藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

鄭宏昌藝術簡歷:

鄭宏昌,1982年生於雲南梁河縣,畢業於中央美術學院實驗藝術學院,現生活工作於北京。

2017年4月7日至5月3日在北京草場地進行時空間展出。

2016年

"電動車加蓬遊擊賽" 北京草場地

中國2016藝術行動北京 798 尤倫斯當代藝術中心

" 但丁在中國 " 北京師範大學

2015年

《2014年合訂本》昆明 108智庫美術館

首屆長江國際影像雙年展重慶長江當代美術館

"城市思想"5.4青年實驗藝術展北京馬奈草地國際藝術中心

"動態之再"動態影像展北京中央美術學院美術館

"在運動中前進" 北京博觀藝術中心

2014年

《2013年合訂本》昆明智庫108

"額滴神吶"項目北京 ACTION

"伏特加"項目主廚之夜北京 ACTION

物質材料可能性研究中央美術學院實驗藝術學院

微縮景觀中央美術學院實驗藝術學院

影像裝置中央美術學院實驗藝術學院

中國(臨沂)國際藝術大展山東臨沂

2013年

"夜走黑橋" 北京黑橋

北京國際設計周北京草場地

"反轉基音 " 北京798 當代唐人藝術中心

2012年

北京國際設計周北京草場地

雲南雕塑60年大展雲南省博物館

2010年

雲南藝術學院校慶展雲南藝術學院美術館

2009年

昆明篆刻展昆明朱德故居

2008年

《2007年合訂本》昆明創庫 TCG諾地卡

2008首屆雲南現代陶藝展昆明市博物館

2007年

第一工作室油畫展雲南藝術學院美術館

"雲南印像"鄭宏昌油畫寫生展雲南藝術學院美術館

2006年

"預防愛滋、健康生活"書畫比賽雲南大學美術館

2005年

雲南少數民族手工紙藝術品設計大賽雲南省民族博物館

2004年

慶祝中華人民共和國建國55週年雲南省美術作品展覽

雲南省博物館

2003年

昆明寫生畫展雲南省美術館

滇池寫生展海埂公園創庫井品畫廊

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

畫展海報

以下作品視頻是在他這次《非影非像》展覽中拍攝的。

本次展覽於2017年4月7日至5月3日在北京草場地進行時空間展出。

在英劇《黑鏡》裡,穿著運動服的那些顯得有些具體的大眾,生活在四周都是屏幕的空間裡,他們只會接收到三種節目:色情片、達人秀和廣告,並且只能靠不斷蹬自行車來積攢虛擬的點數,以換取基本的生存和娛樂,本質上,這樣的勞作是無效的。這個看上去似乎沒有主體的媒介,正在通過無意義的消耗來達到對人的控制,這出以社會批判和媒介批判著稱的系列劇,直指屏幕帶給我們的殘酷現實。

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《跑步機》鄭宏昌 影像裝置

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《跑步機》鄭宏昌 影像裝置

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《跑步機》鄭宏昌 影像裝置

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《瓶子》鄭宏昌 影像裝置

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《瓶子》鄭宏昌 影像裝置

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《天平》鄭宏昌 影像裝置

僅就"無效的勞作"這一點,我們可以就鄭宏昌的作品與其進行準確的勾連:一尊肥胖的肉身遲緩地奔跑在一輛坦克不斷滾動的履帶之上,如同在健身房的跑步機上,永不停歇。當然這是藝術家將微型坦克裝置和全息投影影像巧妙進行視覺對接而形成的運動場景。但這一場景促使我們假設:如果他停下來,會怎麼樣?問題的根本在於,這個假設是無效的,因為不可能停下來。那群在《黑鏡》裡蹬自行車的人也停不下來。從視覺邏輯上來講,如果奔跑停下,意味著肉身遭到碾壓。


藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

觀眾觀看《手》鄭宏昌 視頻作品

藝術家:鄭宏昌與他無效勞作的微縮景觀

《手》鄭宏昌 視頻作品

在他的作品裡,經過嚴格切割打磨的展示平臺上,放置著一系列我們熟悉的物件:微型坦克鏈軌、天平、玻璃器皿、以及金屬螃蟹。這些物件日常卻具有不可迴避的力量屬性。而據此系列物件的行動特徵排演的影像經過全息影像技術進行展示,與對應的物件構成了既錯位又恰到好處的鏡像關係。在曾參加過威尼斯雙年展的法國藝術家pierrick sorin那裡,這樣的方式也被頻繁使用。

鄭宏昌通過調節這些設備,試圖在觸摸屏幕生存這個媒介之於我們的運行和控制機制。他的創作看上去似乎要成為科學的一部分,精密、計算,不露聲色,甚至有些幽默。我們同時發現資本的運作也同時在使用這套邏輯。

除了屏幕議題之外,我們也會發現,他通過全息影像與投影技術和裝置的結合來觸碰資本與政治雙重控制下的人的狀況。在這個大的語境下,他啟用一些具有強烈符號指涉的裝置來展開表述,比如他的玻璃器皿之於狹小空間對於人的約束與規訓,微型坦克裝置不斷循環的機制裡,人沒有盡頭的奔命,這與其說是對戰爭的隱喻,不如說是今天我們表現出的種種日常境遇來得準確:不停的勞作與奴役。甚至與以人的數量為考量基準的天平,他在這裡也試圖提出一個問題,關於大眾與個體,多數與少數的問題。

促使我們去觀看鄭宏昌作品的動力,一方面來自於其機械和影像聯合構成的遊戲性,還有賴於那個不斷奔跑、被擠壓、被權衡的肉身。在他所有的影像裝置中,我們都能看到這樣一個肉身符號:肥胖、慵懶、努力、遲鈍、消耗,疏於抵抗或失去抵抗意識。他們似乎是獨立存在,沒有干擾,也不受控制。但由坦克、天平、玻璃器皿等物件投射的鏡像,卻恰到好處地成為那些肉身的語境,看似錯位,不構成直接的操控,但卻無法迴避隱形的操控邏輯,那些物件變成了一個個"無形的手"。 這些裝置沒有強烈的情感置入,也沒有明顯的批判刀鋒,冰冷、幽默,甚至格局狹小,但卻構造了資本機制運作的微縮景觀。

也就是說,藝術家通過這樣的一些吸引我們的遊戲互動裝置的設定與結合,試圖去觸碰我們業已沉陷其中的消費社會穹頂之下的運行機制。

----無效勞作的微縮景觀(文/海傑)


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