海德馬克博物館，挪威，1969年 ©Helene Binet
提起挪威，我們總會想到它綿延破碎的海岸線、溫和的陽光和廣袤的森林。1997年度普利茲克建築獎得主斯維勒·費恩便成長在這片寧靜的土地上。陽光和雨水如何與混凝土和睦相處？公共建築怎樣融入自然？或許，這位挪威建築師會給出答案。
從現代主義到忠於自己
2009年2月23日，挪威建築師斯維勒·費恩（Sverre Fehn）在奧斯陸逝世。而就在一年前，84歲的費恩見證了挪威國家建築博物館重新向公眾開放。這是他職業生涯中的最後一件作品，費恩賦予了這座百年建築新的生命，而他卻最終歸於北歐漫長的冬夜。
建築師斯維勒·費恩
1946年，剛剛來到奧斯陸建築學院讀書的費恩一定想不到，40年後他將成為這所學校的校長，並見證著下一代建築師的成長。
上世紀50年代的歐洲，正是現代主義掌握話語權的時候，在建築界，格羅皮烏斯、柯布西耶在前引路，革新已經發生並深刻地影響著後繼者。
威尼斯雙年展北歐展館，意大利，1962年 ©son Lindman
有才華的年輕人與變革的時代總是互相成就，費恩毫不隱藏自己的野心。1952年，他的老師阿爾內·克爾斯莫（Arne Korsmo）建立“奧斯陸進步建築師小組”，費恩作為主要成員與其他年輕建築師一起開始推廣現代建築。
摩洛哥傳統建築
“摩洛哥之旅真正塑造了費恩對於空間與時間關係的理解。”諾德伯格·舒爾茨（Christian Nordberg-Shulz）這樣寫道，“他在摩洛哥的民間建築中發現的那種非時間性和匿名性對他產生了巨大影響，他發覺建築的本質便是忽略時間。”
摩洛哥傳統民間建築
費恩在異鄉的傳統建築中找到了靈感，他將目光投向了建築所呈現的共性，而非被時代的潮流裹挾著前行。
布魯塞爾世界博覽會挪威館，比利時，1958年
1958年對於費恩來說是重要的一年，他憑藉布魯塞爾世界博覽會中的挪威展館嶄露頭角。34歲的他已不再是當年那個青澀的學生，但這個年齡對於建築師來說依然足夠年輕。
威尼斯雙年展北歐展館，意大利，1962年 ©son Lindman
1962年，威尼斯雙年展北歐館落成，費恩此前在與其他幾位北歐建築師的競爭中脫穎而出，獲得了這個寶貴的機會。這時，費恩的建築風格遵循著一個相同的脈絡，你可以輕易地從這兩座建築中找到相似點：
平整而透光的屋頂、混凝土材質的運用以及落地玻璃的設置。
威尼斯雙年展北歐展館，意大利，1962年
但這些都是表面。“你通過皮膚、耳朵和眼睛與外界的物質交談。對話並沒有停留在表面：氣味瀰漫在空氣中，熱量通過觸摸交換......聆聽白雪覆蓋的森林，它講述的是關於沉默的語言。”費恩的文字深刻體現了他對於自然的“執迷”，這種執迷便是他建築中的靈魂。
威尼斯雙年展北歐展館，意大利，1962年
北歐館的屋頂由兩層纖細的混凝土樑柱搭建，陽光與雨水可以隨時從屋頂進入，三棵位於館內的樹木向上打破屋頂結構，建築本身與環境相互介入。
斯維勒·費恩繪製的展館平面示意圖
他偏愛混凝土這種質樸的材質，粗糙的表面與開闊的空間對望，精心設置的陽光灑在灰色的表面，光芒即刻被消減。
從歷史走向自然
海德馬克博物館，挪威，1969年
幾年以後，海德馬克博物館建成，高聳的玻璃牆籠罩在遺址之上。費恩無意新建一座雄偉的建築，他將所有的努力投入到保護遺址之中，新結構絲毫沒有打擾到原建築，費恩甚至連陽光都不捨得拿走。
海德馬克博物館，挪威，1969年
遊客在博物館內彷彿是進行了一段時光之旅，原教堂遺址被一種由玻璃和鋼鐵框架所打造的“哈馬爾穹頂”所保護。費恩脫離了純現代主義建築的桎梏，轉向了獨創的、更具特色的建築風格。
海德馬克博物館，挪威，1969年
這種完全尊重環境的建築理念讓費恩收穫了不少認可。1989年，他啟動了一個新項目，為挪威打造一座冰川博物館。博物館通體灰色，猶如一段冰川裂隙夾在菲亞爾蘭的兩座大山底部，建築本身並不打擾環境，其所在位置又非常切合邏輯。
挪威冰川博物館，挪威，1989-1991年 ©Bremuseum
在這棟建築中，我們可以看到摩洛哥建築對於費恩的影響，古樸的建築形式與挪威本土元素的應用：北歐的光線、灰色的石巖、蒼翠的森林......費恩調用了一切他熱愛的元素對這座公共建築進行詮釋。
挪威冰川博物館，挪威，1989-1991年 ©Bremuseum
這座博物館建成後，長期致力於向公眾傳播普及關於冰川和氣候變化的科學知識。費恩展現了自己對於公共建築的熱忱，尤其是本身承載了一定意義的建築。他對新與舊平等視之，從歷史中汲取靈感的同時，將自己對於時間的理解融入了其中。
1997年，斯維勒·費恩獲得普利茲克建築獎。
1997年，斯維勒·費恩獲得了建築界的最高榮譽——普利茲克建築獎。那時的他已經在教育界享譽盛名，除了曾在奧斯陸建築學院擔任教授與校長，他還在芬蘭、英國和美國講學，將自己的“自然哲學”傳播到世界各地。
Ivar Aasen 中心，挪威，2000年
挪威國家建築博物館，挪威，2003-2008年
2003年，費恩投入到了他生命中最後一個項目中——挪威國家建築博物館。毫不意外，這依然是一個改造項目。
挪威國家建築博物館，挪威，2003-2008年
於1830年完工的挪威中央銀行舊址是一座典型的帝國式建築，費恩接到的任務不僅僅是建造一座博物館，同時還要對這棟歷史建築完成翻新。費恩對於翻新進行了全新的定義：他力求保留這座古老建築的原始特點並剔除一切不倫不類的當代元素。
挪威國家建築博物館，挪威，2003-2008年 ©Ivan Brodey
主樓的外觀被還原成了原始的樣子，改造重點放在了內部展廳，費恩試圖構建一個內斂的環境，但他依然為日光、天空的景色和周圍的環境留足了空間。混凝土牆面再次出現，不僅在視覺上拓展了廣度，也給予了展覽一個完全平和的氛圍。
挪威國家建築博物館，挪威，2003-2008年
費恩的一生從未真正離開他所熱愛的事業，直至最後一刻。年輕時的他曾受存在主義影響，試圖尋找自己在世界中的位置：一個“可以存在的空間”。哲學對費恩的影響不可估量，而建築則是他解答自己、接納自己的方式。
正如他在1999年接受採訪時所說：“我用一生去遠離傳統的北歐風格，但我最終意識到人不可背離自己。”
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