楊西｜撰文
古代仕女畫作品賞析系列之二
秋來紈扇合收藏，何事佳人重感傷。
請把世情詳細看，大都誰不逐炎涼！
這是唐伯虎在《秋風紈扇圖》上的題畫詩，詩中他以十分通俗的語言，借畫上仕女之口，感嘆這人世間的世態炎涼。
從題畫詩中，我們得知唐伯虎畫中的仕女形象，來自於漢成帝的寵妃班婕妤“秋扇見捐”的典故。班婕妤本是雁門郡（今山西寧武）班況之女，才貌雙全。入宮後，曾一度得到漢成帝的寵幸，後被趙飛燕所害，退避東宮，作《團扇歌》：“新制齊紈素，皎潔如霜雪。裁作合歡扇，團圓似明月。出入君懷袖，動搖微風發。常恐秋節至，涼意奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕。”以扇至秋無用而被捐，來比喻因年老色衰而見棄，表達自己心中對人情冷暖、世態炎涼的感慨。從此以後“團扇”便成為紅顏薄命、佳人失勢的象徵。
明 唐伯虎《秋風紈扇圖》
唐伯虎選擇這個著名的典故，自然也緣於此。他在畫上題詩，形成詩中有畫、畫中有詩的意境，借班婕妤色衰恩馳，猶如紈扇在秋風起後被擱置的命運，拓寬了此畫的想象空間，再加上他一手瀟灑雋秀的書法與古樸厚重的印風，使這幅作品詩書畫印珠聯璧合，堪稱一幅吟詠紅顏薄命的千古絕唱！
題畫詩的前兩句描寫秋天到了，紈扇理應收藏起來，何事使佳人這樣傷感又將它拿出來？這裡唐伯虎巧妙地運用了一個設問，同時為畫的意境設置一個懸念，然後經過“請把世情詳細看”的論證，順其自然地形成“大都誰不逐炎涼”的結論，將自己的創作主旨用通俗的語言合盤托出、直抒胸臆，形成對那個時代官場黑暗、世態炎涼現象的控訴和抨擊。
《秋風紈扇圖》，紙本水墨，縱77.1釐米，橫39.3釐米，現藏於上海博物館。畫中唐伯虎塑造了一位容貌嬌美、宛若天仙的麗人，亭亭玉立，手持一柄紈扇，側目凝視著畫外，孤立地佇立在蕭瑟秋風的庭院中。院中無更多的景緻，僅以奇石、翠竹作為點綴。以少勝多、以簡概繁自古就是中國畫家追求的寫意精神。在中國畫家眼中，從來沒有把照抄現象當作藝術創作的目標，相反，傳統的中國畫更多地被賦予意象性的精神寄託，從而深刻地表現出作者的思想境界。唐伯虎本身就是寫意畫法的丹青妙手，自然深諳此中佳妙。他僅以筆蘸濃淡墨，用行雲流水描加折蘆描，勾寫出人物婀娜多姿的體態造型，刻畫出玲瓏精巧的五官，勾勒出衣袂飄飄的服飾，系在人物身上的裙帶在風中上下飛舞，增添了畫面的淒涼。他用筆利爽、線條遒勁，提按使轉極具法度，焦濃重淡妙用合理。
唐伯虎《秋風紈扇圖》局部
唐伯虎《秋風紈扇圖》局部
明 唐伯虎《秋風紈扇圖》局部
在用色上，他沒有按固有色而隨類賦彩，仍然以寫意為主旨，“不以形似而追求神似”，大膽地捨去人物身上的色彩，僅以濃淡墨為之；有的地方著以濃墨，有的地方則染以淡墨，臉手部位以淡墨細線勾勒，精緻而生動；既表現人物肌膚的白皙，又體現了人物面帶惆悵、冷若冰霜的氣質，為畫中孤寂蕭瑟的意境，營造了一種超凡脫俗的精神境界，令觀者心悅誠服，為他塑造的仕女形象而拍案叫絕！
