錢宗飛
中國美術家協會會員
中國畫學會理事
國家一級美術師
民革中央畫院副院長
河北省美術家協會副主席
河北省人大文博館館員
河北省政協文史館館員
張家口市美術家協會主席
第十一、十二屆全國人大代表
天際一橫 180cm×180cm 2009年
1953 出生於河北省陽原縣；
1989 考入中央美術學院中國畫系，在盧沉、賈又福、田黎明、胡明哲、趙寧安、李鐵生、李乃宙、崔曉東先生指導下，學習中國畫藝術；
1996 加盟北京老甲藝術館創作室，進行中國畫大寫意繪畫藝術的探索；
1998 應邀加入北京軍區《民兵史畫長卷》創作組，聶榮臻元帥為作品題名，作品創作歷時近兩年，與於長江、陳嶸、吳濤毅合作完成；
1999 在中國人民革命軍事博物館舉行由北京軍區政治部、總政治部、群工部等單位主辦的《民兵史畫長卷》（110m×2.48m）展覽；同年12月《民兵史畫長卷》(局部)入選第九屆全國美術作品展覽，獲金獎，中國美術館收藏；
2001《民兵史畫長卷》(另一局部)入選中國文化部、中國美術家協會、中國美術館、中國畫研究院主辦的《百年中國畫》展覽（1901-2000年間，含齊白石、徐悲鴻、張大千等550位中國畫家作品展）；
2002 考入北京畫院首屆中國畫高級創作班研究中國畫；
2003 中國畫作品《祖祖輩輩》入選中國美術家協會主辦的第二屆全國中國畫展；
2004 中國畫作品《潮—2004》入選第十屆全國美術作品展覽；
2008 中國畫作品《七月流火》入選中國文聯、北京市人民政府、中國美術家協會主辦的第三屆中國•北京國際美術雙年展；
2009 中國畫作品《天際一橫》入選第十一屆全國美展，獲提名獎；
2014 作品《風和日麗》入選第十二屆全國美展；
2017 當選民革中央畫院副院長。
器象. 同流
—— 錢宗飛大寫意中國畫展
文丨錢宗飛
整個東西方藝術發展史，是一部不斷創新的歷史。
我，叩拜藝術大師們為人類繪畫所做的傑出貢獻和文化奠基，在五體投地的朝聖路上明白了該往的方向。中國畫的先賢們憑藉他們對天地生命的美學思考與天才的創造，代代名家輩出，而巨碑林立，留給晚輩們再創新高的路很少。
我，熱愛內蒙古大草原，她的廣袤厚重恰入我的胸懷，這片土地上的生命物象給了我無窮盡的藝術支持；我也熱愛家鄉的土地，她濟予我不思柴米油鹽貴的溫暖和關懷，得以安身繪畫藝術的探討。
我，依稀找到了自己的藝術方向，徑直朝著那片燦爛又模糊的地方走去。中國寫意繪畫，是筆墨與宣紙對話的藝術創作過程，她非畫是寫。寫，是中國書法家造型的手段，只有將繪畫複雜的形象內化為書法家信手拈來的輕鬆表達，才會有民族氣派、中華風骨的彰顯。寫起來不易，在寫的過程中寄寓某種襟含氣度並指向精神就更難。
我，多年來目不轉睛地做著一件事，靠著淡泊沉穩的人生態度，不為世俗牽動我的價值觀。
我，意欲造一好器，並使之具有積極的意向，飽含時代的精神。
為著它，我仍躬身而行......
