趣事閒雜談

《夏洛特煩惱》確實是近些年華語喜劇電影中的一部佳作，也正是從這部電影開始，主創團隊開心麻花從他們最擅長的話劇、小品領域成功進軍電影圈，成為繼徐崢、甯浩等人之後，又一股強大的喜劇力量。對於豐富整個華語喜劇電影的豐富性，提升喜劇電影的品質上來說，有十分積極的意義。

《夏洛特煩惱》電影的成功其實離不開開心麻花團隊在話劇舞臺上對劇本和表演的打磨，眾所周知，這部電影的故事和劇本其實最早是被開心麻花搬上話劇舞臺，在舞臺上經過近百場演出，才有了電影版的完美呈現。當然，除了劇本也離不開沈騰、馬麗、艾倫等幾位麻花臺柱子的精彩表演。

不過話說回來，《夏洛特煩惱》只是眾多華語喜劇電影中的一個亮點，並不能說它就代表了整個華語喜劇電影的水準，或是多麼至高的地位。要從品質上說，這部電影作品也有它自己的弱點。譬如電影故事總體還是老套套，無非在表現形式和表演風格上有開心麻花團隊的自有印記，而這種風格也是時下年輕人所喜愛的。

要說比《夏洛特煩惱》更好看的內地喜劇片，首先這個喜好這件事本就是“100個人心目中有100個哈姆雷特”，口味不同，對電影的評價自然不同。不能一概而論。另外，從局長個人的口味而言，比《夏洛特煩惱》更好看的內地喜劇電影也不少。近的來說，電影《情聖》一直也是局長個人比較喜歡的一部，雖然也是一部改編作品，但勝在改形不改神。甯浩導演的《心花路放》也是局長喜歡的作品之一，一如既往的甯浩多線敘事風格，徐崢和黃渤兩人的表演搭檔更是火花四濺，很是精彩。遠的來說，馮小剛導演的作品，無論是《甲方乙方》、《手機》，還是《非誠勿擾》系列等，都經過了時間的考驗，更帶有導演個人風格，並開創了喜劇電影的新局面，無一不是稱得上比《夏洛特煩惱》更好看的內地喜劇電影。

大牌情報局

首先，給《夏洛特煩惱》打一個分的話，我只能給6分，滿分10分。也就是說，我不覺得《夏洛特煩惱》很好看。

《夏洛特煩惱》是最淺層的喜劇電影，也就是說，一點都不高級，只是受眾廣票房高被熱捧。

個人無意黑這部電影，推薦一些比《夏洛特煩惱》高級很多的喜劇，沒有比較就沒有高下，比較了自然就優劣頓顯。

著重的推薦這麼幾部：

第一部是張藝謀導演的《有話好好說》。

這是一部真正意義上的喜劇，無論是劇情還是表演，包括電影技法，都是超前的。即使今天看來，片中所有喜劇點依然不會過時。檢驗一部喜劇是否是高質量影片的標準就是很多年後，重新去看，依然會笑到不能自已，甚至體會更深，這才是真喜劇。

第二部張猛導演的《鋼的琴》。

關於喜劇，有句話叫“喜劇的內核是悲傷”。陳道明與何冰演過一部改編自日本電影《笑之大學》的話劇《喜劇的憂傷》，傳達的也是這麼一個喜劇的道理，而《鋼的琴》便是這一句話在影像上最好的詮釋。在表演上，王千源奉獻了教科書級別的表演，常看常新，百看不厭。

第三部張揚導演的《葉落歸根》。

這一部影片使用了公路片的外殼，講了一個帶著極強喜劇意味的深度故事。趙本山挑大樑的演出更是給影片增色很多，可以說是趙本山銀幕最佳角色之一。這之後出現的《人在囧途》比起此片，同樣採用了公路片的形式，深度上卻要差了很多。

