我向来不主张两个民族的文化做孰优孰劣的比侔。文化是根植于各民族沃土中的灿烂鲜花,不同民族扎根赖以生存的自然环境，孕育出各具姿容，各有面貌的历史传统和人文风情，从大的方面讲。小的方面说，相近的艺术门类同一种技巧，如果我们细心参悟，认真揣摩就会发现，它们之间往往不仅具有相似之处，有时还妙魅无穷。
十年前，初听法国口琴蓝调大师让-雅克·米尔托的演奏，总联想到京剧大师周信芳先生的行腔运字。细究起来，两者中西文化背景截然不同，艺术形式完全迥异，蓝调和京剧各不搭尬，到底通融在哪儿呢？
米尔托1950年生于巴黎，自小任达不拘，少年离开做厨师的父亲，靠打零工游欧洲、历南非、飘北美。路途中，接触各色人等，
米尔托足涉异域，入乡问乐，他的音乐中融和了多国家、多民族风格：西班牙、爱尔兰民间音乐、非洲歌舞乐和鼓乐、美国乡村音乐，都成为不可或缺的元素。米尔托带着口琴行走天涯，在路边、在桥下、在海滩、在沙漠，在脏乱不堪的贫民窟、在灯红酒绿的小剧场，在富丽堂皇的大剧院……如果说他是当今艺术家中演出场地最为繁杂的人也不为过。米尔托自江湖进庙堂，两度荣获与美国格莱美音乐奖相媲美的“法国音乐胜利大奖”，渐入事业的顶峰。
听米尔托的独奏，给人感觉悠然惬意、自由自在，犹如一朵彩云遨游天际。口琴作为伴奏乐器时，若隐若离，含情脉脉，意蕴恰似绿叶对鲜花般的诉说。演奏摇滚格调的乐曲，小小口琴立刻化作色彩乐器，代替小号或打击乐效果，吹奏得潇潇洒洒，妙魅恣意。
我最欣慕蓝调风格华彩变奏和颤音处理。蓝调本属灵性曲，信口无腔各自吹。华彩部分要求演奏者具有不凡的音乐领悟力、精湛的音乐功力和高超素质内涵。米尔托演奏蓝调华彩节奏复杂但从不炫技，拥有高超手段却并不卖弄灵性。华彩乐段处理自由、随意行乐，深藏不露，点到为止，分寸拿捏恰到好处。打个
米尔托颤音处理别出心裁，利用簧片自然发声特质，通过吐音气息控制，手指手掌张弛掌控气流，营造出一种介乎人声与器乐之间、刚柔并济，玄妙迷人的特殊律动。难怪全球口琴爱好者都被他的魔力音效迷惑。你很难想象米尔托怎样把这小小口琴调教得随心所欲，妙美绝伦的。
实话说，口琴，说是最有局限性的乐器也不为过。它体积小、音量弱，音域窄，乐句与乐句之间过度音衔接性差；低音难清晰传至听众耳边，高音容易凝结块状，模糊一团，音乐表现力相当受限。米尔托裁长补短，处理别具一格，比如将“隐头藏尾”的技法运用在《国际歌》当中，强拍或次强拍让给吉他演奏或做颤音处理，效果出人意料，又在情理之中。我们且按中文歌词注释解读，以为说明。歌词：
起来，饥寒交迫的奴隶，（“隶”字音隐而不发，交给吉他演奏）
起来，全世界受苦的人。（“人”字重奏音头，弱收）
满腔的热血已经沸腾，（“腾”字弱奏）
要为真理而斗争！（“争”字轻奏）
旧世界打个落花流水，（“水”让隐而不发，让给吉他演奏）
奴隶们起来，起来！（“来”字轻颤）
不要说我们一无所有，（“所”字延长，“有”字一带而过）
我们要做天下的主人！（“人”字颤音轻轻奏出）
这首举世闻名革命歌曲中，“饥寒交迫”、“奴隶受苦”、“热血沸腾”、“真理斗争”、“一无所有”，“天下主人”……词曲高亢激越，斗志昂扬。经他改编演奏却是激情与柔情共存，那样的浪漫缱绻，摇曳多姿。不得不佩服他高超的编曲功力，《国际歌》手法处理如同舒曼对肖邦音乐评价“好似花丛中的大炮”的意境。
提到米尔托的“隐头藏尾”，不觉常想起京剧大师周信芳先生行腔运字。周信芳先生开创的京剧麒派艺术，至今光耀梨园。他的嗓音条件少盛而后衰，绝壁临危潜心精研，在荆棘密布的氍毹舞台闯出一条活路。有人说周先生善于取长补短，有道理但非唯一。纵观中外艺术界，但凡大家，无不在取长补短的路途上下过苦功夫。人无完人，器无全能。人与乐器本身都有一定的局限性，有局限就必须要突破。因此，“取长补短”在大家身上不足为奇。惊奇的倒是，吃开口饭的艺人有音无嗓、吃演奏饭的人受乐器本身条件局限，竟能以独苦心孤诣的匠心开创出一番新天地。他们所花费苦功心力、感悟修为是常人无法想象的。
周先生在行腔运字上确实下了大功夫。只说败嗓后，长腔拖不起，低音兜不住，唱戏不能只避长腔、闪低调独唱中腔吧。咋办？逢低浅吟，遇高唱字头。字腹、字尾留给胡琴“以琴代腔”做意韵传达。既可扬长避短，又能达到声止意不断的韵味。好似书画中的留白，音乐中的空拍。这一点，从周先生的代表作《斩经堂》可窃一斑：“从空降下无情剑（高拨子散板转吹腔，人辰辙）”一折：“分”、“泪”、“英”、“经”字；以及“贤公主休要跪休要哭（二黄碰板三眼转垛板，姑苏辙）”一折：“哭”、“说”、“错”、“河”，长腔大都留给京胡或竹笛延奏，行腔用字与伴奏配合得精到巧妙，天衣无缝，出神入化。当然，这也是无奈之举，没有办法的办法。假如周信芳先生的嗓音像高庆奎、唐韵笙那般淬珠唾玉、气贯长虹，疙瘩腔一个接一个直上青云，也就不必因为嗓音不济而煞费苦心的另辟蹊径了。
米尔托的“隐头藏尾”，周先生的“化短为长”。中西文化背景不同，两种艺术门类迥异，却都传达出同样深沉、沧桑、遒劲、豪迈、悲悯、老道、高邈的艺术风致。大家们化局限为大巧，虽殊路而同归，创造精神在另一个境界，另一个山峰。他们的艺术理念，文化底蕴和妙补造化的功力，后人参悟揣摩，深切可感其不凡意境和情趣，恰如高夐幽澹格调已臻化境，实可谓“别有天地在人间”。
（高远看法国）