這一時期的仕女畫形象，與“唐妝”豐腴體肥、濃妝豔抹、雍容華貴的貴婦形成鮮明對比。人物大都肩削細腰、瑤鼻櫻唇、柳眉杏眼、弱不勝衣，以滿足當時人們的審美需求和變態的審美意識。唐伯虎一生所形成的消極柔弱、病態憂鬱的人生態度，正好暗合此種繪畫風格，使其於此道中游刃有餘，將其畫法推向極致，成為這種病態審美畫風的代表。“鼻如膽，瓜子臉，櫻桃小口螞蚱眼；慢步走，勿乍手，要笑千萬莫張口。”這是一段描繪仕女畫的順口溜，同時也是當時時尚美人的標準。唐伯虎筆下的仕女，整體造型不追求人物比例的準確，削肩細頸、胸臀扁平，其畫風愁眉幽怨、眉清目秀，堪稱清新雅緻、楚楚動人。
明 唐伯虎《秋風紈扇圖》局部
唐伯虎的《秋風紈扇圖》，整幅作品筆墨凝練、格調明快、造型生動、構圖奇絕、意境深邃，的確是其仕女畫中的一幅精品。其所以能成為精品，其中除了他深厚的閱歷、廣博的詩文底蘊及精湛的畫技之外，其書法上的造詣也是不可忽視的重要原因。他的書法早期擬學元代趙孟頫，用筆上追求唐人規矩凝重的效果，雄強茂密、圓潤多肉，極富力度；中期融李北海法，結體偏斜、使轉靈活、遒勁秀潤、自成機杼，如他的《七律詩軸》，便可看成這一時期書法風格的代表。 晚年書風大變，變得更加率真豪放，用筆迅捷勁健，八面出鋒，酣暢淋漓，他善於將書法的用筆與畫法結合，造就了秀潤雄勁、瀟灑凝重的畫風。這幅《秋風紈扇圖》，從畫上題字的風格判斷，應該是他中期的作品，即是他居住桃花塢時期，這一時期也是他一生書畫藝術創作的巔峰。
唐伯虎《七律詩軸》
唐伯虎的仕女畫風格大致可分為兩種，一種線條細勁、設色豔麗、氣象高華，有南宋院體工筆重彩的風貌，如《孟蜀宮伎圖》；另一種則是從院體畫風脫胎而出，以元代文人畫“重神似而不求形似”為主旨，“重寫不重描”，用筆遒勁，用墨酣暢，設色淡雅，追求清新脫俗、情趣盎然的藝術效果，《秋風紈扇圖》顯然屬於後者。 古往今來，對一幅作品進行賞析，不但要看其立意、畫技、書法的高低優劣，還要對其印章、作者的人生經歷及創作的歷史背景，作一番深入的闡述分析，決不能泛泛而談，方能得其要領。
前面我已經就《秋風紈扇圖》的立意、畫技、書法，作了簡明扼要的闡述，現在我們再來看一下此畫中唐伯虎如何用印，用的什麼印？唐伯虎在題詩落款完成之後，除了在“晉昌唐寅”下面鈐上自己的名章之外，還於名章下加蓋了一方陽文閒章“龍虎榜中名第一，煙花隊裡醉千場”。
《秋風紈扇圖》閒章（下）“龍虎榜中名第一 煙花隊裡醉千場”
如果將唐寅的題畫詩，看成是讀懂此畫真正含義之門，那麼我認為這方閒章便是進入這道門的鑰匙。“龍虎榜中名第一”便說的是唐伯虎雖出身商販之家，因天資聰穎，少時讀書勤奮，南京鄉試名列第一，被人尊稱為“唐解元”的史實；“煙花隊裡醉千場”則是說他本以為可以“學而優則仕”，通過自己的努力實現文人士大夫“窮則獨善其身，達則兼濟天下”的理想和抱負；俗話說：“人算不如天算”，就在他30歲進京會試，心中對仕途滿懷希望的時候，因“科場舞弊案”的牽連，使他含冤入獄，眼睜睜地看著自己的大好前程成為泡影。這一沉重的打擊，猶如晴天霹靂，使他終生難以釋懷，從而半醉半醒，出入煙花柳巷。他曾在一幅《贈西洲詩卷》的書法作品中寫道：“醉舞狂歌五十年，花中行樂月中眠。漫勞海內傳名字，誰信腰間沒酒錢。書本自慚稱學者，眾人疑道是神仙。些須做得工夫處，不損胸前一片天。……”這首詩中的一字一句，均是他人生血淚凝成的辛酸與坎坷的真情流露，使人讀之心潮跌宕、催人淚下。