第四部甯浩導演的《瘋狂的石頭》。

第五部黃建新導演的《背靠背臉對臉》。

而且他還得和影片的另一個主角奶牛培養感情。雖然影片中出現的是一頭奶牛，但實際為他準備了7頭1700斤左右的奶牛，黃渤需要和這七頭奶牛共同生活，培養感情。

但是皇天不負有心人，黃渤吃這麼多苦頭，最終因為在這部影片裡的出色表演為自己捧回了第46屆臺北金馬獎最佳男主角的獎盃。

《鬥牛》這部喜劇，笑點非常多，完全可以讓你笑得直拍大腿。

但是它也非常催淚，心酸、殘酷、堅強在黃渤的表演下十分具有感染力，觀眾會忍不住流淚。

《夏洛特煩惱》自然也是一部很不錯的喜劇，但是它的主題和笑點都是比較淺顯的，適合精神放鬆。

但《鬥牛》比《夏洛特煩惱》要更深刻些，適合細細品味，慢慢體會。

影迷也瘋狂

我想說的是，比《夏洛特煩惱》好看的內地喜劇電影太多了，其中也不乏許多的經典。今天我就推薦5部經典喜劇電影給大家，排名不分前後。

1、《舉起手來1》

中國兩大笑星郭達跟潘長江的經典喜劇電影呀！滿滿都是童年回憶，童年印象最深的一部喜劇片，直至現在難以忘懷。電影中太君一句臺詞：“索德斯內”伴隨至今。

2、《舉起手來2》

第一部的人民群眾的呼聲很高，於是便有了第二部，然而第二部一樣不比第一部差。結尾還沿續第一段的經典臺詞“索德斯內”

3、《三毛從軍記》

魏宗萬的經典喜劇電影，同時也刷新了兒時對三毛形象認知，賦予了喜劇化。

3、《巧奔妙逃》

當時電影中的一首神曲《彈棉花》可是火遍大江南北，記得裡面還有經典的一句臺詞：飛流直下三千尺！

4、《絕境逢生》

魏宗萬、潘長江經典喜劇。片中有許多外國人的面孔，這無疑在國產喜劇片中有一次創新的嘗試。

5、《人在囧途》

由徐崢、王寶強主演，《人在囧途》是最經典最搞笑的賀歲片，沒有之一。

喜劇山口組

由於當今社會生活節奏快，人們生活壓力大，為緩解釋放壓力，“笑”成為時代的剛需。不僅喜劇類綜藝節目越來越多，喜劇電影近年來也層出不窮。

內地的喜劇電影比《夏洛特煩惱》更好看的還有很多，如《瘋狂的石頭》，《人在囧途》，《泰囧》，《心花路放》，《捉妖記》，《美人魚》，《西遊降魔》，《驢得水》等。

看這個有著山寨氣息的片名，很多人可能不會特意去看，但一旦看了，會讓你不禁覺得欠它一張電影票。《我不是王毛》由趙小溪執導，李海江擔任編劇，王大治、郭金傑、葛曉鳳、蘇麗、羅京民、徐箭、林永健聯合主演喜劇片。

影片講述了主人公狗剩（王大治飾），一個小破村子裡的卑微百姓，他自小被人收養，卻被養父王大舉（羅京民飾）百般嫌棄。養父的兒子王毛是個傻子，他的爸媽和他的姐姐杏兒以釀酒為生。從少林寺學武歸來的狗剩，暗戀著青梅竹馬的傻白甜女主杏兒（葛曉鳳飾）。

抗日戰爭爆發，王毛要被強迫參軍，他爹王大舉自然不樂意，傻兒子在戰場上怎麼活得了？另一邊，狗剩兒為了娶到自己心愛的女人，就必須滿足蓋三間大瓦房的條件，而徵兵可以拿到大洋，再加上養父的跪求拜託，於是他就冒充王毛去參軍，為了瞞天過海，也不得不請求村裡的權貴楊三的幫忙，而楊三自己也早已看上杏兒，因此盡一切努力阻止狗剩達成目標，於是滿心期盼他死在戰場。

