廖明明作品1
廖明明，安徽省靈璧人氏，畢業於山東大學，現任藝術雜誌執行主編，工作於北京；2005年廖明明繪畫展（山大威海）2006年中韓文化交流展（首爾）2009年策劃與參加“一意當代藝術展”（南京）2010年廖明明繪畫展（榮寶齋東營）2012年廖明明繪畫展（榮寶齋、朵雲軒）2014年“對畫”沈敬東、廖明明雙個展（北京798晨畫廊）“牧雲志”四人展（山東青州）古早續夢（青島）80水墨展（北京）三個人紙上作品展（北京）石蛞空間開館展（北京）》。
廖明明作品2
廖明明直言古代歷史上凡是好的畫家的作品，他都會去看、去學、去思，因而看他的畫，你終是會有感於，總覺得熟悉，卻又對這種熟悉難以名狀，不可捉摸，直引得你不停的去觀、去品、去想。
廖明明作品3
廖明明的畫風有文人的氣質，不像社會上比較浮躁。簡單的筆墨很有內容，畫面中有種厚重在裡面。他畫的人物和中國傳統的古代有一些民間的繪畫是很相似的，他用他的筆墨來體現建築上包括壁畫上一些人物的感覺，非常到位。”
廖明明作品4
廖明明的繪畫清新別緻，巧思多變，總有出人意料之感。他精研傳統，極為講求內容形式、筆墨技法，又能跳脫規矩，常做別人想不到不敢為的大膽嘗試，令人嘖嘖稱奇。他自言要在畫中體現“我”、體現“我”的時代。
廖明明作品5
廖明明是天生的繪畫神童，其畫鮮活明快，繪畫如同他的生活或是遊戲，沒有負累自然輕鬆，是大自在。跟隨著他的腳步，可以目睹繽紛萬象熱烈喧囂的世態生活；追溯古史經卷中的奇聞異事神話傳說。
廖明明作品6
廖明明是其中具有實驗性的一位畫家，其畫注重 趣味性筆墨和題材的有意拓展，相對減弱傳統筆墨的繁複堆積和塑造物象的程序，而是以簡筆入畫攝取物象，時而參以造型意趣的推敲和墨色的節儉運用，最後顯現出一派自然生成的新局面。
廖明明作品7
廖明明比較富於特色的是在題材表達方面，廖明明 獨闢蹊徑，避開儒家道統敘事和宏大歷史經驗，參照禪佛及山海經故事，造群像，顯眾生，我以為深得民間俗世智慧，小中見大，以微型敘事切入傳統，可見傳統的生命力與多重面向。
廖明明作品8
從異獸到想象性場景的組構，從佛道人物小像到山水造境的揮寫，廖明明的小品不著眼於當前流行理念的模擬，而是守住自身的心像家園，這並非一種簡單的迴歸本源，而是在漫長的歷程中對傳統的理解和再造，由是傳統的源頭活水被重新激活，成為新的傳統，從此角度看，這類作品比單純叫囂顛覆傳統來得厚實，也更加具有藝術勃發的韌性。
廖明明作品9
廖明明的畫，無法直接將其定性為傳統或者現代藝術，一方面他的作品內在的濃濃的禪意和拙趣讓人不禁將其與傳統相連，另一方面他的風格卻又與傳統不似，然而這種介於二者之間的風格，正是廖明明獨有的風格——承傳統的精髓，拓現代之疆土。
廖明明作品10
廖明明堅守著一份自己對藝術的理解，對選擇的道路充滿信心，併為此而不懈的追求。未被世俗攪擾的純真眼光及不受理法困囿的鮮活個性，著實難得可貴。
廖明明作品11
廖明明用情易痴，於畫即如此，他對繪畫是頗下功夫，並非閒暇之餘的寄興塗抹。明月長夜見證了他伏案苦讀揮毫潑墨的如織歲月，筆下那萬山靜寂中的獨行者應是他自身的寫照吧。以玩的心態詮釋其中滋味，可見沉醉之深。
廖明明作品12
廖明明對長輩恭敬謙遜，對愛人鍾情有加，對朋友以誠相待，對時人寬厚友善。人情世故瞭然於心，仍保持著頑皮可愛的童心和風風火火、毫不掩飾的性情。
廖明明作品13
廖明明的繪畫清新別緻，巧思多變，總有出人意料之感。他精研傳統，極為講求內容形式、筆墨技法，又能跳脫規矩，常做別人想不到不敢為的大膽嘗試，令人嘖嘖稱奇。畫面展開，娓娓道來，融入其中不僅能獲得視覺的愉悅，也可找到心靈的慰籍。
廖明明作品14
自言要在畫中體現“我”、體現“我”的時代。這不由得使我想起幾百年前畫僧石濤那一句“筆墨當隨時代”，確實道出了藝術的真諦－－表達思想情懷，體現時代精神。畫中營造的境常能使觀者受到感染，不自覺被帶入其中，欲探究竟。跟隨著他的腳步，可以目睹繽紛萬象熱烈喧囂的世態生活。
廖明明作品15
廖明明的作品率真奔放、童稚可愛，他用單純的眼光觀察世界，拋卻功利與雜念，敏銳地捕捉著每一次感動；畫面質樸靈動、趣味盎然，他用忠於內心的畫筆描繪理想的天地，脫去鉛華不尚修飾，常闢蹊徑又能直抒胸臆。品味其畫猶如聆聽一支自然流暢、渾然天成的樂曲。
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