傳 播 藝 術，播 種 幸 福 。
國內、外藝術名家 | 藝術品收藏 | 文學 | 音樂 | 視覺
任何美的藝術品都不可能沒有一點小小的瑕疵，但真正的美卻一定能夠掩蓋這些小小的瑕疵。—— 迦迪那
名 家
油 畫
+
by: 國際藝術大觀
安東尼奧-曼奇尼
Antonio Mancini
（1852-1930）
一位對民間生活充滿熱情的意大利畫家
他從小就展露繪畫天賦
十二歲就考上了那不勒斯美院
薩金特稱他為當時在世的最好畫家
他的一生正經歷了歐洲最動盪的年代，
早年那不勒斯貧窮滿街的成長背景，
使得窮人及街頭表演者成為他畫面的主角;
而精神狀態的不穩定的他，
在偏執與貧窮的作用下，
更加深了他的畫面的激情與衝突性，
從他畢生偏好的人物畫中可見其一斑，
畫面中隨意散置的顏料，
甚至是傷痕累累的筆觸，
或薄塗或堆疊，而這種大膽衝突的筆法，
灰 暗 深 沈 的 色 調，
正是曼奇尼特有的繪畫風格。
他生長在那不勒斯，繼承了當地十七世紀的自然清新傳統。那不勒斯城市的大街小巷充斥著豐富的創作源泉，正如偉大的當代作家瑪蒂爾德-賽繞（1856-1927）所描述：“這裡的人們熱愛歡快的顏色，喜歡流蘇和流蘇裝飾的馬車，尤其是在節日期間，為城市帶來繽紛色彩。他們把手絹系在脖子上，將番茄放在麵粉袋上，創造出壁畫的效果”。
那不勒斯人民“熱愛音樂，如此憂鬱和曖昧的歌聲，表現了這個民族留戀過往和敏感傷懷的特點，是一種“和諧音樂”的象徵”。
這還是一座城市，那裡總是有成千上百的孩子們紛湧而上，席捲大街小巷，從最貴族的走廊到最貧民的街道，無所不在”。
“稍微聽一下吧”，賽繞如此建議到，“當一個那不勒斯工人稱呼他的孩子們為“那些造物主的作品”時，聲音中充滿憂鬱，包含甜蜜和憐愛，一種愛到痛的感覺，似乎他知道世間的一切哲理，尤其是，那不勒斯貧困的深刻”（瑪蒂爾德-賽繞，《來自那不勒斯的風》，裡佐利出版社，米蘭2011年版）。
以下就是曼奇尼筆下關於那不勒斯的“造物主的作品”。演戲的孩子們、學生、雜耍雜技小孩、演奏者和音樂家——他們令人驚奇的生活瞬間。
- E N D-
【 國際藝術大觀 】
第1543期 —— 他，12歲就考上美院，薩金特稱他為當時在世的最好畫家
閱讀更多 國際藝術大觀 的文章