在戰場上，狗剩意識到自己天生是個神槍手，並結交了一些戰友，與他們經常在生死線徘徊。每次日本人壓上來了，他為了活命都會裝死，等日本軍隊走後，再爬起來跑回家裡。

就這麼裝死，逃跑，再參軍，再裝死，再逃跑，來來回回參了三次軍。最後一次參軍，他跟著八路去打仗，指導員看出了他的心事，准許他回老家料理好自己的私事。狗剩在經歷這麼多生死考驗之後，終於能高興地回家準備娶杏兒，卻沒想到悲劇馬上就發生了……

有人說這部影片像黑白戰爭版的《活著》，也有人說它是一部喜劇版的《鬼子來了》，但比起另外兩部，《我不是王毛》其實更為簡單和純粹，沒有任何主義的色彩，只是講述了一個最普通的農民為了完成娶媳婦的兒時夢想，被逼無奈代人從軍的荒誕人生。

影片沒有刻意迴避什麼，也沒有刻意美化什麼，而是用一種冷靜剋制而又荒誕不經的態度去呈現那個時代下一些小人物的浮生百態，彰顯人性與國民性。

看完這部電影，你會發現王大治的演技也是可圈可點的，他將狗剩的呆滯、狼狽、滄桑，以及偶爾冒出來的小壞心都演繹的活靈活現。憑藉這部《我不是王毛》，王大治贏得了俄羅斯邦達爾丘克國際電影節的影帝。

影視口碑榜

《我是楊過不去，專注最接地氣的影評，喜歡我的問答，就點我關注》

俗話說的好，文無第一，武無第二。拿夏洛特煩惱作為一個標杆來比較，其實本身就有些牽強，我覺得應該問有沒有和夏洛特一樣的好看的國產喜劇？

不去查文獻，單從自身經歷（我80後）來看，我認為咱們國家喜劇電影有如下幾個階段，而且每個階段都有著極具代表性的喜劇佳作。別嫌囉嗦，我推薦幾部~

1.時代烙印：抗日喜劇片

筆者記得小學時候，經常老師把教室窗簾子一拉，然後有老式膠片放映機，播放著屬於那個抗日年代的喜劇片《地道戰》《地雷戰》《小兵張嘎》。裡面的臺詞、片段對白也經常記得很清楚。如《地雷戰》有一個小鬼頭，弄了一個便便雷，讓日本鬼子出糗。《小兵張嘎》裡面的經典對話：別看你今天鬧得歡，小心將來拉清單。等等都是極具代表性的，在那個年代物質生活水平匱乏的年代，無論是放學還是在村口看上這麼一部戰爭喜劇，簡直是一種莫大的享受。

2.港臺動作喜劇、無厘頭喜劇（寫完忽然看到題主問內地，不過還是硬著頭皮寫下去吧）

筆者印象中，上了初中，家家戶戶逐漸有了影碟機，還有那種土豪家裡的什麼家庭影院（筆者86年，沒怎麼趕上錄像廳放映的年代，只記得那個時候好多人擠在錄像廳裡，所以這裡暫不做敘述）。那個時候碟片流傳剛開始一個碟片很貴，經常是10元起，農村大集市裡面有的時候允許讓你加1元可以重新再換一張看，於是乎經常見到那個年代在趕集的時候，碟片販子身邊圍著一堆人。

慢慢的就在這個時間段流行了以成龍動作喜劇、周星馳無厘頭喜劇。這兩位大神不必多說，代表作自然太多，但是本人只推薦兩個人各一部，認為是最好看的！《雙龍會》《百變星君》

3.97-2005年，內地喜劇大家出現“馮小剛”

或許是受了港澳的影響，當然或許本身就是馮導的鬼馬行空，在這個時間段，馮氏幽默電影，也恰恰是內地喜劇電影的驅動者誕生了。

詼諧、荒誕、諷刺為主題，以及改革開放新時代人人嚮往自由奔放的感覺，出現了一大批優秀的馮小剛式的導演。此期間筆者推薦《大腕》，說道這裡，想起老戲骨傅彪，天妒英才啊！

