嘛的谬论！
东西方关于笑不露齿的审美，从礼仪规范上来说，是高度一致的。
中国的礼仪规范：“行不露足，踱不过寸，笑不露齿，手不上胸 。”只是对女子行为要求。古代特别讲求节制，过度就叫做淫了。所以笑也是有要求的，不能大笑，要微笑，所以讲究个“笑不露齿”。
西方著作《基督教徒礼仪修养规范》中有言：“有些人的上唇抬得太高，下唇沉得太厉害，以至于他们的牙齿展露无遗。这有悖于礼仪规范。礼仪规范要求人们不能露出牙齿，这是自然赋予我们嘴唇的全部原因：把牙盖住。 ”
陈逸鸣 《晨妆》
布面油画96.5×77cm
创作年月不详
三、受宗教情怀以及其他因素的影响
西方长期处于宗教统治下，西方艺术最初为了发展不得不歌颂神明！艺术家在为神明绘画时，都是不苟言笑，冷若冰霜，最大程度地表现出宗教信仰的伟大！
在中国人物及肖像画发展的重要阶段常常伴随着一些外来绘画方式的影响，包括印度的佛教绘画、西洋油画，以及民国时期徐悲鸿倡导的西画素描三者互相影响，几乎完全奠定了中国近现代人物画的风格和基础。
靳尚谊《探索》
布面油画 81×66cm
1980年作
四、女性固有的含蓄美！
女性是温柔内敛的代名词，在早期，女性身份地位不高，在社会上有着太多的束缚，条条框框地规划着女性的行为举止！比如，说话要绵言细语，仪态得端庄矜持，即使笑也要笑不露齿，嘴角不能上扬等等！这是世俗约束的结果！
谢楚余油画作品
布面油画《戏剧女高音》
2005年作
生命有多种意识形态，画家们仅仅以微笑来呈现作品，就太单一、浅显！女性微笑是独特的美，很容易吸人眼球，倘若一幅作品中的女性人物喜笑颜开，会使人忽略整幅作品要表达的意境，以及表现技法！
李晓刚 蛋彩油画作品《潮》
何家英工笔画 《米脂的婆姨》
除了油画肖像外，工于肖像画创作的工笔大师何家英也曾开创了一种独特的艺术风格来呼应这样的主题。
他笔下的人物没有笑容，没有悲哀，反而深刻，可见其对于“无表情”创作的认同。倘若大家有更好见解，请留下您的想法，不甚荣幸！
