1980年代，劍橋大學出版社出版了一系列面向藝術院校的學生與藝術愛好者的叢書：
Cambridge Introduction to the History of Art（《劍橋藝術史入門》）
那個時候，資訊還遠不如今天這般發達，學術研究與文化普及的出版任務，通常都是由隸屬於世界頂級學府的出版機構完成的。
怎樣才能編出一套包羅萬象，但又不設閱讀門檻的藝術入門讀物？
蘇珊·伍德福德
藝術史學者 博物館館員
哈佛大學本科，在哥倫比亞大學獲得碩士和博士學位，1971年來到倫敦，在大英博物館從事藝術史的講解和研究工作。
安妮·謝弗—克蘭德爾
藝術史學者 畫家
曾任紐約市立大學藝術史教授，研究方向為中世紀藝術，現為外光畫畫家。
羅薩·瑪利亞·萊茨
資深策展人
早年曾於意、美、英三地遊學，後在倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館工作，現為資深策展人，致力於意大利藝術與文化的宣傳推廣。
在這些既懂理論知識、又不乏實操的準專業人士筆下，藝術和藝術史成了一門可被普通人瞭解和親近的學問。
中文版《劍橋藝術史》，由老牌專業的譯林出版社出版，選取其中以西方圖像藝術為主的內容，一共8冊：
《古希臘羅馬藝術》《中世紀藝術》
《文藝復興藝術》《17世紀藝術》
《18世紀藝術》《19世紀藝術》
《20世紀藝術》《繪畫觀賞》
每個時期用150頁左右的篇幅，分別介紹了各個時期的藝術特點，不會造成太大的閱讀負擔。配以相應的彩色圖片，讀時賞心悅目。
翻譯由北京大學歷史系錢乘旦教授主筆，歷時8年。錢老是國內研究歐洲史和西方文化史的專家，他的譯文準確專業、深入淺出。
2009年初版總髮行量達3萬套。此次重新修訂再版，圖片增加到800幅，採用手感細滑的藝術紙，值得細細品讀。
對那些對藝術感興趣的、想要系統瞭解，卻又不想讀教科書的人來說，沒有比這套書更合適的選擇了！
北京大學教授李零、朱青生；
中國美術學院教授範景中、易英；
浙江大學教授繆哲等聯袂推薦
《劍橋藝術史》（全八冊）
一條生活館日常售價278元
限時特惠只需258元
特惠至4月9日23:59截止
作為藝術史入門讀物，《劍橋藝術史》並非簡單羅列各個時代的藝術家和他們的作品，而是循序漸進地講解人類誕生以來所創作的繪畫、雕塑、建築等，此外，還貫穿了歷史、政治、文化和宗教的變遷。
不同於其他線性介紹藝術史的書籍，這套書把藝術家和時代雜糅在一塊，你彷彿就在讀一本本歷史故事書。那些藝術家，不再是閃耀著光輝遙不可及的名字，而是真實存在的活生生的人。
舉幾個例子：
《古希臘羅馬藝術》
因年代久遠，希臘羅馬的藝術大多隻剩下殘垣斷壁，但即使是這些碎片，亦可帶給後人豐富的靈感。
在文藝復興之前，人們認為古希臘羅馬是古代文物，但在那之後，希臘羅馬的藝術價值被世人認可，那些雕塑、畫像、陶瓷、馬賽克和建築被藝術家們學習、模仿、分析，並得到他們由衷的讚歎。
在《古希臘羅馬藝術》中，蘇珊·伍德福德分析了希臘和羅馬的雕像技巧與風格，展示了他們修築神廟的結構和裝飾，並從當時的繪畫和陶繪中，將羅馬藝術對希臘藝術的繼承與發揚娓娓道來。
“構思周密、行文生動、見解獨到、立論精闢。……是對古典藝術富有學養和挑戰性的介紹。”
——哈佛大學考古學教授喬治·M.A.漢夫曼
《文藝復興藝術》
文藝復興運動是藝術史上最為重要的一個階段。
15、16世紀，意大利和北歐經歷了宗教、政治和社會的重大變遷，人們重新對希臘羅馬等古典文化產生興趣，並由此引發了整個人文主義運動。從此，繪畫、雕塑和建築的主題不再是高高在上的神靈，而是人本身。這一時期所創造的風格迄今仍在影響著西方藝術。
在《文藝復興藝術》中，羅薩·瑪利亞·萊茨講故事般地描繪了這個偉大的時代：
從美第奇家族統治下佛羅倫薩的藝術實驗與競爭對手，到烏爾賓諾宮廷裡藝術和生活的平衡；從威尼斯畫派的集大成者提香和喬爾喬內，到教皇統治下羅馬的輝煌；還有那最最著名的“三傑”：達·芬奇、拉斐爾和米開朗基羅。
《20世紀藝術》
我們對20世紀的藝術特別感興趣，是因為我們自己就生活在這個時代。與之前相比，20世紀的變化最多也最快。僅就繪畫、雕塑和建築中發生的變化與試驗的數量而言，20世紀是無與倫比的。
現代藝術的環境中，藝術家們以自我表達為主，隨心所欲地創作。因此，瞭解每個藝術家，成為了解這個時代的關鍵。
在《20世紀藝術》中，羅斯瑪麗·羅伯特輕鬆愉快地歷數了20世紀的重要潮流、藝術家和作品：從立體主義、野獸派到波普藝術和攝影現實主義，從畢加索、勃拉克到包豪斯及之後。
“涉及了所有重要的運動，飽含激情、富於智慧，把一個艱深的主題變得易於接近。”
——《藝術評論》
《繪畫觀賞》
人人都聽說過梵高、莫奈和畢加索，但一幅畫究竟該怎麼看，大部分人還是很迷惑。
《繪畫觀賞》中，作者指出，欣賞一幅畫之前，需先了解4個問題：
1、為什麼要畫這幅畫？
2、作品傳達了什麼樣的文化背景？
3、作品是否寫實？
4、作品的構圖設計怎樣？
書中挑選了多幅名作進行對比分析，從畫的主題、形式、構圖，一直講到畫家所想要表達的想法。至於作品本身所在的歷史背景和時間維度，則不加討論。
作為藝術史的入門讀物，《劍橋藝術史》充分考慮了讀者的需求，在每本書後，都附有貼心小工具。
● 藝術家小傳
迅速認識一位藝術家
《劍橋藝術史》中出現過太多位藝術家，無法一一著墨，但為了讓讀者不只限於“只聞其名”，書後用一份100來字的小傳介紹了他們的生平和貢獻。
● 藝術小詞典
幫助熟悉和理解藝術專業術語
《古希臘羅馬藝術》中的“愛奧尼亞式”和“科林斯式”柱頭的區別；《中世紀藝術》中有關建築的“琺琅鑲嵌法”、“窗花格”是什麼；《20世紀藝術》中，“工藝美術運動”、“包豪斯”、“構成主義”等專業名詞，都配有相關解釋。
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