4.2006-2010年，鐵三角出現

鐵三角 “徐崢、黃渤、甯浩”，從《瘋狂的石頭》到《瘋狂的賽車》無論是否單獨出演還是三個組合，都呈現出了後時代的表演。劇情不在單一，線路雖然打散，但是最後中間總有著千絲萬縷的串聯，讓一部神經血脈噴張的喜劇最後變成了你追我趕，我趕你跳的節奏~

5.屬於這個新時代的喜劇

說實話，這個時代的喜劇百花齊放，當然也有打著喜劇旗號，卻演著連狗都不理，全程尿點的喜劇。如果實在是想在這個時代找一部喜劇來PK一下《夏洛特煩惱》，我想是被大家低估的大鵬的電影《縫紉機樂隊》！

大鵬一個屌絲，從網絡上班族到現在的大電影導演，本身就是個勵志（其中什麼張CEO妹夫還是小舅子的不去講）。憑藉著一部《屌絲男士》把一概大眾推向了舞臺的前沿，恰恰是在最火的時候，拍了一部讓人最窩火的電影《煎餅俠》，這劇看著讓人蛋疼，耗費了所有口碑的大鵬，痛定思痛悄沒聲的推出了他的《縫紉機樂隊》，這是部被低估的電影，以至於筆者在院線的時候幾乎就是放棄它的狀態，直到上了各大網絡平臺免費之後才百無聊賴的點開看了一下，而這一看不要緊，真得感覺是錯過了一次在電影院放肆大笑的機會！

大鵬一如既往使用小人物也可以有大作為的題材，講述了一個看似吝嗇，自私，一事無成的小導演程宮為了圈錢從北京來到小城集安，應邀接受擁有音樂夢想的小城青年胡亮請他來辦搖滾音樂節的活動，胡亮希望通過努力可以保住家鄉大吉他這一標誌性建築跟搖滾之城的名號，從而組建樂隊的故事，雖然是喜劇，雖然依舊是屌絲逆襲的劇情，但這部劇真的看下來，不僅會有歡笑，更會有感動。
程宮的嫌棄臉配上胡亮的賴皮臉，兩個人組合啼笑皆非，女主角更是亮點360°無死角的古力娜扎，怎麼看怎麼美，裡面的創作跟插曲也都很好聽，雖然上映的時候受到《羞羞鐵拳》的競爭，加上之前《煎餅俠》對票房口碑消耗，《縫紉機樂隊》的票房並不算的上理想，但也算是大鵬的誠意之作。

劇情不過多介紹，喜歡的朋友們可以嘗試下地去看下，就像當初身邊所有朋友去推薦我看《毛騙》系列一樣，我剛開始是真得覺得史上最無聊最菜的電影，以至於最後我徹底淪陷了！

楊過不去

應該有挺多的吧，比如說瘋狂系列的兩部都很好看，比夏洛特煩惱更好看，《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》。個人更喜歡第二部《瘋狂的賽車》，笑點密集，幾乎從頭到尾，還帶著晦澀的批判，是一部黑色幽默式的喜劇電影。在一次全國自行車錦標賽上，倒黴的職業車手耿浩（黃渤）以0.01秒的微弱差距敗給撞到狗屎運的對手，屈居亞軍，隨後他又遭奸商李法拉（九孔）算計，因藥檢呈陽性而被終身禁賽，他的教練因此氣倒。

