實用文:音階、琶音要如何彈奏?

實用文:音階、琶音要如何彈奏?

01

手指要彎曲,以指尖部位觸鍵


觸鍵時,除大姆指尖外,其它指尖與鍵面成90度直角後傾少許的基本垂直角度。觸鍵時,各手指最前端小關節要挺立,形成向外支撐的弧形狀。

彈琴時手指要有一定硬度,彈出的音才會結實,有力.而指尖要有硬度,手指小關節就必須挺立;如塌陷,一定鬆軟無力,也就彈不出充實的聲音.這就是手指小關節要挺立的原因。

彈琴時,指尖觸鍵時間越短,琴音的泛音震動延留也越長。一般人彈琴如手指彎曲,指尖反應力會比手指平直更敏捷,觸鍵時間也就能比手指平直更短,這是手指要彎曲的又一原因。‍

02

彈琴時,手指要抬高


每個指頭彈每個音之前、之後都要抬高,暫間隔不彈的指頭也要抬高。抬時,手指要保持彎曲。

彈琴時手指抬高,指頭才能距琴鍵一定距離,才可產生足夠的慣性力,彈出結實有力的聲音,使聲音有足夠的泛音震動延留。再者,練琴時手指抬高,還可加大指頭的動作量,增強手指彈奏機能的訓練效果。這就是手指抬高的原因。‍

03

以手的掌關節為發力點


要以手指與手掌相交處的掌關節為彈奏的主要發力點。掌關節要發出足夠的力量,必須做到:

1、動作敏捷;

2、動作幅度儘量大;

3、動作用力。

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04

彈音階與琶音,手指要用力,手腕和小臂要放鬆


手腕和小臂這兩處彈琴最易緊張,酸累的部位,要儘量放鬆。這方面,不少人都遇到一個矛盾:手指用力,手腕和小臂即下意識地隨之用力和緊張;手腕和小臂放鬆,手指也隨而軟弱無力。要盡力協調二者的關係,使前者用力,後者放鬆。這一課題較難,但必須解決。

05

要用手指處自身的獨立力量,切勿用手腕、小臂來加壓、加力。

不少人彈奏,由於手指無力,一味用手腕、手臂加壓、加力,這就往往產生兩種不良後果:一是手腕、手臂因而酸累不堪,致難於持續彈奏,個別嚴重者甚至把手彈壞,變成所謂‘職業病’;一是形成一種惡性循環,即由於的手指無力而藉助手腕、手臂;又由於藉助手腕、手臂,手指養成對藉助手腕、手臂的依賴性,自身之力就總練不出,總要藉助,依賴。衡量藉助手腕、手臂有無加壓、加力的外觀標準,是看彈奏時手腕和小臂有無強烈抖動。如抖動強烈,則表明在加壓、加力;反之,如加以約束使之強烈抖動不得,則失去加壓、加力的可能。因此,克服手指因無力而藉助手腕、手臂這一毛病的有效辦法就是,彈奏時嚴格約束手腕和小臂的強烈抖動,便手指在無外力藉助下自行活動,逐漸練出獨立功力。

人體手臂的大多處,即手掌、小臂、大臂乃至肩,彈琴都有可能酸累;唯有一處,就是日夜不停地彈,也永不會累,就是手指。因此,只有當手指練出充分獨立功力,彈奏不須依賴其它外力,彈琴才能持久、自如,才能彈好。‍

06

手掌、手腕和小臂要大體成一直線,並與鍵面基本平行

手腕最好略低於手掌,而絕不可高於手掌。因為,有條規律:手腕略低於手掌,彈出的音就能結實、有力,果粒感強;而手腕高於手掌,彈出的音必輕飄、模糊、缺乏果粒感。當然,有些樂曲中的音階或琶音織體,音樂表現特別要求輕飄或模糊的效果,手腕只得高於手掌來彈,這是特定情形,另當別論。

有些人彈琴,手腕高出兩邊的手掌和小臂,像個駝峰。還有些人除此另加手指不彎而直伸,像只爬行的*龜,彈出的音也模糊不清。這些壞毛病都必須糾正。‍

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07

手背內、外兩端高低要大體相等,整個手背呈基本水平狀


人的手指中,四、五指最弱,不少人彈琴因四、五指無力支撐,致手背外端四、五指處向外下斜塌陷,形成手背內高外低,四、五指彈出的音也因而軟弱模糊。這樣,還往往形成一種惡性循環:四、五指無力致手背外端下陷,手背外端下陷,又壓住四、五指,使之不能充分抬動,而練不出自身力量,致手背外端下陷得不到改變。克服這一惡性循環的辦法是,彈奏時嚴格限制住手背外端下陷,甚至在使用四、五指時,有意識地將手背外端微微提高,給四、五指以足夠空間充分活動,使其力量慢慢練出。四、五指充分抬動,彈出的音就能清晰、明亮、有力了。