自序 歲次丁酉仲冬
相約122cmx135cm 2010年
錢宗飛，以生命的本色創造大美
就當今的藝術家來說，對文化的認知、判斷和選擇比任何一個時代都更加艱難。因為在一個全球化和信息化的宏大文化語境之中，任何一種文化都具有其當代性，而任何一種文化都很難表達當代性的根本屬性，所以，對文化的認知能力、整合能力以及本體表現能力就於無形之中被置於很重要的位置。正是本體性所具有的個體真實性，使其所選擇和表現的文化類型以及主體與此種文化類型所生髮出的新的文化品質具有了更加鮮明和獨特的當代審美價值。這需要深層的智慧、極大的自信和獨特的文化認知能力。著名大寫意藝術家錢宗飛先生無疑是這樣一位對生命和文化有很強認知能力、判斷能力、選擇能力、整合能力和建構能力的藝術家。錢宗飛先生以他幾十年艱辛而又成功的藝術探索，以他頗具原始本色但又頗具當代超越性和大美品質的精湛作品很好地證明了他敏銳的文化直覺能力和文化建構能力。
草原深處 138×68cm 2013年
從生命的本色彰顯文化和審美的精義
從存在的意義上來看，人的意志的實現是人的最高追求和最本質的追求。只有藝術這一最具存在意義的生命表現形式，才使人的意志和人的本質力量在人性的極限和審美的極限得到最大限度和最深刻地表現。所以說，藝術是生命與存在的最高表現形式。也正是從這個意義上講，藝術是民族精神和地域文化精神的明鏡和傳導者。錢宗飛於此有切深的體會和深刻的認識。正是這種切深的體會和認識，使他在農耕文化與遊牧文化的交匯地帶以及那獨特的生存環境中挖掘出了生命特有的存在狀態和獨特的藝術表現形態，從而得以實現自身獨特的價值。
甜曲唱給自己聽 34cm×69cm 2017
錢宗飛誕生於張家口這塊古老而又神聖的土地上。是這塊土地賦予了他創作的激情和創作的靈感；也是這塊土地，賦予了他獨特的氣質和獨特的藝術生命。在這塊土地上，不僅誕生過200萬年前的泥河灣文化，同時誕生過代表中華文明曙光的黃帝、炎帝、蚩尤的涿鹿之戰及釜山合符。這裡自古是兵家必爭之地，更由於它處於農耕文化與遊牧文化的交接地帶，兩種不同文化的長期爭鬥與融合，使這塊土地在幾千年的熔鍊和鍛造中形成了一種剛烈、悲壯、豪邁、博大、醇樸、善良的地域文化個性。這種文化個性作為一種群體無意識，已經流淌在它那一代又一代子民的血液之中，它同時也流淌在錢宗飛的血液之中。在這塊土地上，不同習俗的多民族交融使這裡的漢族人民融有高原和草原人民的豪邁和率真；高原人民則融入了漢族人民的醇厚和智慧。不同民族，不同血統的人民在幾千年的生存競爭中實現了客觀上的相互交融和共同發展，從而也成就了當地人民特有的性格特徵和審美特徵。這塊神聖的土地是錢宗飛獨特的生命之根和藝術之源，也是錢宗飛創作的思想寶庫和審美寶庫。錢宗飛以他特有的秉賦和特有的智慧，並以他自己獨特的生命體驗和藝術語言解讀並彰顯著這塊土地和他的子民那神奇的魅力；他同時以自己特有的本色和真誠表達著他對這塊土地深深的眷戀和不同於他人的體認及理解。他幾十年如一日地在這塊土地上堅守著、生活著、創作著、收穫著，一往情深，不離不棄，因此才有了他今天具有史詩意味的，精湛而又震憾的佳作。
樂府詩意圖（2） 34cm×70cm 2017
對於美術家來說，他所處的生存環境和地理環境不但以其外在的形態左右著美術家的審美訴求和文化訴求，同時更以其內在的文化含量左右著美術家的文化體認。文化是由世世代代生於斯，養於斯的人民賦予和創造的。錢宗飛先生明白，先民們正是在那獨特的地理環境和生存環境中與自然對話、與存在對話、與生命對話，並最終積澱為一種獨特的文化，而這種文化也恰恰是他在創作的過程中最渴望體認，最渴望解讀，最渴望傳承的寶貴財富。應該說，錢宗飛是幸運的，因為上帝賦予了他敏銳的感悟能力，同時賦予了他獨特的文化生存境遇，還賦予了他質樸的人格力量和堅韌的定力，從而使他那弘大的藝術之夢轉化為一個個獨特的生命表現，從而感染著每一位走近他及他的作品的人。
俯首前行 34cm×69cm 2017
以真氣和元氣揮寫生命之激越
錢宗飛在創作之前醞釀時間往往很長，可一旦構思成熟，提筆站在畫案前時，他便有一種難以扼制的激情和衝動。這種激情和衝動伴著他對草原牧民的深情，在宣紙上自在地奔突，豪邁地渲洩。那濃重的筆墨與強烈的色彩不但生動地彰顯出牧民們那一顆顆激越而有純真的內心世界，同時也鮮明地表達著他對生命的體認和對存在的感知。這一切是那樣地鮮活、那樣地感人、那樣地超越，可又是那樣地原始和本色。錢宗飛能夠自在而又富於激情地將生命中那種原始的純粹和本色用非常具有當代性和超越性的獨特藝術語言表現出來，這無疑是錢宗飛的過人之處。
自家財產 34cm×69cm 2017