多年後，耿浩靠開車運送水產為生，養活中風的教練，而當年的騙子李法拉則依靠其推銷的補品“腎白銀”大發其財。李嫌棄彪悍魁梧的老婆，因此僱用兩個業餘殺手殺妻，結果殺手反被老婆買通；耿浩的教練急火攻心，一命嗚呼，耿浩遵照師傅遺願前去找李法拉討說法，誰知反中了李的奸計；東海所率領的臺灣黑幫來到內地和泰國毒販做生意，但耿浩和李法拉的爭執引來了警車，也攪了他們的好事。原本不相干的幾組人馬，由於偶然的機緣開啟了錯綜複雜的聯繫，耿浩最後，竟然又回到了他的老本行，在自行車賽的賽道上上演了一場極速逃生。不得不說，黃渤演的太好了，將這個命運多踹小人物演的又好笑又可憐。黃渤在影片裡講的就是他老家青島的方言，讓人物更加可信，更加立體和豐富。其他演員也奉獻了精彩的表演，兩個被顧來殺氣的業餘殺手，幹一行愛一行的經典語錄，也呈現了笑點和淚點。

星光邦

講真，內地電影論喜劇，當真是馮小剛認第二，沒人敢認第一。

當年馮小剛的馮氏喜劇開創了我國賀歲片的先河，帶給了我們無數的歡聲笑語。

1.《甲方乙方》

1997年，馮氏喜劇第一次出山，就獲得讚譽無數，馮小剛+葛優的組合一舉奠定了中國內地喜劇片的票房和口碑雙擔當。

《甲方乙方》其實就是一個為你圓夢的故事，你到我這來，給我錢，我就讓你裝大爺，你想怎樣就怎樣。若干年後，馮導還拍攝了她的續集那就是《私人訂製》，同樣的票房不俗。

2.《不見不散》

在《甲方乙方》上映之後，觀眾們期待他的作品期待了一年，終於在第二年年底看到了小剛導演的第二部賀歲片作品《不見不散》。

這是一部喜劇愛情片，將簡單的故事搬到了美國，笑料就很自然的出來了。其中的很多金句，到現在看都不過時。

你以為跳脫衣舞光不要臉就行了？都得會劈叉，能倒立，一條腿輕輕鬆鬆一抬一人多高！

3.《沒完沒了》

前兩部作品成功之後，馮小剛第三部賀歲片《沒完沒了》1999年如實到來，這次除了男主角葛優不變之外，香港演員吳倩蓮的加盟也為本片增色不少。

4.《大腕》

連續三年的賀歲片之後，第四年小剛沒有拍喜劇片，隔了一年的第五年，《大碗》來襲，這次可有關之琳大美女加盟。

影片中葛優和關之琳拍攝吻戲的片段至今還在腦中縈繞啊。

5.《手機》

做人要厚道，這句話可是來自這部.《手機》哦，當年這部有點冷幽默的電影，可是聚集了葛優，范冰冰，徐帆和張國立諸多巨星的。

6.《天下無賊》

馮氏喜劇+天王巨星的模式第一次開啟，天王劉德華和葛優強強聯手，奉獻了這部非常經典電影。

21世紀什麼最重要，人才！

還記得這句臺詞嗎？就是出自這裡。

當然，本片出色的地方太多了，劉德華和劉若英的雌雄大盜，葛優的演技巔峰，李冰冰的大秀泳裝，王寶強的橫空出世，太多太多經典了。

經典影視珍藏

夏洛特煩惱至今難以超越，總結一下原因。

一自身原因1，該劇的出現有點突然，是靠口碑打響的，絕對實力。給市場帶來的也是驚喜。2，開心麻花的演員因小品跟觀眾有眼緣，不太熟但也不陌生，觀眾也容易入戲。能大笑，能微笑，也會會心一笑。3，劇本有舞臺劇基礎，改的很巧妙，時空穿越、音樂懷舊、校園戀情，元素齊備。4，臺詞穩定到位，不過火，不做作，不傻叉。情節也很流暢。結局也很暖心。

二市場原因1，網絡視頻，段子海量，雖說碎片化嚴重，但也客觀提高了受眾笑點。2，近年來除了周星星同學的電影能讓觀眾有所期待，中國大陸喜劇電影無論劇本創意創作，演員演技都那麼回事，徐崢寶強的泰囧，囧途，說實話一般。3，而近年翻拍劇倒是有所突破，異軍突起，《夏洛特煩惱》有翻拍嫌疑，但因為翻拍的原劇不為中國觀眾熟悉，終未成詬病。（相比之下，翻拍自《十二怒漢》的律政劇《十二公民》這個不是喜劇哈😄，翻拍自《紅衣女郎》的喜劇《情聖》，個人覺得還是蠻不錯的）但比起《夏洛》還是差那麼一丟丟。