08

大指前半截應自然向裡微微彎曲,後半截與手掌要稍有間隙


有些人彈琴,大指前半截不向裡彎,而向外逆撇,後半截與手掌緊緊並貼,這種姿勢完全違反生理自然。大家可以試試,大指若外撇,不僅大指本身緊繃、僵硬,連手的整個內側半邊也必然緊繃、僵硬。

09

手指、手掌,特別是掌關節處都要凸起、挺立,整個手,形成一個自然形態的“架子”、“模子”狀。這個“架子”、“模子”既不能緊繃、僵硬,又不可鬆垮、散軟,而要鬆緊、軟硬適當,呈自然狀態。

有些人彈琴,手繃得又緊、又僵、又硬,像只鐵爪;有些人彈琴,手鬆垮垮、軟棉棉、像團棉花,都是不對的。‍

010

整個手臂要置於自己感到適當、舒適的自然位置。


有些人彈琴兩手肘、兩臂緊緊夾著身子。也有些人彈琴兩手肘、兩臂過分外撇和高懸。這都是壞習慣,應糾正。

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011

右手往上彈或左手往下彈時,兩手大指每彈完一個音後,應即刻向內彎曲收進掌心下

大指收進時,須做到幾點:

1、鬆弛、自然、不可緊張、生硬;

2、在下個彈奏手指彈奏之時同時收,不可遲後;

3、果斷迅速收,不可遲疑、緩慢;

4、一收到底,不可只收一半;

5、收時,手腕高低不變,手腕不可拱起。

為什麼大指要收進呢?因為音階與琶音中要用大指彈的每個琴鍵之間,隔有其它琴鍵,而且互有一定距離大指每彈完一琴鍵後,如收進,其再彈下一琴鍵時,恰到下一琴鍵位置,就能從容彈出。如不收進,該彈下一琴鍵時,大指尚在原琴鍵處,離下一琴鍵還有一定距離,只能生拐硬跳去彈。大指一次次生拐硬跳去彈必帶起手腕和小臂一下下搖晃拐動,非但樣子難看,彈出的音也是一團團的。對於大指要收進這一重要要求,許多彈琴者都忽視未顧,甚至根本不知。特別提醒大家要重視。

012

右手往下彈或左手往上彈時,兩手三或四指繼大指之後彈時的抬高動作,要切實做出。

因為,這裡三或四指彈時,要交疊越過大指上方,跨度較大,動作較難。不少人彈到這裡,往往困難,而只顧使三或四指彈對位置、發出聲音,對於這兩指的抬高及相應的彈奏效果則忽略不顧。有些人為使三或四指夠到目標琴鍵,甚至拐動臂肘、手腕一起去夠彈,彈出的音混濁、模糊,樣子也很難看。

正確彈法是:大指下彈時,三或四指同時彎曲地抬高,再彈下;三或四指抬高時,掌關節及手掌前端亦一併上抬;而手腕要保持原有高度,勿上拱。

013

彈音階與琶音,手指觸鍵有兩條重要準則:

1。要儘量集中手指觸鍵那一瞬間的力量;

2。要儘量縮短手指觸鍵那一瞬那的時間。

為達到後一條,手指下彈時動作要敏捷,彈下後要儘快離鍵抬起(不針對音階與琶音的慢速彈奏)。

很多人都以為,彈琴手指動作中最難、最重要的環節是手頭下彈;其實,下彈後指頭離鍵上抬的環節同等重要,而且,從一定角度說,難度還超過下彈。

以上所說手指下彈後要儘快離鍵抬起,不針對音階與琶音的慢速彈奏。因為,慢彈時,手指每彈一鍵,都要在鍵上停頓片刻,方可接彈下一鍵,不可能迅即離鍵抬起。‍

014

彈奏包括音階與琶音在內的鋼琴技術性單音織體,手的各部位中,以兩處最為關鍵,即掌關節和包括手指小關節在內的指尖部位。

掌關節的主要功能為:啟動手指的彈奏動作,發出手指的彈奏力量,和支配手指的指頭變換。

指尖的主要功能是將手指彈奏的力量傳導至琴鍵,並在此過程中對手指觸鍵進行細微控制、調整。

一些人彈琴手指技術欠佳,歸根結底是掌關節和指尖功力不足。因此,訓練手指彈奏技能,應著重掌關節和指尖的訓練。使掌關節靈活、有力,指尖堅硬、敏銳。‍

015

彈音階與琶音,彈奏者在內心觀念與自我感覺上,要以每一個音、每一個琴鍵、每一個手指各為一獨立體,音與音、鍵與鍵、指與指之間互不依附、混淆、粘連,一個是一個,乾乾淨淨,利利落落,清清楚楚。

人們通常用“顆粒性”一語形容上逑要求。所謂“顆粒性”,包括四個特點:

1、彈出之音如一顆顆、一粒粒,個個獨立、凸起、鮮明、清晰;

2、所彈每一個音,都似有一堅實之芯,聲音集中、充實飽滿;

3、觸鍵短促,彈出的各個音,間隙分明;

4、彈出的每一個音相互均勻、規整、統一。

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