我認為，對於一個大寫意藝術家來說，其藝術是否卓越，最主要地是要看其藝術是否蘊含著一種純正的真氣、元氣和大靈魂。是否具有獨特的當代文化體認和生命表現。就這一點來說，錢宗飛做到了，而且做的很純粹。從他筆下那一個個充滿生命感、充滿血性、充滿文化承載力的人物形象和草原動物形象中，我們會淋漓地感受到錢宗飛內心世界的弘大，生命的沉雄和情感的激越。也正是這一切，使他的作品元氣淋漓，充滿張力。在錢宗飛的精神世界裡，他是絕對自由的，這種自由精神使我想起了莊子那獨與天地精神往來的大境界、大視野、大情懷。
天涯咫尺 34cm×69cm 2017
由於藝術是生命的最高表現形式，所以道家那種關於人的現實存在以及進入精神絕對自由境界的生命存在論和這種生命存在論的形而上超越就必然會成為真正藝術家的審美根基所在。精神自由是一個崇高的境界，同時也是一個需要深厚文化支撐的境界，藝術家正是在這種深厚的文化支撐中，完成了從本體心性的潛意識渴望向本體藝術表現的超越和昇華。真氣、元氣的實現，精神自由的實現，需要根於現實，超越現實，發於心靈、迴歸心靈，在一種澄澈空明的心境中感受天道，體驗天道，從而使本體精神與道同體。我想，錢宗飛正是自覺地抓住了這一關鍵，所以才得以在心性與自然，天地與本體的化育和融會中實現了自己對真氣和元氣的涵攝，實現了自己對大美精神的獨特表現。
忙裡偷閒 34cm×69cm 2017
對於藝術家來說，對“天地精神”和“大美境界”的追求也就是對中國本元哲學“道”的追求。莊子雲：“夫道覆載萬物者也，洋洋乎大哉！”此洋洋乎大哉，不但在力量上顯現出無窮性，而且在時空上表現出無限性。這種大美超越了形象，他不為時空所囿限，其勢足以沖決一切，創造一切。錢宗飛的大寫意藝術，從表象看是著眼於草原文化和草原人民的生存境遇，但他的藝術表現力已經鮮明地告訴我們，他的思維已經超越了現實的生活表現和物象表現，而賦予了一種具有普遍意義的形而上的精神考量和審美考量。因此，才會有他那縱橫馳騁的自由境界，才會有他那蒼茫渾厚的筆墨表現，才會有他那與道同體的大美境界。
和風 68cm×68cm 2017
讓語言在生命的奔突中迸發
在錢宗飛的作品中，不管是中國傳統大寫意的意象化追求，還是西方表現主義的情緒渲洩，都被他從新過濾。因為中國傳統大寫意的意象化追求缺乏他所渴望的厚重和剛猛，而西方表現主義的激情渲洩又少了幾份存在層面的深遠和蘊藉。錢宗飛正是從二者的融合過程中找到了自己所需要的藝術語言。他在構圖上巧妙地利用人物及物象的結構，生化出他獨特的筆墨結構和畫面結構，而這個筆墨結構和畫面結構徹底擺脫了傳統大寫意文人畫的那種淡然，而留下的是層層相疊，筆筆激越的剛猛、率真和厚重。他那強烈的筆墨形式和濃烈的色彩關係具有鮮明的表現性和當代性。由於錢宗飛深厚的傳統寫意根基和文化涵養，所以其作品始終透著中國文化和中國大寫意精神的內在根性。
小憩 38cm × 26cm 2017
在錢宗飛的作品面前，我們首先感受到的是一種既弘大，又靜穆；既豪邁，又醇樸；既充滿野性，又非常蘊藉的藝術衝擊力。在他的作品裡，看不到因語言創新而產生的嬌飾；看不到因情緒表現而留下的粗野；看不到因宏大敘述而導致的標籤化淺薄。他讓我們感受到了一種強烈、真誠而又樸素的精神表現和生命表現；他讓我們感受到了一種文化層面的獨特生命追問和生命解讀。我認為，這正是錢宗飛先生對於當代中國美術的意義所在。尤其是對於偽後現代語境下的中國美術，錢宗飛的意義就顯的更加突出。
繁花盛開時 69cm×69cm 2017
錢宗飛對草原文化入木三分的精神表現，對草原景象天際一橫的獨特體認，對遊牧民族生活習慣的爛熟於心，使他的語言創新始終統攝於他那激越的情緒表現、生命表現和文化表現之中。因此，不管是他對中國民間的借鑑，還是對西方表現主義語言的借鑑，都天然地融會於他那獨特的畫面結構之中，從而產生了新的意象和新的象徵。從他那單純的平行式團塊構圖中，從他那著眼於人物形象和物象結構，但又超越人物形象和物象結構，並進入到一種具有形而上品質的畫面結構之中，我感受到了生命表現的恢弘與深沉，我感受到了西方表現主義與象徵主義的激越與神秘；我同時感受到了錢宗飛內心世界那種對草原文化和生命存在獨特的宗教式情感。然而，這一切都化為一種全新的審美語境，使其具有鮮明的當代性和超越性，他也因此而確立了他在當代中國畫壇的獨特地位。
漢風
個人簡介： 本名郝榮國，國家一級美術師，中國美術家協會會員，河北省美術家協會副主席、藝術理論委員會主任，河北省中國畫研究會會長，河北省政協常委。
阿旗的牧場 53cm×53cm 2016 年
秋訪阿巴嘎 68cmx68cm 2016年
筆墨伴清風 68×68cm 2017年
天邊牧馬人 180cm×49cm 2016年
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