明 唐伯虎 書法《贈西洲詩卷》局部
釐清了唐伯虎所鈐閒章所包含的人生遭遇與不幸，回過頭來看《秋風紈扇圖》，也就自然明白其中深刻的寓意，他是在借班婕妤色衰恩馳，悲嘆紈扇秋風起後被擱置的命運，訴說自己一生都無法釋懷的切齒之痛，儘管借酒解憂、花間尋樂，那種刻骨銘心的悲痛之情仍然久久揮之不去。明代大收藏家項元汴在收藏這幅《秋風紈扇圖》的題跋中寫道：“唐子畏先生，風流才子，而遭讒被損，抑鬱不得志。雖復佯狂玩世以自寬，而受不知己者之揶揄，亦已多矣！未免有情，誰能遣此？故翰墨吟詠間，時或及之。此圖此詩，蓋自傷兼自解也。噫！予亦骯髒負氣者，覽此不勝嚄唶，豈但賞其畫品之超逸已哉！時嘉靖庚子（1540）九月望日，項元汴跋。”
唐伯虎《秋風紈扇圖》項元汴題跋
據史料記載，此類作品他曾創作過很多，如《杏花仕女圖》、《簪花仕女圖》、《紅拂妓圖》、《桐蔭清夢圖》、《烹茶圖扇》、《小庭涼夜圖》、《班姬團扇圖》等等。其中《班姬團扇圖》可看成《秋風紈扇圖》的姊妹篇，只不過它創作的時間略早於《秋風紈扇圖》，現藏於臺北故宮博物院。畫中人物執一柄紈扇，亭亭玉立地站在一叢棕櫚樹下，明眸粉頰、姿容端莊、神情惆悵，表現出一種若有所思之情。前景一株含蕊綻放的秋葵，點出了夏末秋至的清涼……此畫無論從立意和構圖上，都與《秋風紈扇圖》如出一轍。由此可見，唐伯虎對這類題材的偏愛，與他坎坷的人生經歷有著密不可分的聯繫。文徵明在《題唐六如紅拂妓》詩中寫道：“六如居士春風笑，寫的娥眉妙有神。展卷不禁雙淚落，斷腸原不為佳人。”可以說文徵明不愧為唐伯虎一生的摯友，這首題畫詩採用動人的詞語，對唐伯虎所畫仕女作品的意境作了最準確的詮釋。
明 唐伯虎《班姬團扇圖》
賞析一幅藝術作品，不但要欣賞原作的藝術價值，對那些傳承有序的作品，既要看到原作中極其精湛的藝術收藏價值，也要看到隨著藏家的收藏、鑑賞、轉讓、傳承中豐富了的藝術價值和人文價值。《秋風紈扇圖》是一幅收藏有序的作品，畫上除了唐寅自己加蓋的印信之外，還有“項子京家珍藏”、“項叔子”、“天籟閣”、“墨子林”、“項氏子京”、“元汴之印”、“林佶之印”、“吉人之辭”、“張鹿樵鑑藏”、“自怡悅齋書畫錄”、“萊臣心賞”、“虛齋審定名跡”，對此畫的鑑賞提供了可靠的見證。其中“項元汴和林佶的題跋，也可視為此畫鑑賞的依據。
唐伯虎《秋風紈扇圖》印章
從以上闡述中，我們進一步得知唐伯虎的一生，經歷了從巔峰跌入谷底的人生陣痛，終生難以釋懷：“生在陽間有散場，死歸地府又何妨。陽間地府俱相似，只當漂流在異鄉。”這是他臨終前的絕筆詩，言語看似平淡，卻充滿對人間的眷戀及憤世嫉俗的狂傲不羈。從這首絕筆詩中，我們可以看出，哪怕他自稱六如居士，以佛的虔誠之心畫再多的《秋風紈扇圖》，也道不盡那個時代留給他的悲涼與惆悵……