三，內部比較1開心麻花的三部劇《夏洛》《馿得水》《羞羞噠鐵拳》。A《驢得水》雖然思想性深刻，戳到了知識分子的品性軟肋，但笑點過於集中在個別段落，結局也過於虐心，很多人看了覺得不大好受。B《羞羞的》主人公換身情節，與穿越劇的時尚元素相近相通，新鮮感有點，但不大。整個戲有點鬧，稍稍偏離大眾生活。看上去更像《夏洛》的系列劇。C因此說最貼近時代貼近觀眾的還是《夏洛》。因為難以超越，所以，我們會有更多期待，希望開心麻花再耐心一點，打磨的再細一點。

二七塔下

關注令狐伯光，帶你瞭解影視娛樂大小事！

看到這個提問，再看到某些回答，雖然評價同行並不應該，但這裡還是得說明，某回答的觀點：“《夏洛特煩惱》打分，滿分10分只給6分。是最淺層的喜劇電影，一點都不高級的喜劇”啞然失笑。

最好的喜劇內核實質是悲劇，這話本身沒有錯，但關鍵得看怎麼理解，喜劇的形式有很多，舞臺喜劇有小品，相聲，短劇等等。影視喜劇也有情景喜劇，家庭喜劇，黑色幽默，諷刺喜劇等等。《夏洛特煩勞》應該是屬於舞臺話劇喜劇，改編成電影下結合電影語言進行創作表現。

其它回答者推薦的喜劇電影有很多了，個人這裡推薦一部環線敘事，多重結構的黑色幽默喜劇。沒錯，是除了《瘋狂的石頭》之外，中國近幾年中國另外一部口碑極佳的黑色幽默喜劇、《心迷宮》。

環形敘事電影大師，最開始出現玩出花的是好萊塢導演昆汀.塔倫蒂諾的《落水狗》，後面《低俗小說》橫空出世達到了巔峰，後來英車導演蓋.裡奇的《兩杆大煙槍》，最一步掀起這種風潮。

環形敘事電影為什麼難拍，多線索，多視角，多角色結構複雜，尤其在角色動機，和時間線的安排上，要做到非常用心，非常附和邏輯，和角色表現不亂，還得劇情優秀，確實非常難得。

中國導演最開始弄的是甯浩的《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》，後續基本沒有太大影響的作品，直到《心迷宮》的問世。

《心迷宮》標題是劇情片，實際是非常黑色幽默的懸疑喜劇片，由於是多線索多角色的作品。一共有著幾條線，最終來回穿插結合一起。片中角色並不清楚各自線索導演的原因真相，但觀眾作為上帝視角得知戲劇矛盾，便會會心一心。

《心迷宮》的故事也不復雜，但角色線索非常多。導演能夠處理得非常妥善，邏輯結構沒有任何問題，人物角色都有各自動機，劇情故事還非常優勢，絕對是近年中國黑色幽默戲劇最佳之作。

這裡不再介紹《心迷宮》劇情，一是不習慣劇透，二是《心迷宮》線索角色太多，情節也非三言兩語能夠敘述清楚，希望大家前去觀看，支持優秀國產電影。

那位不喜歡《夏洛特煩勞》，認為沒有反應現實黑暗的喜劇電影，大概更喜歡《心迷宮》，另外一定有政治階層和歷史隱喻的《讓子彈飛》了，順便推薦一波《讓子彈飛》，近幾年國產最優秀電影之一，只是類型比較雜糅，不是單純喜劇。

更多關於戲劇電影的問題，歡迎大家關注討論！！！

關鍵字: 周星馳 喜劇電影 華語