古文人侠客梦，几乎每个血性男儿都有过浪迹天涯快意恩仇的江湖梦。这个梦，因金庸古龙梁羽生起，却由徐老怪用另一种视觉方式呈现出来。
对于我们这群人而言，徐克就是武侠的代名词了，我们所理解的武侠，义气，流浪，孤独，不羁，恩怨，儿女情长……还有最重要的，也是被徐老怪把握最好的，就是那种幽怨、如梦似幻。
下面小编盘点了3部徐克被严重低估的三部电影，一起看看吧！
- 《青蛇》
这是1993年的电影，25年过去了，依旧是华语影坛一份极致的妖娆。全片的音乐美不胜收，飘飘欲仙，欲仙欲死，配乐和画面都极为出色。
王祖贤将白蛇那种天生媚骨、风情万种诠释的淋漓尽致，性格中既有温柔又有坚毅，把握的恰到好处。一开始王祖贤演第二主角的时候还不乐意，后来在徐克的劝说下参演，并说她适合白蛇，事实证明，徐克的眼光真毒。
徐克选择张曼玉出演小青，很大程度上应该因为金镶玉。事实上，张曼玉也没有让大家失望，将小青诠释的和金镶玉一样出彩，跳舞那一段可谓是精彩纷呈。
彼时王祖贤、张曼玉般的女子，在形象上就兼备了蛇的妖气与善良，在镜头前留下白青二蛇的眼波流转、生死缠绵，至今无人能出其右，而赵文卓的法海也更是傲世独立。
关于《青蛇》这部电影，想必大多数人看的都是CCAV的删减版，而被CCAV删减的部分，却正是这个电影的灵魂和脉络，这部电影正是通过神、人、妖三界的七情六欲，来表达人性、伦理与是非，属实是一部很深奥的电影，所以让我爱了这么多年。
以前我一直有个问题很纠结，为什么明明是改编白蛇与许仙的故事，但是片名却叫《青蛇》？
后来我想到了一个解释，我认为，青蛇和白蛇是同一个女人的两个不同阶段。一个是“学会做人”之前，一个是学会做人之后。一个是充分感性，一个是充分理性。一个是坦诚真率，一个是隐忍克制。
青蛇，是徐克心中的真实。他厌恶所谓的“成长”同化，追求的是绝对的自由。
2：《蜀山传》
2001的《蜀山传》是由徐克导演，郑伊健、张柏芝、古天乐、洪金宝、吴京等主演的仙侠电影，这部卡司阵容豪华制作精良的电影在当时并没有得到应有的尊重。
这部超越那个时代十年的电影一经上映便遭到票房口碑双重失败。
因为当时国民对什么修真之类的都不知道是神马。
例如蜀山是一座浮空山，当时还被吐槽过，因为压根不知道"蜀山浮空造,落地蜀山崩”。
当时互联网刚起步，不像现在修真仙侠小说盛行。不得不提的是小说《蜀山剑仙传》, 作者是还珠楼主，写作年代1930年。
在烽火硝烟的抗战时期，中国竟传奇般地诞生了一部玄想超妙，光怪陆离的《蜀山》。
这部中国神话巨著，“开小说界千古未有之奇观”，直接影响了后世的金庸等新派武侠小说的光大发展。
而如果是看过了小说《蜀山剑侠传》的朋友，想必都深有体会，在电影中算是真正还原了“御剑飞行”、“人剑合一”等场景，而在那个年代的仙侠，讲的是豪情侠义，在电影中的台词也正是贯彻了“浩然天地、正气长存”的仙侠理念。
既然是仙侠，自然是少不了各种绚丽的特效了，而要说电影中的特效，我们就不说好莱坞的，光是对比现在国内的大部分仙侠影视剧，可以说是旗鼓相当、有的甚至完爆之（比如五毛特效的某某电视剧），要想想，这部电影可是出身于2001年！
据了解，当年为了制作特效，徐克特意邀请了四家好莱坞电脑特技公司助阵，花费一年时间完成制作，而电影最终拍摄的预算则接近了一亿港元。
现在再来品味这部电影，觉得它真的是生不逢时，如果放在现在上映，相信绝对会一时轰动。
3:《刀》
上世纪90年代中期，先后出现了两部风格化的武侠片，分别是王家卫的《东邪西毒》和徐克的《刀》（又名《断刀客》），但《东邪西毒》只是披一层武侠片的外衣讲几对痴男怨女的故事，在王家卫的电影里算不上另类，而《刀》却在徐克电影乃至整个武侠电影的范畴里都称得上十分独特的一部。
电影《刀》绝非一般意义上的武侠电影，甚至也不能被简单地认为是一部动作片。这部电影没有《新龙门客栈》里的儿女情长和大漠孤烟，也没有像《黄飞鸿》系列一样去探讨侠义精神的境界。这部电影有的，是导演徐克对人生绝境的思考。
而且着意刻画世道人心之脏乱差，给人一种非常震撼的感觉：
江湖，意外的变成了一个大杂烩，没有什么真正高手，只是大家都是混饭吃的疯狂世界，刀场、猎户、马贼、杀手，这几个角色就基本上构成了江湖，让故事变得气氛很奇特。人们挣扎求生，斗殴动乱，影片中充满了野蛮血腥，倒挂虐杀、欺凌女性、剥皮示众，处处充斥着雄性荷尔蒙。
电影由赵文卓、陈豪、熊欣欣、惠天赐主演，他们都贡献了最好的一次演出，整部戏气氛极好，镜头感十足。主角被师傅起名定安，不断被教导做人一定要安分。结果意外断臂，拿起父亲的断刀，靠着半截刀谱，唤醒自己重新崛起，最后手刃仇敌。其中吊着绳子旋转练刀的情节尤其有创意，非常精彩。
当时这个片子的评论好像很极端，有人说烂，有人说经典。当年票房的惨败也是无法逆转的历史，让这部电影从此之后销声匿迹。
END
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